睡熊音乐

巴洛克时期出现的艺术形形色色，在音乐方面更是给后世留下了数不胜数的佳作。本期为大家带来两首钢琴曲，选自钢琴家陈学元的专辑《巴洛克时期键盘曲80首》，所选曲目分别为迪特里希·布克斯特胡德《E小调组曲》（Bux WV 637）与让·弗朗索瓦·丹德利《G小调“叹息”回旋曲》。迪特里克·布克斯特胡德与让·弗朗索瓦·丹德利都是巴洛克时期的作曲家。1668年迪特里克·布克斯特胡德受聘为吕贝克玛丽教堂的管风琴师，此后名扬欧洲，此外他的很多管风琴作品对巴赫后来的创作也产生了影响。钢琴家陈学元对这两首作品的演绎有着独特的个人见解，一起一落的手指仿佛画笔，将夜晚的静谧与美好一点一滴地呈现。

竖琴（英文：Harp），起源于古波斯，是一种大型拨弦乐器，是世界上最古老的拨弦乐器之一。它的外型精致、优美，极富艺术性气质。本期为大家带来两首纯音乐作品，分别为《On The Lake》《Mister》，选自专辑《My Foolish Harp》。竖琴音域广阔、余韵悠长，音色清澄美妙，尤其在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，演奏效果独特，闻之令人心旷神怡。乐曲节奏时而缓慢时而紧凑，主旋律停顿处的留白仿佛静谧的夜色，又如同一呼一吸之间的连结。更深露重，月光被雾气遮得朦胧，诗性的韵味在夜中弥漫开来......

音乐对人们而言有着重要意义。它可以是治愈心情的良药，也可以是心灵沟通的密钥。本期为大家带来两首原创钢琴曲目，选自音乐人唐雨扬的首张钢琴创作专辑《Summer Stars（夏日繁星）》。专辑发布于2019年，收录了13首原创即兴作品。生活中的许多瞬间，都是唐雨扬的创作灵感：好朋友喜欢蓝色，她就作一首略带忧伤的曲子作为礼物；因为喜欢香港，她就用音符描绘脑海中的城市印象；偶遇一片似乎融合了四时之景的小森林，这画面忽然给她带来灵感......唐雨扬用「爱」编织而成的旋律，在指间来回荡漾。在她的音乐中，那些转瞬即逝的美好仿佛映在眼前。而当我把这份美好分享给你，就是在向你敞开心扉~

有时候想把脑子放空，想把杂乱的心思静置处理，这时不妨抬头看看天，瞧瞧窗外的树，望一望远方的落日与晚霞。本期为大家带来三首纯音乐作品，分别选自音乐人唐雨扬的专辑《乘风》与《Rosy Yesterday》。《乘风》是唐雨扬的原创室内乐迷你专辑，收录四首作品；《Rosy Yesterday》收录了两首无词歌曲。《乘风》意在献给汕头金中广州足球俱乐部，同时也为唐雨扬的大四生涯画上了一个雅致的句号。对比有人声的歌曲而言，纯音乐作品又何尝不是音乐的一种「放空」模式。无词的作品仅通过旋律感染听众，引发情绪共鸣。这一刻，心思随音符而荡漾。

愿你与好梦相伴入眠，欢迎大家收听「睡熊音乐」~本期为大家带来三首钢琴曲，分别选自钢琴家宋思衡的专辑《巴黎情缘》与钢琴家陈学元的专辑《巴洛克时期键盘曲80首》。《巴黎情缘》录制于2015年法国图卢兹，收录多首法国作品，以及几首李斯特与中国作品。专辑《巴洛克时期键盘曲80首》发行于2021年，收录了乔治·泰勒曼、乔治·弗里德里希·亨德尔等30多位巴洛克时期的音乐家的作品。变换的音乐旋律让想象空间瞬间开阔，在海上慢慢悠悠晃动的帆，空气中弥漫的气味，视觉与嗅觉上的感受在音乐中得到展现。夜色渐深，月光由微弱变得强烈，星星一时间黯淡了许多。

本期节目为大家带来一首清心静性的纯音乐作品，选自作曲家黄慧音的专辑《天雨华》。陶渊明有诗曰：“采菊东篱下，悠然见南山。”这是悠闲自由生活的写照，也是心中抱负的体现。归园田居，与山林作伴，惬意自处，顺从本心。雀儿在枝头轻声欢叫，潺潺流水继而奔往更远的远方。凡尘俗世里有着形形色色的欲望，但当你身处自然时便会遁形。这就像刚被雨水洗净的世界，风中还夹杂着泥土花草的气味。在作品《天雨华》中，世界仿佛变成了一个天然音响，你聆听着来自大自然的声音，仿佛一声声呼唤悠悠徘徊在云朵之上，回响不断。

本期为大家带来三首原创钢琴曲，选自钢琴家宋思衡的专辑《宋思衡疫情音乐日记》。该专辑是钢琴家宋思衡第一部原创的音乐作品，全套乐曲共十五首。起初不断重复的音乐主题，仿佛深刻在心中的记忆，美好、温暖，让人不禁反复品味；而后的曲目旋律又泛起了不一样的涟漪，似期盼，如欣慰，又若留恋。钢琴家宋思衡游刃有余的演奏，将作品的情绪转变把控得尤为到位。跟随音乐的流动，你的心是否已经逃离了城市的钢筋混凝土，去到了乡间的菜田、土坡、小溪等地？在山间，没有汽笛鸣叫的噪音，取而代之的是鸟、家禽、溪流、风、树叶等自然事物的合唱曲，它们此起彼伏，一应一和。

“铅华洗尽，珠玑不御，道骨仙风。”——陆游《秋波媚·曾散天花蕊珠宫》本期为大家带来一首纯音乐作品，选自作曲家黄慧音的专辑《光云曲》。该专辑包含五首作品，而本期曲目为是专辑中的《静去》。山风拂过，树叶摇晃，水波荡漾；风止，山与水回归宁静。在喧嚣的尘世里，遇到的诸多不顺总会让人心烦意乱，然而心不平则气不静，心不平则气不和。不妨将身外之物都抛去，跟随曲子安抚内心。曲中没有复杂的旋律和技巧，此刻的你如同那一个个轻轻敲响的简单乐音，悠然地徘徊、飘荡在空旷的天地之间。生命，无有静止的时候，只要放下，从一处，去到一处，越走越深，越深越静。希望收听节目的你，能在朴实、纯洁的乐音中寻得一方净土。

本期为大家带来三首钢琴曲，选自作曲家Jean-Francois Maljean（尚·马龙）的专辑《E ntre rêves et illusions梦与幻之间》。专辑从制作到编曲，每一首歌都极具代表性，相比尚·马龙以往的专辑，这张更代表了他独有的个人风格，以及对音乐的深刻理解。作品的故事性十分强烈。在舒缓柔美的钢琴旋律中，童真、向往、领悟、回忆......一幅幅关于这些主题的画面映入脑海，让你犹如置身于曲中描绘的奇妙幻境。似乎是冬日火炉里燃烧的柴火，不时发出劈里啪啦的声音，而屋外的沉寂世界等待着被唤醒。我们期盼着美好，也正目睹着烂漫的到来。

文艺复兴时期，欧洲最风靡的家庭独奏乐器是鲁特琴（Lute）。鲁特琴也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。它的音色十分美妙，象征着天堂的美，也象征着和谐。本期为大家带来作品的是《BWV 997》，是巴洛克时期的伟大作曲家巴赫，专门为鲁特大键琴所谱的组曲。本期作品选自Peter Croton的专辑《Bach on the Italian Lute》，所用乐器为鲁特琴。该曲子分为四个部分：前奏曲(Prelude)，赋格 (Fuge)，萨拉班德 (Sarabande) 和吉格 (Gigue)，而本期则是《BWV 997》的前奏曲、萨拉班德和吉格3个部分。鲁特琴的声音，蕴含着文艺复兴时期的韵味。琴声传递出怀旧与复古的韵味，它包裹着巴赫在巴洛克时期所作的旋律，独特的年代感流连于心间——这是专属于时代的声音，而它将在一代又一代的传承中永恒。

“在那金色沙滩上，洒着银色的月光......”歌曲中夜色总是如此美妙。本期为大家带来三首摇篮曲，作品来自拥有美妙纯净之声的北京新月童声合唱团的专辑《地球摇篮曲》。月夜静谧，不掺杂任其他琐碎的事物，黑色将一切笼罩，把万物拥入怀中。银色月光徐徐飘落，静躺在床上的人儿睡得正酣，树影婆娑，夜色正浓。纯净自然的童声，在夜里如同明月般的存在，安抚着躁动与不安。温柔的声音萦绕在耳边，吉他被轻柔地拨动着，弦乐仿佛温暖的怀抱，同时又像接纳万物的夜。天空睡着了，马路睡着了，孩子也睡着了......

在深邃的夜里，能为你带来些许美好，便是我的荣幸。本期为大家带来三首钢琴曲，选自尚·马龙（Jean-Francois Maljean）的专辑《Living Together》，愿你能收到音乐中的温暖。人们总会做着各式各样的白日梦，殊不知到了夜里，仍会冒出千奇百怪的想法和场景——对，在梦里，在那一个个悄然无声的梦里。梦的美好，是因为有现实的不如意作对照；而夜的沉寂，则是有万物的喧闹作对比。白日里，我们行走在川流不息的人群中，匆匆地与世界擦肩而过。夜幕降临，困意渐浓，安静下来的周遭事物让你有机可趁，去感受错过的美好。此刻，我只希望你闭上双眼，默默感受夜与音乐的完美交织。祝福大家在夜里沉醉，做个好梦。晚安。

读过村上春树的文学作品，想必都会被他的才华所折服。小说中那些各式各样的人物形象以及意象，在村上春树的笔下栩栩如生。而钢琴家宋思衡，选择以视觉与音乐结合的方式，呈现对村上春树文学作品的读后感。本期为大家带来的音乐作品，则选自他的专辑《寻找村上春树-宋思衡多媒体钢琴音乐会》。村上小说的中文翻译家林少华先生曾表示，在很多时候能够真正安顿、抚慰和摇撼我们灵魂的，应该是艺术。村上春树的文学作品富于诗意和神启色彩，而音乐是除诗歌以外，更为接近神与灵魂的一种艺术形式。林少华先生用中文翻译了村上春树，而钢琴家宋思衡用钢琴演绎了村上春树。在不同的音乐作品中，黑白琴键上划过的，是村上在文学作品中的留下的蛛丝马迹，是找寻村上春树的足迹......

傍晚时分，落日将天空染得绯红。一阵清风袭来，在夏日温热的地面上回旋，落叶跳跃了几步，路人的发梢微微飘扬......仿佛在上演一场风之舞。本期为大家带来三首纯音乐作品，选自钢琴家矶村由纪子的专辑《风居住的街道》，想必有的曲目你已经耳熟能详。第一首《绯红华尔兹》主要以钢琴与小提琴合奏的形式呈现，钢琴如同温柔似水的月光，而小提琴就像顺着银白的月芒落入人间的小精灵，在绯红的蔷薇花丛中欢快地跳着华尔兹。后两首作品则分别改编自德彪西的《Reverie（冥想曲）》，以及法国作曲家拉威尔的《悼念公主的帕凡舞曲（Pavane pour une infante defunte）》。矶村由纪子在作品中融入了自身风格与气质，将梦幻、庄重、典雅、忧伤演绎得细腻动人。矶村由纪子的音乐自由而明朗，有着随心的舒畅，却也带着些许落寞与忧郁。

童话里的浪漫与梦幻，是我们都曾奢望过的幻想。水晶鞋、南瓜马车、神仙教母......那个奇幻午夜，辛德瑞拉轻轻提起裙边，优雅得体、落落大方，在舞会上与王子翩翩起舞，顿时成为全场焦点。与心仪之人共舞，情愫在眼波中流转闪烁......爱情躲在旋转的裙摆里欢呼雀跃，暧昧则用灯光与音乐把所到之处塞得充盈。本期为大家带来的三首原创钢琴曲，选自青年钢琴家唐雨扬的专辑《Lemon Waltz》。该专辑创作于冬天，但作品所企及的主题不止乎于冬天——爱、冷静、思辨、希望......更多更多，当这些音乐与聆听者的想象力发生触碰，那将会绽放出斑斓万分、五光十色的场景。让我们以华尔兹之名，邂逅缤纷的音乐想象世界。

点点星光被漆黑夜色笼罩，仿佛虚焦了的视线，此刻世界开始模糊，清晰不再。喧嚣的躁动趋于宁静，人们的呼吸速度逐渐放缓，随之而来的是一个被称为“梦境”的世界。本期为大家带来的纯音乐作品，选自作曲家黄慧音的专辑《光云曲》，天光云影在乐音律动中一瞬掠过，化作一个个不可复制的梦。梦境可千奇百怪，纵然醒后只觉得是镜花水月，带来的感受却无比真实，妙不可言。然而梦境变化万千的奥妙只能自行体会，无法让别人感同身受。当我们从如真似幻的梦境里醒来，关于梦的一切似乎变成了永恒的秘密。皎洁的月光从云间洒落，夜空中回荡着恬静的音符......

雄鸡在清晨高歌，月亮在傍晚升起，梅花在寒冬盛开，流水自高往低前行......世间万物，无论力量大小，都遵循着属于自己的规律。生活中总有一些人在用自己的方式发光发热，不管身在何位依旧不忘探索世间美好。他们以豁达的态度处世，宠辱不惊，不愧于做出的选择，并坚定地守护着信念。本期为大家带来三首原创钢琴曲作品，选自青年钢琴家唐雨扬的专辑《城间望月》，愿你能在如山间清风的旋律中解惑。雨后，街道还未褪去湿气，角落的青石板缝隙里又多了一些的新鲜的苔藓，电线上还挂着一串串晶莹的水珠。来往路过的行人里，有行色匆匆的，有悠闲得意的，有难掩悲痛的......虽然不知道他们经历着什么，想着什么，但是在视线之外的世界里，他们应该有着自己的琢磨，并努力坚守着心中所愿。

苏州河，上海的母亲河。她记载着城市的生长，也在每个人的成长路程中刻下了印记。本期为大家带来一首纯音乐作品《苏河梦游》，选自青年作曲家、钢琴演奏家罗威与小提琴独奏家李伟纲的专辑《苏河梦游》。回首往事，罗威与李伟纲都在上海留下足迹，机缘巧合下两位演奏家合作了一首为苏州河量身定制的曲子《苏河梦游》，该曲子也是苏州河畔的光音栈桥上循环播放的乐曲之一。夕阳西下，整座城市的呼吸逐渐放慢，光音栈桥上流淌出轻柔美妙的音乐，桥上的光影随音乐节奏律动而摇曳，此刻在一旁静静聆听乐声的苏州河分外迷人......罗威老师的钢琴演奏如同孕育出万物的苏州河，而李伟纲老师所演奏的小提琴乐声如丝绸般在夜空飘荡，似真似幻，如痴如醉。岁月的情怀在绚烂灯光中被唤醒，漫天繁星携着缕缕人间烟火气伴你入梦。

夏至已至，盛夏来临！夏天是挥洒汗水的季节，是赏荷花、听虫鸣的季节，也是燥热、烦闷的季节。关于夏天，每个人都有各自的回忆，或高兴的、暗爽的，抑或忧郁的、深刻的......你还记得那些夏日回忆吗？本期为大家带来三首扬琴曲，选自沈阳音乐学院大连校区民乐系青年扬琴教师孙玥的专辑《二十四节气·我的金石滩扬琴音乐日记》，从琴声中感受盛夏的氛围。提及夏天的炎热，想必很多人都不由得额角冒汗。在这令人生畏的酷暑中，能让人瞬间愉悦的莫过于那些偷闲时刻——树荫下乘凉、水中游泳嬉戏、吃冰镇西瓜、吹空调、感受夜间清风......如此便感觉夏天是一只猛兽，人们在成功甩开它后总会暗自窃喜，得意地享受着那些惬意满满的时光。

提起弗朗兹·舒伯特，人们总会联想到“浪漫”二字，他被称为“歌曲之王”，既是维也纳古典音乐传统的继承者，又是西欧浪漫主义音乐的奠基人。在他短暂的一生中，给后世留下了丰厚的音乐遗产，包括600多首歌曲、18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，9部交响曲、10余首弦乐四重奏、22首钢琴奏鸣曲以及其他作品。本期为大家带来的是，舒伯特的钢琴奏鸣曲之一，《：G大调奏鸣曲D·894第一乐章：如歌的中板》，选自中国新锐青年钢琴家李贺澄梓的专辑《澄香绽放》。舒伯特生前仅有三首钢琴奏鸣曲作品得以发表，《G大调钢琴奏鸣曲》（D.894）便是这三首中的最后一首，于1826年冬天创作，1827年出版。《G大调钢琴奏鸣曲》（D.894）又称《幻想奏鸣曲》，作品仍旧充满了浪漫主义色彩，同时也具有田园般的诗意性。琴音缓缓入耳，在中板的速度下，此起彼伏的旋律就像源源不断流淌的溪水，又似夏日从地面轻轻旋转而起的晚风——轻柔且温暖。