Spatial Design Podcast

Kelly Vero is a creative badass and disruptor in the realms of video games, storytelling, the metaverse, and beyond. With over 30 years of experience in the gaming industry, she is at the forefront of blending creativity with cutting-edge technology. As a technical founder, chief metaverse officer, and New York Times best-selling author, Kelly has contributed to legendary titles such as Tomb Raider, Final Fantasy X, X-2, and Halo 3. She is also shaping the future of fashion with her company Nak3D. Website https://kellyvero.co.uk/

Dr.Barbara Mutzbauer is a lecturer in the BA Spatial Design of the HSLU DFK, interior architect (VSI.ASAI), scenographer and Creative Director at Aroma Creative. Her work spans commercial events, cultural exhibitions, and immersive installations, blending form and content to create holistic, sensory rich environments. A dedicated lecturer and mentor in Spatial Atmospheric  Designs with experience across Europe and Asia, she brings a deep understanding of how atmospheres connect perception, interpretation, and emotion.    

Camille is an Art Director Designer at ⁠@noue.studio⁠ and ⁠@noue.image⁠ Blender 💛 Teacher at @domestika www.camilleboldt.com

Laetitia Bochud is the president of XR4Europe, and the lead of the IMPULSE Programme the European XR Accelerator fostering the growth of creative and entrepreneurial projects. She currently participates in the Sounding Board for advising the Swiss Film Fund revision, to include and raise the integration of immersive and spatial productions, from concept to distribution. She thus advocates at the Federal as much as at cantonal levels.

Simeon specializes in environment design, propdesign and illustration and provide the entertainment industry with concept design since 2016. His experience includes having worked on titles such as THE LAST OF US: Part II, UNCHARTED: The Lost Legacy, Call of Duty: mobile aswell as tv-series and indie-games alike. He recently worked with Axis animation studios on their cinematic trailers for Magic the Gathering and Dead Island 2.

Sonja Geier hat an der TU Graz Architektur studiert und über 10 Jahre als Architektin in Neubau- und vorallem Sanierungsprojekten im Hochbau gearbeitet. Diese Zeit prägte ihre methodische Haltung zu Prozessen in der Architektur sowie die Bedeutung der Kollaboration zwischen den Disziplinen und auch zwischen den Planenden und Ausführenden. 2008 stieg sie in die internationale Forschung ein und setzte sich mit Themen zur  Nachhaltigkeit und Energiefragen auseinander und konkretisierte diese unter anderem in der Auseinandersetzung mit dem Werkstoff Holz und Konzepte in der Vorfertigung im Holzbau. Die Leidenschaft für den Entwurf blieb weiterhin bestehen und so begleitete sie weiterhin einige Bauvorhaben in Konzeptionsphasen. 2012 erfolgte der Wechsel an die Hochschule in Luzern an das Kompetenzzentrum Typologie& Planung in Architektur. Die Promotion an der TU München 2018 führte ihre Themen Prozesse & Kollaboration im Holzbau mit der Auseinandersetzung über die Komplexität in der baulichen Umsetzung zusammen. Aktuell ist Sonja Geier ist stv. Leiterin des Kompetenzzentrums Typologie & Planung in Architektur (CCTP) an der Hochschule Luzern. Zudem ist sie Vorstandsmitglied der Lignum Holzwirtschaft Zentralschweiz und Mitglied der EUSALP Action Sub Group Wood. Sie ist in diversen Jurien tätig und hält national und international Vorträge. Ihre Forschungsschwerpunkte an der Hochschule in Luzern drehen sich aktuell um die Rolle Digitalisierung in der Planung, Gebäude- und Strukturtypologien, die Umsetzung von Kreislaufwirtschaft im Bau, die integrative Kollaboration in der Wertschöpfungskette Wald- Holz, uvm. Wesentlich ist dabei die methodische Haltung: Innovation entsteht durch die Verbindung der Disziplinen und deren unterschiedlichen Realitäten. Forschungsprojekt circularWOOD am Hub Architektur Link: https://sites.hslu.ch/architektur/circularwood/ Der Schlussbericht steht zum Download vom Hub Architektur zur Verfügung: Schuster, Sandra; Geier, Sonja, 2023: circularWOOD: Paradigmenwechsel für eine Kreislaufwirtschaft im Holzbau. BBSR-Online-Publikation 15/2023, Bonn. Weitere Basiswerke: ARCH+, The Great Repair – Politiken der Reparaturgesellschaft. Ausgabe 250/2022. ISSN 0587-3452. Online verfügbar unter: https://archplus.net/de/archiv/ausgabe/250/ F. Heisel & D. E. Hebel (Hrsg.), Urban Mining und kreislaufgerechtes Bauen: Die Stadt als Rohstofflager, Fraunhofer IRB Verlag. Hebel, D. E., Heisel, F. & Webster, K. (2022). Kreislaufgerechtes Bauen und Kreislaufwirtschaft. Besser – Weniger – Anders Bauen. Birkhäuser. https://www.degruyter.com/isbn/9783035621082 Hillebrandt, A., Riegler-Floors, P., Rosen, A. & Seggewies, J.‑K. (Hrsg.). (2018a). Edition Detail. Atlas Recycling: Gebäude als Materialressource. Detail Business Information GmbH. http://shop.detail.de/de/atlas-recycling.html Rau, T. & Oberhuber, S. (2018). Material matters: Wie wir es schaffen, die Ressourcenverschwendung zu beenden, die Wirtschaft zu motivieren, bessere Produkte zu erzeugen und wie Unternehmen, Verbraucher und die Umwelt davon profitieren (I. Wilhelm, Übers.). Econ. Stricker, E., Brandi, G., Sonderegger, A., Angst, M., Buser, B. & Massmünster, M. (Hrsg.). (2021). Bauteile wiederverwenden: Ein Kompendium zum zirkulären Bauen. Park Books. Stockhammer, D. (Hrsg.). (2020). Positions. Upcycling: Reuse and repurposing as a design principle in architecture = Upcycling : Wieder- und Weiterverwendung als Gestaltungsprinzip in der Architektur. Triest; Institut für Architektur und Raumentwicklung der Universität Liechtenstein.  

Mond Qu is a multidisciplinary designer and the founder of United Make - a creative studio that specializes in human experiences, products and stories. Mond pushes the frontiers of design through the act of making; from deep materials research, visceral immersive experiences, interactive artworks or modular furniture, to large-scale speculations. Being an international keynote speaker from TedX, Wired For Wonder and Universities Mond challenges designers to innovate and embrace the challenges of the 21st century.

https://iart.ch Valentin Spiess, a qualified electrical engineer, has been working in  the field of new media since 1993. At first he created media  installations in cooperation with artists and was the technical manager  for various festivals and theatrical productions. In 2001 he set up the  company iart as an engineering office for the planning and realisation  of media projects. In the same year he and a small interdisciplinary  team realised the media for the Museum of Communication in Berne and  then created the media effects for the Mercedes Benz Museum in  Stuttgart. iart's activities encompassed hardware and software  development and the conception, planning and realisation of media. Today  Valentin Spiess heads a team of over 40 people specialised in the  conception, planning and execution of media solutions for exhibitions,  museums, architectural projects and outdoor spaces.

Space Popular  is a research driven architecture, design, and media studio that explores the future of spatial experience through virtual reality, film, exhibitions, speculative writing, as well as buildings and objects. Space Popular is directed by Lara Lesmes & Fredrik Hellberg. Website: http://www.spacepopular.com/ Instagram: https://www.instagram.com/spacepopular/ References: https://en.wikipedia.org/wiki/Marshall_McLuhan https://en.wikipedia.org/wiki/Jane_Jacobs https://www.amazon.com/Reality-Virtual-Worlds-Problems-Philosophy/dp/0393635805

Klaus Marek studierte Produktgestaltung an der Hochschule für Gestaltung Schwäbisch Gmünd und Architektur an der Universität Stuttgart. Als Produktgestalter wirkte er im Ulmer Büro Produkt Entwicklung Roericht an verschiedenen Studien und Entwerfen-vor-Ort-Projekten mit und arbeitete im Trendbüro Hamburg bei Mathias Horx in der Trend- und Zukunftsforschung. Im eigenen Designbüro konzipierte er innerhalb verschiedener Kooperationen unter anderem neue Schreibgeräte für die Firma Stabilo oder ein Schalterprogramm der Firma Somfy mit Schwerpunkt Benutzerführung. Als Architekt arbeitete er im Basler Architekturbüro Herzog & de Meuron an Projekten unterschiedlicher Massstäbe – unter anderem als Leiter des Designteams für ein Forschungs- und Laborgebäude der Firma Roche, bei dessen Entwicklung die Bedürfnisse verschiedenster Nutzergruppen sowie komplexe technische Anforderungen integriert werden mussten. 2010 machte er sich als Architekt und Gestalter selbständig und verfolgt bei der Bearbeitung von Entwurfsaufgaben einen stark nutzerzentrierten Ansatz. Daneben lehrte er als Dozent für Produktgestaltung und Prozessgestaltung im Bachelor an der Hochschule für Gestaltung Schwäbisch Gmünd. Seit Herbst 2015 ist er Dozent für Product Design, Service Design und Design Methoden im Master Design sowie Forscher im Compentence Center Visual Narrative an der Hochschule Luzern – Design & Kunst. Seit Februar 2020 ist er Leiter des Bachelor Spatial Design Lieblingsbücher This is Service Design Doing - Marc Strickdorn https://www.orellfuessli.ch/shop/home/artikeldetails/A1037849895 Die Tücke des verbesserten Objekts - Adolf Muschg 

Durk van der Meer (1978) Freelance digital artist living in Curacao, an island in the caribbean. He started  out as an architectural visualizer and gradually shifted to becoming a  virtual world builder, creating levels, characters and other assets  for games, animations and installations. Clients include Cannes filmfestival, TIME magazine, Sky, EDC festival, Redbull, Amazon Sumerian, Absurd:joy, GSMA, Bosbros, GravitySketch. Currently artdirector and creator for Akudreams project and Artifex Project Also creating cryptoart on:  https://superrare.co/durkatwork My primary tools are GravitySketch, Unity3d, Photoshop, AfterEffects, SubstancePainter, 3dsmax, Unreal, Sculptris, Ableton.

AllisonCrank is a UX Designer & Researcher exploring the intersection of art, technology, and architecture. As a designer specializing in interactive storytelling with new media such as immersive games and experiences in VR, she's worked with clients including Pix.T, Worldcrunch, Noor, Google, AtlasV, Albyon, MIT, La Biennale Venice, and the UN. In the BA Spatial Design she's teaching Architectural Theory, UX/UI in VR, Project Management for immersive Experiences and many more topics. She has BA in Architecture, Master in Contextual Design and Masters of Advanced Studies in Design Research for Digital Innovation