Claim OwnershipSTAMPS by Jasz
Subscribed: 0Played: 0
Subscribe
© Stamps By Jasz
Description
Bienvenidos a STAMPS, un espacio para intercambiar ideas, experiencias y conocimientos que inspiran.
Es un podcast enfocado en las industrias creativas, en la que invitados de diferentes áreas nos contarán sus inicios, referentes, inspiraciones, proyectos, actualidades... Y casi siempre haremos catarsis de sus mayores miedos e intimidades.
Stamps viene a destapar las historias, los retos, y la imaginación detrás de cada área ó talento en un proceso creativo.
Esto es STAMPS by Jasz
Es un podcast enfocado en las industrias creativas, en la que invitados de diferentes áreas nos contarán sus inicios, referentes, inspiraciones, proyectos, actualidades... Y casi siempre haremos catarsis de sus mayores miedos e intimidades.
Stamps viene a destapar las historias, los retos, y la imaginación detrás de cada área ó talento en un proceso creativo.
Esto es STAMPS by Jasz
61 Episodes
Reverse
Hay personas que no solo sostienen un rodaje, sostienen a quienes lo hacen posible.En este capítulo conversamos con Nataly Valdivieso, asistente de dirección, escuela viva y guía silenciosa.Viene del script y la ficción, con una mirada precisa, una inteligencia en calma y un carisma que ordena sin imponer.Su amor por lo que hace es evidente, y su mayor virtud es esa capacidad poco común de crear familias, no solo equipos.https://www.instagram.com/natyvaldy0101/
En este episodio hablamos con Camilo Bahamón, un asistente de dirección profundamente polifacético, que viene del teatro, de los monólogos, de la voz, y de entender el oficio desde muchos lugares.Nos contó sobre sus inicios, las oportunidades que llegan cuando uno se prepara, y esa mezcla entre paciencia y afán que todos vivimos.También conversamos de lo heavy que ha sido 2025 en la industria: los cambios, la competencia, las dudas… y cómo navegarlo sin perder la esencia.Un STAMPS lleno de honestidad, de proceso, y de esa sensibilidad que solo tienen quienes han pasado por varios caminos para llegar hasta aquí.Más de Cami:https://www.instagram.com/camilobahamonj/
Hoy con Juan Gómez, director y curador creativo de Flare Colombia. Hablamos de la nueva visión del mercado de las tan odiadas productoras inhouse en la publicidad, sus retos y resiliencia para hacer un nombre y sacar adelante esta productora con creatividad y criterio. https://www.instagram.com/juantruena/
En este episodio de STAMPS nos acompaña Juanca Pinilla, director de publicidad con alma de videoclip. Hablamos sobre su evolución creativa, su forma de mantener vivo el ADN que lo define y cómo ha logrado moverse con astucia entre distintos mercados, siempre con una visión clara de cómo vender sus ideas sin perder autenticidad.https://www.instagram.com/juanca_pinilla/
En este episodio nos acompaña Juan Camilo Clavijo, más conocido como JET LAG, un fotógrafo y filmmaker que encontró su ritmo y se está haciendo notar en el 2025.Nos abre las puertas a su universo creativo y a la oscuridad que tuvo que atravesar para dejar atrás la foto fija y atreverse a dar el salto como director/filmmaker dentro del universo que más lo mueve: la moda.Hablamos del ego, de lo frustrante que puede ser este medio que a veces nos traiciona, de la presión por hacer más, de las dudas que todos vivimos en silencio… y de ese momento en el que, después de perderse, uno empieza a ver la luz.Un episodio sobre renacer creativamente, abrazar la sombra y transformarla en movimiento.Conoce más de JETLAGhttps://www.instagram.com/jetlag____________________/
En este episodio de STAMPS nos acompaña Leo Jurado, un director que respira moda en su forma de ver y contar historias.Hablamos de esas oportunidades que aparecen cuando uno está en el lugar correcto, con la intención correcta… y sabe aprovecharlas.También conversamos sobre el disfrute real del proceso, sobre trabajar desde el presente, y cómo esa energía, cuando es honesta, se contagia al equipo y transforma lo que hacemos.Un episodio sobre crear, fluir y confiar.Conoce el trabajo de LEOhttps://www.instagram.com/leo_jurado/
En este episodio recibimos a Tatiana Suárez, experta y formadora en habilidades de productividad, comunicación y resiliencia. Desde su mirada, más cercana al mundo del crecimiento personal que al audiovisual, nos comparte herramientas prácticas para que los creativos podamos organizarnos mejor, comunicar con más claridad y sostener la energía en proyectos largos.Hablamos de cómo construir hábitos que no maten la inspiración, sino que la potencien; de cómo enfrentar la autocrítica, la procrastinación y la saturación mental; y de qué significa realmente ser productivo sin perder la sensibilidad. Un episodio para replantear cómo trabajamos… y cómo nos cuidamos mientras creamos.Además, Tatiana abre su propio proceso: cómo encontró su voz, cómo atravesó miedos que la frenaban y qué la llevó a confiar más en su narrativa interna. Un recordatorio de que la productividad también nace del coraje personal.Sigue a Tati:https://www.instagram.com/tatisuarez.learning/
Hoy me acompaña Tatiana Castañeda, Productora y Fundadora de Cherry Pickers.Hablamos de su proceso y evolución desde las agencias, pasando por los music videos y finalmente materializando una oportunidad de tener su propia casa creativa, Cherry Pickers.Gracias Tati por compartir tu visión, tus sueños, los retos y aprendizajes. Conoce más:https://www.instagram.com/cherrypickerscol/https://loscherrys.com/
Ronnie Xavier, Director de Venezuela, radicado hace mucho años en Medellín. Este ser creativo nos cuenta su recorrido visual desde el diseño gráfico, la fotografía, la música, y la moda.¿Qué curamos o como lo curamos? Es una pregunta que respondimos a través de este episodio. Entender que somos y que el arte fluya con eso que encontramos que somos, y que nos hacemos cargo. Actualmente nos cuenta su rol como director creativo de Hamilton, afirmando que lo que se piensa y se quiere, se atrae. Más info:RONNIE https://www.instagram.com/ironnyxavier/JASZhttps://www.instagram.com/jaszdirector/
En este episodio, conversé con Juan Pablo Rodriguez, director, cofundador de Plan 9 Media y un auténtico geek apasionado por el cine, los videoclips, los videojuegos y la postproducción. Juan Pablo nos lleva a través de un viaje fascinante, desde sus inicios creativos hasta el diseño de herramientas de inteligencia artificial que están revolucionando la forma en que creamos nuestras ideas en el mundo audiovisual.
Hablamos sobre cómo la postproducción se convierte en un arte para curar errores, los retos de levantar su empresa Plan 9 Media, y cómo la inteligencia artificial está transformando la industria. Descubre cómo Juan Pablo ha desarrollado GPTs para generar imágenes cinematográficas, enfoques creativos y más.
https://www.instagram.com/jpablorrodriguez/
https://www.instagram.com/plan9_media/
En este episodio de STAMPS, estoy con Aicardo Zapata, un director de fotografía que encuentra inspiración en la magia de la imagen, el amor por la música y la búsqueda de libertad creativa. A través de su trabajo, explora no solo su identidad, sino también la riqueza de sus raíces culturales, conectando su arte con la herencia de sus antepasados. Una charla donde la luz y la historia se entrelazan para dar vida a una visión única y profundamente personal
En este episodio de STAMPS, conversé con Cristian Roncancio, un director muy apasionado que nos lleva por la historia de su proceso creativo. Desde su amor por el dibujo en la infancia hasta cómo entrenó su ojo para dirigir con precisión, Cristian reflexiona sobre la importancia de confiar en la expertise de los demás y de nutrirse continuamente de conocimiento. También exploramos sus proyectos personales como ejercicios colaborativos, diseñados para romper moldes y experimentar con nuevas visiones, movimientos y formatos. ¡Una charla que invita a repensar la creatividad!
https://www.instagram.com/crisdirector/
https://vimeo.com/crispajaro
En este episodio, conversé con Álvaro Stocker, un referente en la publicidad gracias a sus piezas tan poderosas y creativas. Este talentoso director argentino nos contó sobre sus inicios como filmmaker y cómo su amor por dirigir lo ha llevado a colaborar con diferentes productoras y ganar varios premios a lo largo de su carrera. Hablamos sobre la representación en la industria, la importancia de liberar el ego en el proceso creativo, y la constante exploración que lo impulsa a evolucionar. Una charla inspiradora llena de aprendizajes para quienes buscan sumergirse en el mundo de la publicidad con autenticidad y sin límites.
En este episodio de STAMPS, nos acompaña Alejandro Carreño, director, creativo y Co-Fundador de Los Notarios, para sumergirnos en la esencia detrás de los discursos sólidos en el mundo de la publicidad. Conversamos sobre cómo este universo es un campo de experimentación constante, donde probar y arriesgarlo todo se vuelve indispensable para mover fibras y dejar huella. Alejandro nos comparte su visión sobre el rol del director, más allá de las ideas geniales, como el motor que logra transmitir la esencia del proyecto al equipo, manteniendo cada elemento en sintonía. Reflexionamos sobre qué es la sangre y la piel de un proyecto, y cómo mantener su vitalidad a través de cada etapa creativa. ¿Logramos mover alguna fibra? ¡Descúbrelo en esta conversación inspiradora!
Este man es un relacionista público tremendo y un conocedor impresionante de la movida cultural, por no decir fiesta.
Juan Rojas, artista visual, Colombiano radicado en México. Nos cuenta sus inicios en el arte, la música, los festivales, tours, viajes, la importancia de colaborar y generar movimiento a partir del arte.
Hermosa charla, y gran momento recordando el festival Yavería, el punk, las bandas amigas, Bogotá y Ciudad de México.
Ana y Coco son Violeta films, una casa productora Mexicana con una nueva perspectiva desde el ojo femenino critico, creativo, sensible, honesto, y con mucho amor y disciplina para refrescar el medio.
Nos cuentan un poco de sus inicios, locuras, la creación de empresa, formar equipo, los retos, el mercado mexicano y el constante movimiento que genera una resiliencia creativa.
https://violetafilms.com/
https://www.instagram.com/violeta_films
Más allá de ser un director de foto, este ser es un artista visual en búsqueda de historias honestas, sensibles y que impacten en un contexto social y no solo creativo.
Él es Angello Faccini, un director de fotografía Colombiano que nos comparte la historia de sus inicios, su formación en España, los proyectos auto-gestionados, su narrativa documental y de ficción, los festivales y muchos más de sus procesos creativos y personales...
https://www.instagram.com/angellofaccini
https://www.angellofaccini.com/
Conociendo a este par de directores, una dupla que trabaja con intensidad, siempre buscando la belleza inesperada, enfrentando el miedo para encontrar lo extraordinario.
Bastian y Fabián Arellano, ellos son MONSTER DUO acá STAMPS.
https://www.instagram.com/monster.duo/
Este es un capitulo donde hablo de FIEBRE un proyecto personal auto-gestionado desde la colaboración y mucho amor. No esperemos a que nos lleguen los proyectos, escribámoslos y materialicemos las ideas.
Hablo sobre el proceso de creación de FIEBRE, enfocando la energía a generar otros espacios, a contagiar de creatividad, y a buscar nuevos caminos narrativos.
https://vimeo.com/1002725122
Daniel Zambrano, un director Colombiano quien le apostó a New York para conectar con sus sueños en una Industria increíble y con muchos aprendizajes. Fundador de OHOS Media.
Esta es una charla de sus inicios como director en Colombia, su escuela, la dupla de dirección que tenía, los retos de la publicidad, y la decisión de partír.
Conozcamos a Dani y su empresa que conecta talentos audiovisuales Colombiano para el mundo. OHOS Media!
https://www.instagram.com/danielzambranofilm/
https://www.instagram.com/ohosnyc/
https://www.ohos.nyc/
Comments
Download from Google Play
Download from App Store
United States