DiscoverКинематографист
Кинематографист

Кинематографист

Author: CinemaWorker

Subscribed: 1,041Played: 8,867
Share

Description

Подкаст для тех, кто делает кино.
44 Episodes
Reverse
Драма — жанр серьезный. Её надо пережить, а на это не все способны или готовы. То ли дело жанр: комедия, мелодрама, боевик, детектив и т.д. Там надо только следить за перипетиями сюжета и ловкостью или незадачливостью героя. Драма влияет на нас через переживание, она меняет нас изнутри, принуждая проходить с героем его путь.
Мы живем в эпоху знаний и времена креативных индустрий.Кино стало контентом для культурной или креативной экономики. В чем разница и как теперь жить кинематографистом обсудим в этом подкасте.
Наррати́в в кино связывает смыслы, объединенные единой темой через события, представленные зрителю в виде последовательности диалогов и визуальных образов, наполненных эмоциональным и смысловым контекстом.
В творчестве все начинается с замысла. Могут пройти годы прежде, чем твое желание сделать хорошее кино оформится во что-нибудь конкретное и достойное внимания. Рождение нового замысла связано с иным взглядом на мир, и чтобы поменять точку зрения надо научиться видеть смыслы.
Из чего складываются кинобюджеты, как зарабатывают в кино, где берут деньги на съемку фильмов – об этом подробнее в нашем подкасте.
Кинематографистика - это методика формирования авторского нарратива в кинематографическом стиле с преобладанием  эмоционально-действенного видеоряда над сюжетным построением истории. Говоря простым языком - это умение сделать из обычной истории кино.
Киноиндустрия меняется вместе с новыми требованиями к кинематографическому продукту. Кинокомпании становятся частями больших холдингов, производство кинопродукции планируется маркетинговыми службами, финансирование осуществляется в условиях корпорации. Разработка кинопроекта все больше похожа на выпуск продукции в бизнес условиях и ней заняты все больше и больше людей.
Пандемия ускорила развитие рынка онлайн-услуг, что отразилось на киноиндустрии. Стремительное вхождение в этот рынок новый мощных игроков, полностью меняет расклад сил. В ближайшие годы мы будем наблюдать битву за зрительское внимание, и кто выйдет победителем из этой борьбы, пока совершенно не ясно.
Самый большой недостаток современных сценариев - это наличие большого количества описательной литературы, задача которой отвлечь внимание продюсера от слабости драматургии.  Открытая мастерская КИНЕМАТОГРАФИСТ
Постановочный проект включает в себя все расчеты, планы, эскизы. Фильм на бумаге. Элемент авторства только в том, что все соединяется в голове режиссера - постановщика. Прорабатываются детали. На это требуется очень много времени, это творчество за столом. Ошибки, совершенные на этом этапе, погубят проект. Именно поэтому он крайне важен.  Всего один раз в открытой мастерской КИНЕМАТОГРАФИСТ в субботу 17 апреля с 11:00 мастер-класс «Постановочный проект в кинопроизводстве». Проводит кинорежиссер Андрей Вечер. Приглашенный спикер Ирина Щербович-Вечер - кинопродюсер с 15-ти летним опытом работы в кинопроизводстве. Участие в мероприятии платное.  Подробности по ссылке 
Ремесло, даже самое совершенное — в повторяемости, во вторичности разрабатываемых элементов. Ремесленная работа всегда вторична. И пускай даже работа эта превосходная, по вторичности ее всегда отличишь от работы мастера.
В этом подкасте поговорим о творческой работе, которую приходится делать каждому кинематографисту. Ее особенностях и сложности.
Кинематограф, как искусство, навсегда ушёл в прошлое. Сегодня — это бизнес, богемное занятие, часть экономики — всё что угодно, но не ИСКУССТВО. Это не хорошо и неплохо. Это факт. Живопись эпохи Возрождения стала фотографией и теперь каждый может почувствовать себя фотографом, нажав кнопку на смартфоне. 
История о том, как кино стало контентом.
Кино больше “не важнейшее из искусств”. Теперь - это бизнес. Разум победил сердце. Кино про чувства больше не снимают. Про проблемы, про секс, про “чёрт знает что”, но не про людей и чувства. Телесериалы канала “Россия” не в счёт. Никто не узнает хорошо это или плохо, потому что каждое поколение оставляет свой культурный пласт. Мы живем в настоящем, мечтаем о будущем, но всегда оказываемся в прошлом. Такая вот незадача.
Кино попало в сферу интересов государственной пропагандисткой машины. Вспомним слова вождя мирового пролетариата о "важнейшем из искусств".
Авторство в кино определяет не профессиональная принадлежность или ремесло, а именно индивидуальность создателя, уникальность личности, отличие от других. Без этого понимания кинематографист останется просто «специалистом», но никогда не станет «мастером». 
Как работает реклама в кино, какая от нее польза кинематографистам и почему в кино сложно обойтись без рекламы.
С приходом цифры кино еще больше интегрировалось в медиа и стало способом социальной коммуникации. Люди начали понимать видеоизображение. На бытовом уровне обмен идет в социальных сетях — снял на телефон и выложил в Web. «Большое» кино дифференцировалось в форматы (полный метр, телемуви, сериал, ситком). Последнее, вообще, к кино отношения не имеет, но использует кинематографический стиль, как способ передачи содержания.  Технология не просто меняет форму, она даже определяет зрительские технологические предпочтения. Кто-то ходит в кинотеатры, кто-то смотрит телевизор, DVD, iPad и т.д. Кинематограф растворился в медиа. Зритель ищет смыслы в других формах. Все что мы видим можно назвать фильмами, но это уже другой кинематограф.
В учебнике по журналистике 1956 года написано, что "телевидение - это отдел советского радио”. Хотя на ТВ пришло изображение высокого разрешения, главным там по-прежнему остается СЛОВО, а не изображение и звук, как в кино. Поэтому герои телепостановок разговаривают о своей жизни, а не проживают ее. 
loading
Comments (2)

Алексей Половинкин

Ну например Мстители объединяют людей не хуже, чем Рублев)

Apr 7th
Reply (1)
Download from Google Play
Download from App Store