拟真Nizhen

何博1989年出⽣于四川省德阳市，是一名基于摄影图像的艺术创作者、写作者、教育者和策展人。何博2015年取得北京电影学院硕士学位（图片摄影创作及理论方向），攻读硕士期间曾赴法国巴黎第⼋大学交流。毕业后任教于四川传媒学院摄影系（2015-2016），之后就职于《中国摄影》杂志社，担任编辑（2016-2021）。2023年毕业于荷兰海牙皇家艺术学院（KABK）“摄影与社会”硕士项目（MAPS）。何博过往的艺术实践主要涉及现成图像的再创作及其理论，图像和文本之间的叙事关系，战争、灾难和暴力背景下的沟通障碍，档案和记忆的虚构性，以及摄影图像在构建历史和权力运作过程中的功能及效果等方面。与其他人的合作以及受众的参与，是何博艺术实践重要的环节。目前，何博的艺术实践尝试处理2008年四川地震背景下记忆和后记忆的话题。何博入选2023年“TOP20·2023”中国当代摄影新锐展，入选2022年“瑞士Verzasca山谷驻留项目”，获荷兰LensCulture曝光奖评委选择奖（2020年），入选首届巴蜀青年摄影展（2020年）、荷兰Foam Talent Call（2018年）、第9届三影堂摄影奖（2017年）。获2023年第5届1839摄影奖优秀奖，2016年、2018年平遥国际摄影大展优秀摄影师奖，2018年西双版纳国际影像展优秀展览奖。作品曾在阿姆斯特丹、海牙、纽约、伦敦、法兰克福、赫尔辛基、洛迦诺、伊斯兰堡、曼谷、清迈，以及连州国际摄影年展、集美·阿尔勒国际摄影季等中国多地展出。

张晓1981年出生于山东烟台，2005年毕业于烟台大学建筑设计系。在2009年成为摄影艺术家之前，他曾于《重庆晨报》担任新闻摄影记者。2018年，张晓获得哈佛大学罗伯特·加德纳摄影基金。张晓的《海岸线》系列曾获得法国汇丰银行摄影奖（2011）、法国才华摄影基金中国区冠军（2010）及候登科摄影奖（2009），《他们》系列则在2010年获得三影堂摄影奖大奖。张晓曾参与哈佛大学皮博迪考古和民族学博物馆的展览“社火”，UCCA尤伦斯当代艺术中心的展览“2015年作为理由”和“文明：当代生活启示录”。及瑞士摄影基金会的“Unfamiliar Familiarities”和法国巴黎布朗利码头博物馆的“Photoquai 2015”，以及连州摄影博物馆的个展《苹果》，上海摄影艺术中心《摄寻千里：十见天日》，成都麓湖A4美术馆《2000年以来的西南影像实验》，chi k11艺术空间《农场》等在内的多个国内外展览，张晓现工作生活于成都。Zhang XiaoBorn in 1981 in Yantai city, Shandong province, China, Zhang Xiao graduated from the Department of Architecture and Design at Yantai University in 2005. He was a photojournalist for Chongqing Morning Post. Zhang won the Robert Gardner Fellow in Photography of Harvard University in 2018. He won the Three Shadows Photography Award in 2010 with They series. He also received the second Hou Dengke Documentary Photography Award in 2009, The Photography Talent Award (France) in 2010 and the Prix HSBC pour la Photographie in 2011 with his Coastline series. Zhang has participated in several solo and group exhibitions, including “Shehuo”, Harvard University Peabody Museum of Archaeology and Ethnology,  “ The World in 2015 ”, “Civilization: The Way We Live Now”( Ullens Centre for Contemporary Art, Beijing, China),    “ Unfamiliar Familiarities ” , ( Fotostiftung Schweiz ,Winterthur, Switzerland), “ Photoquai ”， ( Quai Branly Museum，Paris，France ),  and “ Apple ”, ( Lianzhou Photography Museum, Guangdong, China), “ Social Geography: Ten Journeys with a Camera , (Shanghai Centre of Photography ,Shanghai , China) , “ Photography and Video Experiments in Southwestern China since 2000 ” , (A4 Art Museum ,Chengdu , China) , “The Farm”, (chi k11 Art Space, Shenyang, China), etc. Zhang currently lives and works in Chengdu city, Sichuan province, China.

明晔，自由撰稿人、视觉编辑和研究员，现居柏林。她长期专注于文化、移民和身份议题，目前研究聚焦于殖民历史、记忆文化以及博物馆去殖民化等领域。明晔是Far & Near Newsletter的创始人之一，关注中国本土艺术家、视觉新闻工作者以及其生态圈的发展变化。她毕业于哥伦比亚新闻学院，并曾在美国时代周刊和盖蒂图片社担任图片编辑和文字记者。陈海舒，旅德艺术创作者、摄影书制作人，毕业于德国卡尔斯鲁厄造型艺术大学，工作生活于德国柏林。作品以摄影为主要媒介，并混合使用多种媒介，如文本、视频、装置、表演、电影和摄影书等媒介。主要关注当代社会中人类在特定地缘政治条件及自然条件下的生存状态、集体情感和共同记忆。 陈海舒也是shushushushu books的创办人，这是一个关注基于摄影和图像的艺术创作和相关的艺术书、杂志和出版物，并致力于促进中国与德国乃至欧洲之间的摄影书交流的平台。

崔璨，策展人，艺术评论作者，M艺术空间总监，黑书联合创始人。毕业于复旦大学文物与博物馆学系。主要从事当代艺术、艺术人类学研究及相关策展实践。

马海伦，1992年生于新疆。在纽约的时尚摄影经历激发了她重新用镜头发现故乡新疆∶在艺术家2018年以来的探索性时尚作品中，她表现出对新疆潮流文化，女性时尚和新一代90后00后个性的浓厚兴趣和观察。2018年马海伦从纽约回国之后，将视野投入到对家乡普通人的关注，并创造性融入了自己的纽约经验和专业时尚摄影背景。她创造性的作品也为观众接近新疆提供了新的窗口，帮助人们从新的视角了解这片土地。张博原，创作者、独立摄影师、纪录片导演、独立撰稿人。出生于新疆乌鲁木齐，毕业于伦敦艺术大学摄影系。曾获 SWPA 索尼世界摄影大赛“发现奖”、LensCulture 新锐摄影奖、TIPC 东京国际摄影大赛、亚历克夏基金会报道摄影奖、Top·20中国新锐摄影奖等国内外奖项，其作品在上海摄影艺术中心、伦敦萨默塞特宫、东京国际摄影大展、贝尔法斯特摄影节、纽约布鲁克林画廊、浙江美术馆、PhotoFairs 上海、乌鲁木齐高台当代艺术中心等美术馆、摄影节及画廊展出。他主要以摄影为⽴足点进⾏艺术创作和工作，致⼒于创作有关“身份”及与家乡新疆之间关系的作品。小宇宙：做一棵树 /  微博&小红书：张博原Boyuan  /  主页：zhangboyuan.net

马海伦，1992年生于新疆。在纽约的时尚摄影经历激发了她重新用镜头发现故乡新疆∶在艺术家2018年以来的探索性时尚作品中，她表现出对新疆潮流文化，女性时尚和新一代90后00后个性的浓厚兴趣和观察。2018年马海伦从纽约回国之后，将视野投入到对家乡普通人的关注，并创造性融入了自己的纽约经验和专业时尚摄影背景。她创造性的作品也为观众接近新疆提供了新的窗口，帮助人们从新的视角了解这片土地。张博原，创作者、独立摄影师、纪录片导演、独立撰稿人。出生于新疆乌鲁木齐，毕业于伦敦艺术大学摄影系。曾获 SWPA 索尼世界摄影大赛“发现奖”、LensCulture 新锐摄影奖、TIPC 东京国际摄影大赛、亚历克夏基金会报道摄影奖、Top·20中国新锐摄影奖等国内外奖项，其作品在上海摄影艺术中心、伦敦萨默塞特宫、东京国际摄影大展、贝尔法斯特摄影节、纽约布鲁克林画廊、浙江美术馆、PhotoFairs 上海、乌鲁木齐高台当代艺术中心等美术馆、摄影节及画廊展出。他主要以摄影为⽴足点进⾏艺术创作和工作，致⼒于创作有关“身份”及与家乡新疆之间关系的作品。小宇宙：做一棵树 /  微博&小红书：张博原Boyuan  /  主页：zhangboyuan.net

本次谈话发生在PhotoFairs上海影像艺术博览会开幕首日的深夜，参与聊天的几位嘉宾包括艺术家，画廊总监，北京某艺博会主理人等。由于在火锅店，背景较为嘈杂，希望听众朋友们多多包涵。

莫毅出生在西藏，曾做过职业足球运动员。他从80年代起开始一系列实验摄影创作，对社会文化的反思及城市改造变迁的探索和观察贯穿其艺术创作核心。莫毅的作品曾被美国休斯顿美术馆、加拿大中国影像档案馆、广东美术馆及法、美、英、中国等私人收藏。

莫毅出生在西藏，曾做过职业足球运动员。他从80年代起开始一系列实验摄影创作，对社会文化的反思及城市改造变迁的探索和观察贯穿其艺术创作核心。莫毅的作品曾被美国休斯顿美术馆、加拿大中国影像档案馆、广东美术馆及法、美、英、中国等私人收藏。

刘雨佳，本科毕业于四川美术学院，研究生毕业于伦敦艺术大学传媒学院， 获艺术硕士学位。现工作、生活于北京。刘雨佳的近期创作主要通过影像来探索记录性现实与虚构的张力。艺术家通常使用纪录片的手法来拍摄“真实生活”的场面，但同时又使用“虚构”或“虚假”形象来描绘“真实生活”的隐私时刻。她近期的作品使我们洞察到社会现实本身的虚构与幻象层面—即将现实本身体验为一种虚构。刘雨佳曾在外交公寓12号（北京，2021）剩余空间（武汉，2021），当代唐人艺术中心（北京，2017，2016）与上海沪申画廊（上海，2015）举办个展。她的作品曾展出于2022第四届杭州纤维艺术三年展；2016第十一届上海双年展，上海当代艺术博物馆;美国匹兹堡大学美术馆;美国弗吉尼亚莫斯艺术中心; 2019广州空港双年展; 上海昊美术馆;广东顺德和美术馆;北京木木美术馆;UCCA沙丘美术馆; 德国杜塞尔多夫尤莉娅·施托舍克收藏;澳大利亚白兔美术馆;英国曼彻斯特CFCCA;美国旧金山卡蒂斯特艺术基金会; OCAT上海、深圳、北京; 连州摄影博物馆; 银川当代美术馆;上海民生现代美术馆;中国港口博物馆等，她的单屏影像也曾于法国蓬皮杜艺术中心与香港M+博物馆等美术馆与机构进行放映。刘雨佳曾被提名“保时捷中国青年艺术家双年评选”(2019)与“OCAT X KADIST青年媒体艺术家项目”（2022）赵要，1981年出生于中国四川，2004年毕业于四川美术学院，现生活及工作于北京。自2005年起，赵要在中国当代艺术中逐渐受到越来越广泛的关注。他的个展包2010年泰康空间的“51平方: 3#赵要”、2011年、2012年、2016、2018年和2022年于北京公社的五次个展，2013年佩斯伦敦画廊的“赵要-精神高于一切”, 2015年在佩斯香港举办的个展“很有想法的绘画“以及2018年在北京工人体育场的“自然的力量：一万平米作品在北京”。他的作品曾在伦敦泰特现代美术馆、伦敦白教堂美术馆、荷兰波伊曼斯·范伯宁恩美术馆、巴黎东京宫、澳大利亚弗里曼特尔艺术中心、美国卢贝尔家族私人收藏博物馆、美国伊莱和伊迪特布罗德艺术博物馆、乌克兰平丘克艺术中心、德国卡尔斯鲁尔艺术与媒体中心、北京尤伦斯当代艺术中心、UCCA沙丘美术馆、北京中央美术学院美术馆、民生美术馆、四方美术馆、上海OCAT、油罐艺术中心、外滩美术馆等多地展出。

刘雨佳，本科毕业于四川美术学院，研究生毕业于伦敦艺术大学传媒学院， 获艺术硕士学位。现工作、生活于北京。刘雨佳的近期创作主要通过影像来探索记录性现实与虚构的张力。艺术家通常使用纪录片的手法来拍摄“真实生活”的场面，但同时又使用“虚构”或“虚假”形象来描绘“真实生活”的隐私时刻。她近期的作品使我们洞察到社会现实本身的虚构与幻象层面—即将现实本身体验为一种虚构。 刘雨佳曾在外交公寓12号（北京，2021）剩余空间（武汉，2021），当代唐人艺术中心（北京，2017，2016）与上海沪申画廊（上海，2015）举办个展。她的作品曾展出于2022第四届杭州纤维艺术三年展；2016第十一届上海双年展，上海当代艺术博物馆;美国匹兹堡大学美术馆;美国弗吉尼亚莫斯艺术中心; 2019广州空港双年展; 上海昊美术馆;广东顺德和美术馆;北京木木美术馆;UCCA沙丘美术馆; 德国杜塞尔多夫尤莉娅·施托舍克收藏;澳大利亚白兔美术馆;英国曼彻斯特CFCCA;美国旧金山卡蒂斯特艺术基金会; OCAT上海、深圳、北京; 连州摄影博物馆; 银川当代美术馆;上海民生现代美术馆;中国港口博物馆等，她的单屏影像也曾于法国蓬皮杜艺术中心与香港M+博物馆等美术馆与机构进行放映。刘雨佳曾被提名“保时捷中国青年艺术家双年评选”(2019)与“OCAT X KADIST青年媒体艺术家项目”（2022）赵要，1981年出生于中国四川，2004年毕业于四川美术学院，现生活及工作于北京。自2005年起，赵要在中国当代艺术中逐渐受到越来越广泛的关注。他的个展包2010年泰康空间的“51平方: 3#赵要”、2011年、2012年、2016、2018年和2022年于北京公社的五次个展，2013年佩斯伦敦画廊的“赵要-精神高于一切”, 2015年在佩斯香港举办的个展“很有想法的绘画“以及2018年在北京工人体育场的“自然的力量：一万平米作品在北京”。他的作品曾在伦敦泰特现代美术馆、伦敦白教堂美术馆、荷兰波伊曼斯·范伯宁恩美术馆、巴黎东京宫、澳大利亚弗里曼特尔艺术中心、美国卢贝尔家族私人收藏博物馆、美国伊莱和伊迪特布罗德艺术博物馆、乌克兰平丘克艺术中心、德国卡尔斯鲁尔艺术与媒体中心、北京尤伦斯当代艺术中心、UCCA沙丘美术馆、北京中央美术学院美术馆、民生美术馆、四方美术馆、上海OCAT、油罐艺术中心、外滩美术馆等多地展出。

尹韵雅，出生于四川，先后取得北京电影学院学士学位， 伦敦艺术大学硕士学位 。作品曾展览于英国伦敦、法国诺曼底、美国纽约等地，并英国BBC, THE WEEK，美国PDN Magazine, L’Officiel, 法国摄影之眼等艺术主流媒体。获得美国PDN Photo Annual2016年度奖，作为影像创作者被收录于2017年由英国Thames&Hudson出版的《Firecrackers: Female Photographers Now》中。她的创作途径包括但不限于文本写作，影像，天然材料装置，致力于用现代性感知力与语言，回溯古义，借自然哲学，讨论人类当下活动中内在性命题。徐立霜，湖南⻓沙⼈，毕业于伦敦艺术⼤学切尔⻄学院纯艺术专业，现居上海。长沙、伦敦、上海，这三个风格迥异、地域特征鲜明的城市占据了她艺术实践中的不同阶段，也间接地促成了她对现代生活中迷失状态的长期关注。徐立霜通过人体的运动以及摄像机的运动，强化了人对空间之介入的同时，以影像、声音与个人行为的形式，呈现人、身体和城市、建筑——这些宏观建设计划中由人体造就又为人所用的结构之间相互舞动的关系。在马场的实践中，她的视角投射于一特定群体与一特定空间之上，记录这个在观众眼中陌生、在艺术作品眼中实则更加陌生的空间，从而扰乱人在思考、感受、吸收过程中习以为常的惯性。

关键词：John Szarkowski | Christopher Phillips | Diane Arbus | Lee Friedlander | Garry Winogrand | William Eggleston | Stephen Shore | Cinder Sherman | Peter Galassi | Andreas Gursky | Jeff Wall | Quentin Bajac | Clément Chéroux | Robert Frank | Robert Adam | Gillian Wearing | The Getty Center | The Guggenheim Museum | SFMOMA | High Museum of Art | MOMA | Philip-Lorca diCorcia | Dorothea Lange | Sam Contis | Susan Meiselas | Alec Soth | Walker Evans | Lucas Blalock | Robert Rauschenberg | Fred Ritchin | Vladimir Nabokov | Wassily Kandinsky江融，摄影评论家、摄影家、独立策展人。现任联合国中文处高级译审、联合国工作人员文娱理事会摄影协会主席。他长期关注和研究当代摄影现状和趋势，出版过《摄影的力量》著作和斯蒂芬·肖尔《照片的本质》译著；主编《世界当代摄影大师成名作》丛书，在国内外美术馆举办过多次摄影个展；2009 年获中国摄影金像奖（理论和评论类）；曾担任连州国际摄影年展策展人；现任联合国展览委员会委员和中国国家艺术基金会专家库摄影类专家。

关键词：Robert Pledge | Don McCullin | Robert Frank | Stephen Shore | Gregory Crewdson | Susan Meiselas | Lyle Rexer | Sally Mann | Thomas Ruff | John Szarkowski | The Photography Show presented by AIPAD | Paris Photo | Pace/MacGill Gallery | Frieze New York | Yossi Milo Gallery江融，摄影评论家、摄影家、独立策展人。现任联合国中文处高级译审、联合国工作人员文娱理事会摄影协会主席。他长期关注和研究当代摄影现状和趋势，出版过《摄影的力量》著作和斯蒂芬·肖尔《照片的本质》译著；主编《世界当代摄影大师成名作》丛书，在国内外美术馆举办过多次摄影个展；2009 年获中国摄影金像奖（理论和评论类）；曾担任连州国际摄影年展策展人；现任联合国展览委员会委员和中国国家艺术基金会专家库摄影类专家。

周平浪，摄影师，复旦大学哲学学士，伦敦艺术大学摄影硕士。他曾入选中国摄协2014年度十佳摄影记者、新浪图片2013年度优秀报道摄影师、第八届中国摄影年度排行榜。他的作品先后获得第九届国际新闻摄影比赛（华赛） 银奖、铜奖，腾讯青年摄影师大赛年度照片大奖，中国新闻摄影金镜头奖，亚洲环境新闻奖、亚洲卓越新闻奖等。

曾翰，摄影师、策展人。1974 年生于广东。1997 年毕业于暨南大学国际新闻与传播专业，2009 年毕业于纽约视觉艺术学院“全球摄影”项目。作品被上海美术馆、加拿大安大略美术馆、香港M+美术馆等机构和个人收藏。曾获中国摄影家协会TOP20 · 2011 中国当代摄影新锐奖等奖项。担任2017 年广州影像三年展策展人；担任2012 新加坡国际摄影节策展人；担任2011 年第三届大理国际影会策展人，获金翅鸟最佳策展人奖 ；担任2005年首届连州国际摄影年展策展人，获年度杰出策展人奖。塔可，1984年出生于青岛市。2003年就读于中央美术学院，2005年移居美国，次年就读于罗彻斯特理工大学(RIT)摄影系。 2008年转读纽约艺术学生联盟，进入Ronnie Landfield工作室。 2010年以来在中国与美国多次举办展览，作品被多个公共机构以及个人收藏，包括大都会美术馆馆藏。

曾翰，摄影师、策展人。1974 年生于广东。1997 年毕业于暨南大学国际新闻与传播专业，2009 年毕业于纽约视觉艺术学院“全球摄影”项目。作品被上海美术馆、加拿大安大略美术馆、香港M+美术馆等机构和个人收藏。曾获中国摄影家协会TOP20 · 2011 中国当代摄影新锐奖等奖项。担任2017 年广州影像三年展策展人；担任2012 新加坡国际摄影节策展人；担任2011 年第三届大理国际影会策展人，获金翅鸟最佳策展人奖 ；担任2005年首届连州国际摄影年展策展人，获年度杰出策展人奖。塔可，1984年出生于青岛市。2003年就读于中央美术学院，2005年移居美国，次年就读于罗彻斯特理工大学(RIT)摄影系。2008年转读纽约艺术学生联盟，进入Ronnie Landfield工作室。2010年以来在中国与美国多次举办展览，作品被多个公共机构以及个人收藏，包括大都会美术馆馆藏。

曾翰，摄影师、策展人。1974 年生于广东。1997 年毕业于暨南大学国际新闻与传播专业，2009 年毕业于纽约视觉艺术学院“全球摄影”项目。作品被上海美术馆、加拿大安大略美术馆、香港M+美术馆等机构和个人收藏。曾获中国摄影家协会TOP20 · 2011 中国当代摄影新锐奖等奖项。担任2017 年广州影像三年展策展人；担任2012 新加坡国际摄影节策展人；担任2011 年第三届大理国际影会策展人，获金翅鸟最佳策展人奖 ；担任2005年首届连州国际摄影年展策展人，获年度杰出策展人奖。塔可，1984年出生于青岛市。2003年就读于中央美术学院，2005年移居美国，次年就读于罗彻斯特理工大学(RIT)摄影系。 2008年转读纽约艺术学生联盟，进入Ronnie Landfield工作室。 2010年以来在中国与美国多次举办展览，作品被多个公共机构以及个人收藏，包括大都会美术馆馆藏。

杨达，摄影师、策展人，武汉影像艺术中心创始人。曾参与2018年西双版纳国际影像展海外单元邀请展，策划2019年清迈摄影节-中国单元邀请展，参与策划2021年大理国际影会-泰国单元邀请展，策划“异轨”、“你我，之间”、“无界影像” 等影像艺术展，发起第一届、第二届武汉影像艺术博览会，联合发起武汉艺术书展、西安艺术书展、大理艺术书展等大型艺术项目。

蒋斐然，艺术家，策展人。现于中国美术学院当代艺术与社会思想研究所（ICAST）攻读策展方向的博士，毕业于威斯康星大学实验电影系MFA项目。研究领域涵盖当代艺术策展、先锋派理论与媒介研究，博论研究方向为情境主义国际与全球六十年代。