DiscoverИстории кино
Истории кино
Author: Техника Речи
Subscribed: 9,902Played: 101,873Subscribe
Share
2024 © Техника Речи. Все права защищены.
Description
Критик Антон Долин вместе с историками кино рассказывает о главных явлениях мирового кинематографа. Если вы считаете, что смотреть немые фильмы скучно, а понять немецкий авангард невозможно, мы вас разубедим. Хотите стать партнером «Техники речи» и купить рекламу — напишите в телеграм @m_novikov
26 Episodes
Reverse
В финале второго сезона подкаста «Истории кино» Антон Долин по традиции отвечает на ваши письма (спасибо вам за вопросы!). А еще — советует внушительный список книг о кино.
Есть ли будущее у интерактивного кино и что общего у фильмов и видеоигр? Как фестивали конкурируют между собой, как туда попадают фильмы, кто определяет состав жюри и почему система отбора чаще всего очень непрозрачна? «Раньше было лучше»: есть ли все-таки сегодня по-настоящему великие фильмы и режиссеры или золотые годы кинематографа прошли? Как на кассовые сборы влияют ютьюб-блогеры? И почему в России снимают так много плохого коммерческого кино (на самом деле это не совсем так)?
Что почитать:
«7 ½, или Фильмы Андрея Тарковского», Майя Туровская«Хичкок/Трюффо», Франсуа Трюффо «Жан Ренуар», Базен Андре«Теория кино. Глаз, эмоции, тело», Мальте Хагенер, Томас Эльзессер«Аки Каурисмяки», Петер фон Баг«Интервью с Педро Альмодоваром», Фредерик Стросс«Комната снов. Автобиография Дэвида Линча», «Поймать большую рыбу», Дэвид Линч
🤝 А еще у наших друзей из компании Mars вышел подкаст о современной карьере — «Неслучайная вакансия»! Это подкаст о том, как меняется поиск работы и отношение к ней. Послушайте первый эпизод — о том, как коронавирус повлиял на рынок труда, когда мы все перейдем на удаленку и как выглядит эффективное резюме сегодня. 🤝
Предпоследний эпизод второго сезона «Историй кино» — о современных российских фильмах. Какое место наше кино занимает сегодня в мире? И почему ошибочно мнение о том, что у нас давно не снимают ничего хорошего? Антон Долин говорит об этом с программным директором «Кинотавра» Ситорой Алиевой — она сотрудничает со многими мировыми фестивалями и знает, как наши фильмы смотрят за границей.
С чего началось большое русское кино XXI века и когда наши фильмы начали конкурировать в прокате с Голливудом? Как Сокуров и Звягинцев вывели российское кино из изоляции и кого, кроме них, знают зарубежные зрители? Что привлекает аудиторию, которая выбирает отечественное: постер, трейлер, жанр или все-таки имя режиссера? И какие российские фильмы последних лет обязательно надо посмотреть?
Фильмы, которые упоминаются в подкасте:
«Молох» (1999), «Русский ковчег» (2002), «Фауст» (2011), Александр Сокуров«Возвращение» (2003), «Елена» (2011), «Левиафан» (2014), Андрей Звягинцев«Свободное плавание» (2006), «Аритмия» (2017), Борис Хлебников«4», Илья Хржановский (2004)«Изображая жертву», Кирилл Серебренников (2006)«Точка», Юрий Мороз (2005)«Небесные жены луговых мари», Алексей Федорченко (2012)«Географ глобус пропил», Александр Велединский (2013)«Временные трудности», Михаил Расходников (2017)«Давай разведемся», Анна Пармас (2019)
«Верность», Нигина Сайфуллаева (2019)
«Пугало», Дмитрий Давыдов (2020)«Кто я?», Клим Шипенко (2010)
Современные сериалы — это настоящее искусство или просто бизнес? Кто побеждает в противостоянии телевидения и большого кино? В десятом эпизоде второго сезона «Историй кино» Антон Долин говорит о том, как изменились сериалы и наше отношение к ним, — с Егором Москвитиным.
С чего начались современные сериалы и как успеху помогли американские кабельные каналы? Что позволило «Игре престолов» стать полноценным конкурентом кинематографу? Netflix инвестирует в детей, а HBO ищет локальные истории: как стриминги создают сериалы про новую этику и борьбу с токсичным наследием взрослых, а еще — становятся окном в закрытые сообщества? Почему Кристофер Нолан невозможен на телеэкране и какие фильмы, наоборот, выигрывают от домашнего просмотра?
Что такое современная анимация? Когда мультики окончательно стали развлечением для взрослых и захватили даже ночные сеансы? О том, как меняется анимация сегодня, Антон Долин говорит с программным директором Большого фестиваля мультфильмов Марией Терещенко.
Как премьера «Шрека» в Каннах превратилась в рок-концерт? «Каждый школьник может сделать мультфильм»: как технологии упростили производство анимации? А кукольные и рисованные фильмы умирают? В чем анимация обыгрывает большое кино? Как последние двадцать лет мультипликаторы экспериментировали — например, создавая антиутопии, абстракции и мультики про смерть? И почему такие эксперименты нередко оказываются коммерчески успешными? В какой момент анимация сошла с киноэкранов и стала окружать нас повсюду? Почему режиссеры все чаще обращаются к документальной анимации?
Что посмотреть:
«Шрек» (2001), Эндрю Адамсон, Вики Дженсон«Головоломка» (2015), Пит Доктер, Роналдо Дель Кармен«Зверополис» (2016), Байрон Ховард, Рич Мур, Джаред Буш«Крулич» (2011), Анка Дамиан«Лего. Фильм» (2014), Фил Лорд, Кристофер Миллер
Кино каких стран сейчас самое актуальное? Что сегодня снимают в Румынии, Греции, Таиланде, Мексике, Южной Корее? В новом эпизоде подкаста «Истории кино» Антон Долин говорит с критиком Евгением Гусятинским, отборщиком Роттердамского кинофестиваля, о новой географии современного кино.
Национальность картин еще имеет значение? Чем сегодня цепляют западных зрителей и критиков азиатские и латиноамериканские фильмы — это по-прежнему экзотика или часть единого мирового кинопроцесса? А российское кино — это для остального мира тоже экзотика? Каких наших современных режиссеров, кроме Звягинцева, сегодня знают на Западе? «Дистрибьюторы доставляют копии на собаках»: как Якутии удалось создать независимый кинематограф внутри большой страны? Ближний Восток и Африка: кино каких стран мы откроем в будущем?
Что посмотреть:
«4 месяца, 3 недели и 2 дня», Кристиан Мунджиу (2007)«Клык», Йоргос Лантимос (2009)«Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни», Апичатпонг Вирасетакун (2010)
«Рома», Альфонсо Куарон (2018)
«Паразиты», Пон Чжун Хо (2019)
Комиксы — это еще субкультура или теперь ими интересуются все? И можно ли смотреть фильмы по комиксам, если ничего не знаешь о Marvel и DC? Кинокритик Антон Долин говорит об этом с автором журнала «Искусство кино» Алексеем Филипповым.
Как комиксы спасали людей во время Великой депрессии и почему «Темный рыцарь» — это лучший фильм о борьбе с терроризмом? «Бэтмен и Робин» похоронили жанр в конце 90-х, но Роберт Дауни — младший вывел его из кризиса: как «Железный человек» изменил отношение к супергероям? Последние «Мстители» стали самым кассовым фильмом в истории: почему на фильм, в котором ничего не понятно, пришло так много новых зрителей? Человек-паук учится в современной школе, а Капитан Америка втянут в борьбу спецслужб: почему мир в фильмах про супергероев все больше похож на нашу реальность?
Фильмы в 3D — это все-таки искусство или аттракцион? И что такое новая зрелищность в современном кино? Кинокритики Антон Долин и Егор Беликов обсуждают, как технологии изменили киноиндустрию, и вспоминают, когда сами впервые побывали на сеансе трехмерного фильма.
«3D — это как появление цвета в кино»: как «Аватар» сделал массовым объемное кино? Почему до Джеймса Кэмерона технологию не воспринимали всерьез (а Хичкок вообще считал 3D устаревшим)? Советское 3D: как было устроено стереокино, за которое советские инженеры получили технический «Оскар» в 1991 году? Сюжет не важен, важно зрелище: почему «Пираты Карибского моря» и «Трансформеры» — это уже не кино, а американские горки? Когда мы будем массово смотреть фильмы в шлемах виртуальной реальности? Что такое «киберукачивание» и почему эффекты вроде запахов в кинотеатрах не приживаются у зрителя?
Что посмотреть:
«Аватар», Джеймс Кэмерон (2009)«Хранитель времени», Мартин Скорсезе (2011)
«Любовь», Гаспар Ноэ (2015)«Пещера забытых снов», Вернер Херцог (2010)«Прощай, речь», Жан-Люк Годар (2014)
Во второй половине XX века в кино был культ автора, а что сейчас? Где новые Бергман, Тарковский и Куросава? О кризисе авторства в кино — пятый эпизод второго сезона «Историй кино». В гостях у Антона Долина киновед, специальный корреспондент журнала «Искусство кино» Лев Карахан.
Как Тарантино превратился из революционера в консерватора? Куда делись режиссерские камео как у Рязанова и Хичкока? На похороны Феллини пришли тысячи итальянцев, а в Риме остановили движение — а есть ли сейчас по-настоящему народные звезды среди режиссеров? Как вообще изменился статус автора в кино и почему режиссеры перестали открыто выражать свое мнение через фильмы? Почему нам так трудно сегодня понять, что хотел сказать автор фильма?
Что посмотреть:
«Слон», Гас Ван Сент (2003)«Коктебель», Борис Хлебников и Алексей Попогребский (2003)«Забавные игры», Михаэль Ханеке (2007)«Мастер», Пол Томас Андерсон (2012)«Мама Роза», Брийанте Мендоса (2016)
Считается, что братья Люмьер придумали документалистику, а Жорж Мельес изобрел игровое кино, но сегодня это (во многом искусственное) разделение устарело, а границы жанров сильно размылись. Почему нам все труднее отличить художественное от документального? Антон Долин говорит об этом с Зарой Абдуллаевой, заместителем главного редактора журнала «Искусство кино» и автором книги «Постдок. Игровое/неигровое».
Что такое постдок в кино? Как теракты в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года перевернули отношение авторов и зрителей к кино? И почему Джеймс Кэмерон отказался снимать продолжение «Правдивой лжи»? Ларс фон Триер заменяет оператора компьютером, Пон Чжун Хо снимает камерами видеонаблюдения: как меняется подход режиссеров к изображению?
Что посмотреть:
«Частные хроники. Монолог», Виталий Манский (1999)«Смерть господина Лазареску», Кристи Пую (2005)«Рай: Любовь» (2012), «Рай: Вера» (2012), «Рай: Надежда» (2013), Ульрих Зайдль«Акт убийства» (2012), «Взгляд тишины» (2014), Джошуа Оппенхаймер
«Аустерлиц», Сергей Лозница (2016)
Политика в кино — это и «Джанго освобожденный» Тарантино, и «Левиафан» Звягинцева, и «Броненосец „Потемкин“» Эйзенштейна, и новые хорроры Джордана Пила. Что же такое политическое кино сегодня? В третьем эпизоде второго сезона «Историй кино» об этом спорят кинокритик Антон Долин и шеф-редактор сайта журнала «Искусство кино» Зинаида Пронченко.
Почему «Оскар», Каннский фестиваль и другие премии часто упрекают в ангажированности? Бывает ли на самом деле, что фильм плохой, а его награждают за то, что он политически правильный? Почему в России политическое содержание фильма часто рассматривают как недостаток («да, хорошо снято, классные актеры, но опять эта политика»), а в Америке, наоборот, как добавленную стоимость? И почему сегодня в России есть пропагандистское кино, но нет открыто политического (кроме Звягинцева)?
Второй эпизод сезона о современном кино — об очень длинных фильмах. Зачем режиссеры снимают картины, которые идут по пять-семь часов? О фильмах нестандартного хронометража Антон Долин говорит с критиком, куратором кинопрограмм Музея современного искусства «Гараж» Евгением Гусятинским.
Кто утвердил длительность полнометражного фильма? Почему длинное кино — это не обязательно фестивальный артхаус, но и популярные блокбастеры? А сериалы, которые мы проглатываем запоем, это ведь тоже длинное кино? И как развитию длинных фильмов в XXI веке помогают стриминговые сервисы?
Какие длинные фильмы посмотреть:
«Сатанинское танго», Бела Тарр (1994)«Батанг Уэстсайд», Лав Диас (2001)«Лиссабонские тайны», Рауль Руис (2010)«Нимфоманка», Ларс фон Триер (2013)«Мальмкрог», Кристи Пую (2020)
И еще:
«Жанна Дильман, набережная Коммерции, 23, Брюссель, 1080», Шанталь Акерман (1975)
🤝 Этот эпизод мы записали вместе с Музеем современного искусства «Гараж» (спасибо ему!). В августе Музей открыл летний кинотеатр Garage Screen в Парке Горького. Одна из программ в этом году — «Счастливые часы» — как раз посвящена авторскому кино, которое выходит за рамки стандартной длительности. Самый короткий показ, например, идет почти три с половиной часа, а самый длинный — семь с половиной. Расписание сеансов смотрите на сайте Музея в разделе Garage Screen. 🤝
Подкаст Антона Долина о главных именах и явлениях мирового кино вернулся! В первом сезоне Антон и его гости рассказывали о прошлом — о зарождении кино, о великих фильмах и режиссерах XX века. Второй сезон — о настоящем и будущем: о новых технологиях, кинокомиксах, медленном авторском кино, компьютерной анимации, а еще о том, как кино отвечает на важные социальные и политические вопросы.
В первом эпизоде Антон Долин обсуждает с журналисткой, кинокритиком Алисой Таежной феминизм в кино.
Экономическое неравенство в киноиндустрии: почему до сих пор голливудские продюсеры не верят в успех фильмов, которые снимают женщины? Что такое «мужской взгляд» в кино и возможен ли «женский взгляд»? Почему «Унесенные ветром» и даже «Чудо-женщину», снятую Пэтти Дженкинс, упрекают в проявлении «мужского взгляда»? Не надо быть женщиной, чтобы сделать феминистский фильм: как Полу Верховену удалось снять комедию про изнасилование и никого не обидеть?
В финале первого сезона Антон Долин отвечает на ваши вопросы — о советских фильмах, кинокритике и новых технологиях в кино.
Если бы в советском прокате шли «Челюсти», была бы так популярна «Ирония судьбы»? Зачем смотреть «Человека с киноаппаратом» в 2020 году — неужели фильмы столетней давности до сих пор впечатляют? Какие фильмы Чаплина можно смотреть маленьким детям? Зачем нужна кинокритика и может ли рецензия похоронить фильм? Что дальше: что появится в искусстве после постмодернизма и о чем будет второй сезон подкаста?
Что посмотреть:
«Золотая лихорадка», «Новые времена», «Огни большого города», «Малыш» и «Цирк», Чарльз Чаплин«Человек с киноаппаратом», Дзига Вертов«Четыреста ударов», Франсуа Трюффо«Высокие надежды» и «Еще один год», Майк Ли«Сцены из супружеской жизни», Ингмар Бергман
В этом эпизоде критик Антон Долин и режиссер, продюсер Виталий Манский рассказывают краткую историю документального кино XX века и советуют десять важнейших нехудожественных фильмов.
Зачем смотреть документальное кино? Почему знаковые документальные фильмы начала двадцатого века сегодня уже не смотрятся? И должны ли они до сих пор производить сильное впечатление? Документальное кино — это авторская манипуляция или чистая реальность на экране? И почему Жак-Ив Кусто не великий документалист?
Что посмотреть:
«Нанук с севера», Роберт Флаэрти (1922)«Триумф воли», Лени Рифеншталь (1935)«Хроника одного лета», Эдгар Морен, Жан Руш (1961)«Времена года», Артавазд Пелешян (1975)«Старше на 10 минут», Герц Франк (1978)«Без солнца», Крис Маркер (1982)«Кояанискатси», Годфри Реджи (1983)«Шоа», Клод Ланзманн (1985)«Беловы», Виктор Косаковский (1992)«Животная любовь», Ульрих Зайдль (1995)
А также:
«Частные хроники. Монолог», Виталий Манский (1999)
Двенадцатый эпизод подкаста «Истории кино» — о фильмах оттепели. Критик Антон Долин и куратор кинопрограмм Третьяковской галереи Максимом Павловым обсуждают кино 1950-х — 1960-х годов. Ведущие советуют главные оттепельные фильмы (не только советские, но и болгарские, чешские, венгерские и польские).
Чем фильмы этого периода привлекают современных зрителей и откуда в наше время на сеансе «Июльского дождя» полный зал? Как оттепель повлияла на советское кино и чем наши фильмы 1960-х похожи на французскую «новую волну»? Когда мир по-настоящему познакомился с советским кино: победа «Летят журавли» на Каннском фестивале — первое открытие отечественных фильмов для зарубежной аудитории или признание уже известных достижений? Чем интересно авторское кино других социалистических стран и почему мы часто незаслуженно забываем об этих фильмах?
Что посмотреть:
«Летят журавли», Михаил Калатозов (1957)«Пепел и алмаз», Анджей Вайда (1958)«Звезды», Конрад Вольф (1958)«Баллада о солдате», Григорий Чухрай (1959)«Солнце и тень», Рангел Вылчанов (1962)«Черный Петр», Милош Форман (1963)«Мне 20 лет» («Застава Ильича»), Марлен Хуциев (1964)«Рабочий поселок», Владимир Венгеров (1965)«Любить…», Михаил Калик, Инна Туманян (1968)«Красный псалом» («Пока народ еще просит»), Миклош Янчо (1971)
Одиннадцатый эпизод — о советском авторском кино. Антон обсуждает фильмы Тарковского, Муратовой, Гайдая и Рязанова с критиком, автором журнала «Искусство кино» Зарой Абдуллаевой.
Как на самом деле создавались советские шедевры: режиссеры снимали вопреки системе или все-таки была свобода творчества? Советское кино существовало в полной изоляции от мирового или мы всегда были частью единого процесса? Что такое «полочные» фильмы? Почему «Берегись автомобиля» — это настоящий нуар, а «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» — это фильм про мальчика-диссидента?
Что посмотреть:
«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», Элем Климов (1964)«Берегись автомобиля», Эльдар Рязанов (1966)«Бриллиантовая рука», Леонид Гайдай (1968)«Зеркало», Андрей Тарковский (1974)«Восхождение», Лариса Шепитько (1976)«Одинокий голос человека», Александр Сокуров (1978)«Осенний марафон», Георгий Данелия (1979)«Полеты во сне и наяву», Роман Балаян (1982)«Мой друг Иван Лапшин», Алексей Герман (1984)«Астенический синдром», Кира Муратова (1989)
В десятом эпизоде кинокритики Антон Долин и Алексей Медведев обсуждают фильмы 1980-х и 1990-х годов и советуют, что посмотреть, чтобы понять постмодернизм в кино.
Что имеют в виду, когда говорят о постмодернизме в кино? Это какой-то артхаус или массовое кино тоже может быть постмодернистским? Ирония, цитаты, заигрывание с аудиторией и загадки для зрителей — что еще объединяет такие разные фильмы таких разных режиссеров? Почему «Асса», «Криминальное чтиво» и «Синий бархат» — это все постмодернизм?
Что посмотреть:
«Синий бархат», Дэвид Линч (1986)«Асса», Сергей Соловьев (1987)«Женщины на грани нервного срыва», Педро Альмодовар (1988)«Бартон Финк», Джоэл и Итан Коэны (1991)«Криминальное чтиво», Квентин Тарантино (1994)«Мертвец», Джим Джармуш (1995)«Рассекая волны», Ларс фон Триер (1996)«Забавные игры», Михаэль Ханеке (1997)«Про уродов и людей», Алексей Балабанов (1998)«Дыра», Цай Минлян (1997)
История анимации — это история маленьких культурных революций: от появления полнометражных мультфильмов студии Уолта Диснея до компьютерной анимации Pixar. В девятом эпизоде подкаста «Истории кино» Антон Долин и программный директор Большого фестиваля мультфильмов Мария Терещенко вспоминают главные анимационные явления XX века.
Есть ли граница между детской и взрослой анимацией и почему первые мультфильмы создавались не для детей, а для всех? Для кого анимация сегодня и почему взрослым не стыдно признавать, что они смотрят мультики? Правда ли, что популярность полнометражных мультиков убивает короткометражки? Каким советским мультфильмом вдохновлялся Хаяо Миядзаки? И почему «Мстители» и «Аватар» — это тоже анимация?
Что посмотреть:
«Белоснежка и семь гномов», Дэвид Хэнд, Уилльям Коттрелл, Уилфред Джексон, Ларри Морей, Перс Пирс, Бен Шарпстин (1937)«Снежная королева», Лев Атаманов (1957)«Желтая подводная лодка», Джордж Даннинг (1968)«Властелины времени», Рене Лалу (1982)«Алиса», Ян Шванкмайер (1987)«Мой сосед Тоторо», Хаяо Миядзаки (1988)«Могила светлячков», Исао Такахата (1988)«Кошмар перед Рождеством», Генри Селик (1993)«История игрушек», Джон Лассетер (1995)«Побег из курятника», Питер Лорд, Ник Парк (2000)
Восьмой эпизод — о европейском авторском кино. Антон вместе с критиком, автором журнала «Искусство кино» Зарой Абдуллаевой обсуждает, зачем смотреть Бергмана, Антониони, Феллини и как их понять. Ведущие рекомендуют десять фильмов, которые стоит обязательно увидеть, чтобы разобраться в этом явлении.
Почему таких разных режиссеров относят к общей категории европейского авторского кино? Что их объединяет? Откуда появилась «новая волна» в кинематографе и как индустрию перевернуло изобретение легкой камеры?
А также:
Почему картина «В прошлом году в Мариенбаде» Алена Рене одновременно входит в списки лучших и худших фильмов в истории? И за что ее любит Дэвид Линч?Как фильм «Виридиана» поссорил Луиса Бунюэля с испанскими властями?Правда ли, что Пьер Паоло Пазолини приглашал Евгения Евтушенко на роль Христа?
Что посмотреть:
«Слово», Карл Теодор Дрейер (1955)«Земляничная поляна», Ингмар Бергман (1957)«На последнем дыхании», Жан-Люк Годар (1960)«Сладкая жизнь», Федерико Феллини (1960)«Виридиана», Луис Бунюэль (1961)«В прошлом году в Мариенбаде», Ален Рене (1961)«Евангелие от Матфея», Пьер Паоло Пазолини (1964)«Фотоувеличение», Микеланджело Антониони (1967)«Агирре, гнев божий», Вернер Херцог (1972)«Страх съедает душу», Райнер Вернер Фассбиндер (1974)
В ночь на 10 февраля вручат «Оскар», и наверняка многие из нас снова будут недовольны: опять наградили не тот фильм, актеры, за которых мы болели, остались без премии, а те, кто в итоге получил статуэтку, кажется, не наиграли на «Оскар». Такие споры возникают только в последние годы или так было всегда? За что дают премию и почему Дэвид Линч, Альфред Хичкок и Стэнли Кубрик так и не получили режиссерский «Оскар»?
Историю «Оскара», его главных победителей и неудачников Антон Долин обсуждает с редактором журнала «Искусство кино», киноведом Ниной Цыркун.
Победители «Оскара» в главной номинации — действительно выдающиеся фильмы или крепкие середняки, которые устраивают большинство? Кассовые сборы, хеппи-энд, политическая конъюнктура — что на самом деле влияет на решение академиков? Почему, если вы делаете ставки, надо ставить на британцев?
Что посмотреть:
«Унесенные ветром», Виктор Флеминг, Джордж Кьюкор, Сэм Вуд (1939)«Касабланка», Майкл Кертис (1942)«Американец в Париже», Винсент Миннелли (1951)«Бен Гур», Уильям Уайлер (1959)«Лоуренс Аравийский», Дэвид Лин (1962)«Пролетая над гнездом кукушки», Милош Форман (1975)«Взвод», Оливер Стоун (1986)«Человек дождя», Барри Левинсон (1988)«Молчание ягнят», Джонатан Демме (1990)«Список Шиндлера», Стивен Спилберг (1993)
Top Podcasts
The Best New Comedy Podcast Right Now – June 2024The Best News Podcast Right Now – June 2024The Best New Business Podcast Right Now – June 2024The Best New Sports Podcast Right Now – June 2024The Best New True Crime Podcast Right Now – June 2024The Best New Joe Rogan Experience Podcast Right Now – June 20The Best New Dan Bongino Show Podcast Right Now – June 20The Best New Mark Levin Podcast – June 2024
United States
Мне так понравился выпуск! Спасибо за веру в российское кино!
Странно было увидеть "Черную Пантеру" в рекомендация и не увидеть "Хранителей". ИМХО, "Черная Пантера" как политическое высказываение очень поверхностное, а как супергеройское кино скучное (финальная драка двух нарисованных персонажей выглядит странно). Помимо экранизаций Марвел и DC есть замечательные кинокомиксы "Сквозь Снег". "Скот Пилигрим против всех", "Кингсман"
"Аватар" обязательно нужно было порекомендовать, 90% людей не видели этот, в общем-то, достойный фильм.
Так захватывающе описаны фильмы и история периода, что хочется немедленно посмотреть. Спасибо за подкаст.
Было очень приятно слушать гостя, удивительный человек.
Спасибо за сезон! С нетерпением буду ждать следующего!
драгоценный подкаст, не останавливайтесь, пожалуйста
"Культура аниме это сериальная культура". Чего? Не разбираетесь - не предполагаете. 1. Аниме развивалось с начала 20го века и первыми картинами были короткометражки по 10-15 минут. Далее метраж увеличивается, но это все еще ФИЛЬМЫ. 2. Первый аниме-сериал показанный на ТВ вышел в 1959 году. То есть, по-вашему, до этого аниме как течение не существовало? 3. Для любого японца "аниме" это абсолютно любая анимация. И да, Миядзаки считает "Снежную Королеву " аниме. Я анимешник с детства, и подобные невежественные вбросы поднимают во мне неистовый гнев. Вот она прям дурой себя выставила!
Почему-то очень приятно слышать как кто-то поправляет Антона. :)
bullshit
"оскары делали из пластика", серьёзно? даже интересно, почему антоха не влез тут, хотя обычно влезает и где не надо. для тех, кто читает источники в оригинале: plaster - это ГИПС. см википедию или что угодно
отличный подкаст- слушаю с огромным удовольствием
Хочу посмотреть лекцию Долина, на протяжении которой рядом с ним будет стоять человек и чем-нибудь громко щёлкать. Ужасный непрофессионализм и наплевательское отношение к слушателю.
люди, а почему такой занудный подкаст. так можно и википедию почитать.
спасибо, очень интересно! можно ли ещё в описании эпизода перечислять упоминаемые фамилии?
А где же про Луи Лепренса?! Довольно душный эпизод, лекция вместо фана. Про историю кино смотрите прежде всего, конечно же 'Забытое серебро' Джексона.
Это очень здорово! С нетерпением жду выпусков!