О неореализме в кино, сценариях и романах Пазолини, антибуржуазности его фильмов, концепции рока, истоках фрейдистских идей, скандалах и самых провокационных картинах.
Рассказ о крупнейшем французском кинодокументалисте XX века, создателе «визуальной антропологии» и cinéma vérité.
Разговор о запоздавшей «новой волне» американского кинематографа, изменившей в 60–70-е годы представление о кино в Новом Свете.
О главных фильмах режиссера-самоучки Хэла Эшби: черной комедии, социальной драме, двух роуд-муви, единственной экранизации Ежи Косинского и «Оскарах» не за режиссуру.
О первых артхаусных кинотеатрах, Новом Голливуде, актерской карьере Кассаветиса, особой роли импровизации в его киноязыке и авторской актерской школе, рождении эстетики в момент коммуникации со студентами и камерой, незамысловатых сюжетах его фильмов, провальных картинах и самой необычной работе режиссера — в записи лекции.
Как на режиссера повлиял аффективный опыт, полученный за годы участия в антифашистском сопротивлении? Что значит трансгрессия в кино? В чем обвиняли режиссера после премьеры «Прощай, Африка»? Что общего у фильмов Якопетти и Тарантино? В чем отличия синема верите от визуальной антропологии и почему от мондо-фильмов так трудно оторваться?
В чем различие «kulturfilm» и научно-популярного фильма? Почему из 245 киностудий Веймарской республики осталось только 4? Что такое «орнамент масс» и при чем тут кино? Что собой представляет жанр «горного фильма» и как проходили съемки «Олимпии» Лени Рифеншталь?
О литературном экспрессионизме и театральных работах Макса Рейнхардта, сформировавших экспрессионизм в кино, демоническом настроении и отражении коллективного бессознательного в фильмах этого течения, трех главных элементах эстетики экспрессионизма, картине Фрица Ланга «Усталая смерть» и влиянии немецкого кино на Сергея Эйзенштейна.