KUNST, KUNST en nog eens KUNST!

Welkom bij de 45ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Luc Deleu!INTRODUCTIEToegegeven, Luc Deleu is pas heel recent op mijn radar verschenen – zijn naam werd mij door enkele collega-kunstenaars ingefluisterd, met de subtiele hint dat ik hem écht eens moest uitnodigen. Toen ik vervolgens toevallig zijn oeuvrecatalogus “Founder’s Choice” ontdekte, leerde ik zijn werk pas écht kennen. Ik was meteen verkocht en nodigde hem uit voor een gesprek. Dat gesprek groeide uit tot een diepgravende tocht van tweeënhalf uur – niet verwonderlijk, aangezien zijn praktijk inmiddels meer dan een halve eeuw beslaat. Ik leerde Luc kennen als een meesterverteller, en precies daardoor werd deze aflevering één van mijn favorieten tot nu toe. Geniet ervan!BIOGRAFIELuc Deleu (°1944) is conceptueel kunstenaar, architect en stedenbouwkundige. In 1970 richtte hij samen met zijn vrouw Laurette Gillemot het stedenbouwkundige bureau T.O.P. Office op, waarmee hij radicaal de grenzen tussen architectuur, kunst en maatschappelijke reflectie verkent. Vanaf het begin profileert Deleu zich als een architect die niet bouwt, maar denkt: zijn praktijk draait om het formuleren van alternatieve visies op ruimte, schaal en globalisering.Zijn werk omvat zowel theoretische stadsmodellen en manifesten als sculpturale ingrepen in de publieke ruimte. Deleu introduceerde het begrip orbanisme, zijn eigen discipline die een mondiaal perspectief op stedelijke ontwikkeling vooropstelt, wars van lokale of commerciële belangen. Met projecten zoals zijn containerinstallaties, grootschalige schaalmodellen en literaire stedenbouwkundige voorstellen onderzoekt hij hoe menselijke activiteit zich verhoudt tot ruimte, mobiliteit en ecologie.Doorheen zijn carrière heeft Deleu een unieke positie ingenomen binnen het internationale kunst- en architectuurdebat: hij werkt buiten de conventies van het vakgebied en nodigt uit tot kritisch denken over hoe we de wereld organiseren. Zijn oeuvre wordt gekenmerkt door lef, humor, precisie en een voortdurende drang om nieuwe denkrichtingen te openen.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgegroeid in de nasleep van WOII(00:06:52) - studies burgerlijk ingenieur in Leuven en architectuur in Brussel(00:26:56) - intrede in “Villa De Waterlelies” tijdens mei ’68(00:37:00) - oprichting van TOP office(00:42:10) - literaire stedenbouwkundige voorstellen(00:52:32) - het Orbanistisch Manifest(01:02:24) - De onaangepaste stad(01:11:32) - onsuccesvolle deelnames aan wedstrijden(01:22:35) - Orban Space(01:32:18) - uitgevoerde architectuurprojecten(01:48:22) - containermonumenten(01:56:00) - barricades als kunst(02:04:00) - medewerkers Steven en Isabelle(02:05:46) - op wereldreis met een zeilboot(02:11:14) - Luc als docent architectuur(02:14:24) - over zijn oeuvrecatalogus “Founder’s Choice”(02:24:40) - de stichting TOP office FoundationABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠⁠deze⁠⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 44ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Chibi Ichigo!INTRODUCTIEDe kijker van de podcast zal het meteen opvallen: deze aflevering werd niet opgenomen in de vaste podcaststudio. Net zoals vorig jaar werd ik ook dit jaar weer uitgenodigd door Full Circle om een Live Podcast op te nemen tijdens Inside The Circle, dé conferentie in Antwerpen die het elektronische muzieklandschap van Vlaanderen en Brussel samenbrengt voor inspiratie, ontmoeting en uitwisseling. Mijn gast dit jaar? Chibi Ichigo! Ik leerde haar enkele jaren geleden kennen tijdens haar deelname aan De Slimste Mens ter Wereld. Sindsdien kruiste ze regelmatig mijn pad en ontdekte ik haar als een enorm veelzijdige artiest. Het gesprek ging uitgebreid over haar muzikale carrière: van het opnemen van haar eerste single, stoned op kot in Gent, tot optredens voor 17.000 toeschouwers in Nederland. Daarnaast kwamen ook thema’s als zelfliefde, manifesteren en persoonlijke groei meermaals aan bod. Kortom: een bijzonder inspirerend gesprek!Inside The Circle vond plaats op vrijdag 7 november 2025, tijdens Full Circle Antwerpen in Trix.BIOGRAFIEChibi Ichigo (°1998), geboren als Sabina Nurijeva in Oezbekistan en opgegroeid in Limburg, is een veelzijdige artiest die voortdurend evolueert en zichzelf heruitvindt. Haar muziek draait rond zelfliefde, zelfacceptatie en persoonlijke groei, en ze beweegt moeiteloos tussen genres en emoties. Ze debuteerde in 2018 met de single "Russian Snow" en bracht sindsdien meerdere projecten uit, waaronder de EP’s Legenda (2019), Bloei (2020) en Chibumiverse (2021), en de albums sabina (2023) en NA HALF 1 met de single "ENERGIE". Ze werkt samen met artiesten als Jeroen De Pessemier, Jan Paternoster en Sophie Straat, en trad op festivals als Rock Werchter, Pukkelpop en Dour. In 2025 maakte ze haar DJ-debuut op Best Kept Secret, met een set die door De Morgen werd uitgeroepen tot “dj-set van de dag”.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - geboren in Oezbekistan, opgegroeid in Limburg(00:09:00) - een definitieve muzikale start(00:11:00) - samen door de hele discografie(00:26:56) - over de nieuwe EP(00:34:08) - een vliegende start als DJ(00:44:46) - meer focus op het showaspect tijdens liveshows(00:46:58) - het belang van zelfliefde(00:48:36) - een succesvolle deelname aan De Slimste Mens ter Wereld(00:53:00) - Chibi droomt groots(00:55:04) - optredens in de Botanique in Brussel en een tour door NederlandABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 43ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Jeroen Perceval!INTRODUCTIEIk zag Jeroen voor het eerst aan het werk in de kortfilms Plan B (2008) en Injury Time (2010), beide schoolprojecten van Robin Pront. Ik heb geen idee hoe die films destijds op mijn pad zijn gekomen, maar het internet was vijftien jaar geleden nu eenmaal nog veel meer een vrijplaats dan vandaag. Ik was diep onder de indruk van die projecten, en zeker ook van Jeroens prestaties daarin. Niet veel later deed hij dat opnieuw met Rundskop (2011). Sindsdien staat Jeroen steevast op mijn vizier. Ook D’Ardennen (2015) en Dealer (2021) maakten een blijvende indruk op me. Ik was dan ook bijzonder blij dat hij bij mij in de studio te gast was, zodat ik eindelijk de man achter al die indrukwekkende projecten beter kon leren kennen. Geniet ervan!BIOGRAFIEJeroen Perceval (°1978) is acteur, scenarist, regisseur en muzikant. Na zijn opleiding aan Studio Herman Teirlinck in 2001 bouwde hij een veelzijdige carrière uit in theater, film en muziek. Zijn doorbraak kwam er in 2011 met Rundskop, waarin hij de rol van Diederik Maes vertolkte. Enkele jaren later schreef hij samen met Robin Pront het scenario voor D’Ardennen (2015), waarin hij ook meespeelde. In 2021 volgde zijn regiedebuut met Dealer, een persoonlijke en veelgeprezen film die 14 Ensornominaties kreeg. Naast zijn werk in film en theater is hij actief als muzikant onder de naam Kramer.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgevoed met het woord in een theatrale familie(00:05:38) - als vrije leerling gaan studeren aan Studio Herman Teirlinck(00:15:46) - meespelen in kortfilms van student Robin Pront(00:18:08) - doorbraak als acteur met Rundskop (2011)(00:28:44) - hoe D'Ardennen (2015) ooit begon als theaterstuk(00:33:26) - regiedebuut met kortfilm August (2014) en langspeler Dealer (2021)(00:44:26) - over de drievuldigheid: schrijven, acteren en regisseren(00:52:08) - gesprek over de toekomst van de cinema(00:56:30) - ouderschap in combinatie met kunstenaarschap(00:59:02) - kunstenaars die hem hebben beïnvloed(01:03:46) - onder de naam KRAMER ook actief als rapper(01:09:42) - kunst als connectie(01:11:54) - verschillende projecten in de pijplijnABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 42ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Arne Quinze!INTRODUCTIEIk herinner me nog goed mijn tijd aan het KSO, waar ik voor het eerst het werk van Arne Quinze leerde kennen. Zijn fantasierijke en monumentale creaties maakten toen een diepe indruk op me. Twintig (!) jaar later zit hij bij mij aan tafel voor een uitgebreid gesprek over zijn leven en werk. Anderhalf uur lang luisterde ik geboeid naar iemand die met een tomeloze drang om te groeien en te bouwen door het leven gaat. Veel luister- én vooral ook kijkplezier, want op verzoek van Arne werd deze aflevering uitzonderlijk van extra beeldmateriaal voorzien, wat ze nog eens extra bijzonder maakt!BIOGRAFIEArne Quinze (°1971) is een internationaal gerenommeerde multidisciplinaire kunstenaar, bekend om zijn monumentale installaties, kleurrijke sculpturen en ingrepen in de publieke ruimte. Gedreven door een diepe fascinatie voor biodiversiteit, groei en harmonie onderzoekt hij de relatie tussen mens en natuur, en hoe natuurlijke systemen opnieuw een plaats kunnen krijgen in onze stedelijke omgeving. In de afgelopen drie decennia heeft Arne Quinze zich gevestigd als een invloedrijke stem in de internationale hedendaagse kunst, met grootschalige immersieve installaties, publieke sculpturen en solotentoonstellingen in musea, galerieën en culturele instellingen wereldwijd. Zijn werken maken deel uit van prominente collecties en stedelijke landschappen in Europa, Azië, Noord- en Zuid-Amerika en het Midden-Oosten, waarbij elk werk een plaatsgebonden dialoog aangaat met zijn omgeving.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien in een oneindig groen landschap én de grauwe, grijze stad(00:08:32) - Arne’s start als kunstenaar(00:21:42) - het team achter Arne Quinze(00:27:30) - de overgang van houten naar stalen installaties(00:47:58) - over kunst in de publieke ruimte(00:54:10) - de liefde voor de natuur vs. de stedelijke context(00:55:58) - samenwerkingen met festivals, steden, musea en private partners(01:00:02) - van grote installaties naar kleinere werken(01:01:52) - het belang van diversiteit in materiaalkeuze(01:06:22) - Arne over de plezier van het schilderen(01:11:16) - een eerste installatie met licht en geluid(01:15:02) - het kunstenaarschap in combinatie met het vaderschap(01:20:26) - voor Arne is elke dag nog maar het beginABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!In deze aflevering zie je ook beeldmateriaal van:• Hooilandcomplex met ontwateringslaantjes in de Meetkerkse Moeren – foto door Koen Himpe (via Wikimedia Commons, CC BY-SA)• Place Stéphanie, Brussel (1980) – foto door Michel Huhardeaux (via Wikimedia Commons, CC BY-SA)

Welkom bij de 41ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Osayuki Asemota!INTRODUCTIEHoe Osayuki op mijn pad is gekomen, weet ik niet meer precies, maar het algoritme had er ongetwijfeld iets mee te maken. Ik wilde al langer eens in gesprek gaan met een kunstenaar uit een ander muzikaal universum, en dus stuurde ik hem een berichtje via Instagram. Hij zei meteen ja. Niet veel later zat hij bij mij in de studio aan tafel. Het werd zo’n gesprek waarin er, althans voor mij, meteen een klik voelbaar was. Zijn positieve ingesteldheid, visie en authenticiteit werken aanstekelijk. Ik hoop dat hij jou evenveel plezier en inspiratie brengt als hij bij mij deed. Enjoy!BIOGRAFIEOsayuki Asemota (°1995), beter bekend als Chuki Beats, is een muziekproducer en beatmaker uit Lokeren. Hij vestigde zijn naam als een van de toonaangevende figuren van de internetproducer-generatie en brak internationaal door dankzij zijn beats op YouTube. Met meer dan 100 miljoen views werd hij een van de meest bekeken producers op het platform.Vanuit die online bekendheid begon hij samen te werken met lokale artiesten en groeide hij uit tot een van de best verkopende producers op BeatStars. Later breidde hij zijn activiteiten uit met een tweede YouTube-kanaal, waarop hij producer-gerelateerde video’s deelt en een sterke community opbouwde.In 2020 verhuisde Osayuki naar Brussel, waar hij al snel uitgroeide tot een van de invloedrijkste producers van de hoofdstad, onder meer door zijn intensieve samenwerking met Zwangere Guy.Sinds 2023 is hij ook actief op de Amerikaanse markt, waar hij zijn ervaring en talent verder inzet om zijn internationale carrière uit te bouwen, onder andere als producer en executive producer van de debuut-EP van Dina Ayada.Recent is hij ook artistiek actief onder de naam OSAYUKI, waarmee hij zijn persoonlijke en muzikale ontwikkeling verder verkent.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien in Lokeren in de jaren ’90(00:03:56) - Spaanse gitaar op de muziekschool(00:07:20) - Breakout: het begin van een muzikale reis(00:20:08) - studeren in Gent en tegelijk scoren op YouTube(00:42:08) - Hoe ontstaat een beat?(00:48:32) - Chucki’s avontuur in Amerika(01:20:06) - samenwerken met Zwangere Guy(01:29:54) - van medewerker tot mainstage op de Lokerse Feesten(01:39:00) - over kunst en authenticiteit(01:43:00) - Osayuki: het soloprojectABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 40ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Benny Van den Meulengracht-Vrancx!INTRODUCTIEIn 2014 nam ik voor het eerst contact op met Benny. Wat hij toen deed, sloot sterk aan bij de richting waarin ik zelf wilde groeien. Ik was net afgestudeerd in de master Vrije Kunsten in Antwerpen en volgde daarna een acteeropleiding aan het RITCS in Brussel. Toch speelde ik met het idee om die opleiding stop te zetten en in plaats daarvan de master-na-master Beeldend Onderzoek in Antwerpen te volgen én mijn kunstenaarsinitiatief GALLERY GALLERY verder uit te bouwen. Benny had zelf ook aan Sint-Lucas Antwerpen gestudeerd, de master-na-master Beeldend Onderzoek afgerond én runde al zijn eigen kunstenaarsinitiatief Hole Of The Fox. Zijn uitgebreide antwoord inspireerde me destijds om volop werk te maken van mijn plannen. In de jaren daarna bleven we geregeld in contact, onder meer rond Antwerp Art en het Antwerp Art Weekend, waar ik met GALLERY GALLERY jarenlang deel van uitmaakte en waar Benny de hoofdorganisator van was.Hoewel onze levens en praktijken sterk verschillen, blijven de gelijkenissen voelbaar. We delen een passie voor het cureren van tentoonstellingen, het organiseren van festivals, maar ook voor het uitbrengen van boeken bijvoorbeeld. Het was dan ook bijzonder fijn om eindelijk uitgebreid met hem in gesprek te gaan, over zijn jeugd, zijn activiteiten als beeldend kunstenaar, curator, ontwerper en festivalorganisator, zijn alter ego als DJ, en nog zoveel meer. Enjoy!BIOGRAFIEDe artistieke praktijk van Benny Van den Meulengracht-Vrancx (°1989) draait om de blik, het spel van kijken en bekeken worden. Hij onderzoekt het waarom en het wie, zijn bestaan en zichzelf als mens die zich beweegt door en omgevormd wordt tot of afgeleid uit verschillende digitale universa, en de invloed die dit heeft op onze identiteiten. Dit mondt uit in een oeuvre in diverse media, die elk functioneren als drager van een boodschap. Naast zijn eigen praktijk runde hij bijna zeven jaar de tentoonstellingsruimte Hole Of The Fox, en blijft hij actief als onafhankelijk tentoonstellingsmaker, ontwerper, DJ en festivalorganisator.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - hoe Benny aan zijn dubbele achternaam komt(00:04:58) - zijn (moeilijke) schoolcarrière in vogelvlucht(00:15:42) - het verhaal achter Scheld’apen, Apenjoeng en Het Bos(00:20:32) - over het boek “Scheld'apen 1998-2013”(00:28:52) - samen in detail over zijn kunstenaarsinitiatief “Hole Of The Fox”(00:47:36) - meer over Borger, Antwerp Art en Antwerp Art Weekend(01:04:08) - Benny’s kunstenaarspraktijk: een zoektocht naar identiteit(01:28:06) - ook actief als curator/tentoonstellingsmaker(01:37:06) - de ontwikkeling en uitbouw van “Doel Festival” (02:11:00) - actief als DJ Sexy en Bayny(02:18:22) - grafische ontwerpen voor private diners, burgerrestaurant en kapperszaak(02:24:40) - “Flasher”: een tentoonstellingsruimte in een trenchcoat(02:29:46) - een gecureerde selectie tatoeages als deel van de praktijk(02:33:26) - nieuwe solotentoonstelling bij DMW Gallery in BorgerhoutABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 39ste aflevering van "KUNST, KUNST en nog eens KUNST!". In deze aflevering ga ik in gesprek met Wesley Meuris!INTRODUCTIEWesley en ik leerden elkaar meer dan tien jaar geleden kennen, voornamelijk tijdens de Advanced Master of Research in Art and Design aan Sint Lucas Antwerpen. Ik nam daar als student deel, terwijl hij doceerde. Ook tijdens mijn Master Vrije Kunsten had ik al enkele keuzevakken bij hem gevolgd. In die periode leerde ik niet alleen zijn werk kennen en waarderen, maar vooral ook wat een uitzonderlijk docent hij was. Volledig belangeloos, zonder zijn eigen gedachtegoed op te dringen, wist hij zich te verplaatsen in iemands wereld, denkbeeld en visie – en zo samen oplossingen te bedenken. Hoewel onze student-docentrelatie in de jaren nadien verdween, bleef ik hem altijd vanuit dat perspectief bekijken. Daarom deed het me des te meer deugd om hem nu bij mij aan tafel te hebben: om hem persoonlijk beter te leren kennen én om diep in zijn praktijk te duiken. Geniet van deze bijzonder leerrijke aflevering!BIOGRAFIEDe tekeningen, sculpturen en installaties van beeldend kunstenaar Wesley Meuris (°1977) vertonen een sterk architecturaal, of zelfs wetenschappelijk, karakter. Wat op het eerste gezicht kan lijken op apparaten om werken of andere artefacten te presenteren, blijken in feite kunstwerken op zichzelf te zijn. Door deze mechanismen en demonstratie-objecten zichtbaar te maken, wijst Wesley Meuris op onze manier van tonen en kijken. Door bijvoorbeeld lege dierenkooien of een kiosk uit een pretpark te exposeren — levenloos en herleid tot hun eenvoudigste vorm — wil hij ons attent maken op zaken die ons gewoonlijk ontgaan, maar die toch een essentiële rol spelen in onze dagelijkse interpretatie van de wereld om ons heen. Zijn sculpturen en installaties worden vaak vergezeld door tekeningen en analytische schema’s die het functionele karakter van deze onderwerpen versterken.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een weg naar de kunst via de fascinatie voor het tekenen(00:02:36) - studies in het DKO, kunsthumaniora, Beeldhouwkunst in Brussel, en HISK in Antwerpen(00:25:32) - een eerste artistiek ankerpunt(00:35:53) - in gesprek over de vormelijkheid en conceptualiteit van zijn praktijk(00:43:27) - over zwembaden, sportterreinen, hospitalen en bibliotheken(00:50:02) - het zoölogisch classificatiesysteem (00:56:06) - de museale architectuur(01:08:00) - doorheen zijn praktijk: een recent ontwikkelende interesse voor de ruimte(01:16:58) - werken in de openbare ruimte(01:27:24) - “Notes” – een reeks collages(01:30:46) - Foundation for Exhibiting Art and Knowledge(01:34:48) - een doctoraat in de kunsten(01:38:50) - via het lesgeven het laten onstaan van een inzicht tussen twee personen (01:45:25) - terugblikken op een 25-jarige praktijk (01:55:10) - een voorzichtige blik op de toekomstABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 38ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Bruno Devos!INTRODUCTIEIk herinner me nog goed hoe ik, ten tijde van GALLERY GALLERY – de tentoonstellingsruimte die aan deze podcast voorafging – plannen had om een boek te maken. Toen ik een bevriende kunstenaar vroeg bij wie ik daarvoor moest zijn, antwoordde die zonder verpinken: Bruno Devos! En zo geschiedde. Ik nam contact met hem op, en samen maakten we inmiddels niet één, maar twee prachtige boeken. Boeken die ik vandaag nog steeds met trots cadeau doe aan al mijn gasten, als blijk van dank. (Ze zijn trouwens nog steeds te koop – neem een kijkje op de website van GG en stuur me gerust een mailtje.) Bruno zit inmiddels al dertig jaar in het vak – als maker én uitgever van kunstboeken, en zoveel meer. Het werd een diepgaand gesprek over zijn parcours: van zijn jeugd tot de oprichting van zijn eigen uitgeverij. We doken in enkele van zijn meest recente projecten, maar spraken ook over durf, tegenslagen en doorzettingsvermogen.BIOGRAFIEBruno Devos (°1967) is uitgever, drukker en curator met meer dan dertig jaar ervaring in de wereld van kunstboeken. Hij begeleidt kunstenaars bij het maken van kunstboeken en is actief als curator, gastdocent en spreker over het boek als artistiek medium. Zijn publicaties en projecten reizen de wereld rond en waren te zien op internationale beurzen en in instellingen zoals Centre Pompidou, FOMU en WIELS. In 2019 richtte hij de uitgeverij HOPPER&FUCHS op. Daarnaast beheert hij de backlist van Stockmans Art Books (2016–2024).HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een voetballend kind van zelfstandige ouders(00:04:12) - vakantiewerk in de drukkerij, een opleiding als handelsingenieur en de legerdienst(00:07:14) - als twintiger op bepalende reis naar New York(00:13:08) - Antwerpen ’93: Antwerpen als culturele hoofdstad van Europa(00:18:14) - het organiseren van een gigantische groepstentoonstelling in Latijns-Amerika(00:50:36) - een verlegde focus naar het cureren en uitgeven van boeken(01:01:40) - het ontstaan van HOPPER&FUCHS(01:09:42) - inzoomen op enkele projecten(01:30:25) - samenwerken met Bruno Devos(01:41:00) - wanneer is een boek een geslaagd boek?(01:48:08) - cureren vs. uitgeven(01:58:24) - de toekomst voor Bruno en zijn uitgeverijABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 37ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Vedran Kopljar!INTRODUCTIEAl meer dan 15 jaar bewegen leeftijdsgenoot Vedran en ik ons in dezelfde Antwerpse kringen, en toch hadden we nog nooit een woord met elkaar gewisseld - zelfs geen goeiendag. Hoe dat precies is kunnen gebeuren, blijft een raadsel, maar misschien speelden onze ego’s en een zekere sociale ongemakkelijkheid daar wel een rol in… Hoe dan ook: ik ben heel blij dat hij in mijn studio te gast was, want ik leerde hem kennen als een ongelooflijk boeiend figuur, met een al even interessante en verrassend conceptuele praktijk. Hopelijk geniet jij er net zo van om Vedran te leren kennen als ik! Groetjes!BIOGRAFIEVedran Kopljar (°1991) is een beeldend kunstenaar die werkt met schilderkunst, performance en communicatie. Hij behaalde een Master of Fine Arts in de schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen, waar hij momenteel actief is als docent en onderzoeker. Sinds zijn afstuderen in 2014 had hij solotentoonstellingen in diverse galerieën en publieke kunstruimtes, en werd zijn werk ook opgenomen in groepstentoonstellingen. Zo had hij een solotentoonstelling in het M HKA, presenteerde hij zijn werk in de Bio Gallery in Seoel en nam hij deel aan de groepstentoonstelling painting after painting in het S.M.A.K. in Gent.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - Geboren als kind van de oorlog in Kroatië(00:09:28) - opgroeien in Hoboken, Antwerpen, waar sport centraal stond(00:12:55) - hoe poëzie de aansteker was voor een opleiding in de kunsten(00:22:48) - lesgeven en onderzoeken aan de Academie van Antwerpen(00:31:30) - kunst als levensstijl: over dandaisme en flaneren(00:37:18) -  Zijn eerste tentoonstelling Now Belgium Now(00:45:06) - Plank Communication Center(00:58:30) - schilder of conceptueel kunstenaar?(01:06:52) - Inner Space Paintings, oftewel Inner Space Portals(01:13:46) - film als muurschildering bij Painting After Painting in het S.M.A.K.(01:23:16) - Vedran Kopljar (& ouders) in het M HKA(01:43:42) - tentoonstellen in het buitenland, waaronder Seoul in Zuid-Korea(01:48:52) - Fluwelen Koord(01:53:30) - wat er op de planning staatABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 36ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Pieter-Paul Devos!INTRODUCTIEToen ik in aflevering 18 in gesprek ging met Brent Vanneste van STAKE, haalde hij kort Pieter-Paul Devos van Raketkanon aan. En zo zat een band die al even uit de spotlight verdwenen was, plots weer fris in mijn geheugen. De eigenzinnigheid van Raketkanon heeft me altijd gefascineerd, en ik was bovendien benieuwd hoe het precies tot een einde was gekomen. Daar, op dat moment, ontstond het idee om de frontman zelf uit te nodigen voor een gesprek. Tientallen afleveringen later was het eindelijk zover: Pieter-Paul Devos bij mij in de studio. We hadden het niet alleen over Raketkanon, maar ook over zijn allereerste band Kapitan Korsakov, zijn huidige project No Prisoners, en nog zoveel meer. Ook Brutus komt ter sprake - de band waarvan bassist Peter Mulders enkele afleveringen geleden nog te gast was. Enjoy!BIOGRAFIEPieter-Paul Devos (°1985) is zanger en gitarist. Hij verwierf bekendheid als frontman van de postrockband “Kapitan Korsakov”, het explosieve “Raketkanon” en zijn meest recente project “No Prisoners”. Daarnaast bracht hij een soloalbum uit, werkte hij als producer en nam hij een persoonlijke podcast op.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - instinctief aangetrokken tot kunst(00:11:10) - de oprichting van de eerste band, Kapitan Korsakov(00:29:06) - Raketkanon: energetisch en onverstaanbaar(00:53:18) - een soloproject om tot rust te komen(00:57:20) - de transitie naar No Prisoners(01:03:55) - een podcast over Steve Albini(01:15:18) - als producer aan de slag voor BrutusABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 35ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Benjamin Verdonck!INTRODUCTIEBenjamin Verdoncks unieke kunstpraktijk heeft me altijd gefascineerd. Al op school, toen we een kaft moesten samenstellen met beelden van inspirerende werken, bleef zijn werk me bij — en eigenlijk heeft het me sindsdien nooit meer losgelaten. Het deed me dan ook heel veel deugd om hem in mijn opnamestudio te mongen ontvangen. Tijdens ons gesprek bleek Benjamin (hoe kan het ook anders) een geboren verteller. Het werd een openhartige en inspirerende ontmoeting, waarin we zijn leven en werk tot op het bot hebben uitgeplozen. Een gesprek van ruim twee uur, dat voor mij gerust nog langer had mogen duren!BIOGRAFIEBenjamin Verdonck (°1972) studeerde in 1992 af aan de toneelafdeling van het Antwerpse Conservatorium en werkte als acteur, theatermaker, beeldend kunstenaar en auteur, met een eigenzinnige praktijk zowel binnen als buiten het theater. Van theaterstukken op het podium tot performances in de openbare ruimte, over objecten en kunstinstallaties, tot mobiele miniatuurtheaters onderweg.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien met kunst in Centrum Antwerpen(00:14:31) - leerjongen aan het Conservatorium (00:24:02) - Benjamin Verdoncks eerste wapenfeit na zijn studies(00:30:35) - de kunst van het verzamelen(00:32:50) - uitgebreid in gesprek over zijn praktijk als speler, maker en activist(01:35:45) - Kapellen als nieuwe uitvalsbasis(01:43:32) - de klimaatcatastrofe(01:49:42) - werken tijdens de coronaperiode(01:55:36) - een nakend scharniermoment in zijn praktijk(02:02:22) - over (financieel) succes in zijn leven(02:05:22) - ouderschap versus kunstenaarschap(02:09:24) - de toekomst van Benjamin VerdonckABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 34ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Kasper De Vos!INTRODUCTIEKasper en ik leerden elkaar inmiddels vijftien jaar geleden kennen tijdens onze studies, in het beeldhouwatelier van Sint Lucas Antwerpen – toen nog in de Kerkstraat – waar hij enkele jaren boven mij studeerde. Al van bij het begin viel zijn vindingrijkheid, humor en sculpturaal talent me op. Die kwaliteiten zijn hem nooit verlaten. Ik ben grote fan van zijn werk, precies om die eigenschappen, en was dan ook heel blij dat ik nog eens uitgebreid met hem in gesprek kon gaan. Dat gesprek deel ik nu met veel plezier met jou. Geniet ervan!BIOGRAFIEKasper De Vos (°1988) is een beeldend kunstenaar wiens werk bestaat uit sculpturen, installaties, assemblages, tekeningen en schilderijen. De Vos staat bekend om zijn speelse en tegelijk diepzinnige benadering van thema’s als voedsel, consumptie en de spanning tussen het natuurlijke en het artificiële. Hij werkt vaak met gevonden voorwerpen, recyclagematerialen en traditionele beeldhouwtechnieken, waarbij humor en poëzie hand in hand gaan. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - buiten spelen in Mortsel en naar de Steinerschool in Antwerpen(00:05:30) - beeldhouwkunst aan Sint Lucas Antwerpen, een master aan KASK en een postgraduaat aan het HISK in Gent(00:20:08) - Kasper De Vos: de vereenzelviging van een beeldhouwer(00:23:48) - samen doorheen Kaspers eerste wapenfeiten(00:37:48) - het belang van een atelier, zelfs al is het maar een magazijn(00:41:18) - over buitenlandse residenties(00:45:12) - de natuur als inspiratiebron(00:56:25) - voeding als kunst(01:05:28) - de kleurkaart van UNO als manier om de praktijk te inventariseren(01:14:12) - het architecturale aspect in Kaspers werk(01:15:35) - het belang van humor(01:16:34) - kan Kasper leven van de kunst?ABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 33ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Peter Mulders!INTRODUCTIEHeel eerlijk? Aanvankelijk contacteerde ik het management van Brutus in de hoop drumster en zangeres Stefanie Mannaerts te strikken voor de podcast. Ze laat zelden het achterste van haar tong zien, en ging dan ook niet in op mijn uitnodiging. Pas later viel mijn frank: ik was niet alleen met de manager van Brutus aan het mailen, maar ook met hun bassist – want Peter doet gewoon allebei. Die dubbelrol vond ik zó intrigerend dat ik hem vroeg om langs te komen in de studio. Gelukkig zei hij wél ja. Het werd een openhartig en meeslepend gesprek, waarin Peter vertelt hoe hij het artistieke én het praktische in de band combineert.BIOGRAFIEPeter Mulders (°1980) is bassist van het rocktrio Brutus, waar hij niet alleen de baslijnen verzorgt, maar ook het volledige reilen en zeilen van de band coördineert: van management en PR tot social media, grafisch ontwerp en zelfs de boekhouding, en dit onder de naam ‘More Fuzz’.Brutus ontstond in 2013 in Leuven en bestaat uit Stefanie Mannaerts (drums/zang), Stijn Vanhoegaerden (gitaar) en Peter Mulders (bas). De band staat bekend om haar explosieve mix van post-rock, post-metal en punk, en verwierf internationale faam met albums als Burst (2017), Nest (2019) en Unison Life (2022). Brutus speelde op gerenommeerde festivals zoals Pukkelpop, Rock Werchter en Roadburn, en oogst wereldwijd lof voor hun intense live-optredens.Tot slot was Peter bijna twee jaar lang host van de podcast “Zware Klap” van VRT Max, en verzamelt hij met liefde basgitaren, versterkers en effectpedalen.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - het ouderlijk huis in een doodlopende straat(06:40:00) - studies in grafische technieken en beeldende kunsten (00:21:48) - hoe muziek via de band ‘Sixtoys’ Peters leven binnenkwam(00:50:24) - het ontstaan en de groei van het rocktrio ‘Brutus’(01:08:02) - van een demo op cassette en een 7-inch vinyl tot drie studioalbums(01:35:15) - een optreden op Pukkelpop met een orkest van 45 muzikanten(01:44:55) - een bonte verzameling van 32 basgitaren (01:00:00) - hoe Peter muzikant én manager weet te combineren(01:56:52) - host van de VRT MAX-podcast ‘Zware Klap’ABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 32ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Frederik Lizen!INTRODUCTIEDe 32ste aflevering van mijn podcast is opnieuw een primeur: het is de allereerste keer dat een aflevering werd opgenomen mét live publiek! Ik werd namelijk uitgenodigd door Endeavour en Stadsform om tijdens het jaarlijkse Antwerp Art Weekend een live-opname van KUNST, KUNST en nog eens KUNST! te maken op de Stadswaag in Antwerpen.Endeavour is een multidisciplinair stadsatelier dat werkt aan een betere leefomgeving. Ze brengen ontwerpers, onderzoekers en beleidsmakers samen om steden mee vorm te geven — met bijzondere aandacht voor participatie en verbeelding. Stadsform is dan weer hun platform voor publiek gesprek over de stad van morgen. Ze organiseren debatten, ontmoetingen en experimenten die ingaan op actuele vragen over hoe we samenleven in de publieke ruimte. Samen met de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten zetten zij nu Studio Stadswaag op: een collectief kunstproject dat ontstond bij de heraanleg van de Stadswaag. In plaats van één afgewerkt kunstwerk van één kunstenaar, werd gekozen voor een open traject waarin buurtbewoners, studenten en kunstenaars samen het plein vormgeven. Vandaag gebeurt dat alles in het kader van Antwerp Art Weekend — een vierdaags evenement waarin hedendaagse kunst in de hele stad centraal staat.Het is dan ook geen toeval dat zowel ikzelf als Stadsform meteen aan Frederik Lizen dachten als centrale gast voor dit gesprek. Waarom? Dat ontdek je in de aflevering. Enjoy!BIOGRAFIEFrederik Lizen (°1986) kiest de stad Antwerpen als zijn atelier: houten panelen die dienen om bijvoorbeeld werven af te sluiten, eigent hij toe als ondergrond voor zijn maatschappijkritische schilderijen. Hoewel zijn praktijk aanleunt bij street art, verwijdert hij de panelen na enige tijd uit de publieke ruimte (als ze er nog zijn), nadat onvoorspelbare factoren zijn oorspronkelijke werk hebben veranderd. Met een zekere humor en woordspelingen reageert hij op de actualiteit. Daarnaast zoekt Lizen vaak het buitenland op, waar hij werken op papier maakt. Sinds 2010 werkt hij onder het pseudoniem En Plein Public. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - Een jeugd in Mortsel vol skaten, hiphop en graffiti(00:12:36) - Illustratie en schilderkunst aan Sint Lucas Antwerpen(00:19:26) - Het ontstaan van ‘en plein public’ als kunstenaarsnaam(00:25:34) - De openbare ruimte als atelier en tentoonstellingsplek(00:44:50) - Tentoonstellen bij Geukens & De Vil(00:56:00) - Hoe een residentie het werken ‘en plein air’ in gang zette(01:00:24) - Werken in een veilinghuis als bijverdienste én inspiratiebron(01:02:50) - Vooruitblik op de toekomst van Fredrik(01:05:22) - Vragen uit het publiekABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 31ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Johan Pas!INTRODUCTIEJohan Pas is, vooral dankzij zijn rijke collectie aan kunstenaarspublicaties en alles wat die teweegbrengt, een zeer gekend figuur in onze kunstwereld. Daarnaast is hij al bijna tien jaar hoofd van de Academie in Antwerpen. Toch had ik hem tot dusver zelden gesproken, en ik ben dan ook heel blij dat hij langskwam in de studio, zodat ik hem en zijn verhaal beter kon leren kennen. Hij gaf aan dat hij nog nooit eerder zo uitgebreid zijn verhaal had verteld, dus geniet van deze primeur – wat mij betreft één van de meest omvangrijke, leerrijke en interessante afleveringen tot nu toe. Groetjes!BIOGRAFIEJohan Pas (°1963) is kunsthistoricus. Zijn onderzoek spitst zich toe op de 20ste-eeuwse neo-avant-gardes en hun artistieke en strategische gebruik van kunstenaarsboeken, tijdschriften, tentoonstellingscatalogi en efemera. Hij is dan ook de samensteller van een omvangrijke collectie avantgarde- en kunstenaarspublicaties (CRAP / Collection for Research on Artists’ Publications), die hij aanwendt voor lessen, tentoonstelllingen en publicaties. Johan Pas is verbonden aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen, waar hij doceert en onderzoek voert. Sinds 2017 is hij hoofd van deze instelling.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgegroeid in een artistiek familiaal nest in de Kerkstraat in Antwerpen(00:19:38) - studeren en op kot in Leuven(00:28:18) - de eerste jobs na het afstuderen (00:46:15) - een doctoraat over het ICC (Internationaal Cultureel Centrum)(00:55:50) - Johan als curator - dat is een expo, publicatie én event(01:13:02) - over zijn rijke verzameling kunstenaarspublicaties(01:37:46) - lesgeven aan en hoofd van Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen(01:54:06) - Johan op pensioenABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 30ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Fenne Kuppens!INTRODUCTIELos van een flitsontmoeting op Pukkelpop, ergens in een ver verleden (meer daarover in de podcast), had ik Fenne nog nooit in het echt ontmoet. Toch wilde ik haar heel graag te gast in mijn podcast. Ze is de frontvrouw van Whispering Sons, een rockband uit Limburg die al jaren in mijn playlist staat. Fenne’s stem is er eentje uit de duizend, en ik was dan ook ontzettend blij dat ze inging op mijn uitnodiging. Veel luisterplezier met deze aflevering!BIOGRAFIEFenne Kuppens (°1993) is frontvrouw van de rockband Whispering Sons, geroemd om haar diepe, donkere stem en indringende podiumprésence. Ze groeide op in Limburg, studeerde Literatuurwetenschappen in Leuven en woont momenteel in Brussel. De doorbraak van Whispering Sons kwam er in 2016 na het winnen van Humo’s Rock Rally. Sindsdien bracht de band drie veelgeprezen albums uit: Image (2018), Several Others (2021) en The Great Calm (2024).HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien als enig kind in Heusden-Zolder(00:06:25) - het prille begin van Whispering Sons in Leuven(00:22:05) - de doorbraak met winst op Humo’s Rock Rally(00:26:30) - in gesprek over de eerste, tweede en derde langspeler(00:51:18) - een blik achter het schrijfproces(01:03:40) - Fenne’s rauwe en unieke stemgeluid(01:05:52) - hoe de sound van Whispering Sons veranderde(01:10:34) - het leven in de tourbus(01:17:22) - Fenne in de rol van art-director (01:25:42) - de minder leuke kant van muziek maken(01:30:06) - film en literatuur als tweede passie (01:38:30) - Vooruitblik: wat brengt de toekomst voor Fenne en Whispering Sons?ABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 29ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Koen Vanmechelen!INTRODUCTIEIk herinner me nog goed de lessen in het KSO, waar ik leerde over de man die kippen kruiste om zo tot één oerkip te komen. Zeer recent dook deze man opnieuw op in mijn leven, toen hij via de Aldi zijn kunst verkocht. Ik heb het natuurlijk over Koen Vanmechelen. Tijdens ons gesprek leerde ik Koen niet enkel beter kennen als kunstenaar en ondernemer, maar ook als visionair. Zelden heb ik iemand ontmoet die met zo’n verbeeldingskracht en ondernemingszin in het leven staat. Ik hoop dan ook van harte dat jij net zo geïnspireerd wordt door dit gesprek als ik. Enjoy!BIOGRAFIEKoen Vanmechelen (°1965) is een internationaal gerenommeerde Belgische conceptuele kunstenaar, bekend om zijn interdisciplinaire benadering waarin kunst, wetenschap, filosofie en gemeenschap samenkomen. Zijn werk draait om thema's als bioculturele diversiteit, identiteit en evolutie, vaak gesymboliseerd door de kip en het ei. Vanmechelen verwierf internationale bekendheid met zijn 'Cosmopolitan Chicken Project' (CCP), waarin hij kippenrassen uit verschillende landen kruist om een 'kosmopolitische kip' te creëren. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - De kip als integraal deel van Koens kindertijd(00:17:00) - The Cosmopolitan Chicken Project (CCP)(00:32:02) -  CosmoGolem, en wereldwijd symbool voor mensenrechten(00:45:06) - kunst van de Aldi(00:49:10) - het levenswerk LABIOMISTA in Genk(01:04:10) - Is Koen een conceptuele kunstenaar?(01:05:16) - La Biennale di Venezia(01:09:06) - de filantropische kant van Koen Vanmechelen(01:11:38) - kunst als kruisbestuiving(01:14:04) - het team achter de kunstenaar en ondernemer(01:20:34) - hoe evolutie Koens toekomst bepaaldABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 28ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Tamara Beheydt!INTRODUCTIEIk kom Tamara al ettelijke jaren tegen. Of het nu is op de opening van een tentoonstelling of op een optreden voor liefhebbers van de hardere muziek, we lopen elkaar altijd wel ergens tegen het lijf. Toch hadden we elkaar nog niet vaak uitvoerig gesproken, en daar wilde ik graag verandering in brengen! Geniet van dit gesprek, dit keer geen kunstenaar, maar iemand die eveneens een onmisbare schakel in de kunstwereld vormt.BIOGRAFIETamara Beheydt (°1991) is kunstschrijver en curator. Ze publiceert frequente bijdragen in gespecialiseerde magazines, schrijft tentoonstellingsteksten en portfolioteksten voor kunstenaars en treedt regelmatig op als publiek spreker bij panelgesprekken, lezingen of artist talks. Daarnaast maakt ze deel uit van het organiserende team van de non-profit kunstruimte SECONDroom. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een les esthetica leidde naar een opleiding Kunstwetenschappen in Leuven(00:27:54) - naast freelance schrijfwerk ook in de leer bij gevestigde huizen(00:35:50) - schrijvend over kunst(01:07:38) - aan de slag als curator(01:46:42) - artistieke veelvraat: over literatuur, film, muziek – en inspirerende tips(01:56:16) - De financiële realiteit van een freelancer in de artistieke sectorABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 27ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Matthijs De Block!INTRODUCTIEMatthijs kwam op mijn radar toen wij beide in het voorjaar van 2023 deel uitmaakten van hetzelfde panel van RADIO MEMORANDUM, een gezamenlijk initiatief van de kunstensector in Vlaanderen, dat doorging in de Studio tijdens het jaarlijkse Antwerp Art Weekend. Ik was daar als moderator, hij als expert. Hij werd daar aan mij voorgesteld als bio-kunstenaar, en dat triggerde me. Al voor de start van deze podcast stond zijn naam op mijn shortlist, en nu was het tijd om met hem in gesprek te gaan! Het werd een zeer interessant gesprek waarin we zeer diep ingingen op zijn praktijk als wetenschapskunstenaar, maar de vraag 'wat is kunst?' kwam ook meermaals aan bod. Enjoy! BIOGRAFIEMatthijs De Block (°1992) is een multidisciplinair kunstenaar die zich toelegt op de artistieke verkenning van fundamenteel wetenschappelijk onderzoek binnen de biotechnologie. In zijn praktijk werkt hij met bacteriën, schimmels en gisten, en onderzoekt hij de complexe relatie tussen mens en natuur. Hij specialiseert zich in transgene kunst — een kunstvorm die zich richt op het werken met genetisch gemodificeerde organismen. Binnen dit kader verdiept hij zich in de rol van de hedendaagse chimeer en de plaats die deze inneemt binnen de industrie en moderne biotechnologie. Via diepgaand materiaalonderzoek en de directe interactie met levende micro-organismen bevraagt hij hoe de mens zich verhoudt tot het microscopische leven dat haar omringt en mede vormt.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - je eigen identiteit vinden als één deel van een tweeling(00:08:08) - van schoolverlater naar naïeve ondernemer(00:14:52) - een hernieuwde focus op de kunstpraktijk (00:16:42) - “De Geluksbacterie”, een genetisch gemodificeerde bacterie in een kunstcontext(00:39:00) - de nostalgische geurfabriek “Soft Sedation”(00:49:08) - kunst is meer dan alleen het object00:56:60 - waarom Matthijs zijn podcast “Hier Groeit Iets” begon(00:59:35) - een blik op de toekomstABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 26ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Kaat Van Doren!INTRODUCTIEEnkele jaren geleden leerde ik Kaat toevallig via via kennen als een warme en lieve vrouw, die daarnaast ook een heel interessante praktijk heeft. Tijdens de periode van GALLERY GALLERY, mijn tentoonstellingsruimte die aan deze podcast voorafging, is het ons – tevergeefs – niet gelukt om samen te werken. Ik ben dan ook heel blij dat ze nu bij mij aan tafel zit om in detail te treden over haar artistieke praktijk, waar ik zo’n fan van ben, en de oorsprong ervan.BIOGRAFIEKaat van Doren (°1966) haar kunstenaarschap staat volledig in het teken van de zon. Ze gebruikt zonnestralen, of het gebrek aan natuurlijk licht, als primair ‘materiaal’ om installaties, schilderijen, foto’s en kunstboeken te maken. Met haar multidisciplinair oeuvre behandelt van Doren diverse thema’s zoals ecologie, industrie en kunstgeschiedenis. Haar werk is een voortdurende zoektocht naar de veelzijdige expressies van het licht, waardoor mensen worden aangezet om na te denken over onze tegenstrijdige relatie met de natuur. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien op het platteland in de jaren ’70 en ’80(00:12:46) - van opstandige puber in het ASO naar herwonnen vrijheid aan Sint-Lucas Brussel(00:24:52) - een veelbelovende start, gevolgd door een lange periode van artistieke inactiviteit(00:35:57) - na tien jaar atelierwerk weer naar buiten treden(00:40:34) - de opleiding ADMA aan Sint-Lucas Antwerpen als kantelpunt (00:46:24) - een reeks werken met bitumen, getiteld “Miroir Noir”(00:59:46) - De voortdurende in-situ installatie “Waiting for Golden Hour”(01:24:54) - Wonen en werken in een laatmiddeleeuws handelshuisABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Deze aflevering werd mede mogelijk gemaakt door Kunstflaneur, de blog van kunstrecensent Yves Joris. SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!