Jørgen og Nina prater om manus

Episode 34: Livet. Biografi og det selvbiografiske i litteraturen.Etter en episode som hadde temaet "døden", må vi selvsagt følge opp med en episode om livet. Etter ønske fra en av våre lyttere, har vi tatt for oss biografi og det selvbiografiske. Vi snakker både om biografien som sjanger, og det å bruke selvbiografisk stoff i ulike sjangere. Og: Hva ville vært tittelen på Nina og Jørgens selvbiografier? Dette og mer snakker vi om i denne episoden.

Episode 33: Døden, litteraturen og en hel del om Ingvar AmbjørnsenMørketiden senker seg, og i "dødens år" i litteraturen (mange kjente forfattere har gått bort) dukker Jørgen og Nina opp igjen for å spre litt lys gjennom småprat om stort og smått fra litteraturens verden. Med utgangspunkt i alle forfatterne som har gått bort, snakker vi om motivasjonen for å skrive bok - er en av dem nettopp at noe skal bli stående igjen etter at forfatteren selv er borte? Hva blir stående igjen, og hvor lenge varer er den litterære hukommelsen i vår tid? Vi snakker litt om Dag Solstad og Tor Åge Bringsværds forfatterskap, men mest om Ingvar Ambjørnsens, fra gjennombruddsromanen Hvite Niggere i 1985 til den siste novellesamlingen som kom etter hans bortgang, Sorgen i St. Peter Ording.

I juni 2023 tok Jørgen og Nina en kaffe på café og diskuterte om de skulle lage podcast. Jørgen trykket på record på mobilen, og de laget en 10 minutters pilot-episode. Denne lydfilen har nå dukket opp, og du som lytter kan her få høre den. Betyr det at det er nye episoder på gang..? Kanskje det...

Vi møtes til en liten sommerprat. Med oss har vi tre spørsmål hver som vi stiller til hverandre. God sommer fra Jørgen og Nina!

Episode 31: Vi er tilbake med en ny episode, etter litt nedetid. Hva skjedde? Vi snakker om skrivesperre, skriveenergi og flow. Er inne på anglifisering av språket og mangfold i litteraturen. Hva er forskjellen på skriving og litteratur? Og så snakker vi om Paris.

Hva er ideer, hvor kommer de fra, hvordan jobbe med dem og utvikle dem? I denne episoden snakker vi om Platon og Arkimedes, ideverdenen og mimesis, "Parfymen" av Patrick Süskind, "Doppler" av Erlend Loe, "The fox" av Ylvis, Seinfeld, "Catch 22" av Joseph Heller, "Requiem for Seline" og Sophie Elise & Veslemøy Mørkrid, Keith Johnstone, Jo Nesbø, Sharknado, "what if" & "yes and", forventningssirkelen og hva assosierer du med et eggeskall?

Episode 29: I denne episoden diskuterer Jørgen og Nina betydningen av scener i skriving. Vi utforsker hva en scene er, hvordan konflikter spiller en viktig rolle, og hvordan scener kan struktureres for å skape en dypere forståelse av karakterer og handling. Nina fremhever at scener bør være mini-historier med egen verdi, og at kreativitet i beskrivelsene er essensielt for å engasjere leseren. Vi snakker også om hvordan scener kan bidra til innlevelse og hvordan man kan bruke dramaturgi for å skape en sterkere leseropplevelse. I denne samtalen diskuterer Jørgen og Nina viktigheten av scenens utvikling og karakterforandring i fortellinger. Videre snakker de om plott-informasjon og karakterutvikling, samt moderne utfordringer i skriving, spesielt i lys av teknologi. Avslutningsvis deler de tanker om hva som kjennetegner en drømmescene.

Episode 28: Vi snakker om kunstig intelligens. I denne episoden av Jørgen og Nina prater om manus diskuterer vi hvordan kunstig intelligens påvirker skriving og kreativitet. Vi ser på AI-verktøy som ChatGPT, muligheter for effektivisering, etiske dilemmaer og hvordan teknologi endrer forfatteres arbeid. Samtalen berører også fremtidige trender i litteratur, sensur, og balansen mellom håndlaget kunst og KI-generert innhold. Nøkkelord: #kunstigintelligens, #skriving, #kreativitet, #effektivisering, #etikk, #teknologi, #litteratur, #AI, #fremtid, #forfattere, #tilbakemelding, #samfunn, #læring, #originalitet, #bokproduksjon, #sensur, #virkelighet.

Episode 27: Etter en lang julepause er Jørgen og Ninas podcast tilbake. Vi starter med å snakke om status på boksalg og bokbransjen for øvrig i 2025 og begynner så å diskutere bøker vi har lest siden sist. Hva skal egentlig til for å rive leseren med seg? Hvilken rolle kan egentlig skjønnlitteraturen ha i en verden full av fortellinger i film og serier? Det er blant spørsmålene vi diskuterer. Bøker vi snakker om i denne episoden: Edvard Hoems "Ung mann vil ut", Monica Goksøyrs "Slemme jenter", Marie Auberts "Kan jeg bli med deg hjem", Kyrre Andreassens "Ikke mennesker jeg kan regne med". Og så snakker vi selvsagt om den Ubok-nominerte boken Nina har vært redaktør på: "Yolo" av Siri Sjøgren Selmer og Espen Rønning Skrolsvik. Og så ranter vi om Emily in Paris.  

Episode 26: Folk flest leser dårligere og mindre, sier statistikken. Hvordan skape leselyst og engasjement for bøker?

Episode 25 - Skriveprosessen: I denne episoden diskuterer vi skriveprosessen fra start til slutt. Vi deler erfaringer fra Brageprisen, snakker om hvordan man kan komme i gang med skriving, og utforsker ulike tilnærminger som forfattere bruker. Vi tar opp temaer som manusbearbeiding, overvinnelse av selvkritikk, og viktigheten av å få ideer ned på papir. Samtalen vår dekker også hvordan man kan strukturere og planlegge skriving, jobbe med språk og karakterutvikling, og forbedre tekst gjennom redigering og tilbakemelding. Vi reflekterer over at det ikke finnes én riktig måte å skrive på – hver forfatter må finne sin egen vei. I tillegg snakker vi om flyt, skrivesperre, og betydningen av gode skrivevaner og rutiner. Vi deler tips til hvordan man kan håndtere utfordringer, strukturere tiden, og holde fokus. Episoden avrundes med tanker om å fullføre prosjekter og håndtere ideer i en digital tidsalder.

Episode 24: Vi tar praten om penger. Kan man leve av å skrive? Vi snakker om de ulike mulighetene for å tjene penger på bøker og går gjennom det økonomiske kretsløpet: Royalty, innkjøp hos Kulturrådet, stipendordninger, oppdragsskriving osv.

I denne episoden snakker Jørgen Moltubak og Nina Grove Hansen om hvordan man kan skrive for å nå fram til barn og ungdom som lesere. Den hemmelige gjesten som Jørgen annonserte i forrige episode dukker opp: Sarah Roxana Herlofsen er forfatter av boken "En dag i ungdomskroppen", og Jørgen har vært redaktør på den. Sara er lege og har skrevet en rekke bøker om kroppen for ulike aldersgrupper og målgrupper. Grunnen til hemmelighetskremmeriet rundt gjesten avsløres for Nina på direkten. Som vanlig er det en rekke eksempler fra ulike bøker for å belyse temaet.

 Episode 22: Krim. I denne episoden diskuterer vi ulike aspekter ved manusarbeid og krimlitteratur. Vi utforsker krimsjangerens utvikling, kvaliteten innen sjangeren, og hvordan virkeligheten påvirker skrivingen. Vi snakker også om katarsis i litteraturen og hvordan spenning bygges opp i fortellinger. Vi tar for oss forskjellene mellom krim og thriller, hvordan spenning og dramatikk skapes, og viktigheten av karakterer og motstand i manus. Vi diskuterer betydningen av antagonister, (med spesiell vekt på Mikkel Rev i Hakkebakkeskogen), og hvordan de påvirker leserens opplevelse. I tillegg dykker vi inn i karakterutvikling, informasjonskontroll for å skape spenning, og nødvendigheten av realistiske elementer i fortellingene. Vi ser nærmere på dialogens rolle, improvisasjonsteknikker for å skape dybde i karakterer, og hvordan man kan forberede leseren med hint for en mer tilfredsstillende leseopplevelse.  Til slutt slipper Jørgen en bombe som Nina synes er uutholdelig spennende.

Trigger warning: Episoden inneholder eksplisitt omtale av overgrep, utuktig omgang med dyr og enkelte banneord. Episode 21: I denne episoden diskuterer Jørgen og Nina etikk i skriving, med fokus på aktuelle temaer som boken "Partiet", etiske retningslinjer for forfattere, og dilemmaene rundt "hevnbøker". De utforsker også spørsmål om identifisering og anonymisering i litteratur, samt de juridiske aspektene ved å skrive om virkelige hendelser. Videre berører de kulturell appropriasjon, terapeutisk skriving, og hvordan man kan balansere etterrettelighet med lesevennlighet. Episoden avsluttes med en oppsummering av viktige punkter for forfattere; Vit hvorfor du skriver bok. Vær tydelig på metoden din. Tenk gjennom hvordan du formidler den til leseren.

I denne episoden diskuterer Jørgen og Nina temaet korte tekster og noveller. De utforsker hvordan noveller kan være en effektiv måte å uttrykke komplekse ideer på, og hvordan forfattere kan bruke presisjon og overraskende vendinger for å engasjere leseren. Forfattere som omtales er blant andre Kjell Askildsen, Allan Edgar Poe, Roald Dahl, Laila Stien, Joakim Kjørsvik, Alice Munro, Chekhov, Hemingway, Bjarte Arneson, Sherwood Anderson og enda noen flere. De snakker også hvordan man kan komme i gang med skriving, innenfor dette formatet som er både regnet som den ypperste, høyverdige kunstform, og en øvesjanger man kan leke seg med. Og så blir det høytlesning, det blir det.

Sesong 2 / Episode 19. I denne episoden av "Jørgen og Nina prater om Manus" diskuterer de hvordan man kan skape en fengende og interessant begynnelse på en bok. De snakker om viktigheten av omslaget, tittelen og baksideteksten, og hvordan disse elementene kan påvirke leserens interesse. De diskuterer også ulike måter å starte en bok på, som å bruke en metaforteller eller å skape nysgjerrighet og undring hos leseren. De bruker eksempler på gode begynnelser i norsk og internasjonal litteratur, som Hoem, Kjærstad, Renberg, King og Kafka. Og Jørgen prøver å demonstere et poeng ved å lure Nina til å tenke på ett bestemt tall, men mislykkes.

Sesongavslutning! Siden vi startet podcasten for et halvt år siden har vi hatt over 5000 avspillinger, og takker hver og en som hører på. Vi starter episoden med å gå gjennom tilbakemeldinger (les: kritikk) og diskutere hva vi kan gjøre annerledes. Så gyver vi løs på det som er hovedsaken, diskusjon av innsendte lyttertekster. Vi fikk inn tjue tekster, og har valgt ut tre: En fantasy for barn, en sakprosabok og en roman for voksne. Hvis du vil lese tekstene selv for å delta i samtalen, finner du dem på Manushjelp.no-bloggen.

I denne episoden  diskuterer Jørgen og Nina fortellerstemmen i fortellinger, samt viktigheten av bevissthet rundt valg av forteller og fortellerinstans. De utforsker begreper som 'showing and telling', allvitende forteller, forskjellen på jeg og han/hun-form og en hel del annet. Teorien diskuteres i lys av eksempler som norske folkeeventyr, Knut Hamsun og Kjell Askildsen (og mange andre), samt noen nye metaforer Nina skaper på sparket, som handler om å skifte underbukse og smøre brødskiver. Episoden inneholder også mange tips og skriveøvelser du som skriver kan bruke for å bearbeide ditt eget stoff og eksperimentere for å finne den best mulige måten å formidle fortellingen din på. 

I denne episoden snakker vi om karakterutvikling i fortellinger. Vi starter med teorien om karakterutvikling fra Aristoteles' poetikk. Vi snakker også om valget mellom å ha en hovedperson, et tospann eller et større persongalleri i en fortelling, og viktigheten av å økonomisere med emosjonell energi og holde leseren engasjert. Vi diskuterer også forskjellen mellom runde og flate karakterer, og hvordan flate karakterer kan bidra til helheten i fortellingen. Vi er inne på viktigheten av å vise sårbarhet og ekthet i karakterene, og hvordan dette kan skape interesse hos leserne. De diskuterer også temaet identifikasjon og i hvilken grad hovedpersonen må være sympatisk for leserne.  Nøkkelord: karakterutvikling, karakterer, figurer, Aristoteles, poetikk, valg, dilemmaer, emosjonell energi, investering, hovedperson, tospann, persongalleri, karakterutvikling, kontraster, litteratur, runde karakterer, flate karakterer, sårbarhet, ekthet, identifikasjon, barne- og ungdomslitteratur