打開戲箱說故事

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。臺灣豫劇團豫劇王子「最帥小生」、奇巧劇團共同創辦人──劉建華，再度與我們空中相會。出身戲曲世家、卻在成年後毅然離開會計師事務所，違約賠錢、重新踏上戲曲道路的她，這一回將帶來更細緻、更真切的心路歷程分享～娓娓道來與「豫劇皇后」王海玲、劇作家劉建幗之間「既是家人也是同事」的微妙關係：在家是母女、姊妹，在團裡卻是師徒與夥伴。為了保持專業，她習慣在工作場合以「王老師」稱呼母親，背後藏著對彼此與工作的尊重，也反映戲曲世家的另一種溫柔。從童年在團裡耳濡目染，到國高中追看歌仔戲、成立粉絲後援會，甚至為了加入歌仔戲社努力考上高雄女中，劉建華的戲曲養分既天然又執著。成年後，更在妹妹一句話中點醒了她，提起勇氣放下人人稱羨的會計工作，投身心之所向的舞台。2004年，姊妹倆共同創立奇巧劇團，不受傳統框架限制，把豫劇、歌仔戲與流行元素融合，從小生、丑角到Rap都敢嘗試，沒有包袱、勇於跨界，成為南部劇場圈一股清新力量。節目中更深入談到她如何面對角色創作──從早年《慈禧與珍妃》光緒皇帝，到近年武俠大戲《鏢客》《錦衣》中撼動心靈的駱成——演出時，她將自身經驗與角色傷口對接，排練中一次次落淚，也在戲裡戲外完成自我療癒。想聽劉建華如何與角色同行、在家族與職場之間找到平衡？想了解奇巧劇團如何一步步「鬧」出屬於自己的風格？立即點擊收聽，讓我們帶您打開戲箱，看見一位演員的熱與光！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏豫劇皇后王海玲（中）、豫劇王子劉建華（左）及劇作家劉建幗（右）母女三人合影。奇巧劇團《蝴．蝶．效．應》以「創新戲曲．跨界混融」打造出與傳統迥異的梁山伯（劉建華 飾）與祝英台（童婕渝 飾），留下深刻印象。2007年，劉建華於臺灣豫劇團年度大戲《慈禧與珍妃》飾演清光緒皇帝，首度挑戰角色人物創作。陸文龍一直是劉建華想挑戰詮釋的武生角色，並曾於臺灣豫劇團內部訓練中，受京劇大師朱陸豪親自指導。2025年臺灣豫劇團武俠宇宙新作《錦衣》駱成（劉建華 飾）與花婆婆（王海玲 飾）。2025年臺灣豫劇團武俠宇宙新作《錦衣》，劉建華承續《鏢客》劇中角色駱成，其中詮釋駱成面對兒時所造成的創傷後壓力症候群（posttraumatic stress disorder，簡稱PTSD）非常有感，數度聲淚俱下，下戲後更曾無法抽離角色情緒。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。繼上回徐亞湘教授為我們介紹《武旦家門楊蓮英》後，許多聽眾都好奇：書中那位踩著蹺鞋、出手凌厲、在台上能一跺腳就「發號施令」的楊老師，本人究竟是什麼模樣？這一集，我們終於迎來了眾所期待、舞台上一陣風、一陣火的——武旦名家楊蓮英老師，讓您親耳聽見她的真性情、真功夫，也聽見她背後的艱辛、堅持與深情。從小大鵬劇校的歲月、王永春及蘇盛軾等老師的嚴格教導，到舞台上合作默契、教學現場的挑戰，小楊老師全都娓娓道來。她如何在種種挫折、壓力與「沒退路」的現實中咬牙挺過？怎麼從八歲開始苦練毯子功、靠工與出手，直至在舞台上旋轉如風？把「武旦」這行當真正「做大」！她談起自己當年「不讓我唱我就去告人」的倔強、在劇校裡既像老么又像老大的個性，以及她對老師、同事、學生乃至觀眾的真心義氣，加上口中「零賣、認貨不認人」的生動語言中，表現出她自己特有的真情直率與可愛。更動人的是回憶起恩師蘇盛軾最後的日子，語氣裡滿是感恩與不捨～想知道武旦的苦、武旦的美、武旦的魂；想了解楊蓮英老師如何「吃人不能吃的苦、忍人不願忍的氣」；更想聽見她爽朗、熱情、真誠的人生智慧——立即打開戲箱，走進「武旦家門」的故事裡，捕捉臺灣京劇首席武旦的大師風采、氣魄與她獨一無二的生命力。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏楊蓮英（左）於《斷橋》飾演青兒。【戲曲有門道】關鍵字：武旦的四大條件與訓練京劇武旦必須具備「長靠、短打、蹺功、出手」四大基本條件，缺一不可。「短打」與毯子功是入門基礎，講求柔軟度與敏捷度；隨著身體成熟，才逐步累積「長靠」的力量與穩定性。「出手」則講究手法變化，要在靶子功中反覆磨練，而「蹺功」更是武旦的看家本領，從進校起就需練得穩、狠、準。若想成為能掛帥的武旦，除了四功，更要能唱、能唸，聲音得響堂，否則只能算武行。艱苦訓練加上表演全面性，使真正出得來的武旦，可說百中選一。本集「戲曲有門道」關鍵字：武旦的四大條件與訓練，帶您透過角色行當瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。京劇武旦必備四大基本條件之一：長靠。《楊門女將》穆桂英（黃詩雅 飾）背後紮上大靠，手持長槍、馬鞭，沙場克敵。京劇武旦必備四大基本條件之一：短打。《武松打店》孫二娘（潘宜庭 飾）和武松（黃世苰 飾），手持短刀利刃，近身攻擊。京劇武旦必備四大基本條件之一：蹺功。《活捉》閻惜姣（林庭瑜 飾）與張文遠（王詠增 飾）人鬼相見，閻女為情勾魂，更以踩蹺與鬼步，展現出魂魄飄搖的輕盈感。京劇武旦必備四大基本條件之一：出手。《武動三國》電玩角色孫尚香（張珈羚 飾）結合了一段精彩的打出手武打場面，滿天飛槍投擲，或踢或拍。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。鼎鼎大名的首席武旦楊蓮英，在傳統戲曲界可說是無人不識，她的身段與武技更深刻影響了舞蹈領域。翻開最新出版的傳記作品《武旦家門：楊蓮英》，在厚實而細膩的著作中，走入一段跨越半世紀的舞台歷史，看見一位武旦如何以身體、技藝與意志，凝鍊出屬於自己的戲曲生命。長年耕耘戲曲研究的徐亞湘教授耗費兩年多進行田調、超過三十次與傳主的深度訪談，並整理數百張珍貴照片，收錄超過250張照片，以「圖文書」概念及「第一人稱」書寫方式呈現，引領讀者貼近楊蓮英老師的心境與經歷——從小大鵬戲班的苦練，到站穩舞台，再到成為傳授技藝的教學者。小楊老師以扎實身段闖出名號，卻在三十多歲遭遇健康轉折後毅然轉向教學，將武旦與刀馬旦的技藝帶進歌仔戲、客家戲與舞蹈，為不同劇種開啟新的可能。對她而言，教學不僅是傳授技巧，更是延續一個家門的精神、紀律與美學。《武旦家門：楊蓮英》從傳主觀點出發，以26個單元記錄自身的日常與非凡，訪談過程中一張張被喚醒的老照片，彷彿讓我們重新走入她的藝術生命與所處時代。那些看似靜止的影像，其實串起戲班、劇團、電視錄影與名家往來的文化網絡，也映照出台灣戲曲在不同階段的流變。「我看武旦這行就小楊守得住！」恩師蘇盛軾的精準評語，如同舞台一句定音，深刻而真實。究竟亞湘老師編撰過程中有哪些精彩小故事呢？邀您立即打開戲箱，聽見一位臺灣京劇武旦首席的堅韌、深情與傳承的力量。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏楊蓮英一生精研傳統京劇藝術，離開舞台後的她致力投入戲曲教學，培養出許多新生代武旦演員。【戲曲有門道】關鍵字：武旦與刀馬旦京劇的旦行在生、旦、淨、丑之中占重要位置，細分為青衣（正旦）、花衫、花旦、刀馬旦與武旦，以及老旦等。青衣以端莊沉穩見長，花旦則活潑俏麗，如紅娘、春香等角色。花衫介於青衣與花旦之間，兼具兩者的身段與表演特質。武旦則以武技聞名，常扮演巾幗英雄、俠女或妖魅類角色。刀馬旦融合花旦與武旦之長，不僅要身段俐落、武功出色，唸白也需清楚明快。劇團訓練中，武旦與刀馬旦多半一身兼修，舞台生命也較短，能演至三十歲已屬不易。臺灣京劇首席武旦楊蓮英更難能可貴之處，在於她後期仍能跨向花旦與花衫領域，展現旦行多面向的可能！本集「戲曲有門道」關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承，帶您透過角色行當瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。《無底洞》玉鼠精（楊蓮英 飾）幻化成落難民女，故意讓唐僧一行人搭救，趁機擄走唐僧，連孫悟空也難敵武功高強的玉鼠精，結果，請來二郎神等，並得西方諸神協助，擒獲玉鼠，救出唐僧。《仙狐緣》（又名《青石山》）楊蓮英飾演九尾玄狐，此套衣服為張大千親自設計製作並贈送。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。一把魔法之扇，從台北啟程，飛越萬里，打開了法蘭西觀眾的心。今年十月，國光劇團跨國共製的新作《公主與她的魔法扇》，在法國里昂新一代劇院（TNG）四場演出全數完售，接著登上巴黎 Théâtre Silvia Monfort，更是場場爆滿！台下觀眾掀起的熱烈掌聲與歡呼聲，以及演後久久不散的座談問答，從六歲孩子的提問到長者真摯的感動，臺灣戲曲的光芒在歐洲綻放。隨著編劇王顗瑞與主持人羅仕龍的回顧，這段京劇奇幻旅程彷彿歷歷在目，引領著我們重返現場。節目中，不僅談論創作背後的構想——從《伐子都》到《三岔口》，最後定調為取自《西遊記》的〈借扇〉故事，也細數跨文化合作的挑戰與驚喜。原來，編劇的一根菸、主創團隊一場對話，竟成為台法藝術交流的轉捩點；而每一次緊張的舞台調度、突如其來的法國罷工…等插曲，都化為劇團堅持與默契的見證。王顗瑞談到：「創作時我一直在想，怎麼讓第一次看京劇的外國觀眾，也能愛上它。」結果，當里昂、巴黎觀眾起立鼓掌、節奏拍手要演員再次登場時，那份激動早已超越語言。這不只是國光劇團的成功，更是臺灣文化的驕傲！究竟歷經「四年計畫」投注了多少心血？語言、文化差異面臨哪些難題？幕後辛勞到舞台光輝，一切一切就讓我們透過這段美好回憶，聽見掌聲背後的故事。現在邀您立即見證「魔法之扇」如何在法國吹起臺灣戲曲的風潮，魔法扇開，戲夢無界——讓世界看見屬於我們的藝術奇蹟。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏謝樂詮釋的鐵扇公主，在巴黎Théâtre Silvia Monfort綻放魔法。劉珈后飾演鐵扇公主，法國里昂新一代劇院（TNG）首演，技驚四座！王詠增、黃家成、魏伯丞、陳冠丞四位美猴王真身與分身，台上施展功夫，暗燈再化身「苦魯」（Crew，劇場技術人員）協助道具定位。歷經四年台法的密切交流，從劇場、博物館、教育機構的深入合作，透過展覽、講座、工作坊…等，讓法蘭西民眾深刻感受台灣傳統戲曲之美，並成功吸引他們進劇場支持，票券更早早售罄，此趟法國巡演場場滿座，爆棚！每一場演後座談問答都久久未散，觀眾們都熱切舉手發問，也有人深受劇中「和平」意象感動不已，認為這樣的作品傳達出臺灣對於和平的追求，很有意義。國光劇團助理編纂蕭文華擔任字幕執行。國光劇團音響技術指導李思明掌握法國劇場音響工程。法國里昂新一代劇院（TNG）首演遇到罷工，導演彭俊綱、翌日主演謝樂挺身而出，支援擔任現場技術工作人員。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。國光劇團三十周年壓軸鉅獻《夢紅樓．乾隆與和珅》即將登場！繼《孝莊與多爾袞》、《康熙與鰲拜》之後，「清宮三部曲」最終章走入乾隆盛世的華麗與虛空。《夢紅樓》不僅是一齣歷史大戲，更是深入幽微的心靈探問。乾隆（唐文華 飾）在權力巔峰之際，卻陷入「盛世將終」的恐懼及「慾望權勢」消散的失落，當他重讀被自己禁絕的《紅樓夢》，從字裡行間看見人生與王朝的崩壞。和珅（溫宇航 飾）則以「讀心術」般的深情與精算，成為帝王的鏡像與共犯。劇中更巧妙融入《紅樓夢》的人物：王熙鳳、秦可卿、賈寶玉……等穿越夢境與現實，在太虛幻境與倦勤齋之間交錯登場，讓舞台成為權勢與幻夢的交界。導演戴君芳以詩意影像構築出乾隆心中的「多寶格」，重重隔閡、曲徑通幽，如心竅般藏著人性明暗。編劇林建華在新版中更強化貪腐與權力的制度性面貌，使這齣戲不僅回望清宮，也映照當代社會的幽微共鳴。延續國光劇團「向內凝視」的創作精神──從外在權勢進入內心幽處，讓歷史不只是啟示，更是一場面對自我、潛入幽微的太虛鏡照。這一回，安祈老師又將如何剖析劇作？究竟「清宮三部曲」裡那些人物心底藏有多巨大的「洞」？看乾隆的盛世幻夢，看和珅的情感與貪念，看紅樓中的人間照影。【國光30．永續】2025全新再現《夢紅樓．乾隆與和珅》臺北場 2025年11月14日至16日於國家戲劇院、台中場 11月29日至30日臺中國家歌劇院盛大上演，唐文華、溫宇航、鄒慈愛、黃宇琳……等精銳齊聚，邀您一同走進劇場，打開戲箱聆聽那場盛世夢裡的低語，盡看《夢紅樓》再現宮闈幽微的人心與權力糾葛。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏清宮三部曲《孝莊與多爾袞》孝莊（魏海敏 飾）、多爾袞（唐文華 飾），劇作家潛入角色幽微內心，筆下勾勒出什麼樣的傷痛呢？清宮三部曲《孝莊與多爾袞》溫宇航演出關鍵人物洪承疇，影響孝莊踏上政治之路。清宮三部曲《康熙與鰲拜》鰲拜（唐文華 飾）和康熙（溫宇航 飾）內心有著甚麼樣巨大的洞？國光劇團清宮三部曲《夢紅樓．乾隆與和珅》劇中，導演戴君芳以「千手觀音」手法，象徵貪臣和珅（溫宇航 飾）如何打點貢品。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。全方位演員、臺灣豫劇團「最帥小生」劉建華，不僅是豫劇皇后王海玲之女，更肩負傳承使命。她在舞台上不斷穿梭於自我與角色之間，以真情與信念注入人物靈魂，正如金鐘導演嚴藝文所言：「演員每天都用自己的血肉之軀，去跟角色交換靈魂。」這份信念，正是劉建華的寫照。2025歲末，她將於《求你騙騙我》與《陳三兩爬堂》中，分別化身「糊塗皇帝」與「爛人弟弟」李鳳鳴，再次挑戰角色的極限。《陳三兩爬堂》為豫劇傳統經典，亦是極度考驗演員的「吃功戲」。嗓音清亮、唱功精湛的謝文琪飾演劇中才女陳三兩，以「雙手同時揮毫」的驚人場面展現角色的才氣與堅毅。劉建華則飾演讓觀眾恨得牙癢癢、氣到想砸鞋子的李鳳鳴，透過細膩層次揭示一個誤入歧途之人的人性掙扎。而《求你騙騙我》是一齣荒誕詼諧、笑中帶諷的喜劇，由老生林文瑋飾演「神算金」金登科。劉建華笑言自己從2023年版本的小太監「一戲升官」躍昇為皇帝，以靈巧節奏演繹一位可愛又糊塗的君王，一場宮廷「溫涼玉杯失竊案」令人捧腹，也映照出人心的真假與善惡。臺灣豫劇團堅持傳統、持續創新。雖然豫劇科班停辦多年，但劇團仍透過「青春飆戲」與「承功」等舞台，積極培育如李安傑、吳紹騰等新生代演員，讓傳統藝術持續綻放新光。展望2026年，劇團將推出年度大戲《東窗謀計》、《唐伯虎點秋香》與《香囊記》等劇目，結合書畫與戲曲之美，延續經典，再創風華。想一探這「一門豫劇豪傑」如何讓傳統煥發新生？豫劇版本和京劇又有哪些不同之處呢？立即打開戲箱，感受劉建華以靈魂為筆，書寫戲曲最動人的篇章。邀您一同加入豫粉看戲行列，臺灣豫劇團2025歲末公演《求你騙騙我》、《陳三兩爬堂》2025年11月29日到11月30日臺灣戲曲中心大表演廳，我們相約劇場見！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《陳三兩爬堂》謝文琪飾演才女陳三兩，將以「雙手同時揮毫」，驚艷四座！由謝文琪、劉建華主演的《陳三兩爬堂》，公堂上的倆人會擦出甚麼火花呢？臺灣豫劇團2025歲末公演《求你騙騙我》由林文瑋（飾 金登科）、蕭揚玲（飾 金妻）主演。《求你騙騙我》2023年版本，劉建華飾演小太監（左），導演殷青群飾演大太監（右）。「海」字輩演員朱海珊，2023年於《求你騙騙我》飾演「神算金」金登科，此版本為朱老師榮退之作。【戲曲有門道】關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承台灣豫劇的傳承曾有嚴謹的輩份制度，前三期學生為「海」字輩，第四期起則以「弘揚中原文化」為序排輩，如王海玲「海」字輩。「文」字輩的謝文琪是台灣戲曲專科學校（今台灣戲曲學院）倒數第二屆豫劇科學生，之後孫紫峮最一屆結束後，學校便不再設豫劇科。儘管科班停辦已逾二十年，台灣豫劇團仍持續培養新秀，讓這門源自河南的梆子藝術在台灣生根發揚，實在令人敬佩！本集「戲曲有門道」關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承，帶您透過台灣豫劇發展深入瞭解豫劇表演藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。「豫劇皇后」王海玲為台灣豫劇「海」字輩演員，於《求你騙騙我》2023年版本中，反串生行飾演萬歲。⫸⫸⫸⫸⫸ 粉絲福利來囉 ⫸⫸⫸⫸⫸ 秀出你的粉絲認證✅訂閱《打開戲箱說故事》，或填寫電子小紙條，即可獲得活動資格！📀活動貼文 | https://www.facebook.com/share/p/1DSyU6TCFz/📀贈品 | 《武皇投簡》珍藏親簽 DVD 3 位、《鏢客》USB 3 位📀活動時間 | 即日起～2025/11/16 (日)📀活動辦法➊ 訂閱《打開戲箱說故事》任一 Podcast 平台 + 附上成功訂閱的截圖↪︎ Apple | https://pse.is/8awgw6↪︎ Youtube | https://pse.is/8awgz3↪︎ Spotify | https://pse.is/8awh2j↪︎ KKBOX | https://pse.is/8awh3v[或] 填寫《打開戲箱說故事》電子小紙條 ☞ https://forms.gle/DU9BTEhZbaUaXos76➋ @兩位朋友 + 你最想獲得的獎品範例：@劉建華 @蕭楊玲 小孩才做選擇，《武皇投簡》《鏢客》我！都！要！😍😍💖訂閱並填寫紙條的鐵粉，可獲得 2 次抽獎機會 ( 需留言 2 次並@不同朋友）📆將於 11/17 (一) 公布得獎名單【注意事項】• 得獎者需於 11/23 (日) 23:59 前，私訊提供收件資訊（收件人姓名、電話、地址）#逾期未回視同放棄將重新抽出得獎名單• 獎品不得轉讓，亦不得換現金或其他商品• 主辦單位保有修改及終止本活動之權利

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。今年傳藝金曲獎頒獎典禮上，戴君芳導演以唐美雲歌仔戲團的《孟婆客棧：冥星雙飛俠》二度榮獲「最佳導演獎」；同時，她擔任創團導演的二分之一Ｑ劇場作品《青姬》更奪下「最佳年度作品獎」。典禮當晚，由於現場掌聲與混亂，戴導一度誤以為最佳導演是以《青姬》獲獎，笑稱自己「整個魂好像還蠻不在現場的」，為盛會添上戲劇性的時刻。面對這兩部金獎肯定的作品，究竟自己比較愛的是《青姬》還是《孟婆客棧》呢？她如何在不同劇種中「游刃有餘」的轉換、創作？從現代戲劇、崑劇實驗劇場，到歌仔戲、京劇，彷彿銅牆鐵壁的「戲曲程式」又為她帶來哪些挑戰與突破？《青姬》作為劇團二十週年的第十部作品，取材自《白蛇傳》與《後雷峰塔傳奇》，將「白蛇」的人性與「青蛇」的妖性融為一體。戴君芳借鏡王家衛《東邪西毒》的精神意象，透過日籍陰陽師與夢境敘事，引領白蛇（化名青姬／雪姬）穿越記憶與覺醒的旅程。全劇僅以三位演員與一位舞者完成，凌嘉臨一人分飾兩角，展現極致表演張力。現在就隨著「戲曲尋路人」戴君芳導演，一起打開那只裝滿夢、融合京、崑、歌仔三種聲腔與靈魂的戲箱，聆聽《青姬》如何化作一段屬於當代的戲曲詩篇吧！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏二分之一Ｑ劇場自2004年以《柳．夢．梅》結合崑曲與裝置藝術登上舞台，以實驗性與詩意的風格驚豔劇場界。此後，《小船幻想詩》、《戀戀南柯》、《亂紅》、《情書》等作品屢獲台新藝術獎與傳藝金曲獎肯定，逐步奠定其在當代表演藝術中的獨特地位。《青姬》為劇團二十週年的第十部作品，是2024臺灣戲曲藝術節展演節目之一。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。從論文寫不出來的那一刻開始，周玉軒意外踏入了劇作的世界。那一齣名為《顧曲郎》的劇本，成為她與戲劇創作命運交會的起點。十年之間，她筆下誕生超過二十部作品，從《王紫稼》《畫皮》《地獄變》《香纏》《杜子春》《水鬼請戲》一路走到2025戲曲夢工場的《鬧・NOW》，每一部作品都像是一場穿越現實與幻境的旅程。對周玉軒而言，戲劇不僅是舞台上的表演，更是一種「情感執念」的具現——她用文字探問人心深處最執著、最無法放下的那份愛與追尋。在這條創作之路上，與她並肩同行的重要夥伴，正是兆欣。兩人自研究所時期結緣，從短劇到跨界實驗製作，攜手打造出「聊齋系列」三部曲：《聊齋》、《畫皮》與《形色抄》。周玉軒的細膩筆觸，與兆欣的表演能量與導演手法相互交融，使傳統與現代、虛幻與現實，在舞台上交錯出一種詩意而神秘的美學。他們共同追尋的，是戲曲裡那份超越恐懼的鬼魅之美——讓「異界」成為映照人心的鏡子，讓情感的深處有了更溫柔的形體。「劇作家要先感動自己，才能感動觀眾。」周玉軒常這麼說。她筆下的世界，有古典的香氣，也有當代的思索；有人間的無奈，也有夢境的溫柔。如今，這位戲曲學院的老師、劇場的靈魂書寫者，仍以柔軟而堅定的筆，為台灣劇場續寫一幕又一幕屬於情感與美學的傳奇。透過玉軒的創作回望，同時緬懷我們藝術界的摯友——兆欣，那位以生命熱愛戲劇的「職人の魂」。當燈光再次亮起，那份屬於她與兆欣的劇場夢，依然在我們心中靜靜上演。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏2010年年底，中央大學中文所戲曲組公演《白蛇傳．遊湖借傘》，是周玉軒和兆欣相識的起點。2019年，臺北表演藝術中心音樂劇人才培訓計畫創作組成果發表（攝影：張震洲）〈十八〉兆欣為周玉軒於劇中演出白月光學長。《畫皮》〈丹青〉，秀才自道長枕畔偷來皮囊，繪以妻子屍身化作的骨血丹青，終讓妻子還陽。道長上門欲討回皮囊，誰知皮囊原先封印的妖物藉機甦醒了，如今她與妻子同在一具皮囊內，一體雙魂，誰吞食了真心，誰才能真正回生成人。（圖片來源：Mingo Tsao）《畫皮》〈皮之戲〉故事描述一個畫皮鬼兒（兆欣 飾）描摹自己的老態，句句皆為讖語。（攝影：蕭克玲）阮劇團《香纏》陳芸楚（陳昭薇）飾演臺灣藝旦王香禪。（攝影：馬雨辰）2022戲曲夢工場：臺北木偶劇團《奧賽羅》由周玉軒編劇，鄒慈愛、布袋戲藝師吳聲杰主演。2022臺灣戲曲藝術節：臺北木偶劇團《水鬼請戲》。2025戲曲夢工場：臺北木偶劇團《鬧・NOW》。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。還記得六年前（2019年）那帝王一局、紅樓一夢嗎？本集節目邀請到國光劇團資深編劇林建華，為您揭開清宮三部曲壓軸之作《夢紅樓：乾隆與和珅》的創作幕後。這齣結合歷史與經典文學的嶄新戲曲，以乾隆晚年與寵臣和珅之間錯綜複雜的情感與權力角力為主軸，並巧妙借鏡《紅樓夢》王熙鳳與秦可卿的悲劇命運，投射出盛世之下「水滿則溢，月盈則虧」的危機與警醒。創作靈感來自某夜編劇腦中電光石火的一個念頭——乾隆與和珅的故事，若能從《紅樓夢》的視角切入，會有什麼樣的火花？林建華深入爬梳歷史，他發現紅樓與清宮竟有如此緊密的時代交會：曹雪芹與乾隆同時代，家族背景與王朝命脈交織，而書中王熙鳳的形象，恰如和珅——權謀、聰慧而終至覆滅。劇中的「多寶格」核心意象，不僅象徵乾隆與和珅欲望的層層探索，更是帝國繁華背後即將崩塌的象徵。《夢紅樓》以戲中讀戲的方式，讓紅樓人物穿梭於歷史場景，構築一座充滿詩意與警世的太虛幻境。唐文華、溫宇航領銜主演，導演戴君芳打造出一場融合崑曲、京劇與當代表現的視聽盛宴。誠摯邀請您收聽本集節目，同時也別錯過【國光30．永續】《夢紅樓．乾隆與和珅》台北場2025年11月14至16日於國家戲劇院，以及台中場11月29至30日在臺中國家歌劇院大劇院的2025全新再現！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏🙌【粉絲福利來了】🙌📕獎品 | 《清宮三部曲劇本集》珍藏親簽書，共3位📕活動時間 | 即日起～10/26(日)「📆將於10/27(一)公布得獎名單」📕活動辦法 | ➊ 填寫《打開戲箱說故事》電子小紙條☞https://forms.gle/DU9BTEhZbaUaXos76➋ 在抽獎活動貼文☞https://shorturl.at/ZNd82底下留言標記一位朋友 + 回覆你最喜歡清宮三部曲哪一部？《孝莊與多爾袞》、《康熙與鰲拜》、《夢紅樓·乾隆與和珅》兩步驟完成即可獲得活動資格！《夢紅樓：乾隆與和珅》：清史 ✕《紅樓夢》人物關係大解密！乾隆（唐文華 飾）與和珅（溫宇航 飾）。王熙鳳（黃宇琳 飾）。秦可卿（林庭瑜 飾）以風月寶鑑示警乾隆。賈寶玉（王佩宣 飾）與元迎探惜四春。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。前一回，安祈老師由崑曲興衰脈絡出發，帶領我們走入顧傳玠與合肥四姊妹的故事崑曲情緣；這回，透過戲曲學者王璦玲老師的回憶，將跨越時空重拾合肥四姊妹的家族記憶與文化傳承，並聚焦她與最小的妹妹──張充和，以及其夫婿著名漢學家傅漢思的師生情誼。這段從民國名門一路延續到耶魯校園的崑曲傳奇，細膩動人，餘韻繞梁。張充和，出身名門書香的張家，其父張武齡是民初著名的女子教育家，四姊妹自幼浸潤詩書，才情橫溢。大姐張元和嫁給崑曲名伶顧傳玠、二姐張允和為語言學家周有光夫人、三姐張兆和則是沈從文筆下的摯愛，而小妹張充和集書法、崑曲、詩詞於一身，被譽為「民國最後一位閨秀」。1986年，王璦玲赴耶魯留學，拜入張老師門下，成為她晚年極少數親授的崑曲學生。師徒間一對一傳藝，張老師親吹崑笛教唱〈長生殿・絮閣〉，並贈以手抄《心經》與崑曲曲譜，筆墨彌足珍貴。璦玲老師娓娓道來在老師家中學曲、品茗、賞書畫、觀戲的日常，還有與傅漢思教授閒談文藝、摘園中韭菜的幽趣時光。這不只是技藝的傳承，更是一場跨文化、跨世代的知音相逢。在這段回憶交織的對談裡，不僅窺見張充和的才情風骨，也得以一窺崑曲在文人閨秀之間薪火不滅的生命力。歡迎您一起打開戲箱，細聽這段傳奇的崑腔雅韻。1940年代張充和崑曲扮相。張充和與夫婿傅漢思合影，攝於1985年。三連襟，左起：周有光、傅漢思、沈從文。1949年張充和移居美國，分別在哈佛、耶魯等二十多所大學執教，畢生致力學習與傳授書法和崑曲。其工筆小楷，別具一體，娟秀端凝，骨力深蘊，手書的《牡丹亭》、《長生殿》工尺譜是書法界公認的精品。張充和為顧篤璜發起編纂的崑曲演出通行本題寫書名《牡丹亭》。張充和1948年與德裔猶太人、美國漢學家傅漢思結婚，一生淡泊名利。曾自書對聯「十分冷淡存知己，一曲微茫度此生」成其一生寫照。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。他是崑曲傳字輩中最耀眼的一位——顧傳玠，1921年在進入蘇州崑劇傳習所（1923年，最後的職業崑劇團「全福班」解散），工小生，氣質俊逸、嗓音水潤，被譽為「上海灘第一小生」。他是舞台上的書卷氣代言人，更是那個時代最具風采的崑曲青年。雖說顧傳玠傳承了崑劇小生的命脈，但在崑曲式微、劇團分裂的困境中，舞台的光芒抵不過時代的風雨，他毅然離開了菊壇。在嚴惠宇資助下，決定由高中就學，後考入金陵大學農科，是傳字輩唯一走進高等學府的藝人。求學期間，因緣際會與名門淑媛合肥四姐妹之一的張元和相知相愛，1939年在上海結為連理，成為一段佳話。1949年，顧傳玠舉家遷居台中，轉而經營事業，直至1965年因病離世，在當年兩岸隔絕時局下，始終未見崑曲在對岸復興的盛況。走進崑曲的歲月長河，透過顧傳玠的生命歷程，縱覽崑曲的興衰與轉折。崑曲故事，不只在戲裡，更在人生深處流轉！現在邀您傾聽顧傳玠的傳奇人生與合肥四姐妹的崑曲情緣，並隨著安祈老師從清朝乾隆嘉慶年間「花雅之爭」談起。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏1945年，張家四姐妹合影——張元和（右前）、張允和（左前）、張兆和（右後）、張充和（左後）。《獅吼記·跪池》顧傳玠飾陳季常（中）、朱傳茗飾柳氏、倪傳鉞飾蘇東坡。顧傳玠與張元和。1946年，張家三連襟在上海。（左起：顧傳玠、沈從文、周有光）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。從現代劇場到傳統戲曲、從學術研究到影像製作，劇場編導、國立中央大學特聘教授周慧玲老師，以深厚經歷與跨界創作實力，為華語劇場開拓出多元且新穎的視野。1995年，大安森林公園的當代傳奇劇場《奧瑞斯提亞》舞台上，她擔任理査．謝喜納的導演助理兼翻譯，首次被安祈老師注意。2009年創作社《少年金釵男孟母》的創作作品，更促成她與國光劇團合作《百年戲樓》的編劇契機。她善於重新詮釋經典、對話傳統，創造融合民初背景與現代表達的嶄新劇本。此外，慧玲老師推動「全球泛華青年劇本創作競賽」（至今已舉辦七屆）徵集全球青年華語劇作，鼓勵戲劇創作能根植本土、放眼國際。同時也是台灣現代戲劇暨表演影音資料庫的創建者之一，長年致力於文化保存與知識共享，近年更跨足劇場電影《魂顛記—臺灣在地魔幻事件》與《簡吉奏鳴曲》台語音樂劇創作。周慧玲不僅是創作者，更是文化的策動者與教育者。她持續以作品刷新我們對劇場、對經典、對世界的理解與感受。歡迎收聽本集節目，一同走進她玩轉經典，打造精彩豐富屬於自己的劇場宇宙！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《奧瑞斯提亞》座談會，與談人員分別是（由左至右）陳立華、胡耀恆、理査．謝喜納、周慧玲、吳興國和田啓元。周慧玲擔任導演理査．謝喜納的導演助理兼翻譯。創作社《少年金釵男孟母》改編自李漁的短篇小說《男孟母教合三遷》，編劇周慧玲將故事發生的時代背景改至1912至1915年間的閩中地區；下半場則依據原著人物，延伸發展出新的故事，時空背景移到1959至1964年間，尚在戒嚴中的台灣。劇中運用多種音樂素材來營造不同時空情境下的時代氛圍與角色心裡狀態：上半場由演員在現場演唱南管樂音；下半場穿插美國爵士樂、曼波與恰恰。周慧玲老師參與花式馬術比賽。從馬術與連結日常經驗中，體現傳統戲曲的身體技藝，並展現其廣闊的藝術想像。國光劇團《百年戲樓》民國100年4月首演於城市舞台，入選2012年第十屆台新藝術獎十大表演節目，周慧玲為共同編劇。中國劇作家秦旭作品《水》榮獲「第六屆全球泛華青年劇本創作競賽」首獎，劇本巧妙融合河南梆子戲元素與現代災難背景，展現方言與戲曲文化在劇場中的新生命。此劇本2023年由國立中山大學劇場藝術學系演繹，同時邀請國家文藝獎得主、臺灣豫劇團藝術總監王海玲指導學生唱腔與身段。《魂顛記-臺灣在地魔幻事件》，劇情改編自謝鑫佑原著小說《五囝仙偷走的祕密》，編導周慧玲將故事背景設定在高雄覆鼎金公墓，結合在地信仰、喪葬文化，擷取原著作品部分角色，重新詮釋為穿梭於過去、現在、未來的超現實奇幻之作。此劇由9位表演者、5個人偶，共演繹出32個角色。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。大膽翻轉史書，浪漫開啟蔡牽媽的平行宇宙──原來女海賊也會「暈船」！傳奇海賊女王「蔡牽媽」呂海英，與人稱「大出海」的丈夫蔡牽半生馳騁海上，卻在中年萌生靠岸的夢想，決心攻佔台灣，為海賊集團打造安穩棲身之地。她女扮男裝潛入艋舺，不料竟意外「暈船」，與神祕富商墜入情網，展開一場跨越情感與權力的浪漫冒險。歌仔戲藝術家唐美雲反串飾演霸氣「海賊婆」，與「歌仔戲天后」許秀年、「百變精靈」小咪大演曖昧對手戲；更邀國光劇團老生唐文華飾演蔡牽，雙唐終於合體成為一對相愛相殺的尪生某旦。蔡牽與呂海英從剃頭店邂逅到戰艦的火花四射，一次滿足戲迷多重渴望。節目中，2025傳藝金曲獎最佳導演獎得主、國光劇團導演──戴君芳，分享她與唐美雲歌仔戲團多年的導演關係，以及新戲創作幕後的導演觀點。從劇名由《大出海》轉為《夢在海潮那邊》的命名轉折，到如何與編劇陳健星聯手打造平行宇宙的奇想歌仔戲，精彩解密不容錯過！海賊（戀情）、官府（招安）與天地會（革命）間暗潮洶湧、重重諜影，虛實交錯的宇宙大冒險就此啟航。現在立即打開戲箱，走進蔡牽媽的海上烽火視界，體驗歌仔戲「與海賊有染又無關史實」的全新故事。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏唐美雲歌仔戲團《夢在海潮那邊》高雄場☞衛武營國家藝術文化中心歌劇院，10月4日至10月5日率先出航；台北場☞國家戲劇院，10月16日至10月19日海潮襲來；台中場☞臺中國家歌劇院大劇院，12月6日至12月7日夢想再起。邀您與我們一同親臨劇場，揚帆大出海。呂海英（蔡牽媽，唐美雲 飾）自由不羈的女海賊，海上集團的靈魂軍師。鼓動丈夫蔡牽攻佔台灣，自立為王，卻意外投入一場戀愛冒險；蔡牽（唐文華 飾）人稱「大出海」，擁百艘戰船、部下無數的海上霸主。步入中年，一封招安書竟引逗出那難以言說的內在深層渴望。阿桂嫂（許秀年 飾）龍門客棧老闆娘，能幹精明，是艋舺有頭有臉的人物。偶然遇到女扮男裝的呂海英，竟做起了綺麗的美夢。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。習藝三十餘載，國光劇團青衣演員陳長燕——坐科出身、閨門旦專工，師承名師、扮相柔美、唱作俱佳，不僅是國光劇團中生代備受肯定的京崑旦角，更是臺灣崑劇團無可取代的溫婉身影。記得當年，蘭陵劇坊以《荷珠配》改編為《荷珠新配》，一舉開啟台灣現代小劇場風潮；陳長燕也曾以深情詮釋原典《荷珠配》，將「喜中帶悲、荒謬藏情」的底蘊重新演繹，為自己的藝術歷程寫下關鍵篇章。今年10月，陳長燕領銜主演臺灣崑劇團《一夢驚 一茶擒 一箋誤》系列演出。在《水滸記・借茶活捉》中飾演幽魂未了、情絲難斷的閻婆惜，情勾張文遠（劉稀榮 飾）共赴九泉；於小全本《風箏誤》中化身聰慧婉約的詹淑娟，在誤會與錯認中與韓琦仲（溫宇航 飾）譜出一段妙趣橫生的佳緣。「夢、茶、信」皆為戲眼；「驚、擒、誤」牽動命運，究竟暗藏著甚麼玄機？《借茶活捉》京劇與崑曲兩版本有哪些異同之處？《風箏誤》如何發展出充滿趣味與迷人的劇情呢？演員卡司又具備了什麼亮點？錯位中的人情荒謬、誤會裡的真摯相逢，皆由長燕一一說盡。邀您立即與我們打開老戲箱，品壺茶、聽故事，走進陳長燕的京崑人生，與她一同錯中見情，戲裡識人！2025年10月4日至10月5日兩天，臺灣崑劇團《一夢驚 一茶擒 一箋誤》，與您相約大稻埕戲苑，不見不散～————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏2024年臺灣崑劇團五場校園巡演計畫，最終站於東華大學劃下完美句點（中：朱嘉雯）。陳長燕在此檔節目中一人貫串四折戲，化身《牡丹亭．驚夢幽媾》杜麗娘與《水滸記．借茶活捉》的閻婆惜，獲得校園學子熱烈回響。演出京劇版與崑曲版的《活捉》一折，除了唱腔不同之外，詮釋風格也大不同？

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。她是京劇界罕見的「女老生」，也是總讓人一聽名字就會微笑的演員——鄒慈愛。現在，我們將打開她的戲箱子，聽聽她如何從「想唱青衣」卻意外由老旦變成「老生」的命運安排中，一步步走出屬於自己的舞台風景。鄒慈愛從花蓮女孩到台北劇校，從小海光到國光藝校，從海光國劇隊又到整併後的國光劇團，一路走來，歷經不被看見、不被安排演主角的低谷，也懊惱過因緊張所帶來的失常表現，但她用笑聲和一股傻勁撐過來。如今，就連當年她說「我怕我演不好」的角色——司馬貌，也被她詮釋出了屬於自己的模樣。在舞台上，穿梭天幕出入鬼門道，她可以是京劇與崑曲裡男兒身的老生、是木偶戲裡的杜子春，也可以是歌仔戲的勇將姜維。在每個跨界的冒險裡，她總是抱著「想玩」的心態接受挑戰，但這份「玩」背後，其實深藏著對戲曲的熱愛與堅持。她進劇校的初衷竟是為了學西洋樂器？！戴上髯口、扮上妝就膽大登台冒險了嗎？戲裡調戲女人，戲外又會是什麼模樣？總是用笑聲與誠意面對舞台的鄒慈愛，帶我們走進她站上舞台就光芒四射的戲曲人生。《大劈棺》鄒慈愛飾演莊子，詮釋風格獨樹一幟，更讓每位觀眾都不禁讚嘆，怎麼這麼神！慈愛老師2022年演出京劇〈伯牙摔琴〉，親自在台上演奏古琴曲《太古引》，完美地與演出合為一體。摘下髯口，飾演新編清宮戲《夢紅樓．乾隆與和珅》裡的永琰（嘉慶君）英姿勃發又十足帥氣。下半年國光劇團將再度推出此戲，巡演台北台中兩地，不容錯過！《四郎探母》楊延輝（鄒慈愛 飾）。2024年，鄒慈愛挑戰《閻羅夢》主角司馬貌，曾是她自己一直深怕演不好的角色。一個急於救火放膽的邀約，一段電話中草率回覆的對話，2023年登上唐美雲歌仔戲團《臥龍：永遠的彼日》舞台跨界演出，飾演姜維，不僅要跨越語言，更離首演沒剩下幾天。帥氣扮相與身段圈粉無數，導致「姜太太」突然暴增。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當我們說起「革命」，你會想到什麼？是群眾運動、意識形態，還是一場撼動時代的藝術實驗？對戲曲夢工場而言，革命從不是遙遠的歷史事件，而是一場此刻正在劇場裡發生的行動！2025戲曲夢工場以策展主題「乙巳革命」回應當代劇場的現實與想像，讓京劇、歌仔戲、布袋戲與現代表演者齊聚一堂，透過跨域創作與多劇種展演，試圖開闢「現代與傳統」之外的第三條路。從《三岔口》出發，在黑暗中試探路徑的江湖人；到孫悟空三鬧天地、雙棚競演的布袋戲鬧場；再到真假難辨的嘉慶君，如何夢遊臺灣、玩弄歷史與符號——六檔節目蘊藏哪些策展巧思？由哪些團隊與演員掀起一波波革命浪潮？策展人汪俊彥帶我們深入每個革命現場，看見「不滿、伙伴和技術」的革命三元素。首度與戲曲夢工場合作的烏犬劇場，藝術總監彭子玲將分享《低・俗・畫本》的創作歷程。一見面就「練痟話」的歌仔戲演員柯進龍、詹佳穎跨界出演，在歌仔戲抒情唱腔與街頭語言的激烈碰撞中，刻劃出一頁粗糲卻又真實的人生。這不只是一場演出，而是一場集結想像力、行動力與技術的劇場革命。戲箱已開，革命再起！邀你立即聽見革命發動者的震撼故事。臺灣戲曲中心多功能廳8月30日到10月5日，號召革命義士、伙伴一同聲援2025 戲曲夢工場《乙巳革命》。明日和合製作所《嘉慶君夢遊臺灣》兩位演員扮演太監與婢女，在觀看與扮演之間穿梭。（左起：郭員瑜、胡書綿）義興閣掌中劇團《英雄製造》以真偽穿插的形式，邀請觀眾進入革命英雄「可能的」生成現場。（後為主演暨音樂設計王凱生、前為演員洪健藏）合作社《前方有三岔路口》是一場關於表演藝術的身體行動。（左起：林乘寬、魏子慕、林益緣）臺北木偶劇團《鬧・NOW》前後場battle。（左為布袋戲演師吳聲杰，右為樂師林宸弘）烏犬劇場《低・俗・畫本》兩位歌仔戲演員將在劇中展現十八般武藝。（左起：柯進龍、詹佳穎）「壁」製作委員會《皇上還沒來的時候》由榮獲桃園科技表演藝術獎首獎及廣藝特別獎的金獎團隊創作演出，結合京劇與AI 科技藝術，幻化為不可預測的聲響與影像。（左起：陳恩綺、黃昶然、黃若琳）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。歌仔戲迷千萬別錯過！一場「跨團、跨界、跨世代」的史詩級愛情鉅作——財團法人廖瓊枝歌仔戲文教基金會2025歌仔戲旗艦展演《愛。相隨？》七夕（8月29日）即將盛大登場！本劇採「連台本戲」型態，號召南北歌仔戲天王天后以全新現代觀點重塑經典《七世夫妻》，細膩描繪七次轉世、跨越時空的愛與命運糾葛。這次製作陣容堪稱夢幻——由人間國寶廖瓊枝與王金櫻擔任藝術總監與顧問，五年級中生代菁英領銜，結合六、七、八、九年級新生代，共同展現薪火相傳的藝術風采。從第一世萬杞梁與孟姜女，到最終牛郎與織女的鵲橋相會，許亞芬、張孟逸、陳昭香、王台玲、孫詩詠、李翠蘭、張秀琴、莊金梅、黃雅蓉、邱秋惠、江亭瑩、廖玉琪、郭春美、石惠君等資深好手將與新生代同台飆戲，唱腔、身段與臨場應變功力盡情交流，呈現薪火相傳的絕佳默契，更是跨世代對歌仔戲的深情告白。戲中七世情緣，少男少女情竇初開，累世愛恨交纏，各有命運關卡；南北內外台天王天后的同場競藝，蘊藏哪些戲曲門道？製作人蔡欣欣教授與編劇江佩玲又設下了哪些巧思與驚喜？製作初衷又是甚麼呢？刻骨銘心的戀愛史裡，甚至還藏著古代「網戀」始祖的身影！讓我們8月29日至8月31日七夕相約臺北市藝文推廣處城市舞台，見證愛情的輪迴與歌仔戲的永恆傳承，2025歌仔戲旗艦展演《愛。相隨？》一起讓愛自由、心意相隨。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當代劇場裡最動人的風景，往往來自傳統的深根發芽。國光劇團三十週年《永恆時尚：秋分》於9月特別企劃推出四場匠心獨運的演出，從經典老戲到爆笑喜劇，讓戲迷一次滿足、場場驚豔。現在，邀您跟著我們一起聆聽安祈老師的公演規畫與看點解析吧！9月12日開場的是【魔幻京劇】，由陰間判官穿針引線，串起《伐子都》《打神告廟》《活捉》三齣因果報應與情仇糾纏的經典戲碼，戲中人陰陽交錯，誓言與悔恨交織出一段段亡靈與人心的戲夢人生。13日午場《陸文龍》敘述金營孤子回歸故國的忠義傳奇，新生代武生魏伯丞首挑大樑，展現文武兼備的精彩身手；晚場《求騙記》則上演荒謬又貼近現實的詐騙傳奇，讓你在滿場笑聲中，重新審視「相信」與「真相」的分界。壓軸14日午場《雪弟恨》，由李家德「一趕四」演出蜀漢名將的忠義血淚，唐文華親授，挑戰體力與演技極限，氣勢如虹，震撼人心。庭瑜產後再度踩上硬蹺，心情產生哪些變化？挑戰《陸文龍》小魏詮釋上又有何特殊安排？《求騙記》歷經漢劇、京劇、豫劇與歌仔戲等劇種爭相改編上演，究竟魅力何在？復仇血淚《雪弟恨》全新演員組合將帶來甚麼火花？從魔幻到歷史，從詐騙到復仇，「國光30‧而立」《永恆時尚：秋分》四場演出風格各異，卻同樣精彩！誠摯邀您2025年9月12日至9月14日走進臺灣戲曲中心大表演廳，一同見證傳統如何潮流不退，時尚永恆！《伐子都》由武生李家德、花臉孫顯博主演。子都（李家德 飾）與潁考叔爭車失利，屈居副帥，妒恨之下，於戰時趁潁考叔不備痛下毒手，後因心生愧疚，不時見到潁考叔之影，終自戕而死。《打神告廟》由青春旦角謝樂主演。名妓焦桂英接濟秀才王魁，並許以終身，二人在海神廟盟誓互不負心。王魁高中後休棄桂英。桂英憤而泣訴於海神廟，自縊身死。林庭瑜產後第一次踩著蹺站回排練場，兩位指導老師給予鼓勵，陪著從頭排練，逐漸拾回自信及夥伴間的信任感。《活捉》由林庭瑜、王詠增主演。敘述閻惜姣為宋江殺死之後，返回陽間卻不找宋江報仇，而是尋到昔日情人張文遠住處，再續情緣。9月12日【魔幻京劇】從判官（劉育志飾）視角出發，串聯三齣充滿人性掙扎與因果報應的老戲段子，妒恨殺人、情海翻覆到陰魂再現，戲中戲外皆是對人心深處的詰問與反思。國光劇團武生生力軍魏伯丞主演陸文龍，特聘朱陸豪親授指導。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。2021年於原定演出的前夕，國光劇團武淨演員劉育志在《拿高登》高強度排練中不慎阿基里斯腱斷裂，讓這位青春正盛、表現亮眼的武淨演員瞬間跌入黑暗。曾一度考慮轉行、懷疑是否還能再登戲台，所幸在劇團與師長的支持下，他選擇了堅持。休養期間，他沒有停止鍛鍊，反而轉向唱腔與基本功的深耕，做足準備讓自己在未來以更強姿態復出。時隔一年，他逐步復出於《武動三國》張飛、《活捉》判官、《通天犀》青面虎以及《火判》等經典劇目中，以穩健椅子功、凌厲身段再度征服觀眾，證明自己不僅沒被傷痛打倒，反而更上層樓。2023年【承功－新秀舞臺】《通天犀》演出前，同團演員兼引言人的林庭瑜感性回憶：「育志奮力一搏，衝過迷霧的過程令人心疼，也對育志的毅力深感佩服！」「這是一段奮鬥的證明！」聽國光劇團青年武淨演員——劉育志娓娓道來那段從受傷、復健到重返舞台的堅毅旅程。面臨演員受傷，劇團該如何臨危應變及同袍互助呢？獲得崑大班陳治平老師傳授《火判》與《鍾馗嫁妹》的機緣是甚麼？每次傷痛背後帶來哪些省思？他又如何於低潮裡自我療癒？一副髯口和青面虎一角，對由「丑」轉「淨」的他更有著關鍵意義！在這一段青面虎的試煉裡，聽見不只是戲，還有一顆從未停歇的心，原來從小到大所經歷的一身傷，透過堅強意志早已化作對戲曲的深情告白。這回翻開戲箱子，不禁讓我們更加期待育志的再次登台與全新挑戰！傷後復出，劉育志於2022年《武動三國－她的凝視》以張飛一角再度登上戲曲大舞台。劇中國光新秀集體亮相，大展搶背、吊毛、劈岔、僵屍、倒翅虎、打出手……等京劇武功。2022年承功－新秀舞臺《活捉》，劉育志大顯拿手「判官」角色。劉育志在2023年承功－新秀舞臺主演《通天犀》，以青面虎徐世英一角成功克服2021年的腿傷。究竟髯口試由什麼材質製作而成？一副髯口讓他由丑行決心投入淨角訓練，背後又有哪些動人故事？安祈老師直呼：「育志太幸福了！」承自崑曲名家（崑大班）陳治平老師傳授的《火判》與《鍾馗嫁妹》。《火判》這齣戲是《九蓮燈》傳奇中的一折，故事大意為被抄家的閔遠在義僕富奴守護下逃亡，經古廟內火德星君（劉育志 飾）指引，前往蓮花山香果洞求取九蓮燈，以解難度厄。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。京劇武生與生角兼修的實力派青年演員，同時是興傳奇劇場的靈魂人物──朱柏澄，於2025年初獲選亞洲文化基金會（Asian Cultural Council）資助，展開為期半年的赴美藝術交流計畫。在東西方文化交會的現場，他以深厚的傳統功底與當代創作視野，展現台灣京劇的嶄新風貌。柏澄親臨《打開戲箱說故事》，分享此次美國巡演與交流經驗：從紐約梨園社春季文化節「中英雙語」介紹京劇基本功與經典橋段，到洛杉磯、舊金山的文化講座，他如何以一字馬、踢腿等高難度動作征服國際觀眾？透過「當代傳奇劇場國際總監雷碧琦」牽線與當地文化單位合作，於西岸多場講座中，深入分享當代傳奇劇場作品《凱撒》的創作脈絡，並將京劇帶入美國校園，引發熱烈回響。語言與文化的差異，是挑戰也是機會。他如何在「全英語」講座中突破表演形式的隔閡，讓台下的外國參與者驚呼連連、「叫好」不斷？又如何透過社群媒體與短影音，讓遠在台灣的粉絲們也能對於這場跨國對話產生即時共感呢？這趟「出遠門」的旅途中，他不只是京劇的傳承者，更成為文化的橋樑。現在，就讓我們跟隨他訪美的藝術行腳，翻開戲箱，娓娓道來讓世界聽見來自台灣的動人故事與傳統之聲——京劇（Jīngju）的點滴歷程。紐約，中央車站。原先預計搭車至大都會藝術博物館的柏澄，因天候影響錯過了預定的班次列車。農曆新年活動在Asia Society推出一系列的節目，包含有舞獅、武術及朱柏澄的京劇演出，一起歡慶蛇年的到來！2025年1月8日，亞洲文化基金會（Asian Cultural Council）受獎人於紐約洛克菲勒大廈的見面會。朱柏澄完成了第一場在美國的正式演出，並與凌珂老師同個化妝間，學習到不少凌珂老師對藝術、京劇和人生的觀念。在曼哈頓一路步行，轉換不同扮相與紐約融合，朱柏澄穿著行頭，無論是在小攤販或地鐵都造成了人群圍觀！於紐約大學，和Nancy教授、錢熠老師一起在課堂上分享創作思路與藝術，傳達「戲曲人文」的概念，同時淺談科技對藝術家的影響。於喬治華盛頓大學的示範講座，談台灣的傳統京劇發展，從顧正秋來台、軍中劇團到當代傳奇劇場板橋放送所的成立。2025年6月2日，朱柏澄於個人社群媒體紀實寫下：「目前看了60個表演、去了42個劇場、完成6場演講1個工作坊、參與了一檔演出，認識好多朋友，見到好多很棒的藝術家……。」究竟這趟遠行透過國際見聞激發出哪些新觀點呢？