Claim OwnershipΠΡΩΤΟ ΘΕΜΑ podcast
Subscribed: 40Played: 1,491
Subscribe
© 2020
Description
Οι προεκτάσεις της επικαιρότητας. Η αθέατη όψη των γεγονότων. Οι πρωταγωνιστές μιλούν στο Πρώτο Θέμα podcast
584 Episodes
Reverse
Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τη δραματική κωμωδία «Στο διπλανό δωμάτιο ή το έργο του δονητή», στο θέατρο Βρετάνια, τη θεατρική σεζόν που μόλις ξεκίνησε. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Λόγω των διαδοχικών ατυχημάτων των δύο αρχικών πρωταγωνιστών, Άκη Σακελλαρίου και Νάντιας Κοντογεώργη, τους πρωταγωνιστικούς ρόλους αναλαμβάνουν ο ίδιος και η Γαλήνη Χατζηπασχάλη. Τους επόμενους μήνες αναμένεται οι δύο αγαπημένοι ηθοποιοί να επιστρέψουν σε διπλή διανομή. Αναφέρθηκε στην υπόθεση του έργου και εξήγησε πως ένα έργο για τη σεξουαλικότητα, την αγάπη και τον ηλεκτρισμό είναι μια σοβαρή κωμωδία.
Σχετικά με την υπόθεση είπε ότι στα τέλη του 1880, μερικά χρόνια μετά την εφεύρεση του ηλεκτρισμού, στην Βικτωριανή Νέα Υόρκη, όπου βασιλεύει η συντήρηση και ο πουριτανισμός, ένας καταξιωμένος γιατρός, αφοσιωμένος επιστήμονας και οικογενειάρχης, ανακαλύπτει, με αγνές προθέσεις, με στόχο την θεραπεία της «υστερίας» των γυναικών και ενίοτε των αντρών ασθενών του μια εκπληκτική, νέα και πρωτοπόρα συσκευή: τον ηλεκτρικό δονητή.
Είπε ότι είναι ένα γυναικείο έργο που αφορά άμεσα τους άνδρες. Βέβαια αναφέρθηκε και στην παράσταση που παρουσιάζει και σκηνοθετεί για 2η χρονιά στο θέατρο Μουσούρη. Ένα έργο, που μιλά με διαύγεια, χιούμορ, τρυφερότητα και βαθιά αγάπη για «τη ζωή, όπως προσπαθούμε να τη ζήσουμε». Πρόκειται για το “The Humans” – το συναρπαστικό, βραβευμένο με Tony Award, θεατρικό έργο του Stephen Karam.
Ο “Γυάλινος Κόσμος” είναι η πρώτη του σκηνοθεσία του Antonio Latella στην Ελλάδα, που πραγματοποιείται χάρη στη συνάντησή του με την εξαιρετική ηθοποιό Μαρία Καλλιμάνη,η οποία και θα ερμηνεύσει τον κεντρικό ρόλο της Αμάντα. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr στον Νίκο Θρασυβουλου. Τη διανομή συμπληρώνουν νέοι σημαντικοί ηθοποιοί, ανάμεσα στους οποίους είναι και απόφοιτοι της Δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης.
Αναφέρθηκε στην υπόθεση του πολύ γνωστού θεατρικού έργου λέγοντας ότι τα έργα του Τενεσί Ουίλιαμς είναι βαθιά αυτοαναφορικά, οι ήρωές του συχνά αποτελούν προεκτάσεις των προσώπων της ίδιας του της οικογένειας-χαρακτηριστικότερο παράδειγμα όλων ο “Γυάλινος Κόσμος”.
Την ίδια στιγμή αυτός ο δυνατός οικογενειακός πυρήνας μοιάζει να αποτελεί μια δυνατή μεταφορά της Αμερικής ως μητέρας και περικλείει όλες τις δυνάμεις και τις αδυναμίες της χώρας. Σχετικά με τον σκηνοθέτη αναφέρθηκε στον τρόπο γνωριμίας τους στη διάρκεια της πανδημείας. Τόνισε ότι η οικογένεια, είναι ένα θέμα που πάντοτε γοήτευε τον Antonio Latella.
Όλες οι θεατρικές του δουλειές, όσο και αν διέφεραν μεταξύ τους, περιστρεφόταν γύρω από την οικογένεια. Τέλος μίλησε και για τις κινηματογραφικές και τηλεοπτικές της συμμετοχές .
«Τα 39 Σκαλοπάτια», το κωμικό θρίλερ κατασκοπείας που παρουσιάστηκε τον περασμένο χειμώνα, επανέρχεται για 2η χρονιά, στο Θέατρο Τζένη Καρέζη. Ο δημοφιλής καλλιτέχνης σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στο έργο του Πάτρικ Μπάρλοου, μαζί με τρεις ταλαντούχους ηθοποιούς που ερμηνεύουν διαφορετικούς χαρακτήρες.
Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Αναφέρθηκε στην υπόθεση του έργου αλλά και τον τρόπο που μαζί με τους συνεργάτες του δημιούργησαν αυτή την παράσταση. Επίσης μίλησε και για την άλλη παράσταση που πρωταγωνιστεί στο Πτι Παλαί, που μετά από παύση ετών, ανοίγει και πάλι για να υποδεχθεί το κοινό. Η ιστορική αίθουσα, πλήρως ανακαινισμένη, θα λειτουργεί πλέον ως ένα από το πιο σύγχρονα εξοπλισμένα θέατρα της πόλης.
Η νέα εποχή του Πτι Παλαί εγκαινιάζεται με το «Τριαντάφυλλο στο στήθος» του Τένεσι Ουίλιαμς . Πρωταγωνιστεί μαζί με την Μαρία Καβογιάννη στο ρόλο της Σεραφίνας και ο ίδιος στον ρόλο του Αλβάρο μαζί με οκτώ ακόμα συναδέλφους του. Το έργο παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιωργή Τσουρή.
Tο πολυβραβευμένο μιούζικαλ “MATILDA” έρχεται στο Θέατρο ΠΑΛΛΑΣ, σε απόδοση κειμένου, στίχων και σκηνοθεσία της Θέμιδας Μαρσέλλου. Με αυτή την αφορμή ο δημοφιλής ηθοποιός μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Από το 2011 μέχρι σήμερα, η πολυσυζητημένη παράσταση έχει σπάσει ρεκόρ εισιτηρίων και βραβείων, κερδίζοντας τους κριτικούς και το κοινό στο WestEnd, το Broadway και σε ολόκληρο τον κόσμο. Η Matilda είναι ένα παιδί διαφορετικό από τα άλλα παιδιά της ηλικίας της. Το μυαλό, τα συναισθήματα και οι ικανότητες της λειτουργούν σε πολύ υψηλό επίπεδο. Λατρεύει το διάβασμα, έχει τηλεκινητικές ικανότητες, δημιουργεί ιστορίες με το μυαλό της και απεχθάνεται την αδικία, μεγαλώνοντας μέσα σε έναν άδικο κόσμο, δίπλα στους λάθος ανθρώπους, όπως δυστυχώς συμβαίνει σε όλα τα ξεχωριστά πλάσματα.
Αναφέρθηκε στις δυο μικρές πρωτοεμφανιζόμενες που εναλλάσσονται στον ρόλο της Matilda λέγοντας ότι έχουν επιλεγεί από χίλια και περισσότερα παιδιά και ότι παίρνει μαθήματα από αυτές. Σχετικά με την πορεία του στο θέατρο μέχρι σήμερα είπε ότι: «θέλω να δουλεύω μπροστά και πάντα να κάνω ένα βήμα πιο πάνω». Τέλος για τις επιρροές του είπε ότι μεγάλωσε με τον Θανάση Βέγγο και τον Τσάρλι Τσάπλιν. Δεν παρέλειψε βέβαια να αναφερθεί και στη συνεργασία του με τον Χάρη Ρώμα.
Η Wise Greece, με την υποστήριξη του TUI Care Foundation, φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πρωτοποριακό πρόγραμμα “Future Shapers Greece”, το οποίο θα υλοποιηθεί για 2 χρόνια στη χώρα μας! Σκοπός του είναι να υποστηρίξει και να αναδείξει τους κλάδους του Πολιτισμού, του Τουρισμού, της Γαστρονομίας, της φυσικής Κοσμετολογίας και των Τεχνών & Χειροτεχνιών, δίνοντας έμφαση στην καινοτομία, τη βιωσιμότητα και τη δημιουργικότητα. Με αυτή την αφορμή η Πρόεδρος της Wise Greece μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Εξήγησε τι ακριβώς είναι αυτό το πρόγραμμα και ποιές μοναδικές ευκαιρίες προσφέρει. Επίσης εξήγησε πως γεννήθηκε η ιδέα του Wise Greece πριν από 11 χρόνια στη διάρκεια των οποίων κατάφερε να διακριθεί και να αποσπάσει διεθνή βραβεία. Είπε επίσης μεταξύ άλλων ότι το πρόγραμμα, θα ολοκληρωθεί με ένα διήμερο bootcamp στην Αθήνα, με όλα τα έξοδα καλυμμένα για τους συμμετέχοντες που θα έρθουν από την επαρχία, όπου θα διαγωνιστούν οι επικρατέστερες ιδέες και οι δύο καλύτερες που θα επιλεγούν από την κριτική επιτροπή, θα λάβουν χρηματικά έπαθλα 6.000€ και 3.000€ αντίστοιχα για να μπορέσουν να αναπτύξουν περαιτέρω τις ιδέες τους!
Ο σημαντικός ποιητής, εκδότης ,δημοσιογράφος ,ραδιοφωνικός παραγωγός και θεατρικός συγγραφέας με αφορμή την έκδοση της αυτοβιογραφίας του με τίτλο «Το όνομα μου είναι Γιώργος Χρονάς» εκδ. Οδού Πανός μίλησε στο protothema.gr στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφέρθηκε στην αφορμή που τον έκανε να αποφασίσει να γράψει ο ίδιος την αυτοβιογραφία του και στον τρόπο που χειρίστηκε τα γεγονότα και τα πάρα πολλά πρόσωπα που βρίσκονται μέσα στις σελίδες του βιβλίου. Είπε χαρακτηριστικά ότι έγραψε όσα μπορούσε να πει δημόσια , ενώ τα τελείως προσωπικά τα κράτησε για τον εαυτό του. Μίλησε εκτενώς για το περιεχόμενο του βιβλίου το οποίο το συνοδεύει πλούσιο φωτογραφικό υλικό με στιγμιότυπα από την ζωή του και τις συναντήσεις του με όλους τους σπουδαίους της τέχνης και του πολιτισμού.
Τέλος είπε ότι : «Όλα αυτά τα πρόσωπα που αναφέρω ήταν πολύ σκληρά δηλαδή ιστορικά και άρα απλησίαστα». Στο τέλος του podcast απολαύστε το τραγούδι με τίτλο: «Όχι δεν πρέπει», σε στίχους δικούς του, μουσική του Γιάννη Μαρκόπουλου και ερμηνεία: Χάρις Αλέξιου και Δήμητρα Γαλάνη.
Το Θέατρο Προσκήνιο, την καλλιτεχνική περίοδο 2024- 25, προσκαλεί το κοινό σε μια εμπειρία θέασης δύο σπουδαίων κλασικών έργων του παγκόσμιου ρεπερτορίου που θα "συγκατοικήσουν" στη σκηνή του θεάτρου, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά :Το «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τενεσί Ουίλιαμς και η «Έντα Γκάμπλερ» του Χένρικ Ίψεν. Με αυτή την αφορμή ο σκηνοθέτης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Το θέατρο ξεκινάει για περιορισμένο χρονικό διάστημα την προσφορά Προσκήνιο ticket με το οποίο μπορεί το κοινό να παρακολουθήσει και τις δύο παραστάσεις σε προνομιακή τιμή εισιτηρίου .Μίλησε για την υπόθεση των δυο έργων στο «Λεωφορείο ο Πόθος» Η Μπλανς Ντιμπουά, μια έκπτωτη μεγαλοαστή από τον Αμερικανικό νότο, φτάνει αιφνίδια στη Νέα Ορλεάνη, στο σπίτι της αδερφής της Στέλλας, όπου ζει με τον Πολωνό σύζυγό της Στάνλεϊ Κοβάλσκι, για να μείνει μαζί τους. Η συγκατοίκηση αυτών των τριών θα είναι οριακή.
Η σύγκρουση της κοινωνίας των ψευδαισθήσεων και της προσκόλλησης στο παρελθόν (Μπλανς) με την κοινωνία της επιβίωσης, της ορμής και του πραγματισμού (Στάνλεϋ) θα είναι συντριπτική και στην «Έντα Γκάμπλερ» η ηρωίδα είναι ένα σύμβολο ανατίναξης του πουριτανισμού, των κοινωνικών συμβάσεων, της μικροαστικής αντίληψης και όλων των στερεοτύπων που επιφυλάσσει ακόμη και σήμερα η κοινωνία για τη γυναίκα. Τέλος υπογράμμισε ότι τα έργα αυτά θέτουν φιλοσοφικά ερωτήματα και τις υπαντήσεις τις δίνει πάντα ο θεατής.
Ένα από τα πλέον συζητημένα θεατρικά έργα των τελευταίων ετών, η «Αμφιβολία» του John Patrick Shanley, κάνει πρεμιέρα στις 21 Οκτωβρίου στο Θέατρο Δημήτρης Χορν (Αμερικής 10).
Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Παπαγεωργίου. Με αυτή την αφορμή η ηθοποιός μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Σχετικά με τον ρόλο της είπε ότι υποδύεται την αδελφή Αλοίσιους που κατηγορεί τον πατέρα Φλυν για σεξουαλική παρενόχληση προς έναν12χρονο, μαύρο μαθητή στο καθολικό σχολείο που διευθύνει η ίδια.
Η αδελφή Αλοίσιους σέβεται και τηρεί την παράδοση, είναι πειθαρχημένη, προστατευτική προς τους μαθητές του σχολείου της και άκρως συντηρητική. Απεχθάνεται τους νεωτερισμούς επίσης. Αυτές οι αρχές και οι βεβαιότητες κατευθύνουν τις σκέψεις και τις πράξεις της.
Τόνισε επίσης πόσο επίκαιρο είναι σήμερα το θέμα της παράστασης . Ακόμα αναφέρθηκε στη δεύτερη συνεργασία με τον γιο της που υπογράφει τη σκηνοθεσία. Τέλος είπε ότι επιστρέφει στο θέατρο Δ.Χορν με συγκίνηση αφού σε αυτό το θέατρο που λεγόταν παλιότερα θέατρο Διονύσια έκανε την πρώτη της εμφάνιση στη Αθήνα τον χειμώνα του 1995 στην παράσταση «θειος Βάνιας» δίπλα στον Αλέκο Αλεξανδράκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ.
Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει από τις 30 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Rex-Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»,ένα έργο-σταθμό του παγκόσμιου ρεπερτορίου, «Το Σχολείο των Γυναικών» του Μολιέρου,στην μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη. Μια καταιγιστική κωμωδία παρεξηγήσεων σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Μυλωνά.
Ένα έργο για τη γυναικεία χειραφέτηση με όχημα τον έρωτα, που καυτηρίαζε το πατριαρχικό καθεστώς της εποχής, προκαλώντας μέγα σκάνδαλο 362 χρόνια πριν. Ο ηθοποιός που πρωταγωνιστεί στην παράσταση ερμηνεύοντας τον ρόλο του Αρνόλφου μίλησε στο protothema.gr στον Νίκο Θρασυβούλου. Αναφέρθηκε στην υπόθεση της παράστασης όπου ο ώριμος σε ηλικία Αρνόλφος θέλει να απολαύσει τη συζυγική ευτυχία, αλλά τον κατατρέχει ο φόβος της απιστίας.
Για αυτό επιλέγει ένα κορίτσι φτωχής οικογένειας, την τετράχρονη Αγνή και την αναθρέφει μακριά από τον κόσμο, ώστε να παραμείνει αφελής, υπάκουη και άρα πιστή σύζυγος. Αφού την κλείνει σε μοναστήρι, την κρατά στη συνέχεια απομονωμένη σε ένα σπίτι κοντά του. Φτάνει η ώρα που ο Αρνόλφος περίμενε να κάνει επιτέλους την Αγνή γυναίκα του.
Η ζωή όμως έχει άλλα σχέδια γι’αυτόν. Μιλώντας για τον Μολιέρο και το έργο του είπε χαρακτηριστικά ότι «Ο Μολιέρος είναι μάρτυρας του θεάτρου, ένας πλήρης θεατράνθρωπος». Τέλος για τη επιστροφή του στο Εθνικό Θέατρο είπε ότι το να παίζεις στο Ε.Θ. είναι μια πρόσθετη ευθύνη.
Μια βραδιά (Παρασκευή 1η Νοεμβρίου στον Σταυρό του Νότου), αφιερωμένη στον σπουδαίο συνθέτη. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Η Φωτεινή Βελεσιώτου, η Βιολέτα Ίκαρη και ο Κώστας Τριανταφυλλίδης θα ερμηνεύσουν τα μεγάλα τραγούδια του συνθέτη και των μοναδικών ποιητών και στιχουργών που έχει μελοποιήσει δίνοντας τους νέα πνοή και διάσταση. Τις νέες ενορχηστρώσεις επιμελείται ο ίδιος ο συνθέτης μαζί με τον Άρη Κονιδάρη και την συνδρομή σημαντικών μουσικών της νέας γενιάς. Συμμετέχουν η Ελένη Βιτάλη, ο Αντώνης Απέργης και ο Νίκος Ξύδης.
Ύστερα από πολλά χρόνια ένα σημαντικό μέρος του ιστορικού ρεπερτορίου του συνθέτη, θα ηχογραφηθεί εκ νέου με καινούργιες ενορχηστρώσεις και ερμηνείες ενώ παράλληλα θα κινηματογραφηθεί. Αναφερόμενος στο περιεχόμενο του αφιερώματος είπε ότι είναι ένα φιλικό πρόγραμμα μιας παρέας καλλιτεχνών που δεν έχουν ξαναπεί τα τραγούδια αυτά. Επίσης τόνισε ότι όλη αυτή η συνθήκη της παράστασης έρχεται να «αναθερμάνει» τα τραγούδια του. Στο τέλος του podcast ακούστε το εμβληματικό τραγούδι του με τίτλο «Τρελή κι αδέσποτοι» από τον δίσκο «Η εκδίκηση της γυφτιάς», σε στίχους Μανώλη Ρασούλη και ερμηνεία Νίκου Παπάζογλου.
Από το Σάββατο 2 Νοεμβρίου ξεκινά στο Γυάλινο Up Stage ένα πάρτι με τον δημοφιλή καλλιτέχνη. Μαζί με το συγκρότημά του, μας λέει ότι ’Το Party δεν σταματάει ποτέ! Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Εξήγησε ότι είναι μια μουσική γιορτή με θετική διάθεση, με ξεσηκωτικά τραγούδια, μόνο επιτυχίες, που δεν θα αφήσουν κανέναν ασυγκίνητο. Είναι μια πρόσκληση για χορό και τραγούδι, ένα πάρτι που θα ξεσηκώσει και τον πιο κακόκεφο μέσα από την μοναδική ικανότητα του να χαρίζει χαμόγελα και ενέργεια. Αναφέρθηκε επίσης στον τρόπο που προσπαθεί ακόμα και σήμερα να διατηρεί την νεανική του εικόνα, λέγοντας ότι η εμφάνιση του υπήρξε πάντα μεγάλο στοιχείο της επιτυχίας του.
Τόνισε επίσης ότι η διαδρομή του έχει πολλές στιγμές υπερηφάνειας και ικανοποίησης αφού κατάφερνε να δίνει χαρά στον κόσμο με τα τραγούδια του και υπογράμμισε ότι πέρασε «αλώβητος» από τη «νύχτα» και τις κακοτοπιές επειδή είχε πάντα στο πλευρό του τη σύζυγό του Βεβαίως αναφέρθηκε και στον τρόπο που παρουσιάζεται σήμερα ο διαγωνισμός τραγουδιού της Eurovision. Τέλος είπε ότι του αρέσει να δημιουργεί και να ερευνά τις σύγχρονες τάσεις. Στο τέλος του podcast απολαύστε την μεγάλη επιτυχία των Olympians με τίτλο : «Ο τρόπος».
Ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Μάρκελλος (συγγραφέας των έργων «Η Απαγωγή της Τασούλας», «Χορευτική Πανούκλα», «Η Ίτσα του Σάσμα») και η ηθοποιός Ελένη Στεργίου, ταξίδεψαν με τον συνεργάτη τους Πέτρο Μακρή στο Βουκουρέστι και κατέγραψαν, στην κάμερα και στο χαρτί, μαρτυρίες πολιτών που έζησαν τις στερήσεις, τον φόβο, την ανασφάλεια και την λογοκρισία του καθεστώτος Τσαουσέσκου.
Οι συγκλονιστικές αφηγήσεις τους έγιναν το έδαφος για να γεννηθεί το τέταρτο θεατρικό έργο του Κωνσταντίνου Μάρκελλου. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Σχετικά με την υπόθεση του έργου είπε ότι αφορμή για να γράψει αυτό το κείμενο ήταν η Ιρίνα , η «φωνή» των Ρουμάνων, η γυναίκα που μεταγλώττισε μόνη της πάνω από 3.000 παράνομα εισαγόμενες αμερικανικές ταινίες και έτσι άνοιγε τότε ένα παράθυρο στον «έξω κόσμο». Το έργο περιλαμβάνει την μαρτυρία του Βλαντ, που πυροβολήθηκε στα επεισόδια που ακολούθησαν την ανατροπή του δικτάτορα και ζει ακόμη, με δύο σφαίρες σφηνωμένες στο κορμί του και αφηγείται την ιστορία του, αλλά και άλλες ιστορίες ακροβατώντας ανάμεσα στο ιστορικό ντοκουμέντο και την μυθοπλασία.
«Η Κόρη του λοχαγού», ένα από τα πρώτα αριστουργήματα της ρωσικής λογοτεχνίας του Αλεξάντρ Σεργκέγιεβιτς Πούσκιν, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα από 23 Οκτωβρίου στο Σύγχρονο θέατρο, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη. Ο Μιχάλης Οικονόμου με αφορμή τη συμμέτοχη του στην παράσταση μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφερθηκε στην υποθεση του έργου που παρακολουθεί την ιστορία του Πιοτρ Αντρέγιεβιτς Γκρινιόφ από τη στιγμή της ενηλικίωσης του. Ο ήρωας θα διανύσει μια μακρά διαδρομή ανάμεσα στον έρωτα και τον πόλεμο, με στόχο την τελική κατάκτηση της γαλήνης. Μια διαδρομή, με συγκλονιστικά περιστατικά, γεμάτη από συμπτώσεις της ζωής και τρομερές ανατροπές.
Επίσης μιλώντας για την συνεργασία του με τον σκηνοθέτη της παράστασης εξέφρασε τη μεγάλη χαρά του που «επιτέλους» συνεργάζεται μαζί του. Τέλος αναφέρθηκε και στην τηλεοπτική σειρά του Alpha «Διάφανη Αγάπη» στην οποία πρωταγωνιστεί.
Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» υποδέχεται τον Νοέμβριο το θεατρικό έργο «Η Ετυμηγορία» του Barry Reed, σε θεατρική διασκευή της Margaret May Hobbs. Ο Πέτρος Ζούλιας αναλαμβάνει να σκηνοθετήσει ένα βαθιά κοινωνικό δικαστικό δράμα σε μία φιλόδοξη παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού και της Θέασις Δράσεις Πολιτισμού. Με αυτή την αφορμη μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Σχετικά με την υπόθεση του έργου είπε ότι αναφέρεται στο τρομερά επίκαιρο θέμα στις μέρες μας, της απονομής δικαιοσύνης, αυτό πραγματεύεται η πολυεπίπεδη ιστορία της Ετυμηγορίας. Αναφέρθηκε στον πρωταγωνιστή της παράστασης Γρηγόρη Βαλτινό που υποδύεται τον Φρανκ Γκάλβιν, έναν ξεπεσμένο αλκοολικό δικηγόρο που αναλαμβάνει να δικαιώσει τη νεαρή πελάτισσά του, Ντέμπορα Κέιτ, που πέφτει σε κώμα από ιατρικό λάθος στο νοσοκομείο της καθολικής εκκλησίας «Αγία Αικατερίνη» στη Βοστώνη. Σχετικά με τη συνεργασία τους είπε χαρακτηριστικά ότι έχουν «κοινή αγωγή». Τέλος αναφέρθηκε και στην παράσταση - μονόλογο με τη Νένα Μεντή που θα σκηνοθετήσει αργότερα τον χειμώνα,.
Το Σύγχρονο Θέατρο ξεκινάει τη νέα θεατρική σεζόν 2024-2025 με ένα από τα πιο σημαντικά έργα της σύγχρονης παγκόσμιας δραματουργίας:«O Πουπουλένιος» (ThePillowman)του αγαπημένου συγγραφέα του ελληνικού κοινού Μάρτιν ΜακΝτόνα σε σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη. Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Αργύρης Αγγέλου, Νίκος Πουρσανίδης, Γεράσιμος Σκαφίδας, και Αλέκος Συσσοβίτης που μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Μιλώντας για την υποθεση του εργου ειπε ότι συνδυάζει στοιχεία αστυνομικού θρίλερ και μαύρης κωμωδίας, δημιουργώντας ένα έργο με αμείωτη ένταση που κρατάει το ενδιαφέρον του θεατή ως το τέλος. Ένας συγγραφέας που ζει σε ένα κράτος με αυταρχικό καθεστώς, ανακρίνεται για το φρικιαστικό περιεχόμενο των διηγημάτων του και τις ομοιότητές τους με μια σειρά από ανεξιχνίαστες παιδοκτονίες που συμβαίνουν στην πόλη. Ο κόσμος της φαντασίας μπλέκεται με τον πραγματικό κόσμο, δημιουργώντας ένα σύμπαν όπου όλα είναι πιθανά και απίθανα.Τέλος αναφέρθηκε στα τρέχοντα αλλά και στα μελλοντικά τηλεοπτικά του σχέδια.
Στη σκηνή του Θεάτρου ΑΛΑΜΠΡΑ, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, παρουσιάζεται τη νέα θεατρική σεζόν 2024-2025, σε σκηνοθεσία του Φάνη Μουρατίδη, το έργο“2:22–A Ghost Story”τουDannyRobbins, ένα σύγχρονο υπερφυσικό θρίλερ που έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές στο West End του Λονδίνου, υποψηφιότητες για 3βραβεία Laurence Olivier, καθώς και το βραβείο «Καλύτερου Νέου Έργου» στα Βραβεία WhatsOnStage,το2022.
Στην παράσταση πρωταγωνιστεί μεταξύ άλλων και η Ναταλία Δραγούμη. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφέρθηκε στην υπόθεση του έργου είναι ένα θρίλερ που συνδυάζει ίντριγκα, χιούμορ και τρόμο, γραμμένο από τον Danny Robins, μεταφέρει το κοινό σε μια νύχτα γεμάτη αγωνία, όπου αποκαλύπτονται μυστικά και το υπερφυσικό κάνει αισθητή την παρουσία του, γεγονός που οδηγεί τους ήρωες να αντιμετωπίσουν τις εσωτερικές συγκρούσεις τους και να αναζητήσουν την αλήθεια για τους ίδιους και τους άλλους. Μίλησε επίσης για τα τηλεοπτικά της σχέδια και αναφέρθηκε στη δική της εμπειρία με τον «κόσμο» των φαντασμάτων στην παιδική της ηλικία.
Με αφορμή την κυκλοφορία του νέου της βιβλίου με τίτλο «Δικά μας παιδιά» εκδ. Μεταίχμιο η συγγραφέας και εκπαιδευτικός μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφέρθηκε στην υπόθεση του μυθιστορήματος λέγοντας ότι είναι η ιστορία των Δικών Μας Παιδιών, των παιδιών που μεγάλωσαν κλεισμένα στα δωμάτιά τους. Ακούν μουσική με ακουστικά, συνθέτουν beats στον υπολογιστή και γράφουν μπάρες στα τετράδιά τους. Έχουν για οικογένεια τους φίλους τους και ζουν τη ζωή τους online. Είναι η ιστορία της δικής μας γενιάς, που πιστέψαμε πως θα γίνουμε καλύτεροι από τους γονείς μας. Και τώρα βλέπουμε τα παιδιά μας να μεγαλώνουν, να κάνουν τα λάθη τους, να φεύγουν μπροστά.
Φωνές και ουρλιαχτά στο γήπεδο, στη θύρα με τα θηρία. Αίμα στα πεζοδρόμια. Κρυφοί λογαριασμοί στα σόσιαλ. Συμμαθητές που δαγκώνουν σαν οχιές στα προαύλια των σχολείων. Κορίτσια που κάνουν αγορίστικα πράγματα. Είναι μια ιστορία για όσα ξέρουμε, αλλά και για όσα δεν θα μάθουμε ποτέ. Γιατί κάθε γενιά νομίζει ότι προστατεύει τα παιδιά της. Μα, αν ακούσουμε την ιστορία από την άλλη πλευρά, θα δούμε ότι και τα παιδιά προστατεύουν τους γονείς από όσα δεν θα υποψιαστούν – και ευτυχώς.
Τέλος αναφέρθηκε και στο προηγούμενο βιβλίο της με τίτλο: «Καλά και σήμερα: Το χρονικό του καρκίνου στο δικό μου στήθος (Μεταίχμιο, 2015) όπου εκεί εξέθεσα σε κοινή θέα τη δική της εμπειρία με τον καρκίνο. Το βιβλίο αυτό τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας ως έργο που προάγει τον διάλογο πάνω σε ευαίσθητα κοινωνικά θέματα.
Ο σκηνοθέτης Γιάννης Κακλέας την ερχόμενη θεατρική σεζόν θα σκηνοθετήσει τον “Επιθεωρητή”, το κλασικό και διαχρονικό αριστούργημα του κορυφαίου Ρώσου δραματουργού Νικολάι Γκόγκολ, με τον Θοδωρή Σκυφτούληκαι τον Στέλιο Μάινα στους δύο κεντρικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους. Με αυτή την αφορμή ο Θοδωρής Σκυφτούλης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφερόμενος στην υπόθεση του έργου είπε ότι όλα συμβαίνουν σε μια επαρχιακή πόλη στα βάθη της Ρωσίας, οι αρχές του τόπου νομίζουν από παρεξήγηση πως ο νεαρός Χλεστάκοφ, ένας φτωχός δημόσιος υπάλληλος που απλώς περνάει από την πόλη, είναι ο αναμενόμενος κρατικός Επιθεωρητής από την πρωτεύουσα.
Βουτηγμένοι στη διαφθορά, στην προσπάθειά τους να κερδίσουν την εύνοιά του οι κάτοικοι της πόλης επιδίδονται σε κολακείες, ικανοποιούν τις ανάγκες του και πέφτουν θύματα μιας μεγαλύτερης απάτης αποκαλύπτοντας έτσι την αποσύνθεση της κρατικής μηχανής και των λειτουργών της. Σχετικά με τη συνεργασία του για αρκετά χρόνια με τον σκηνοθέτη της παράστασης ειπε: «Με τον Γ.Κακλέα έχουμε κοινούς στόχους και κοινή αισθητική.
Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» υποδέχεται τον Νοέμβριο το θεατρικό έργο «Η Ετυμηγορία» του Barry Reed, σε θεατρική διασκευή της Margaret May Hobbs. Τον ρόλο του μαχητικού και αδέκαστου δικηγόρου μιας σκοτεινής και περίπλοκης υπόθεσης ερμηνεύει ο Γρηγόρης Βαλτινός. Με αυτή την αφορμή ο δημοφιλής ηθοποιός και σκηνοθέτης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Αναγέρθηκε στη συνεργασία του με τον σκηνοθέτη λέγοντας χαρακτηριστικά ότι : «Λειτουργούμε συνδυαστικά».
Ο Πέτρος Ζούλιας αναλαμβάνει να σκηνοθετήσει ένα βαθιά κοινωνικό δικαστικό δράμα σε μία φιλόδοξη παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού. Σχετικά με την υπόθεση της παράστασης είπε ότι είναι το τρομερά επίκαιρο θέμα στις μέρες μας, της απονομής δικαιοσύνης, αυτό πραγματεύεται η πολυεπίπεδη ιστορία της Ετυμηγορίας. Ο Φρανκ Γκάλβιν, που υποδύεται ένας ξεπεσμένος αλκοολικός δικηγόρος, αναλαμβάνει να δικαιώσει τη νεαρή πελάτισσά του, που πέφτει σε κώμα από ιατρικό λάθος στο νοσοκομείο της καθολικής εκκλησίας «Αγία Αικατερίνη» στη Βοστώνη.
Η συγγραφέας με αφορμή την κυκλοφορία του βιβλίου της με τίτλο «Κλεφτά επιστρέφουν» εκδ.Μεταίχμιο μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.
Αναφερόμενη στην υπόθεση του μυθιστορήματος που βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα είπε ότι στα τέλη του 19ου αιώνα, ο πάμπλουτος Νικόλαος Κόντος χτίζει στα Λεχώνια Βόλου ένα επιβλητικό αρχοντικό. Σε διάστημα δύο χρόνων πεθαίνουν τα τρία από τα πέντε παιδιά του από φυματίωση, σύντομα και ο ίδιος από τη λύπη του.
Άλλοι αποδίδουν τους ξαφνικούς θανάτους σε οικονομικά συμφέροντα, άλλοι ισχυρίζονται ότι η οικογένεια ξεκληρίστηκε από το σαμιαμίδι που έπεσε στο γάλα τους, πολλοί υποστηρίζουν ότι όποιος έχει ιδιοκτησιακή σχέση με το «καταραμένο» αρχοντικό πεθαίνει ή παθαίνει. Από το 1908 μέχρι το 1927, μεταφερόμαστε στον Βόλο, στη Θεσσαλονίκη, στα σανατόρια του Νταβός, στη Νέα Υόρκη. Η φυματίωση και η ισπανική γρίπη ανατρέπουν τις ζωές των ηρώων και δίνουν άλλη διάσταση στα πάθη, τα συμφέροντα, σε μεγάλους έρωτες και ορμές ανεξέλεγκτες.
Comments
Top Podcasts
The Best New Comedy Podcast Right Now – June 2024The Best News Podcast Right Now – June 2024The Best New Business Podcast Right Now – June 2024The Best New Sports Podcast Right Now – June 2024The Best New True Crime Podcast Right Now – June 2024The Best New Joe Rogan Experience Podcast Right Now – June 20The Best New Dan Bongino Show Podcast Right Now – June 20The Best New Mark Levin Podcast – June 2024
Download from Google Play
Download from App Store
United States