L'AFFRANCHIE PODCAST

OH DEAR // Rencontre avec Nina Lechartier à l'occasion de la publication de, L'ESPIONNE AMOUREUSE, sa bédé cœur, publiée aux éditions Le Monte-en-l’air.*Attention, cet épisode contient de nombreux spoilers.*Florine a beau être une espionne chevronnée, elle n’échappe pas aux peines de cœur, et même si son ex était un crétin des plus ennuyeux, elle n’arrive pas à s’en remettre… Ce n’est un secret pour personne, l’action distrait du chagrin, alors la voilà repartie pour une mission épineuse dans le monde de la variété pop ! Armée de ses nombreux gadgets cette Mata Hari des bords de Loire va vivre sa plus grande aventure… sentimentale. Eh oui, il arrive parfois qu’en cherchant un coupable on tombe sur le grand amour.Avec L’Espionne amoureuse, Nina Lechartier s’amuse avec nos sentiments, en s’inscrivant dans la longue lignée de la comédie romantique. D’ailleurs, elle ne s’en cache pas, l’amour et l’humour sont ses sujets de prédilections. La collection Bédé Coeur ne pouvait pas passer à côté !BONUS : Oscar Nacker - "Rêve de nous 2" sortie albumPLAYLIST DU LOVE de L'Affranchie :Lucy Dacus, Best guessDisiz x Theodora, Melodrama, pour "J'suis comme un son que t'aurais pas Shazam"NoSo, I feel youLaura Cahen, Quitter la villeRECO PORNO en écoute sur L'Affranchie podcast : Lumen et Mona Servo, Lucien Fradin et Romy alizée, et plus tard dans la saison, le nouveau livre hot hot de Déborah Costes.____Le Festival d'amour se déroule en février chaque année à L'Affranchie librairie, retrouvez les épisodes des précédentes éditions sur L'Affranchie podcast. L'identité graphique du Festival est réalisée par Chien Fou, l'habillage sonore par Pierre-Antoine Naline.Photo ©Céline Michel.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

OH DEAR // Rencontre avec Vanasay Khamphommala, traductrice de la nouvelle édition de la pièce de théâtre, MANQUE (CRAVE) de Sarah Kane, publiée par L'Arche éditrice.comment dire te communiquer un peu de cet / immortel inconditionnel universel débordant transcendant amour qui me remplit le cœur m’ élargit l’ âme continue toujours et ne s’arrête jamais que j’ai pour toi.Puissant quatuor érotique, Manque est une quête poétique où mémoire et oubli se rencontrent pour mettre au monde une sensualité nouvelle. Des cendres d’un monde anéanti par la violence intime, familiale, sociale, collective, quatre voix émergent, et s’efforcent de réinventer un lien, une langue commune, guidées par une soif désespérée d’amour. Quatre lettres ou vies ou tensions vers l’au-delà, qui déploient leurs obsessions entre passions et dépression.Avec Manque, Sarah Kane opère un virage radical dans son écriture. Elle la porte au point de fusion poétique où les voix et les corps tout à la fois se détruisent, se réinventent et se transcendent, et où la langue même devient le théâtre du désir.Les RECO de Vanasay Khamphommala :Lapsus Chevelü | Vanasay Khamphommala ❤ direction artistique ❤ Kelly Angevine ❤ administrationSes publications : Vanasay KhamphommalaLa pièce de théâtre à ne pas manquer : Œdipe roi de Sophocle, Eddy D'Aranjo, Eddy D'Aranjo, Odéon Théâtre de l'Europe | ARTCENA____Le Festival d'amour se déroule en février chaque année à L'Affranchie librairie, retrouvez les épisodes des précédentes éditions sur L'Affranchie podcast. L'identité graphique du Festival est réalisée par Chien Fou, l'habillage sonore par Pierre-Antoine Naline.Portrait ©René de Sens & Mamana.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Camille Teste à l'occasion de la parution de son livre, EMBRASSER LA BISEXUALITE, aux éditions Les renversantes.La bisexualité n’est ni une phase ni une lubie. C’est un pavé dans la norme.Alors que 10 % des moins de 30 ans se disent bisexuel les, la société continue de raisonner en termes binaires : on est soit homo, soit hétéro. Entre stéréotypes tenaces, effacement dans les médias et discrimination, y compris au sein des milieux LGBTQ+, les personnes bi restent marginalisées – alors qu’elles sont pourtant nombreuses, engagées, et que la bisexualité a toujours existé.A travers un essai qui mêle analyses sociologiques, témoignages et expériences intimes, Camille Teste interroge l’invisibilisation des personnes bi et révèle les violences silencieuses qu’elles subissent. Démontant les clichés qui collent à la bisexualité, elle s'attache à lui redonner toute sa place : ni un entre-deux ni un flou, mais une identité pleine et entière, qui dérange parce qu’elle trouble les lignes binaires, questionne la norme et fragilise le système.Crédit photo : Elsa Leydier.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Juliet Drouar à l'occasion de la parution de son livre, TRAUMA, En finir avec nos violences, aux éditons Stock.Pourquoi devient-on violent·e ? Que se passe-t-il dans notre corps lors de traumatismes ? Comment plus de pouvoir facilite le passage à l’acte violent ? Et comment se soigner ?Telles sont les questions auxquelles s’attaque Juliet Drouar, thérapeute et spécialiste des sujets de dominations. Dans cet essai aux allures de révolution copernicienne, il explore le rôle des traumatismes comme terreau des violences y compris systémiques et leur articulation avec les inégalités sociales.Il propose une nouvelle éthique du soin et de la responsabilité et, grâce à des outils accessibles à chacun·e, il ouvre la voie à une guérison individuelle et collective.Une grille de lecture nécessaire pour comprendre la reproduction des violences. Un livre essentiel à notre époque.Photo : Dorian Prost.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

L'Affranchie kids avec Ariane Talibart et Aurélie Verdon à l'occasion de la parution du livre, Mes premiers chants de révolte, aux éditions Daronnes.Qui a dit que la lutte n’était pas pour les enfants ?Ces six chansons illustrées te plongent au cœur de combats historiques qui ont participé à rendre le monde plus juste et plus égalitaire. Avec ces superbes chants, tu pourras bientôt scander la révolte et la solidarité avec tes copines et tes copains, mais aussi avec tes parents !Les chansons du livre :Le Temps des cerisesL’InternationaleLe Chant des partisansL’Hymne des femmesBella ciaoOn lâche rienEt en chanson dans cet épisode : Le Temps des cerises, L'hymne des femmes et On lâche rien. Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Eve Cambreleng à l'occasion de la publication de son roman graphique, Après l'éclipse, aux éditions La Ville brûle.A travers l’histoire de Mia, jeune femme féministe dont nous partageons les combats et les doutes au fil d’une année, Après l’éclipse met en lumière l’épuisement, la colère et le découragement provoqués par les incompréhensions et les micro-agressions quotidiennes, par les dysfonctionnements et les injustices.Eve Cambreleng (@AboutEvie sur Intagram) est illustratrice et autrice de bande dessinée. Elle aime ses amies, dessiner des femmes énervées, gagner aux jeux de société, et faire du roller. Elle a publié À corps et à cris (2021, éditions Albin Michel) et Nos mutineries (avec Blanche Sabbah, 2022, aux éditions Mango).Le récit célèbre la puissance du collectif et le pouvoir de l’amitié, cet espace où l’on peut trouver de la joie, du soutien, et la force de continuer à se battre, ensemble. Une histoire forte, intime, drôle et émouvante, portée par le style graphique pop et coloré d’Eve Cambreleng.« Après l’éclipse est ma première BDde fiction. C’est un livre qui comptebeaucoup pour moi. Il parle d’amitié,de ruptures et de nouvelles rencontres,de rage féministe, de se sentirimpuissante et de retrouver la joie.J’espère qu’il vous vous plaira.»_Eve CambrelengCrédit photo @motoutcourt Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Julien Princesse Didier, co-traducteurice et préfacier·e du livre, Sorcellerie et contre-culture gay d’Arthur Evans, publié aux éditions du Passager Clandestin.Dans cet essai audacieux publié en 1978, Arthur Evans revisite l’histoire occidentale depuis ses marges. De l’Antiquité à l’époque coloniale, en passant par le Moyen Âge, il retrace l’essor d’une civilisation patriarcale et capitaliste qui n’a cessé de traquer, d’effacer et de domestiquer toute forme de liberté sexuelle et de transgression de genre.Face à cette normalisation violente, Evans exhume une contreculture longtemps occultée, fondée sur des pratiques religieuses, sociales et sexuelles enracinées dans la nature, la sensualité et l’insoumission. De figures mythiques en rites interdits, il esquisse une généalogie des résistances queers à la répression.Alors que les discriminations envers les personnes LGBTQIA+ persistent, voire s’aggravent, cette traduction inédite résonne comme un appel à renouer avec nos ancêtres queers et à raviver notre esprit de subversion.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce nouvel épisode de L'Affranchie podcast, nous recevons Romy Alizée, à l’occasion de la parution de son livre, Des choses que j’imagine, aux éditions Rotolux Press.Dans la petite chambre parisienne de Romy, posent des ami·e·s et militant·e·s lesbiennes, queers, travailleuses du sexe. Avec l'humour et l'autodérision comme outils de protestation, elle tisse une histoire subjective des sexualités dites dissidentes. Face à l'infiniment intime, se déploie l'infiniment grand : des pierriers, cascades et sommets tous teintés d'Éros. Dans ce livre sont réunies et mises en regard trois séries réalisées entre 2019 et 2025 : des autoportraits (Things I imagined), des portraits intimes (Just Us) et des paysages montagneux (Vertige). Elles sont accompagnées de trois nouvelles écrites par Romy Alizée qui explorent les thèmes du travail, de la classe sociale et de l’amitié. Par une écriture très orale, ils apportent un éclairage tendre et comique sur son parcours d'artiste.Romy Alizée est une artiste autodidacte, née aux Sables d'Olonne et d'origine grecque. D’abord modèle pour des photographes exclusivement masculins, elle s’empare très vite du médium photographique pour raconter une histoire subjective de l’émancipation, du désir et de l’identité lesbienne, autour de sa propre image et de celle de sa communauté. Elle réalise des œuvres faisant intervenir photographie, cinéma, performance, chant, radio et écriture, autour de sujets intimement liés à sa vie. Sa pratique, souvent collaborative, s’attarde plus largement sur les zones floues qui délimitent soumission aux injonctions et réappropriation des normes dominantes.Photo : Bérangère FromontSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

VOUS AVEZ UNE HEURE avec Valentine Bonono, du collectif poétique Papier Machine, à l'occasion de la parution du quinzième numéro, MARCHEPIED.Papier Machine est une revue belge de création, hybride qui adore s'en laisser conter mais refuse de se taire. Pour chaque numéro, elle élit un mot sans foi, ni loi, ni prestige et le soumet à une trentaine de personnes aux horizons variés, aux esprits (mal/bien/dé) placés, aux stylets affirmés, pour peupler un espace où règnent sans se fâcher le Beau, le Bizarre, le Coq et l'Âne.Ses fondateurices ont rêvé un espace où l’astrophysique rencontrerait la danse, la poésie la cuisine, l’architecture le travail social, et ainsi de suite, sans contrainte de format ni de registre, dans un objet imprimé qui serait aussi beau que convivial. Ça fait plus de 10 ans et depuis lors, Papier Machine se glisse dans les interstices du langage pour questionner nos usages de la langue, avec impertinence et précision, rigueur et dérision.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour cette nouvelle rencontre de L'Affranchie podcast, nous recevons Lauren Bastide à l'occasion de la publication de son livre, Enfin seule, chez Allary éditions. Cette rencontre a été enregistrée au Bazaar St So, en décembre 2025, à Lille, merci pour leur accueil."Il est temps de transformer notre regard sur la solitude des femmes.Les femmes ont mis des siècles à conquérir le droit d'être seules, à s'affranchir de la surveillance du père, du mari, de la société. Aujourd'hui, enfin, elles le peuvent. Mais leur solitude reste mal vue. Y compris par elles-mêmes, nombreuses à la vivre comme une souffrance ou un échec.En mêlant analyse historique et récit personnel, Lauren Bastide invite à changer de regard sur les femmes seules : celles qui ne sont pas en couple, celles sans enfants ou dont les enfants ont " quitté le nid ", celles qui voyagent en solitaire, celles qui n'ont besoin de personne – ou essaient, en tout cas.Il existe dans la solitude la promesse d'une émancipation, d'une estime de soi renouvelée et de la possibilité d'habiter le monde, enfin, à son rythme."Photo : Luna HarstSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Camille Corcéjoli, à l'occasion de la parution de son roman, Transatlantique, aux éditions La contre allée.Alex embarque ses ami·es de toujours, Louise, Djo et Harli, dans un road trip à travers les États-Unis. Destination : la clinique de West Lake Hills, qu’il a choisie pour se défaire de ses seins. Depuis les bars queers texans jusqu’aux montagnes russes de Brooklyn, Transatlantique nous propulse dans le quotidien de ce voyage et dans l’histoire de la transition d’Alex.Une joyeuse et turbulente traversée du genre et de l’Atlantique où l’humour et l’inattendu viennent défier la réalité de la violence transphobe.Transatlantique fait partie de la première sélection du prix Gouincout ! Ce n’est pas tout, il est également nominé pour le prix de la librairie La Virevolte à Lyon et le prix du roman des lecteurs et lectrices de la librairie Les Yeux qui Pétillent à Valenciennes. La ville de Saint-Jean-d’Angély l’ajoute également à sa sélection pour son prix du premier roman ! Enfin, Transatlantique fait partie de la sélection officielle du Prix Roman CEZAM 2026 !Photo @ Eric LebrunSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Fatima Daas à l'occasion de la parution de son roman, Jouer le jeu, aux éditions de L'Olivier.✨ C’est une histoire d’adolescences, des premiers crushs qui comptent des espoirs qui naissent et du système qui crash. Il y a les amitiés avant tout, l’écriture qui sauve, les tentations dans le flou des interdits et un lien sœurs-mère si touchant. Lire Jouer le jeu c’est apprendre les règles avec Kayden, les défier avec Djenna, il y a des larmes il y a des rires, et un sentiment profond de vouloir continuer à se battre chaque jour contre le racisme, contre la domination des adultes sur les enfants, pour la liberté d’être vivant•es et les amoures sécurisant•es. Bref on a aimé cœur violet.Photo @ Patrice NormandSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Vanina Mozziconacci à l'occasion de la parution des deux livres, Le politique est-il personnel ? Critiques féministes des pédagogies féministes, aux éditions Hystériques et associéEs, et, Apprendre à philosopher en féministe, aux éditons La Dispute._Le politique est-il personnel ? Critiques féministes des pédagogies féministes, Hystériques et associéEs, un livre collectif de Vanina Mozziconacci, Chandra Talpade Mohanty, Kathleen Martindale, Barbara Omolade & Mimi Orner.La lutte contre le sexisme et le racisme est-elle une affaire d’éducation ? De nombreuses pratiques militantes sont aujourd’hui reprises dans divers espaces éducatifs : ateliers, formations, écoles, universités… Les pédagogies émancipatrices s’en inspirent pour « empouvoirer » les opprimé-es en cherchant à « faire entendre » leur voix. Mais que faire lorsque ces dernier-es préfèrent garder le silence ? Et si, plutôt qu’une marque d’auto-censure, d’aliénation ou d’impuissance, il s’agissait d’une forme de résistance ?Cet ouvrage rassemble cinq textes d’enseignantes féministes et antiracistes qui interrogent l’injonction à exposer son expérience personnelle au nom d’une lutte politique._Apprendre à philosopher en féministe, éditions La Dispute.Suffit-il d’ajouter des femmes aux programmes scolaires pour que l’histoire de la philosophie cesse d’être sexiste ? Une éducation féministe peut-elle être autre chose qu’un endoctrinement ? Pour Vanina Mozziconacci, loin de s’apparenter à une « éducation à l’égalité des sexes » qui livrerait clef en main bonnes pratiques et bonne conscience, un apprentissage féministe de la philosophie vise au contraire à reproblématiser.Car philosopher en féministe, c’est refuser de se laisser enfermer dans une façon masculiniste de poser les problèmes. C’est découvrir le contrat sexuel, racial et âgiste sous le contrat social ; déceler le caractère genré de certaines postures argumentatives ; retisser par des récits le lien entre la métaphysique et le quotidien ; constater que des concepts clefs de l’histoire de la philosophie tiennent par connivence misogyne ; c’est, enfin, se demander à qui profite une pensée qui se présente comme désintéressée.Avec un ton engagé, parfois irrévérencieux, l’autrice montre qu’un tel travail de recadrage est nécessaire pour que la discipline cesse d’ignorer les expériences minorisées et qu’elle produise des concepts qui leur rendent justice. Et montre que le féminisme est aussi une lutte contre les injustices épistémiques.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre croisée entre Hanane Karimi et Myriam Loussif, à l'occasion de la parution de leurs ouvrages aux éditions Hors d'atteinte.Les femmes musulmanes ne sont-elles pas des femmes ?, de Hanane KarimiLe versant sexiste de l’acharnement islamophobe enfin dévoiléMes larmes étaient celles d’un désenchantement : un désenchantement féministe. J’avais échoué à trouver les mots qui auraient fait douter ces femmes de leur offensive contre d’autres femmes, de leur trahison d’un féminisme universel, de leur aveuglement par des biais racistes et islamophobes. Puisque l’islamisme était l’ennemi, celles qui affichaient leur adhésion à l’islam devenaient à leurs yeux l’incarnation de ce danger, et se retrouvaient exclues des luttes pour les droits des femmes.Mais les femmes musulmanes ne sont-elles pas des femmes ?Maîtresse de conférences en sociologie à l’université de Strasbourg, Hanane Karimi déploie ici une réflexion sur la « nouvelle laïcité », l’islamophobie et l’héritage colonial français pour montrer comment les femmes musulmanes, désignées comme des ennemies de l’intérieur, se voient refuser l’accès à une citoyenneté pleine et entière, à l’espace public et à l’arène politique – voire, tout simplement, à l’identité de femmes dignes d’avoir des droits._Tiens bon, ne lâche rien, de Myriam LoussifLa poésie d’une femme de 18 ans, lucide, incisive et provocatrice, sur des thèmes comme la méritocratie, la laïcité ou la démocratieEn une quarantaine de poèmes aux titres tels que « Fâcheuse méritocratie », « L’Arabe qui cache la forêt » ou « Émeutes », Myriam Loussif, 18 ans, livre des observations acérées et très politiques sur ce qu’elle identifie comme des injustices, des absurdités ou des hypocrisies. Elle explore également d’autres thématiques auxquelles l’adolescence la confronte, comme la confiance en soi, l’amitié ou les relations entre parents et enfants. «La vie est une lutte quand on est une femme, adolescente, banlieusarde qui porte le voile », écrivait-elle dans la lettre d’accompagnement de son manuscrit, envoyé alors qu’elle n’avait que 17 ans. Aujourd’hui scolarisée en terminale, elle voit en l’écriture un outil de résistance et d’espoir; et livre des poèmes aussi lucides que tournés vers l’avenir.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Nathalie Sejean, à l'occasion de la parution de son livre, La Méthode Carnet d’Idées, à La Fourmi éditions.La Méthode Carnet d’Idées est un manuel pour apprendre à collecter dans votre carnet tout ce qui vous anime puis à pouvoir retrouver vos notes au fil des mois et des années. Autrement dit, c’est la méthode secrète parfaite pour gouverner le monde (ou au moins votre créativité) sans utiliser l’intelligence artificielle.Initialement développé sous la forme d’un atelier en ligne en 2021, la Méthode Carnet d’Idées a permis à plus des centaines d’amateurices de carnet de développer une nouvelle relation à leur curiosité et leur créativité. Maintenant disponible en livre.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Pauline L. Boulba, Aminata Labor et Rosanna Puyol Boralevi à l'occasion de la publication du livre de JILL JOHNSTON, Tartine-moi et autres textes, éditions Brook.Sont ici réunis des textes de l'écrivaine-critique d'art-performeuse-zbeuleuse féministe-lesbienne Jill Johnston parus pour la plupart dans The Village Voice entre 1962 et 1993. On y croise des danseureuses, des hordes de gouines et de pédales, Meredith Monk, les Radicalesbians, Pauline Oliveros, des lits de rivières asséchées, Yvonne Rainer, Lois Lane, le Gay Liberation Front ou encore Agnes Martin.Figure centrale des avant-gardes artistiques des années 1960 à New York, Jill embrasse son lesbianisme après les révoltes de Stonewall de 1969. Si son écriture de critique se laisse contaminer par les œuvres qu'elle observe pour dévier vers des formes expérimentales, son écriture d'écrivaine-lesbienne vibre, tremble, rit, tournoie, saute, détonne. Elle prolonge les gestes chorégraphiques qui l'ont marquée et les entraîne dans des espaces politiques et collectifs. Ça fait splash, la langue de Jill éclabousse les rives de l'art et du militantisme.Traduits par Pauline L. Boulba, Aminata Labor, Nina Kennel et Rosanna Puyol Boralevi, les textes sont introduits par Pauline L. Boulba, accompagnés par les dessins d'Aminata Labor ainsi que par un article et un entretien avec Clare Croft.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Farah Keram, à l'occasion de la parution de son livre magnifique, Cuisines d'Afrique du Nord, 48 recettes et récits intimes culinaires, accompagnée de la photographe Nina Medioni, aux éditions Flammarion.Saisonnalité sacrée, résilience, rituels culinaires : les cuisines d’Afrique du Nord sont un patrimoine vivant, tissé d’histoires intimes et collectives. La journaliste Farah Keram nous entraîne au cœur des traditions culinaires transmises par les femmes de sa famille, entre l’Algérie, la Tunisie et les diasporas en France.De cette immersion sont nées 48 recettes (harira, boulettes mtewem, karentika, tchekchouka, msemen…), mais aussi un récit sensible et sociologique, nourri d’un travail de terrain et d’entretiens avec des experts. La cuisine y devient un langage, une manière de dire la transmission, les silences, la double culture et le rôle central des femmes dans la préservation des savoirs. Car quel meilleur médium que la cuisine pour raconter, relier et perpétuer les mémoires ?Crédit photo : Nina MedioniSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Rina Rissim, à l'occasion de la publication du recueil de textes inédits en français d'Audre lorde, I AM YOUR SISTER, aux éditions Mamamélis.Les éditions Mamamelis fêtent 40 ans de publication d'ouvrages femmes et santé et d'autrices engagées peu connues en France. Elles vous proposent pour cet anniversaire des essais et des textes d'Audre Lorde, poétesse et essayiste Noire états-unienne qui ont... 40 ans! Ils demeurent d'une actualité brûlante.Audre Lorde est aujourd'hui aussi célèbre que bell hooks, Toni Morrison ou Alice Walker. Nous souhaitons que dans leur foulée d'autres femmes Noires engagés s'expriment et percent en francophonie.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Pauline Chanu, à l’occasion de la parution de son livre, Sortir de la maison hantée, Comment l'hystérie continue d'enfermer les femmes, aux éditions La Découverte.L’hystérie n’est-elle qu’une fiction du passé ? On l’associe généralement à un diagnostic obsolète, né de l’esprit d’hommes de la fin du XIXe siècle et resté figé dans les mémoires par les photographies de femmes en train de faire l’arc de cercle, pieds et mains au sol, les yeux révulsés. Supprimée des classifications psychiatriques, l’hystérie est supposée avoir aussi disparu du vocabulaire juridique. Le terme peut même nous faire sourire tant son caractère misogyne relève aujourd’hui de l’évidence.Et pourtant, l’hystérie continue de nous hanter. Elle est toujours présente dans les cabinets des médecins, les couloirs des hôpitaux psychiatriques, au sein des cours de justice, des commissariats de police, dans nos familles et nos imaginaires. Si ce signifiant flottant se terre parfois sous d’autres noms, il s’agit toujours de faire des femmes des folles pour cacher les violences dont elles sont réellement victimes. Car l’hystérie ne tombe pas du ciel : pour qu’il y ait »hystérisation« , il faut d’abord des »hystériseurs«.À partir de rencontres avec des femmes psychiatrisées, d’affaires contemporaines, d’entretiens avec des historien.nes, des avocat.es, des médecins, d’archives d’hôpitaux, de témoignages laissés par des autrices internées, Pauline Chanu exhume la voix des femmes enfouies sous les diagnostics et nous invite à laisser parler les fantômes. Celles-ci nous montrent la porte de sortie de la maison hantée.Crédit photo : Romy AlizéeSaison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Taous Merakchi à l'occasion de la parution de son livre, Monstrueuse, aux éditions La Ville Brûle.Le cinéma d’horreur est le miroir de notre société, de notre imaginaire collectif et des réalités dans lesquelles il prend racine. C’est une soupape de décompression, un sas hermétique dans lequel on peut tout expulser sans risquer de déborder sur les autres. Un divan de psy. Un terrain de jeux. Une catharsis. Un indispensable défouloir.L’horreur, sous forme de fiction, est contenue. Certes, il arrive qu’elle s’immisce dans nos cauchemars, qu’elle se rappelle à nous lorsqu’on cherche à s’endormir, mais on peut rallumer la lumière et intimer à notre imagination de se calmer. Contrairement à l’horreur qui nous entoure au quotidien, on sait où et quand ça va s’arrêter. Quand le générique défile, le cauchemar prend fin. On a compté les morts, on a hurlé, mais on a survécu, c’est terminé !Ce récit d’apprentissage empli de monstres se double d’une passionnante quête personnelle et d’un plaidoyer passionné pour le cinéma d’horreur.Photo : Amandine Giloux.Saison #6 : Univers graphique : Mirion Malle | Habillage sonore : Pierre-Antoine Naline, accompagné de la chorale Dònas d'Òlt d'après le chant La Rota composé par Nadèta Carita | À la conversation et à la réalisation : Soazic Courbet. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.