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On ne lâche rien, voici la deuxième partie des rattrapage de l'année 2025avec au programme : Pete Doherty - Felt better aliveTy Segall - Possession Addison Rae - AddisonPulp - MoreLorde - VirginDropkick Murphys - For the peopleAlice Cooper - the revenge of Alice cooper The Vanns - All That's in My HeadIsaia Huron - ConcubaniaMolly tuttle - So Long Little Miss SunshineHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Et c'est parti pour la rétrospective de l'année 2025 ! On commence donc par rattraper les albums que nous n'avons pas pu traiter durant l'année écoulée.au programme de cette première session de rattrapage : Fka Twigs - Eusexua Sam Fender - People Watching Kenny Wayne Shepherd + Bobby Rush - Young Fashioned Ways Gabi Hartmann - La femme aux yeux de sel Ariane Roy - dogue The Blue Stones - Metro Landmvrks - The Darkest Place I've Ever Been Ghost - Skeleta Lamomali - Totem Lucius - Lucius Aly & AJ - Silver Deliverer Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

• Queen annonce la fin des concerts : Brian May tire le rideau (pour l'instant)• Cinq pays se retirent de l’Eurovision : le concours apolitique (c'est faux) vacille.• Les Rolling Stones donnent (enfin) leur feu vert à Fatboy Slim : rencontre tardive, mais hautement satisfaisante.• Le concert impressionnant d’Eldridge Industries : Un chouette comité d'entreprise.• Bilan musical 2025 : qu’est-ce qu’on a vraiment écouté cette année ? Les artiste et les chansons qui ont tourné en boucle, les surprises, les obsessions.Côté chroniques :• La fuite en avant d’Orelsan : analyse d’un disque sous tension, entre lucidité et vertige.• Lux de Rosalía : un album incandescent, entre audace, lumière et héritage.Un épisode riche, rythmé, entre actualité brûlante et regard dans le rétro. 🎧Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour terminer l’année en beauté, on s’attaque à ces albums célébrés et portés aux nues qui nous sont restés un peu en travers de la gorge. Au programme : Random Access Memories de Daft Punk (détesté par Adam) et The Wall de Pink Floyd (haï par Romuald). Une émission garantie 100 % mauvaise foi.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎙️ Au programme cette semaine : un épisode chargé, vibrant, et plein de ramifications dans l’industrie musicale.On commence par un événement historique : l’intronisation de Soundgarden au Rock & Roll Hall of Fame. Un moment d’émotion, de justice tardive, et de riffs qui résonnent encore.On enchaîne avec Olivia Dean, qui a réussi l’impensable : faire plier Ticketmaster. Une victoire pour les fans et un signal fort pour l’avenir de la billetterie.Côté politique rock’n’roll : Joe Talbot et Jason Williamson enterrent la hache de guerre. IDLES et Sleaford Mods à nouveau en paix — et ça fait du bien.Dans les hautes sphères de la tech musicale : Suno et Warner signent un accord. On décrypte ce que ça signifie concrètement pour la création à l’ère de l’IA.Et puis on fera un tour du côté du projet Is This What We Want?, qui continue de faire couler beaucoup d’encre et d’interroger l’époque.📚 Côté chroniques :La destinée d’Aya Nakamura en 3 min 49, entre ascension fulgurante, malentendus médiatiques et impact culturel colossal."The End" de Mammoth : quand l’héritage rock se réinvente."Geoid Party in the Sky" de Lio, en 3 min 49 : entre délires pop célestes et élégance désinvolte."Sad and Beautiful World" de Mavis Staples : une leçon d’âme, de gravité et d’espoir.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, on parle de ces artistes venus d’ailleurs que de la musique, mais qui ont signé des projets franchement intéressants. On commence avec Sandrine Kiberlain et son album Manquait plus qu’ça : une pop-chanson malicieuse, légère, très elle, qui fonctionne parce qu’elle ne force rien.Puis direction les États-Unis avec Scarlett Johansson & Pete Yorn et leur Break Up, un faux duo amoureux inspiré des sixties, tout en mélancolie douce et en pop feutrée.Deux projets inattendus, deux ambiances, mais un même constat : quand ces artistes-là se lancent en musique sans chercher à “prouver”, ça peut donner de vraies jolies surprises.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au programme cette semaine : • La SNEP monte au créneauFace à la multiplication des bundles concert + CD, l’organisme prend la parole et annonce vouloir « clarifier les règles » pour éviter les gonflages artificiels de ventes. Le débat sur l’équité des classements repart de plus belle.• Massive Attack revient en 2026Le groupe culte annonce une tournée et un nouvel opus pour l’année prochaine. Un retour très attendu après des années d’absence scénique.• Hellfest 2026 : une prog “sans polémique”Le festival promet une édition apaisée, recentrée sur la musique et la diversité des scènes metal, avec une communication qui assure « zéro drama ». À suivre…🎧 Côté chroniques• Faouzia – Film Noir (chroniqué en 3m49)Un titre dramatique et somptueux, où Faouzia mêle puissance vocale et esthétique cinématographique. Une montée en tension qui justifie son titre.• Of Monsters & Men – All Is Love & Pain in the Mouse ParadeUn retour aux textures organiques, mêlant douceur folklorique et mélancolie scintillante. Le groupe islandais joue sur les contrastes — entre euphorie et fragilité.• Lily Allen – West End Girl (chroniqué en 3m49)Lily revisite l’ambiance londonienne avec un charme pop très brit. Une écriture vive, des punchlines, et une vibe douce-amère proche de ses débuts.• Brandi Carlile – Returning to MyselfUn morceau introspectif, presque spirituel, où Carlile signe l’un de ses retours les plus personnels. Une ballade lumineuse qui célèbre l’acceptation et le recentrage.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎙️ Au programme cette semaine :On décortique ensemble les nominations des Grammy Awards 2026, avant de jeter un œil à la bande-annonce de Michael et de revenir sur l’âge d’or des biopics musicaux… ou leur surdosage ?✨ Côté chroniques, on fait court mais intense avec :How to Be Human de Cat Burns — 3 minutes 49 pour apprendre à respirerEverybody Scream de Florence + The Machine — la catharsis popCut & Rewind de Say She She — groove rétro moderneThere’s Always More That I Could Say de Sigrid — confession électro-popUn épisode riche, un peu bavard… mais toujours à point. 🎧Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎙️ Au programme cette semaine :Coup de tonnerre dans le monde de la musique live — le Lollapalooza Paris 2026 est annulé. Fin d’une ère aussi du côté de la télé : MTV ferme ses portes, alors… la fin des clips à la TV ? On en parle.Côté récompenses, Sam Fender remporte le Mercury Prize, et les Foudres sacrent le meilleur du metal français.💿 Et en chronique, on passe en revue :“Darling Blue” – The Marcus King Band (en 3m49 pile)“From the Pyre” – The Last Dinner Party“Sunlight in the Shadows” – Miles Kane (3m49 pile aussi !)Et “3, 10, Why When” – Jamie Woon pour conclure en douceur.Un épisode entre nostalgie, riffs brûlants et bonne soul moderneHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

🎙️Cette semaine, on se penche sur ces albums un peu mystérieux : des pépites qui surgissent comme des miracles dans des discographies autrement… moyennes. On parle de ces moments où tout semble s’aligner, et où un artiste nous surprend vraiment.Au menu :Jenifer – Lunatique : quand la pop française prend un virage inattendu et laisse tomber les recettes faciles.Fiction Plane – Left Side of the Brain : rock, introspection et énergie, la preuve qu’un album peut transcender ses attentes.On débriefe ces disques, on décortique ce qui les rend spéciaux, et on se demande : pourquoi parfois, le miracle arrive au mauvais moment ?Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, on rend hommage à D’Angelo, l’un des architectes du neo-soul moderne 💫On parle aussi d’un petit scandale dans le monde des rééditions : Sean Lennon défends la disparition d'un chanson de la réédition d’un album de John Lennon… 👀Et puis on jette un œil au classement de Rolling Stone : les meilleurs albums du XXIᵉ siècle (so far) — spoiler : il y a quelques surprises !Côté chroniques :💃 “The Life of a Showgirl” de Taylor Swift (en 3m49) - entre paillettes, lassitude et confession.💫 “Lovin’ You” de richard Ashcroft - un nouvel essai solo de l'ancien leader de The Verve🌪️ “Re;;;virer nos vie” de Rau_ze (3min49) - le groupe québécois réédite son album, poétique et organique.❤️ “The Art of Loving” d'Olivia Dean - une exploration de l’amour comme une discipline à part entière.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, cap sur la nouvelle Zélande, en compagnie de Bic Runga – Drive et Brooke Fraser – Flags : deux disques d’une clarté apaisée, entre folk, pop et lumière intérieure.On explore la douceur, la sincérité sans excès, et ce calme qui transforme la vulnérabilité en force tranquille.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au programme : Spotify semble enfin faire des efforts pour ses artistes et ses utilisateurs… Pendant ce temps, Live Nation et Ticketmaster doivent s’expliquer devant la justice américaine : un tournant peut-être historique pour l’industrie du live.Côté chroniques albums et morceaux :The Hives reviennent en grande forme avec Forever Forever the Hives – en 3min49 Le groupe Mirador signe un projet éponyme atmosphérique et percutant.Mariah Carey livre Here for it all, son 16ème album – en 3min49Et Keren Ann nous charme avec Paris Amour, entre élégance et émotionMerci pour vos partages, like et commentaires ;) Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, on plonge dans l’univers des albums de come-back ! Deux retours marquants sont au programme :Indochine qui, avec Paradize (2002), a signé une renaissance spectaculaire en réinventant son son et en séduisant une nouvelle génération.Les Innocents qui, après des années de silence, ont offert avec Mandarine (2015) un retour élégant et sensible, fidèle à leur écriture raffinée.Entre souvenirs, anecdotes et redécouverte de morceaux emblématiques, on explore comment ces disques ont relancé la carrière de leurs auteurs et marqué durablement la scène française.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au programme aujourd’hui :Hommage à Rick Davies, figure marquante de Supertramp.Actu rock : le nouveau batteur des Foo Fighters dévoilé.Débat musique : on quitte Spotify, ok… mais pour aller où ?📀 Chroniques albums & morceaux :Everywhere I Went Led Me to Where I Didn’t Want to Be – Tom GrennanMan’s Best Friend – Sabrina Carpenter en 3m49The Clearing – Wolf AliceHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, on replonge dans deux albums pivots qui, chacun à leur manière, ont marqué un tournant artistique et culturel :Magma – Gojira (2016)Un disque de métamorphose pour le groupe français : plus concis, plus mélodique, mais toujours aussi puissant. Magma est né dans la douleur d’un deuil, et porte une intensité émotionnelle rare dans le métal. C’est l’album qui a ouvert Gojira au monde entier.Butterfly – Mariah Carey (1997)Le moment où Mariah prend le contrôle de sa carrière et assume pleinement son mélange de R&B, de soul et de hip-hop. Avec des classiques comme Honey ou My All, Butterfly symbolise sa liberté artistique et reste une référence majeure de la pop des années 90.🎶 Deux univers très éloignés mais un point commun : l’idée de renaissance, où l’artiste se redéfinit et trouve une nouvelle voix.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au menu :Les festivals de l’été dans le rouge — pourquoi tant de déficits cette année ?Gims signe un record impressionnant avec son nouvel album… mais attention, quelques nuances s’imposent.💿 Chroniques albums & morceauxno rain no flowers — The Black Keys (3m49)Something Beautiful — Miley CyrusThe Breakthrough — Joe Bonamassa (3m49)Soular — Kyle DionSuite à un problème lors de l'enregistrement , la qualité du son est assez médiocre, l'équipe de l'émission s'excuses , mais nous revons vite à nos standards habituels ;)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd’hui, on s’intéresse aux albums courts — ces disques qui, en moins de 35 minutes, réussissent à marquer l’histoire. Deux exemples marquants :Serge Gainsbourg – Histoire de Melody Nelson (1971) : un concept-album narratif, dense et sulfureux, en seulement 28 minutes. Une œuvre culte, à la fois orchestrale, rock et provocatrice, qui a influencé des générations entières de musiciens.The Hives – Barely Legal (1997) : 27 minutes d’énergie brute pour un premier album punk-rock survitaminé. Pas de fioritures, juste l’urgence d’un groupe qui impose son style et sa fougue dès ses débuts.Deux approches, deux époques, mais une même idée : parfois, la concision donne plus d’impact qu’un long discours.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

✨ Au programme cette semaine :Un hommage à Ozzy, l’éternel Prince of Darkness 🖤Le grand retour de Spinal Tap, à la fois sur grand écran et en musique 🎸Les Wet Leg qui s’amusent à piquer Oasis… et ça fait sourire 😏🎧 Côté chroniques :All Things Light de Cam : une soul lumineuse et généreuseFighter for Love de Jordan Lee en 3’49 : condensé d’énergie et d’émotionMoisturizer de Wet Leg : une dose d’humour et de fraîcheur britishHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, on replonge dans 2004, une année où la musique racontait autant la rébellion que la sensualité. On commence avec Green Day et leur American Idiot, un album qui a explosé sur la scène punk rock avec ses riffs accrocheurs et son esprit critique envers la politique et la société américaine. C’était le cri d’une génération qui voulait secouer le statu quo, avec des chansons qui mélangeaient colère, ironie et mélodie imparable.En parallèle, Brandy revenait avec Afrodisiac, un R&B sensuel et sophistiqué, où elle jouait de sa voix douce et puissante pour explorer les désirs, la séduction et les jeux de l’amour. Entre les beats contemporains et les influences soul classiques, elle confirmait son statut d’icône du R&B des années 2000.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.