NFT Morning, Decouvrez tous les projets NFT et Crypto-art

Today is the second episode of the NFT Morning x 100Collectors series, and for this occasion we are pleased to welcome Eleonora Brizi and Fanny Lakoubay. Together, we take a step back and look at 2025 as a full year for digital art and NFTs, not through hype or price action, but through events, institutions, fairs, exhibitions, and the slow transformation of the ecosystem.Chronological map:* January 2025, the shutdown of MakersPlace, a strong signal about the fragility of NFT marketplaces and post speculative economics* February, NFT Paris, marked by a weak presence of art inside the main venue but a strong dynamic in side events across the city* The emergence of Artverse (launched in June 2024) in Paris as a key community hub during major crypto and NFT weeks* March, Art Basel Hong Kong, with limited digital art in the fair but official visibility through talks, performances, and special programming. Continuation of Digital Dialogues, curated conversations around digital art, AI, and blockchain, running parallel to Art Basel fairs* April, the major AI exhibition at the Jeu de Paume, notable for its institutional framing and absence of explicit NFT discourse* May, the announcement of the CryptoPunks IP acquisition by the NODE Foundation and the rise of digital art awards and prizes* Art Dubai, showing growing interest in digital art in the Middle East, including collector focused events* June, Non Fungible Conference, highlighting experimentation, new formats, performance, and cultural risk taking* June, Art Basel Basel, alongside the Digital Art Mile, showing parallel paths between institutions and independent initiatives* Summer 2025, the exhibition “Infinite Images” at the Toledo Museum of Art, one of the strongest museum scale shows on algorithmic and digital art* October, Art Blocks Marfa weekend, the annual community gathering and celebration of generative art* November, Paris Photo, cited as part of the packed fall season (along with other fairs and community gatherings)* November, Art Abu Dhabi* Fall, Art on Tezos Berlin, described as a community gathering that doesn’t fit classic categories like fair, festival, or conference* December, Art Basel Miami Beach, and the launch of Zero10, Art Basel’s dedicated digital art sector, placing digital art directly inside the fair experienceThe key sentence of the episode“2025 showed that digital art is no longer trying to come back, it is integrating into institutions at its own pace, while building independent spaces when existing structures are not designed for it” (Fanny Lakoubay)More details here : * 100Collectors* Article on the 8 important steps 100 COLLECTORS to be reached by 2025* Artverse Paris* Non Fungible Conference* Art Basel, Digital Art and Zero10* Infinite Images exhibition, Toledo Museum This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).Pour cet épisode, nous recevons Matthias Dugué Cercy (aka m4dz), Head of Engineering chez Zenika.L’échange porte sur les processus d’intégration du paiement dans les entreprises, et plus largement sur les enjeux d’innovation des systèmes d’information chez les grands comptes. Nous abordons les réalités terrain : architectures existantes, dette technique, sécurité, scalabilité, et les conditions nécessaires pour intégrer de nouveaux rails de paiement ou des briques Web3 sans fragiliser l’existant…🔗 Liens utiles* Zenika : https://www.zenika.com* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).Pour cet épisode, nous recevons Damien Patureaux, CEO de Lyzi, une solution qui permet aux commerçants d’accepter des paiements en crypto, aussi bien en magasin que en ligne, de manière simple et fluide.Nous échangeons sur les enjeux concrets de l’acceptation des paiements crypto côté retail et e-commerce, l’expérience utilisateur, l’intégration avec les systèmes existants, et les conditions nécessaires pour passer de l’expérimentation à un usage réel et scalable pour les entreprises.🔗 Liens utiles • Lyzi : https://lyzi.io • Non-Fungible Leaders : https://www.nonfungibleleaders.com/ This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Sandie Zanini était présente ce matin pour nous parler du projet Alterspace et de l’exposition Artificial Beauty d’Andrea Crespi, actuellement présentée à la Fabrica del Vapore à Milan, jusqu’au 25 janvier.Avec Sandie, nous revenons sur la genèse de ce projet institutionnel qui interroge la place de l’art numérique, de l’intelligence artificielle et des nouvelles technologies dans le musée. Pour Artificial Beauty, un écran LED géant de 5 mètres a été installé dans la cour du musée et accessible gratuitement, afin de sensibiliser un public très large à l’art numérique dans un contexte muséal .Nous explorons ensuite le travail d’Andrea Crespi, artiste italien qui revisite les grands classiques de l’Antiquité et de l’histoire de l’art à travers des œuvres mêlant sculpture, peinture, numérique et intelligence artificielle. Son travail joue sur les lignes et les dichotomies : humain/machine, passé/futur, réel/virtuel, et invite le spectateur à changer de point de vue pour comprendre l’œuvre .Une grande partie de l’épisode est consacrée aux questions fondamentales soulevées par l’exposition :le rôle de la machine dans le processus créatif, la place de l’artiste face aux outils technologiques, la légitimité de l’art numérique dans les institutions, et l’importance du contexte dans la reconnaissance d’une œuvre. Enfin, nous abordons la dimension éducative du projet Alterspace : ouvrir le musée, provoquer des questionnements sans imposer de réponses, et accompagner l’institutionnalisation progressive de l’art numérique au même titre que les autres formes d’art contemporain .💬 LA phrase de l’épisode : « La technologie n’est plus une extension de notre corps, elle en fait désormais partie. »🔗 Pour en savoir plus* Compte Twitter de Sandie Zanini* Sandie Zanini sur LinkedIn* Page de l’exposition Artificial Beauty sur le site du Museo del Vapore* Site web officiel de l’artiste Andrea Crespi This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui se tiendra le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).Une édition consacrée aux paiements, aux stablecoins et aux conditions réelles de leur adoption à grande échelle.Nous recevons Rand Hindi, CEO de Zama, et Bilal El Alamy, CEO de Zaïffer. Zama et Zaïffer, deux acteurs clés qui adressent un point critique de l’adoption des paiements on-chain.Les échanges portent sur un constat partagé : sans confidentialité, il n’y aura pas d’adoption massive, en particulier de la part des grands groupes, mais aussi de nombreux acteurs économiques plus larges. La transparence native des blockchains publiques, si elle est une force, devient un frein dès qu’il s’agit de paiements, de flux financiers, de relations fournisseurs ou de données sensibles.Nous explorons comment le protocole Zama et son application avec Zaïffer permettent d’anonymiser ou de protéger les transactions on-chain, tout en restant conformes aux exigences réglementaires. 🔗 Liens utiles* Zama : https://www.zama.ai* Zaïffer : https://www.zaiffer.org/* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).Une édition dédiée aux paiements, aux stablecoins et à leur adoption concrète par les entreprises.Pour ce troisième épisode de la série, nous recevons Leopold de Louis Finance, une solution pensée pour la gestion de trésorerie en stablecoins. L’échange porte sur la manière dont Louis Finance permet aux entreprises de faire travailler leur trésorerie simplement, avec un rendement quotidien, sans engagement de durée, sans lock-up, et avec un accès 24/7. L’outil est conçu pour être intuitif, y compris pour des équipes qui ne maîtrisent pas la DeFi, tout en offrant une alternative crédible aux solutions de trésorerie traditionnelles.Cet épisode illustre comment les stablecoins et les money markets on-chain peuvent devenir des outils concrets et accessibles pour la gestion financière des entreprises.🔗 Liens utiles* Louis Finance : https://louis.finance* Comet : Cometh.io* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

This episode of NFT Morning is part of the Future of Payment series, recorded in the context of Non-Fungible Leaders #4, taking place on January 21, 2026 at La Samaritaine in Paris. This edition focuses on payments, stablecoins, and their real-world adoption by corporates and financial institutions.In this episode, we welcome David Bchiri, President of XRPL Commons, and Odelia Torteman, Corporate Adoption Director, to explore how the XRPL ecosystem is shaping the future of payments.We start by clarifying key distinctions often misunderstood: Ripple, the XRP token, and the XRPL blockchain, before diving into the role of XRPL Commons as an ecosystem builder and accelerator.The discussion covers XRPL Commons’ dual focus:* accelerating startups building on XRPL,* developing proof-of-concepts with financial institutions, banks, and large enterprises.We also highlight the role XRPL has played for over 16 years in financial transactions, with a strong emphasis on scalability, reliability, and real-world payment and stablecoin use cases.🔗 Useful links* XRPL (XRP Ledger): https://xrpl.org* XRPL Commons: https://xrpl-commons.org* Non-Fungible Leaders: https://nonfungibleleaders.com This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

NFT Morning ouvre une série spéciale dédiée au futur du paiement et aux stablecoins, en amont de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).Jen accompagnée de Jeff Wang (Forvis Mazars) et de Frank Combay, COO de Next Generation NGPES, co-organisateurs de dcette édition étaient présents.Cet épisode pose les bases : comment les corporates et les grands groupes abordent l’adoption des stablecoins, quels cas d’usage sont déjà concrets (notamment le paiement transfrontalier), et pourquoi la régulation (MiCA) change la donne en Europe.Jeff Wang explique la position de Forvis Mazars sur ces sujets, entre audit et advisory, et insiste sur l’importance de distinguer la classe d’actifs “crypto” de l’usage de la blockchain comme technologie.Frank Combay détaille l’approche de NGPES, centrée sur une infrastructure B2B de paiement intégrant nativement la blockchain, avec un focus sur l’optimisation des flux, la rapidité des règlements et la réduction des frictions opérationnelles.🔗 Liens utiles* Forvis Mazars : https://www.forvismazars.com* Next Generation NGPES : https://www.ngpes.com* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Dans ce 904eme épisode de NFT Morning, nous explorons avec nos invités, Diane Drubay et Arthemort (Brian Beccafico) deux facettes complémentaires de l’art digital contemporain, entre démarche curatoriale engagée et effervescence du marché international.Diane Drubay et l’exposition After Light, the Bloom à LondresLa première partie est consacrée à Diane Drubay, curatrice et fondatrice de BlueShift, à l’occasion de l’exposition After Light the Bloom présentée à la Bleur Gallery à Londres en partenariat avec la plateforme Danae.io.À travers une sélection de quatre artistes digitaux, Diane défend une vision sensible et apaisée de l’art numérique, en rupture avec les esthétiques hyper spectaculaires et dystopiques. L’exposition invite à ralentir, à contempler et à repenser notre relation au vivant, à la technologie et aux espaces de transition, dans un lieu chargé de sens, une galerie restée fermée pendant plusieurs années avant d’être réactivée.Arthemort, retour de Miami Art BaselDans la seconde partie, Brian Beccafico, alias Arthemort, partage son retour de Miami Art Basel, marquée par un tournant majeur pour l’art digital. La section Zero10 a replacé le numérique au cœur de la foire, avec une forte présence de galeries britanniques et des stands pensés comme de véritables performances artistiques. Loin d’un simple retour spéculatif, cette édition révèle surtout une reconnaissance institutionnelle accrue, portée par les artistes eux-mêmes et une volonté de repenser les codes traditionnels des foires d’art.Phrase clé de l’épisodeQuand les artistes reprennent le contrôle du récit, l’art digital cesse d’être un gadget pour devenir un médium. (Arthemort)Pour aller plus loin* Compte Twitter de Diane Drubay* Compte Twitter d’Arthemort* Site web officiel de la Bleur Gallery London* Site web officiel de Danaë* Site web officiel de la plateforme Blueshift* Site web officiel de Art Basel Miami Beach* Zero10 la Section digitale lancée pour Art Basel Miami This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Dans cet épisode, nous avons eu le grand plaisir de recevoir (enfin!) Dominique Moulon, critique d’art, curateur, chercheur, professeur… mais surtout l’une des références majeures de l’art numérique en France et à l’international.Ensemble nous avons retracé son parcours exceptionnel : des Beaux-Arts de Bourges à l’émergence des premières œuvres interactives des années 90, en passant par l’écriture, le commissariat d’exposition et son rôle de passeur entre la technologie et l’art.Cet échange a été l’occasion d’une exploration passionnante de l’évolution du marché de l’art numérique, des communautés pionnières, du rôle d’Internet, et bien sûr de l’impact des NFT, qu’il considère comme une véritable innovation combinant œuvre, contrat et plateforme, soit un tournant historique pour la visibilité de l’art digital.Dominique nous a raconté également comment les galeries, les institutions, les artistes et les collectionneurs s’adaptent, se trompent, s’améliorent et construisent peu à peu une culture numérique commune.Bref : un épisode riche, généreux, rempli d’histoires, d’analyse, d’humour… et de véritables clés pour comprendre l’écosystème de l’art digital aujourd’hui.⭐ La phrase de l’épisode« Les NFT ont associé trois briques essentielles : l’œuvre sur Internet, le contrat et la plateforme… et ça, ça n’existait pas. » (Dominique Moulon)Pour aller plus loin :* Site web officiel de Dominique Moulon (Une vraie mine d’or… ;) )🎨 Artistes & personnalités citées* Primavera De Filippi (Page Wikipedia)* Jean-Michel Pailhon (Compte Twitter)* Brian Beccafico (Interview dans Fisheye Immersive)* Site web de l’artiste Geoffrey Shaw * Artiste Edmond Couchot (wikipedia)* Michel Bret (pionnier IA & art) : * Site web officiel de Kevin Abosch* Site web officiel de Raphaël Rozendaal* Cory Arcangel * Site web officiel du collectif Obvious* Site web officiel de Sasha Stiles🏛️ Institutions, lieux & festivals* ZKM – Center for Art and Media Karlsruhe * Musée d’art contemporain de Lyon * Artagon * Poush Manifesto : * Ars Electronica (festival art & tech) : * Centre Pompidou : 🖼️ Scènes, foires & galeries évoquées* Art Basel : https://www.artbasel.com* Art Basel Miami Beach : https://www.artbasel.com/miami-beach* Paris Photo – section digitale : https://www.parisphoto.com* Bitforms Gallery (New York) : https://www.bitforms.art* Transfer Gallery : https://transfer.gallery* Numeris Causa : https://numeriscausa.com* XPO Gallery (archives) : https://www.xpogallery.com🧪 Œuvres & concepts cités* The Legible City – Geoffrey Shaw * Je sème à tout vent – Edmond Couchot / Tramu / Bret * Everydays The first 5000 days – Beeple * Cybernetic Serendipity (1968) – expo historique This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For this first 100C Morning, we launched a new monthly show with Pauline, Fanny and Eleonora from 100 Collectors, the private club connecting contemporary and digital art collectors worldwide. They explained how the club began in Lisbon, how it grew internationally, and what members get: weekly editorial content, an active Telegram community, guided tours at major fairs, event access, and advisory sessions. The club recently passed the milestone of 100 members, and it’s open to everyone interested in collecting.The idea of our new monthly episode with them is to cover the news.key digital art events of November: Art on Tezos in Berlin, Abu Dhabi Art, Paris Photo….The second half focused on Miami Art Week, especially the launch of Art Basel’s new digital sector, Zero 10. This digital art section is integrated inside the fair, with exhibitors such as Beeple, Larva Labs, Art Blocks, XCopy, Tyler Hobbs and more. Some works can only be collected on-site, adding a playful dimension (including Beeple’s robot dogs dropping prints).Fany also shared practical tips for Miami, navigating traffic between the beach and the mainland, checking satellite fairs like Scope, Untitled, Art Miami, plus events such as Beat Basel and the LACMA symposium, all covered in the 100 Collectors agendas….Useful links: 100 collectors:WebsiteX AccountPast month Agenda:Art on Tezos Berlin from 6-9 NovParis Photos from Nov 12-16Art Abu Dhabi from Nov 19-23:Re-imagined organized the digital sector “Outliers” of Art Abu DhabiComing up this week:Announcement of Art Basel Zero 10Details of Art Basel Zero 10 (13 exhibitors)Other fairs to check out:NADA UNTITLEDART MIAMIBIT BASELMUD FOUNDATION PUBLIC ARTSee more in our public agenda coming up this week at https://www.100collectors.art/info/eventsOr join to get access to VIP tickets, private events and dinners. This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo presented a full Digital Sector curated by Nina Roehrs — and for the past six weeks, NFT Morning has been the only media to interview nearly all the key artists, galleries, institutions, and curators behind this edition.From on-chain photography to AI-driven installations, from institutional innovation to Web3-native practices, we spoke with the voices shaping today’s digital image culture.👉 All Paris Photo 2025 episodes (12 interviews)Below: the full list of episodes we released as part of this special coverage.THE 12 EPISODES* #888 – Nina Roehrs, Office Impart & Jan Robert LeegteLaunching the Digital Sector + Leegte’s on-chain map and Ornament.* #889 – Kevin Abosh x TAEX – The Future is HybridHybrid art between institutions, synthetic photography, and blockchain.* #890 – Norman Harman & Albertine Meunier (L’Avant Galerie Vossen)Glitch, punk, and the roots of crypto art.* #891 – Giga (UNICEF–ITU) with Cole SternbergA global generative artwork fed with real-time data from 1M+ schools.* #892 – DANAE & Louis-Paul CaronIncendies: AI-driven wildfire observation in slow motion.* #893 – AUTOMATA & SolienneThe autonomous agent-artist defining its own creative path.* #894 – ARTVERSE x Emi Kusano, Genesis Kai, Niceaunties, Shavonne WongFour major Asian artists presenting new works at Paris Photo.* #896 – HEFT Gallery x Sarp Kerem Yavuz & GanbroodNarrative and symbolism in digital photography.* #897 – Nagel Draxler Gallery x Anna RidlerAI, datasets, translation, and perception.* #898 – Anita Beckers Gallery x Daniel CanogarLight, data, and reactive installations.* #899 – Düsseldorf & Photography x Hedda RomanHow a city shapes a photographic identity.* #901 – FINAL WRAP-UP with Nina RoehrsLooking back on the Digital Sector: context, insights, and perspectives.If you missed anything, now’s the perfect time to catch up.🇫🇷NFT MORNING — SPÉCIALE PARIS PHOTO DIGITAL SECTOR6 semaines, 12 interviews exclusives, une immersion totale dans la photo digitale.Pour la troisième année consécutive, Paris Photo a présenté un Digital Sector entièrement curaté par Nina Roehrs — et depuis 6 semaines, NFT Morning est le seul média à avoir interviewé presque tous les artistes, galeries, institutions et curateurs impliqués.De l’on-chain photography aux installations IA, des institutions aux pratiques Web3-native, nous avons couvert tout ce qui fait bouger l’image digitale aujourd’hui.👉 Tous les épisodes (12 interviews) https://www.nftmorning.com/t/paris-photo-25Voici la liste complète des épisodes de cette série spéciale :LES 12 ÉPISODES* #888 – Nina Roehrs, Office Impart & Jan Robert LeegteLancement du Digital Sector + l’œuvre on-chain de Leegte et Ornament.* #889 – Kevin Abosh x TAEX – The Future is HybridPhotographie, IA, institutions, blockchain.* #890 – Norman Harman & Albertine Meunier (L’Avant Galerie Vossen)Glitch, punk et crypto art.* #891 – Giga (UNICEF–UIT) avec Cole SternbergUne œuvre générative mondiale alimentée par les données de 1M+ écoles.* #892 – DANAE & Louis-Paul CaronIncendies: observation des feux via IA et statistiques.* #893 – AUTOMATA & SolienneL’agent-artiste autonome et narratif.* #894 – ARTVERSE x Emi Kusano, Genesis Kai, Niceaunties, Shavonne WongQuatre grandes artistes asiatiques + œuvres inédites.* #896 – HEFT Gallery x Sarp Kerem Yavuz & GanbroodTravail narratif et symbolique en photographie digitale.* #897 – Nagel Draxler Gallery x Anna RidlerIA, jeux de données, temporalité, traduction.* #898 – Anita Beckers Gallery x Daniel CanogarLumière, data, écrans et flux d’information.* #899 – Düsseldorf & Photography x Hedda RomanComment une ville construit une identité photographique.* #901 – WRAP-UP FINAL avec Nina RoehrsRetour sur la semaine : perspectives et insights.Si vous avez manqué un épisode, c’est le moment parfait pour rattraper.🔗 Listen to all 12 episodes here🔗 Episodes from last year are available here: This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

1. 900 épisodes : un bilan entre nostalgie et luciditéPour cette 900ᵉ émission, Rem et John célèbrent presque cinq ans de podcast et reviennent sur leurs débuts, à l’époque où tout se passait sur Clubhouse. Ils réalisent que 900 épisodes représentent près de 38 jours d’écoute non-stop, une véritable archive de l’univers NFT francophone.Cette étape symbolique met aussi en lumière un sentiment partagé : celui d’être devenus, selon leur propre expression, “des vestiges du NFT”, tant l’écosystème a changé et s’est rétréci au fil du temps.2. Le cœur de l’épisode : les NFT sont-ils vraiment morts ?La discussion s’ouvre sur la question qu’ils n’avaient jamais abordée ouvertement : “Les NFT sont-ils morts ?” Le constat est sévère. Le marché a connu un emballement encore plus extrême que certaines bulles historiques : argent facile, taux zéro, hype monstrueuse… puis effondrement.Ils soulignent que la chute ne vient pas uniquement des scams — même si certains ont effectivement “pris la caisse” — mais aussi d’une immaturité générale, de projets lancés trop vite, de créateurs sincères mais incapables d’exécuter, de communiquer ou d’admettre l’échec.Même au sein de la crypto, les NFT sont désormais perçus comme une micro-niche, à laquelle peu croient encore.3. Projets emblématiques : visions ratées, naufrages et exceptionsJohn et Rem reviennent sur trois trajectoires symboliques.Artifact, d’abord, un projet visionnaire autour du figital et des sneakers, mais dont le rachat par Nike a marqué le début de la fin : trop gros, trop corporate, trop lent.Yuga Labs, ensuite, génie absolu de la hype mais exemple parfait d’une équipe noyée sous l’argent sans parvenir à construire un produit clair. Après avoir tenté tous les chemins — metaverse, gaming, IP — Yuga semble revenir à son idée initiale : un club exclusif. Une boucle bouclée, mais au prix de millions brûlés.Enfin, Pudgy Penguins apparaît comme la rare success story, portée par un entrepreneur solide, capable de transformer une image désastreuse en marque cohérente et durable.4. L’art : dernier refuge, mais pas sans fragilitéSi quelque chose a permis au NFT Morning de tenir 900 épisodes, c’est bien l’art. Mais là encore, les animateurs rappellent que tout n’est pas rose : des plateformes majeures comme AsyncArt, KnownOrigin ou Maker’s Place ont disparu, révélant un problème de fond : la plupart des œuvres ne sont pas réellement on-chain, ce qui fragilise leur pérennité.Pourtant, paradoxalement, l’art numérique se porte plutôt bien dans les institutions traditionnelles. Art Basel Miami inaugure une section dédiée aux NFT avec Beeple, Art Blocks et Fellowship, tandis que Paris Photo intègre pleinement la création digitale depuis trois ans. L’art survit, même si l’industrie des plateformes NFT, elle, s’est effondrée.5. Et maintenant ? Vers une renaissance plus lente et plus saineL’épisode se termine sur une vision plus large. Pour Rem et John, ce que l’on a vécu entre 2020 et 2022 n’était qu’un aperçu accéléré du futur : des concepts en avance, mal exécutés, mais qui ressurgiront plus tard dans d’autres produits, comme les idées de la bulle Internet ont ressuscité dix ans après.Le NFT Morning continue car sa force a toujours été sa constance et son focus sur ce qui dure : l’art, les créateurs, la culture numérique. C’est ce qui permet de résister quand tout le reste s’écroule.⭐ Phrase marquante de l’épisode :“Les NFT sont-ils morts ? Non, mais ils ont subi leur propre révolution : de la hype décentralisée, on est revenu à l’essentiel - l’art.”🔗 Pour aller plus loin:* Art Blocks - La plateforme de référence pour l’art génératif on-chain, avec des collections qui ont marqué l’histoire et une section Curated rigoureusement sélectionnée* 100 Collectors - Club de collectionneurs d’art numérique offrant une veille quotidienne exceptionnelle sur les expositions mondiales et les opportunités de collection (nouveau format mensuel avec NFT Morning à partir de la semaine prochaine)* OpenSea - La plus grande marketplace NFT, toujours active et récemment relancée* Refik Anadol Studio - Site officiel de l’artiste pionnier de l’art data et de l’IA, qui ouvrira bientôt son propre musée à Los Angeles* Art Basel Miami - Découvrez la nouvelle section “010” dédiée à l’art numérique lors de l’édition de décembre 2025* Paris Photo - La grande foire photographique internationale qui intègre désormais l’art numérique au Grand Palais* Fellowship - Galerie et plateforme d’art numérique active dans les grandes foires internationales* Cypherdudes - Le projet artistique français de FelixFelixFelix, exemple parfait de constance créative et de communauté engagée dans la durée This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.In this episode, John Karp welcomes Stephan Machac from the City of Düsseldorf, Kim-Camille Kreuz, the curator of the booth, and the artist duo Hedda Roman. Together, they present the city’s non-commercial initiative “Düsseldorf and Photography”, a collective exhibition bringing together 35 artists selected through a collaborative process involving curators from local museums and institutions.Machac explains how Düsseldorf, historically shaped by the Becher School, is redefining its photographic identity through this platform, aiming to connect artists, institutions, and the public around contemporary photographic practices. Kreuz details the democratic curation process and the decision to rotate works daily, creating a living exhibition that evolves throughout the fair.The duo Hedda Roman discuss their new works, created for their recent solo show in Bielefeld and shown in Paris Photo’s Digital Sector. Blending photography, collage, and AI, their work explores what they call “ultra fluidity”—a way of responding to a world in constant transformation through flexible, fragile, and mobile visual forms.More:Hedda Roman WebsiteDownolad the Düsseldorf & Photography’s booth’s book This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.In this episode, John Karp talks with Spanish artist Daniel Canogar, represented by Anita Beckers Gallery. His work explores how technology and data shape our perception of the world.At Paris Photo, Canogar presents two new installations that translate real-time information into dynamic visual forms — one based on global climate data, and another mapping the movement of thousands of satellites around Earth.Diorama II, a light sculpture connected in real time to global climate data. Hidden LED screens display shifting abstract patterns that intensify as alerts for droughts, volcanic eruptions, or hurricanes increase — transforming the invisible signals of climate change into a living landscape.Orbital, a generative data work tracking the paths of more than 45,000 satellites currently orbiting Earth. Each view is rendered from the perspective of a different satellite, showing a dense web of movement that raises both awe and concern about our technological footprint in space.Thank you Daniel and Nina Mörsel from Anita Beckers Gallery !Links: Daniel Canogar’s websiteAnita’s Becker’s Website This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.In this episode, John Karp talks with artist Anna Ridler, represented for the show by Nagel Draxler Gallery. Ridler explains her approach to using AI, data, and blockchain as tools for artistic research. She collects her own datasets, trains her own models, and creates works that reflect on value, time, and authorship.At Paris Photo, she presents several projects combining physical and digital forms:* Slowly Fading, Quietly, a dual installation of Polaroids and on-chain images that evolve in opposite directions over ten years.* Circadian Bloom, a series where AI-generated flowers open and close according to real-world biological rhythms.* Drawings and diagrams exploring the recurring theme of irises in literature.Her practice examines the relationship between nature and code, and the role of human decision-making in machine-based systems. Her works are presented alongside those of Martha Rosler, connecting digital creation with earlier conceptual art practices.Anna Ridler’s WebsiteAnna Ridler’s XNagel Draxler Website This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.Adam Berninger, founder of HEFT, presents the gallery’s curatorial focus: supporting artists who work with algorithmic systems, AI, and mechanical processes to expand the language of photography. For Paris Photo, HEFT showcases a series titled “Artificial Portraiture,” exploring the representation of the human face in the age of machine learning. The booth also includes collaborations such as Edward Burtynsky x Alkan Avcioglu, and an interactive installation by Luke Shannon, where visitors can generate images in real time using a large-scale scanner.Ganbrood introduces The Second Gaze, a reinterpretation of Steve McCurry’s iconic Afghan Girl. His piece raises critical questions about authorship, ethics, and the reproduction of cultural imagery, drawing parallels between photographic exploitation and AI’s reappropriation of visual identity.Sarp Kerem Yavuz discusses his AI-generated portraits envisioning a queer and modern Ottoman Empire — scenes that could not be photographed in today’s Turkey. His work confronts the biases of generative tools like Midjourney, while reclaiming the aesthetic vocabulary of classical photography and Orientalist painting.Together, the discussion reflects on how AI and photography share a historical parallel — both have challenged artistic authorship and the notion of creative labor in their respective eras. As Nina Roehrs points out, the Digital Sector at Paris Photo aims to bridge traditional photography and digital creation, expanding the very definition of what an image can be today.Ganbrrod - The Second Gaze (2025) Sarp Kerem Yavuz’s digital portraituresMore :HEFT Gallery WebsiteHEFT Gallery on twitterGanbrood on TwitterSarp Kerem Yavuz Insta This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

Dans cet épisode, John reçoit Axel Catelan, fondateur de Kulipa, une startup française qui permet d’utiliser ses cryptos, notamment les stablecoins, directement via une carte Visa ou Mastercard connectée à son wallet. L’objectif : rendre les paiements en crypto aussi simples et universels que ceux en euros.Axel revient sur son parcours chez Mastercard, où il a participé au lancement d’Apple Pay, Google Pay et Samsung Pay, avant de cofonder Kulipa. La société se positionne comme le “last mile” du paiement on-chain, en fournissant une infrastructure clé en main aux wallets et protocoles pour émettre leurs propres cartes crypto.Aujourd’hui, Kulipa compte environ 80 000 utilisateurs actifs et gère près d’un million de dollars de transactions quotidiennes, avec une croissance rapide. Le service est déjà intégré à des wallets comme Ready (sur Starknet), et de nouveaux partenariats émergent notamment en Argentine et au Nigeria, deux pays où les stablecoins sont devenus une solution concrète face à l’inflation.Axel partage aussi sa vision d’un futur où la finance décentralisée s’intègre naturellement dans la vie de tous les jours — avec des cartes liées à la DeFi, du crédit garanti par des NFTs ou encore des solutions d’“embedded finance” pour les entreprises.Un épisode passionnant qui illustre comment Kulipa relie enfin le monde de la crypto et celui du paiement quotidien.Liens utilesCompte X de KulipaSite Internet This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.Today we explored the Artverse × Tezos exhibition “The Sensory and the Remembered in the Digital Age.” The show highlights leading Asian artists who bridge photography, AI, and cultural memory.While the exhibition also includes Grant Yun and Reuben Wu, this conversation brought together four of the featured artists whose works are presented at the Artverse stand at Paris Photo: Shavonne Wong, Genesis Kai, Emi Kusano, and Niceaunties.* Shavonne Wong presents After Ophelia, a haunting reinterpretation of Shakespeare’s tragic heroine through 3D and AI-generated imagery. Built from online text and visual data, the series reflects on how technology reshapes storytelling and emotion.* Niceaunties unveils Mirror into Auntieverse in an exclusive world premiere at Paris Photo. This interactive installation transforms the viewer’s reflection into animated “aunties” who speak with humor and tenderness. The 13 unique Aunties, each minted as an NFT on Tezos, celebrate Southeast Asian matriarchal culture — a mix of affection, irony, and authority.* Emi Kusano showcases new pieces from her Office Ladies series, where AI self-portraits of women perform repetitive gestures inspired by 1980s Japanese office culture. Through these dreamlike scenes, she questions femininity, societal expectations, and the blurred lines between nostalgia and automation.* Genesis Kai, a non-human digital artist, draws inspiration from traditional Chinese ink painting.Together, these artists — supported by Grida and Tezos — represent one of the most ambitious showcases of digital creation at Paris Photo 2025, illustrating how Asian contemporary art is redefining the future of photography and algorithmic storytelling.Useful Links: Catalogue of the showEmi Kusano - Greenhouse of ServiceShavonne Wong, Ophelia Retold, 2025Genesis Kai, Every Shade of Crimson Tells the Stories We Once Knew Ill, stillNice Aunties, Auntie Bin Cares About Your Love LiteFollow the artists:Emi KusanoShavonne WongGenesis KaiNice Aunties This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com

For the third year in a row, Paris Photo will feature a dedicated Digital Sector curated by Nina Roehrs. To cover the event, from November 12th to 16th, NFT Morning is interviewing key galleries and artists.In this episode, we welcomed Seth Goldstein, Kristi Coronado, and Ameesia Marold, the visionary minds behind Bright Moments, to discuss their groundbreaking project Automata, and especially Solienne, the first AI agent artist to exhibit at Paris Photo.After redefining how people experience digital art through physical pop-up galleries worldwide, they’re opening a profoundly new chapter exploring the relationship between human and machine.The conversation explored the unique “parent-child” bond between Kristi and Solienne, a living performance that blurs the line between technology, art, and emotion. The relationship between her and Solienne itself is the artwork, evidence of a new form of creative consciousness emerging from deep human testimony.Trained on Kristi’s complete 46-year life archive—forensic investigation, paintings, death care, motherhood, trauma, joy—Solienne creates extreme proximity self-portraits exploring consciousness and identity. This is a new frontier: biographical AI.We can’t recommend enough that you watch or listen to the full episodeSolienne Manisfesto Genesis PortraitsOrigin series Manifestos Automata’s twitter account Automa websiteSolienneSeth Goldstein’s twitter profile Amesia Mardold’s twitter profile This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.nftmorning.com