MUSICOFILIA

Livros:       Rumo à Estação Islândia (2001, Conrad Editora)      Emissões Noturnas - Cadernos Radiofônicos de FM (Grinta Cultural - 2003)      Zappa: Detritos Cósmicos, sobre o guitarrista Frank Zappa (2007, Conrad Editora)      Mondo Massari - Entrevistas, Resenhas, Divagações & Etc (2013, Edições Ideal)      Malcolm - com ilustrações de Luciano Thomé (2013, Edições Ideal)      Alguém Come Centopeias Gigantes? (2015, Edições Ideal)      84: O Álbum Inglês (2021, Terreno Estranho)     "83/92 -Um Álbum Italiano" (2022, Terreno Estranho)   Entre 1991 e 2003, Massari apresentou o Lado B, Mondo Massari, Jornal da MTV, Clássicos MTV. Na 89 Fm, produziu e apresentou o Programa Rock Report durante alguns anos. Escreveu para diversos saites e revistas.  Álbum Inglês está esgotado.   O Álbum Italiano, neste link https://www.terrenoestranho.com.br/pa... Nosso canal https://www.youtube.com/@canalmusicofilia

Beatles Get Back (2021)  Documentário em debate.

Keith Jarrett - The Köln Concert  (1975)

 Wagner Tiso - Piano e Órgão Tavito - Violão Luiz Alves - Baixo Robertinho Silva - Bateria  Músicos de Apoio  Fredera - Guitarra Milton Nascimento - Vocal Danilo Caymmi - flauta Chiquito Braga - Guitarra Chico Batera - Percussão Golden Boys - Coros Orquestra Odeon conduzida por Arthur Verocai (3,6,9) e Gaya (4,5)

Jon Anderson - Vocal  Steve Howe - Guitarra  e  vocais Chris Squire - Baixo e vocais Rick Wakeman - Teclados  Bill Bruford - Bateria e Percussão 1. Close to the Edge  I. The Solid Time of Change  II. Total Mass Retain  III. I Get Up, I Get Down  IV. Seasons of Man 2. And You and I  I. Cord of Life  II. Eclipse  III. The Preacher, the Teacher  IV. Apocalypse   3. Siberian Khatru

Fernando Cordella, diretor artístico da Bach Society Brasil é considerado um dos cravistas mais ativos de sua geração na América Latina.  Em 2015 recebeu, o prêmio TOYP JCI Brasil como a figura mais expressiva no Brasil do ano, na categoria “Êxito Cultural”. Diretor artístico e maestro titular da Sociedade Bach Porto Alegre e Bach-Brasil. Desde 2016 é o professor da classe de cravo da EMMSP – Escola Municipal de Música de São Paulo e um dos coordenadores da Oficina de Música Barroca da mesma instituição.    Tem atuado fortemente como solista e maestro convidado nas principais orquestras do Brasil e exterior. Atuou sob direção de: Peter van Heyghen, Nathalie Stutzmann, Luiz Otávio Santos, Michaela Comberti, Olivia Centurioni, Bart Naessens, Roman Garrioud, Juan Manuel Quintana, Rodolfo Richter, entre outros.   Iniciou seus estudos com a pianista Dirce Knijnik, e no cravo teve Nicolau de Figueiredo como seu principal mestre. Vencedor do Premio Açorianos 2011 como melhor intérprete da categoria música erudita pelo disco “CRAVOS – de Frescobaldi a Mozart”. https://www.bachbrasil.com/

Pat Metheny Group (1978) ECM Records   1 - San Lorenzo  2 - Phase Dance  3 - Jaco  4 - Aprilwind  5 - April Joy  6 - Lone Jack   Pat Metheny - Voz de 6 e 12 cordas  Lyle Mays - Piano, Oberheim, Sintetizador e Autoharp  Mark Egan - Baixo  Dan Gottlieb - Bateria

Músico, compositor, multi-instrumentista, produtor e astrólogo, estudou flauta transversal com Isolde Franck e fagote com Gunter Kramm. Fagotista da Ospa desde 1990, atuou em trabalhos de artistas como Arthur de Farias, Hique Gomez, Marcelo Delacroix, Antônio Villeroy, Leandro Maia, grupo Shabda Rasa e Sri Hanuman. Também se dedicou à música camerística com o quarteto de madeiras 4Ventos, o Trítonos e o Quarteto Bassônico. Desde os anos 80 tem composto música para teatro, dança, vídeo e cinema, sempre pesquisando com improviso a relação e integração das diversas linguagens. Foi selecionado para a Cartografia Musical Brasileira Rumos Itaú Cultural Música 2000/2001, participando do CD e apresentando-se em São Paulo. Obteve o Prêmio Açorianos de Melhor CD de Música Instrumental de 2003, com a produção de seu CD Cantigas, e o Prêmio Açorianos de Melhor CD Erudito de 2006, produzindo o CD de Dimitri Cervo, Toronubá. Comemorando os 30 anos de carreira, lançou o CD duplo Álbum, com o seu Quarteto e convidados, contemplado com o Projeto Fumproarte e com os Prêmios Açorianos de Melhor CD de Música Instrumental, Melhor Compositor de Música Instrumental e Melhor Produtor de 2012. Em 2013 criou o grupo Tratak com Guenther Andreas, Jorge Matte e Vasco Piva.

Os alucinados musicófilos debatem Belchior - Voz e Violão Paulo Cesar Barros - Baixo Antenor Gandra - Guitarra, Violão e Viola Caipira Rick Ferreira - Guitarra, Viola Caipira e Pedal Steel José Bertrami - Órgão, Sintetizador e Arranjos Pedrinho Batera - Bateria Ariovaldo Contesini - Percussão Lui - Harmônica Orlando Silveira - Acordeão Evinha - Vocais Maritza - Vocais

Vida (1972), Confesiones de invierno (1973), Pequeñas anécdotas sobre las instituciones (1974)

O mais universal dos músicos gaúchos, nosso querido Borghettinho, nos conta sobre a Fábrica de Gaiteiros, o projeto social de ensino da gaita-ponto para crianças entre 7 a 15 anos em 13 cidades do RS e SC, a inauguração de duas novas escolas no Uruguai, a carreira internacional, a indústria fonográfica, as fábricas Scala e Todeschini de Bento Gonçalves, a relação longeva com os músicos Pedrinho Figueiredo, Daniel Sá e Vitor Peixoto, o estresse pré-turnê, a recepção na Europa, o logo do chapéu sobre o fole aberto da gaita criado por Eduardo Martinez, a Rádio Fábrica de Gaiteiros, o museu da Gaita em Barra do Ribeiro etc.

Daniel Sá é violonista, guitarrista, arranjador e diretor musical;  desde 1989 integra o grupo de Renato Borghetti.   Youtube de Daniel Sá https://www.youtube.com/user/dsprod11  Ouça o disco Andanças: ao vivo em Bruxelas https://open.spotify.com/album/0Ail5i...

John Coltrane: Saxofone Tenor  Jimmy Garrison: Baixo  Elvin Jones: Bateria  McCoy Tyner: Piano

Pedrinho figueiredo é flautista, saxofonista, compositor, arranjador e produtor musical;  há mais de 35 anos integra o conjunto de Renato Borghetti.

Secos & Molhados:  Ney Matogrosso – vocal  João Ricardo – violões de 6 e 12 cordas, harmônica de boca e vocal  Gérson Conrad – violões de 6 e 12 cordas e vocal  Músicos convidados Marcelo Frias – bateria e percussão Sérgio Rosadas – flauta transversal e flauta de bambu John Flavin – guitarra elétrica e violão de 12 cordas Zé Rodrix – piano, ocarina, acordeão e sintetizador Willy Verdaguer – contrabaixo elétrico Emilio Carrera – piano

LA Premiata, La P.F.M. o melhor grupo de rock italiano.

Uma conversa com o pianista, tecladista, compositor e arranjador Vitor Peixoto

Obra-prima. 

O Músico é parte do processo sacrificial, e é um canalizador da violência. Assim falava Jacques Attali, e ninguém mais levou esta máxima tão ao máximo paroxismo como o Sex Pistols.   O professor e escritor Douglas Ceccagno nos ajuda a iluminar as tenebrosas dúvidas e terrificantes angústias que o ritual sacrificial promovido pelos blasfemos, ofensivos, podres e escatológicos Sex Pistols realizaram na sociedade ao fim dos anos 70.  Le Sacre du Printemps foi escandaloso?  Então experimente o Massacre du Primtemps! Douglas Ceccagno nasceu em Farroupilha e cresceu em Bento Gonçalves, Rio Grande do Sul.  É graduado em Letras de língua portuguesa e inglesa, mestre em Letras pela Universidade de Caxias do Sul e doutor em Teoria da Literatura pela PUC-RS, com estágio doutoral na Université Paris 3 - Sorbonne Nouvelle. Leciona literaturas de língua inglesa no curso de Letras - Inglês e disciplinas de língua portuguesa para diversos cursos de graduação da UCS. Também atua no mestrado em Letras e Cultura, com projeto de pesquisa sobre literatura e imaginário.  Começou a publicar poemas em jornais em 1996. Em 2006, participa do grupo Neblina e da antologia Calendário. Seu primeiro volume individual de poesia, Rábula, é publicado em 2015 pela wwlivros. Em 2018, lança o livro de contos Ópera subterrânea, editado pela Metamorfose. Em 2019, ministra um curso de criação ficcional com duração de oito meses dentro do Projeto Contantes, do qual resulta a publicação da antologia de contos Nem tudo foi dito.  Foi o escritor homenageado da 34ª Feira do Livro de Bento Gonçalves, em 2019.  Em 2020, a 35ª Feira do Livro de Bento Gonçalves homenageou o Projeto Contantes.

O engenheiro de áudio Marcos Abreu trabalha há mais de 40 anos com gravação, mixagem e masterização, tendo ultrapassado a marca de 6000 discos.  Ele fez inúmeros projetos acústicos, como a nova Sala de Música da OSPA e o Teatro Unisinos (Porto Alegre).    Abreu restaurou parte importante do acervo de Leon Barg (a maior coleção de 78 rpm do Brasil)  para o selo Reviver - patrimônio hoje sob os cuidados do Instituto Moreira Salles. Fez também a restauração de gravações do Maestro Leopold Stokowsky, realizadas entre 1927 e 1935, e de partes da obra de Schoenberg para o Arnold Schoenberg Center de Vienna , Áustria.  Neste importante trabalho de preservação, resgatou para o futuro 35 discos de Teixeirinha, além de muitos fonogramas da Casa Eléctrica, pioneira fábrica de discos fundada por Saverio Leonetti em Porto Alegre em 1914.