Polish Design Scene

W tym odcinku rozmawiamy z Tomkiem Pieńczakiem - multidyscyplinarnym twórcą, który zaczynał od projektowania graficznego i ilustracji, a dziś do swojego wachlarza umiejętności dorzuca także malowanie murali i tworzenie muzyki. Człowiek orkiestra - o czym również rozmawiamy pod koniec naszej rozmowy.Tomek dzieli się z nami historiami pełnymi pięknych metafor i refleksji, które zostają z słuchaczem na dłużej. Poruszamy tematy bliskie każdemu projektantowi: jak się mobilizować do pracy? Skąd czerpać inspirację i jak nie dać się wypaleniu? Jak zarządzać własną energią, by po godzinach pracy wciąż mieć siłę na tworzenie.To odcinek, który może przypomnieć nam o naszym „placu zabaw” - czasie, gdy wchodziliśmy do branży pełni pasji, nie myśląc jeszcze o monetyzacji. Wracamy do pytań: co nas wtedy kręciło? Dlaczego tworzyliśmy? I jak dziś na nowo uwolnić w sobie tę energię?Rozmawiamy też o podróżach - Tomek przez kilka lat pracował dookoła świata, więc zapytałyśmy go, co dały mu te doświadczenia.To luźna, szczera rozmowa, z której można wynieść wiele: o miłości do tworzenia, o tym, jak nie zwariować w kreatywnej branży i jak odnaleźć swój rytm pracy. Gdzie znajdziecie Tomka w sieci?Instagram: https://www.instagram.com/tommy.pienczak/?hl=enStrona: https://tpienczak.com/en/

Ten odcinek to nasze spojrzenie na rolę lidera w branży kreatywnej z perspektywy osób, które same wielokrotnie pracowały z różnymi liderami, a czasem też wchodziły w tę rolę. Rozmawiamy o tym, jakie cechy sprawiają, że lider potrafi wspierać i inspirować zespół, a czego lepiej unikać, by nie blokować kreatywności. Wracamy do naszych własnych doświadczeń, zarówno tych pozytywnych, jak i trudnych i zastanawiamy się, co wyniosłyśmy z tych lekcji. To rozmowa o odpowiedzialności, empatii i umiejętności słuchania, ale też o pułapkach, które mogą podważyć zaufanie i zaangażowanie zespołu.

Czy freelance to naprawdę wolność, czy tylko inna forma pracy na pełen etat? W tym odcinku rozmawiamy z Weroniką Rafą – Design Directorką na freelansie, która współpracuje z największymi agencjami kreatywnymi na świecie: od Pentagramu, przez Google, Koto, aż po Mother i Wolff Olins. Dziś pracuje zdalnie z Polski, ale wciąż realizuje projekty dla topowych klientów z Londynu i Nowego Jorku.Poruszamy tematy, o których rzadko mówi się głośno: jak wygląda rekrutacja z perspektywy freelancera, czym różni się praca niezależna w Polsce i za granicą, jak wejść w nowy zespół i odnaleźć się w różnych stylach pracy. Mówimy też o procesie kreatywnym w agencjach, stawkach, feedbacku i... o tym, czy awans na freelansie w ogóle istnieje.Bez idealizowania. Szczerze, praktycznie i inspirująco – zarówno dla tych, którzy już freelansują, jak i tych, którzy dopiero rozważają ten krok.

Ten odcinek to zbiór naszych osobistych lekcji, przemyśleń i obserwacji zebranych na przestrzeni lat pracy w designie. Wracamy do momentu, w którym same zaczynałyśmy, i zastanawiamy się, co naprawdę warto wtedy wiedzieć. Od pełnego wykorzystania czasu studiów do świadomych pierwszych kroków. Mówimy o budowaniu relacji, o sile intuicji i o tym, jak ważne jest intencjonalne projektowanie. To rozmowa o początku kariery, ale też o tym, jak z biegiem lat obserwować branżę i wyciągać wnioski. W rozmowie podzielimy się z wami wiedzą, która nam samym przydała by się na początku.

W tym odcinku rozmawiamy z Marią i Tomkiem - duetem projektowym i założycielami studia Hugmun, które od dekady działa w Kopenhadze, tworząc branding, packaging, art direction i digital design. To nie jest kolejna rozmowa o ładnych projektach. Tym razem zaglądamy za kulisy prowadzenia studia: od pierwszych niepewnych kroków, przez decyzję o przeprowadzce do Danii, po codzienne wyzwania związane z klientami, organizacją pracy i utrzymaniem kreatywnego flow.Pytamy, jak zmienia się myślenie projektanta, kiedy staje się przedsiębiorcą, co było największym zaskoczeniem po drodze i jak w praktyce wygląda łączenie pasji z biznesem. To szczera i konkretna rozmowa - dla każdego, kto myśli o własnym studiu albo po prostu chce zderzyć swoją perspektywę z doświadczeniem innych.

W tym odcinku rozkładamy na czynniki pierwsze pojęcie dream job w świecie designu. Zastanawiamy się, czy taka praca naprawdę istnieje, jak zmienia się nasze podejście do niej z czasem i co się dzieje, gdy zawodowe marzenia zderzają się z rzeczywistością. Rozmawiamy szczerze (czasem z przymrużeniem oka) o naszych oczekiwaniach, wypaleniu, potrzebach i tym, czy pogoń za ideałem zawsze ma sens. Na koniec próbujemy odpowiedzieć sobie na pytanie: może zamiast „dream job” warto po prostu znaleźć „happy job”?

Jak skutecznie aplikować do zagranicznych firm, przygotować portfolio i odnaleźć się w międzynarodowym środowisku? Naszym gościem jest Aleksander Jezierski - Design Lead w Work & Co w Nowym Jorku, który swoje doświadczenie zdobywał w różnych częściach świata – od Polski, przez Sztokholm i Kopenhagę, aż po USA. Rozmawiamy o rekrutacji bez granic, różnicach w kulturze pracy oraz wyzwaniach związanych z relokacją. Czy w Nowym Jorku faktycznie czuć wyścig szczurów? Jakie podejście do craftu mają Skandynawowie? Jakie są oczekiwania wobec designerów w różnych krajach?To rozmowa pełna praktycznych porad - od networkingu i rekrutacji, przez przygotowanie do relokacji, aż po codzienne życie i pracę w międzynarodowym środowisku. Jeśli marzysz o karierze za granicą, ten odcinek to must-listen! 

W tym odcinku prowadzące podcastu opowiadają zabawne historie o różnych typach designerów - tych inspirujących i tych, z którymi współpraca bywa trudna. Będzie o tych, którzy wiecznie narzekają na nadmiar pracy, zmieniają zdanie w zależności od otoczenia, projektują tylko pod własną wizję albo nie wychodzą poza bezpieczne inspiracje z Pinteresta. Wszystko w lekkiej, pełnej autoironii atmosferze!

Wielki powrót podcastu Polish Design Scene! Z racji tego, że trochę nas tutaj nie było, nie można zacząć inaczej niż od początku: od wyjaśnień i rozmowy o tym, co dalej. Taki właśnie jest ten odcinek. To pewnego rodzaju podróż w czasie. Mówimy szczerze o początkach kanału i podcastu, a także o powodach, które doprowadziły do jego zawieszenia. Podzielimy się również naszymi planami na przyszłość. Zapraszamy do wysłuchania naszej rozmowy – to będzie podróż pełna wspomnień i nowych perspektyw!

Tym razem przychodzę do was z kolejną świetną rozmową. Studia Redkroft nie trzeba chyba przedstawiać. Grzegorz, pomimo że nie jest urodzonym projektantem, to odnajduje się w tym biznesie niesamowicie dobrze. Rozmowa z nim to była czysta przyjemność. Zaczęliśmy od luźnej wymiany zdań, podczas której wynikło, jaki to ten świat designerski jest mały. Pytałam Grzegorza o wewnętrzne praktyki studia Redkroft, kwestie rekrutacji, o to jak zmieniało się jego podejście do konkurencji wraz z rozwojem studia. Rozmawialiśmy o konkursach i wielu innych tematach w myśl przewodnią odcinka, czyli konkurencji. Świetny gość, świetna rozmowa – czego chcieć więcej! Zapraszam. Redkroft: redkroft.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Jakiś czas temu miałam przyjemność rozmawiać z Aliną Rybacką-Gruszczyńską. Alina pojawiała się na moim radarze już od dłuższego czasu, więc bardzo się cieszę, że udało się nam spotkać i porozmawiać o rozwoju. Obecnie działa jako niezależna projektantka, ale jej droga do projektowania nie była taka prostolinijna. Rozmawiamy o początkach, o wpływie rodziny na decyzje, jakie umiejętnościach wyniosła z poprzedniej branży, którą się zajmowała, czyli architekturą. Pytałam Alinę o to jak odnajdywała się w pracy na etacie i czy rozwój może zaszkodzić. Rozmawiałyśmy długo, a ja czułam się, jakbym rozmawiała z przyjaciółką. Alina ma w sobie ogromne pokłady szczerości i ciepła więc gwarantuję, że ten odcinek jest warty przesłuchania! Zapraszam do wysłuchania naszej rozmowy.Alinę znajdziecie w sieci: https://www.alinarybacka.online/, na Instagramie: instagram.com/alina_maria_r/ i Behance: behance.net/alinarybackaIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Patrycja Podkościelny jest znakomitą ilustratorką i projektantką aktywnie działającą w zakresie edukacji. W tej rozmowie poruszamy rolę krytyki w pracy kreatywnej, dzielimy się własnymi historiami. Mówiłyśmy o tym jak krytyki powinno się udzielać i na co zwracać uwagę oceniając prace innych. Na samym końcu dyskutujemy o wewnętrznym krytyku. Zapraszam do wysłuchania naszej rozmowy.Patrycję znajdziecie w sieci: http://podkoscielny.com/, na Instagramie: instagram.com/podkoscielny/ i Behance: behance.net/podkoscielnyIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

W tym odcinku rozmawiam z ilustratorką Magdą Kościańską. Magda dwa lata temu rozpoznała u siebie wypalenie zawodowe. W tej rozmowie dzieli się z nami swoją wiedzą na ten temat. Mówiłyśmy między innymi o objawach wypalenia, o tym jak sobie z nim radzić i jak do niego nie dopuścić. Zapraszam do wysłuchania naszej rozmowy.Magdę znajdziecie na Instagramie: https://www.instagram.com/magda.mixedmedia/?hl=en, Behance:  behance.net/magicsuitcasePo więcej zajrzyj na www.polishdesignscene.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Moim gościem był Patryk Hardziej. Pytałam Patryka o to czego nauczył się od mistrzów projektowania, których poznał dzięki swojemu zainteresowaniu historią projektowania graficznego, co sprawia mu największe wyzwanie w obecnej pracy i czy uważa, że zawód projektanta będzie pożądaną profesją w przyszłości.Pełne portfolio Patryka jest dostępne na jego stronie: https://hardziej.com/. Znajdziesz go też na Instagramie: https://www.instagram.com/patrykhardziej/.Po więcej zajrzyj na www.polishdesignscene.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Tym razem rozmawiam z Mateuszem Antczakiem. Mateusz zajmuje się badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów corporate identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej, ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Mateusz podzielił się swoją perspektywą o roli znaku, brandingu i identyfikacji. Obserwuj Mateusza na Instagramie: https://www.instagram.com/antczak.mateusz/Odwiedź stronę: https://mateuszantczak.pl/Po więcej zajrzyj na www.polishdesignscene.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

W tym odcinku rozmawiam z Renatą Krawczyk. O jej krętej drodze do ilustracji, motywacji, cierpliwości, przypadku, potrzebie dzielenia się swoimi pracami i o roli Instagrama w tej układance. Zdecydowałam się zatytuować ten odcinek ‘pracowitość' bo jest ona widoczna, we wszystkim co robi Rena. Renate znajdziesz na Instagramie: https://www.instagram.com/rena.illustration/Po więcej zajrzyj na www.polishdesignscene.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Adam Chyliński — Współzałożyciel Gdańskiego studia TOFU, w którym pełni funkcję dyrektora kreatywnego. Dotknęliśmy tematu pewności siebie wśród projektantów. Od prezentacji projektów po wystąpienia publiczne. Zachęcam do zapoznania się z tym bardzo wartościowym materiałem, skorzystania z porad i przemyślenia tematu pewności siebie.  www.tofu.plPo więcej zajrzyj na www.polishdesignscene.comIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Piotr Wątroba w swojej pracy łączy wiele dyscyplin: ilustracje, kreacje marki i systemów wizualnych, grafikę 3D, UX i UI. Rozmawialiśmy o tym, jak zaczęła się jego przygoda z grafiką. Dlaczego nie wybrał drogi specjalisty oraz jakie są plusy i minusy wynikające z tej decyzji? Z tej rozmowy dowiecie się też jak wykorzystać taki wachlarz umiejętności i jak się ich uczyć.Piotr Wątroba: http://krolowalama.pl/ Instagram: https://www.instagram.com/krolowalama/Intro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Niesamowicie szczera i inspirująca rozmowa. Jeżeli jesteście ciekawi jak pracuje Gosia Herba, jaki był jej pierwszy komercyjny projekt i dlaczego tak ważna jest dla niej kultura pracy, to nie mogliście trafić lepiej. Ten wywiad jest skarbnicą wiedzy zebranej podczas ponad dziesięcioletniego stażu pracy. Gosia Herba: http://gosiaherba.pl/ Instagram: https://www.instagram.com/gosiaherba/?hl=enIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com

Jak przygotować się do targów, zorganizować swoje stoisko i wyciągnąć z targów jak najwięcej? Jagoda jest pomysłodawczynią Wzorów. Targów dla wielbicieli pięknych wnętrz i dobrego designu. Na Wzorach znajdziecie rośliny, meble, ceramikę, grafiki, tekstylia, a także dekoracje i akcesoria. Jagoda podzieliła się swoją wiedzą, za co jestem jej ogromnie wdzięczna, bo tak przydatnego materiału na temat wystawiania się na targach w sieci nie znajdziecie.https://www.facebook.com/targi.wzoryIntro & outro by Spyridon Fasegkas: spyrfasegkas@gmail.com‍