DiscoverЭто надо видеть
Это надо видеть
Claim Ownership

Это надо видеть

Author: Российская государственная библиотека для молодёжи

Subscribed: 1Played: 3
Share

Description

Разговоры о современном искусстве. Какие формы приобрело и чем живёт современное искусство на постсоветском пространстве? Как стать перспективным в области визуальной культуры и оставаться востребованным? Какие изменения претерпевает российский арт-рынок и можно ли спрогнозировать его дальнейшее развитие?

В авторском цикле Даниила Левитеса, куратора просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, приглашённые кураторы, директора музеев и галерей, художники, критики, педагоги, арт-дилеры и другие влиятельные представители арт-индустрии, открывают художественный мир совсем с иной стороны.
36 Episodes
Reverse
Гостем подкаста «Это надо видеть» стал директор Московской школы современного искусства (MSCA) Михаил Левин.Слушателей ждёт разговор об образовании в сфере совриска: о государственных и частных учебных заведениях в России и за рубежом, о подходах и тенденциях в преподавании современного искусства, о роли пресловутой «корочки» в последующей профессиональной деятельности художника, о том, чем измеряются «ценность» и «успех» на рынке совриска. Эти и другие проблемные темы будут затронуты гостем в беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства.
В гостях подкаста «Это надо видеть» Софья Троценко — основатель Центра современного искусства ВИНЗАВОД, президент Экспертного совета Агентства креативных индустрий. Должен ли художник быть голодным? Где искать профессиональные лифты? Какие проекты Винзавода поддерживают…В гостях подкаста «Это надо видеть!» Софья Троценко — основатель Центра современного искусства ВИНЗАВОД, президент Экспертного совета Агентства креативных индустрий.Должен ли художник быть голодным? Где искать профессиональные лифты? Какие проекты Винзавода поддерживают молодых художников? Как Центр современного искусства помогает открывать новые имена? Что сейчас может претендовать на звание креативного пространства? Какова ситуация с кадрами в области креативных индустрий и куда «податься» молодёжи?О креативных кластерах и экономике, о новом этапе развития искусства в России и о других важных аспектах сегодняшнего положения дел в индустрии совриска с героиней выпуска беседует Даниил Левитес.
Главной героиней подкаста «Это надо видеть!» стала Алиса Багдонайте — преподаватель, руководитель галереи Alisa, арт-менеджер, создатель и куратор таких арт-резиденций, как VYKSA и «Заря» (на базе центра современного искусства «Заря» во Владивостоке), а также главный куратор фонда «Голубицкое». В разговоре с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья ответила на ряд вопросов и с самых разных сторон осветила феномен арт-резиденций: что это такое, какое место они занимают в мире современного искусства, какую экономическую роль играют в становлении художника и какие «бонусы» ему предлагают, кто может стать резидентом, существует ли некий регламент пребывания и работы в условиях арт-резиденций, какие из них сегодня наиболее известны в России и почему. Об этом, а также о том, может ли современная библиотека стать альтернативной арт-резиденцией, Алиса и Даниил размышляют в новом выпуске.
Героиней нового выпуска подкаста «Это надо видеть!» стала Екатерина Черкес-заде, директор Universal University. В разговоре с куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниилом Левитесом гостья поделилась экспертным мнением по целому ряду актуальных вопросов.Что конкретно стоит за такими понятиями, как «креативная среда», «креативная индустрия» и «креативное образование»? Как обстоят с ними дела сегодня? Какие трудности встречаются на пути их развития? И чем может помочь государство? Какова доля арт-сегмента в креативной среде? Что за судьба ожидает современное искусство внутри этой системы? Креативный труд и креативная экономика: как в эту структуру встроены библиотечные учреждения? Ответы на эти вопросы — в нашем новом выпуске.
В гостях подкаста «Это надо видеть» Пьер-Кристиан Броше — коллекционер и издатель, кинопродюсер, автор и ведущий программы «Моя любовь — Россия!» на ТВ-канале «Культура», куратор программы «Современное искусство» и профиля «Кураторство и арт-менеджмент»…В гостях подкаста «Это надо видеть!» Пьер-Кристиан Броше — коллекционер и издатель, кинопродюсер, автор и ведущий программы «Моя любовь — Россия!» на ТВ-канале «Культура», куратор программы «Современное искусство» и профиля «Кураторство и арт-менеджмент» в Школе дизайна Высшей школы экономики, а также руководитель юнита «Art-Вышка».В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, Пьер-Кристиан коснётся таких тем, как вкус и выбор, этика общения между коллекционером и художником, искусство и неискусство. Ведущий и герой выпуска поговорят о знаменитых российских коллекционерах прошлого, об актуальных художниках сегодняшнего дня и о самых разных сторонах жизни профессионального собирателя и хранителя искусства.
Главной героиней подкаста Даниила Левитеса «Это надо видеть» стала Сабина Чагина — куратор и руководитель направления «Urban + Art» Фонда поддержки современного искусства Винзавода, соосновательница Биеннале уличного искусства «АРТМОССФЕРА».Вместе с ведущим, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья осветила такие темы, как: чем сегодня является стрит-арт и как устроен его мир, в чём состоит феномен Бэнкси, какие этические границы признают уличные художники, с какими сложностями сталкиваются, можно ли сохранить свободу творчества в ситуации «заказа», какие критерии «качества» существуют в области стрит-арта, и какую роль это направление играет в формировании среды.
Главным героем подкаста «Это надо видеть» в новом выпуске стал Виктор Мизиано — российский теоретик искусства, основатель и главный редактор «Художественного журнала». В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, он делится своим экспертным взглядом на роль куратора вчера, сегодня и в будущем.Ведущий и гость размышляют о том, что сейчас необходимо, чтобы стать куратором, и какие образовательные институции предлагают такую возможность, о том, нужен ли современному художнику куратор в самом деле, кто занимает главенствующую позицию в отношениях «куратор-творец», а также о том, насколько объективно применимы категории качества и ценности к феномену выставки и могут ли они напрямую зависеть от фигуры куратора.
Героем нового выпуска подкаста «Это надо видеть» стала Алиса Прудникова, комиссар и художественный руководитель Уральской индустриальной биеннале современного искусства. В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья рассказала о смещении центров современного художественного процесса в другие города России, об истории и жизни Уральской индустриальной биеннале сегодня, уроках, которые можно вынести после знакомства с проектами зарубежных коллег, а также о снобизме, моде и красоте.
В студии — Елизавета Лихачёва, искусствовед, директор Музея архитектуры имени А.В. Щусева. В беседе с куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниилом Левитесом гостья расскажет о видеопроекте «Блог директора», о существующих стереотипах в отношении музеев, авторских экскурсиях по городу и о связи человека и среды, которая его окружает.Отличаются ли друг от друга жители разных районов одного города? Что есть современная архитектура? Как она связана с современным изобразительным искусством? — Ответы на эти и другие вопросы в новом выпуске подкаста «Это надо видеть»
В гостях подкаста «Это надо видеть» генеральный директор Музея Москвы Анна Трапкова. За спиной у героини выпуска — образование культуролога, а также обучение в институте «Стрелка», должность заместителя директора по развитию ГМИИ имени Пушкина, а позже — музея «Гараж». Насколько похожи и чем различаются «директор Анна Владимировна» и Анна Трапкова в жизни?Об основополагающих моментах в работе руководителя музейного учреждения (и о параллелях с режиссурой), об эффекте бабочки, о саморазвитии и отношении к современной системе образования, а также о взятом векторе на поддержку молодёжи с гостем беседует куратор просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниил Левитес.
В студии подкаста «Это надо видеть» — художник, куратор, географ и исследователь, работающий с теоретическими фикциями, касающимися пространственных практик и репрезентаций пространства в искусстве, науке, музейной практике и повседневности, Николай Смирнов.Что есть алхимия в контексте искусства? Какие сферы нашей жизни способны наиболее тесно и творчески сопрягаться? В каких формах междисциплинарные взаимодействия науки, искусства и социальных аспектов находят выражение сегодня?Вопросы гостю задаёт историк искусства и художница Валерия Грай.
В гостях у куратора просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниила Левитеса — Наташа Гомберг, руководитель направления «Пушкинский.Youth» ГМИИ им. А.С. Пушкина. Героиня нового выпуска подкаста «Это надо видеть» расскажет о творческих, образовательных и досуговых потребностях сегодняшней молодёжи, о передовых музейных практиках в работе с подростковой аудиторией и, конечно, о том, чем живёт и какими принципами руководствуется проект «Пушкинский.Youth», поселившийся в атмосферном пространстве усадьбы Лопухиных. И наконец, насколько справедливо утверждение, что «детские слёзы становятся грустью в жизни взрослого»? Об этом в новом выпуске.
Новым гостем подкаста «Это надо видеть» стал Алексей Новосёлов, заместитель директора ММОМА по экспозиционной и выставочной работе.Алексей рассказал о насыщенных годах работы в ММОМА и о внутренней жизни учреждения, скрытой от глаз посетителей, о существующих неистребимых клише вокруг музеев, о том, какие сотрудники сейчас особо востребованы на рынке труда в музейно-галерейном деле, а также о том, что такое мультифункционольность — плюс или минус в работе культурного учреждения.Вопросы гостю об этом и многом другом задавал Даниил Левитес — куратор просветительских проектов РГБМ в сфере искусства.
Как будет развиваться диалог между человеком и технологиями? Как сохранить самоидентификацию в ситуации «расщепления» между реальностью, цифровым пространством и желанием «всё успеть»? Ответ на эти и другие вопросы Даниил Левитес, куратор просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, ищет вместе с гостем — российским художником, лауреатом премии Credit Suisse и Cosmoscow (2019), Игорем Самолётом.О неврозах и всемирном заговоре, об информационном шуме и цифровом мусоре, а также о том, как победить матрицу, рассуждаем в новом выпуске подкаста «Это надо видеть».
В гостях подкаста «Это надо видеть» Ольга Кройтор — художник, перформансист, лауреат премии Кандинского 2015 года. Вместе с куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниилом Левитесом гостья поговорила о радикальности художников-акционистов и предубеждениях на их счёт, о самобичевании как социальном высказывании, о специфике перформативных практик в России и мире. Может и должен ли художник ставить публике «диагноз»? — Ответ на этот вопрос ищём в новом выпуске!
Неоднократный лауреат премии «Соратник» (2006, 2009, 2012), премии «Инновация» (2008, 2015), участница 53-й и 57-й Венецианской биеннале, художница Ирина Корина стала гостем нового выпуска «Это надо видеть!». Продолжает ли выпускница ГИТИСа по специальности «сценограф» активно взаимодействовать с театрами и заниматься оформлением спектаклей? Или эта глава её творческой биографии уже осталась в прошлом? В каких отношениях со сценическим искусством пребывает художница сегодня? Ирина Корина рассказала Даниилу Левитесу, куратору просветительских проектов в сфере искусства РГБМ, об этом и о многом другом. Слушатели узнают некоторые детали из истории таких проектов гостьи, как «Колонный зал», «Теневой павильон», «Торжество». А ещё, Ирина поделится тем, что значит для неё весомая категория и одновременно объект и даже главный герой — пространство.
В студии — выпускница Школы Родченко Ульяна Подкорытова — художница, работающая с внутренней мифологией, историей этнографии Русского Севера и постфольклором.Кто такая Гертруда Свирепая и зачем ей коса? Где черпать источники вдохновения? И нужны ли нам мифы сегодня? — Об этом, а также о художественном выражении любви к Родине, о том, как найти своё место в современном арт-процессе (и надо ли?) и о своих ярких выставках Ульяна рассказывает куратору просветительских программ в сфере искусства РГБМ Даниилу Левитесу.
В гостях студии — Станислав Шурипа, российский художник, участник художественного коллектива «Агентство Сингулярных Исследований», куратор, преподаватель Института проблем современного искусства.Существуют ли в современном искусстве (российском и западном) табуированные темы? Проблема самоцензуры: какими этическими границами могут окружать себя сами художники и целые институции? Как формируется этическое поле в искусстве сегодня? Работает ли эпатаж как жест сейчас? — Эти и другие вопросы затрагивают в своей беседе Станислав Шурипа и Даниил Левитес, куратор просветительских проектов в сфере искусства РГБМ.
Гостем нового выпуска рубрики «Это надо видеть!» стал художник и теоретик искусств Дмитрий Гутов. Вместе с куратором просветительских проектов в сфере искусства РГБМ Даниилом Левитесом он поговорил о том, что включает в себя понятие «современность», как искусство становится главным инструментом постижения настоящего и чем сегодня определяется его ценность: всё-таки, эстетической составляющей или же растущей стоимостью?О системе координат, помогающей вычислить гениев, о минимализме и концептуализме и, наконец, о тех, за кем лично с большим интересом следит Дмитрий Гутов и какие книги об искусстве рекомендует прочесть — в нашем новом выпуске подкаста.
Видеохудожница, обладательница Премии Кандинского (2011) и Премии Курёхина (2015) Полина Канис не только поделится интересными историями из жизни её проектов «Урок», «Яйца», «Беззубое сопротивление» и других работ, но и попутно расскажет о том, что близкого для себя находит в романах Пруста, как ощущает время и его течение.Также гостья выпуска поговорит с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов в сфере искусства РГБМ, о своём опыте оценки фестивального кино и о том, чем видео-арт отличается от кинематографического искусства.
loading