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BORORÓ: a música no Brasil do século XX

BORORÓ: a música no Brasil do século XX
Author: Alexandre da Maia, Raphael Dorsa Neto, Rádio Cultura FM de Brasília 100,9
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© Alexandre da Maia, Raphael Dorsa Neto, Rádio Cultura FM de Brasília 100,9
Description
Programa semanal sobre a história da música no Brasil do século XX, produzido e apresentado por Alexandre da Maia e Raphael Dorsa Neto. Produção e locução das vinhetas: Fábio Iarede (@podcastdofiarede). O Bororó é transmitido todas as segundas-feiras, 21h, com reprise nas quartas-feiras, 11h, na Rádio Cultura FM de Brasília - 100,9 FM, a rádio pública do Distrito Federal.
Aqui a gente conversa sobre pessoas, movimentos, ritmos, gravadoras, lugares e tudo aquilo que interessa à história da música brasileira do século XX. Afinal, Bororó também é cultura.
Aqui a gente conversa sobre pessoas, movimentos, ritmos, gravadoras, lugares e tudo aquilo que interessa à história da música brasileira do século XX. Afinal, Bororó também é cultura.
64 Episodes
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Hermeto Pascoal foi um gênio transmutado em música. Ele já nasceu música, como costumava dier. O "Bruxo" foi um dos múusicos, compositores e arranjadores mais respeitados mundo afora, e este episódio é um tributo à memória desse ser iluminado que nos deixou recentemente.Bororó também é cultura.
Este episódio trata de Angela Ro Ro, ícone da música brasileira, que cantou a vida e as dores do amor e dos desenganos como ninguém. Com seu piano e suas composições, Angela Ro Ro entrou para o panteão das artistas mais importantes da música brasileira.Bororó também é cultura.
Este episódio destaca uma das bandas mais importantes para a construção do rock no Brasil: O Terço, com destaque especial para o disco "Criaturas da noite".Bororó também é cultura.
O episódio 79 do Bororó trata de um disco que é um marco na africanidade do som de nossa música popular. "O Africanto dos Tincoãs" é uma aula de harmonia, ritmo, ancestralidade e beleza que faz 50 anos em 2025. O Bororó não poderia perder a oportunidade de tratar dessa joia da nossa música popular.
O Bororó de hoje fala sobre uma obra que criou um elemento importante a mais na percepção de que "toda música brasileira é música afro-brasileira": as estruturas harmônicas derivadas do jazz, mas com modelo rítmico marcado por elementos do candomblé e da capoeira e letras evocando cânticos de religiões de matriz africana. O resultado desses três elementos formam os chamados Afro-Sambas.Os Afro-Sambas são um marco fundamental na história da música brasileira.Bororó também é cultura.
Neste quinto e último episódio da série dedicada a Ed Motta, analisamos detalhes dos dois últimos discos lançados pelo artista carioca: "Criterion of the senses" (2018) e "Behind the tea chronicles" (2023).Bororó também é cultura.
No quarto episódio dedicado à obra e à discografia de Ed Motta, abordamos aqui os discos "Piquenique" (2009), "AOR"(2013) e "Perpetual gateways" (2016).Bororó também é cultura.
No terceiro episódio da série dedicada a Ed Motta, abordamos os discos "Poptical" (2003), "Aystelum" (2005) e "Chapter 9" (2008), com suas peculiaridades sonoras e abordagens artísticas.Bororó também é cultura.
No segundo volume da série dedicada ao mestre Ed Motta, o Bororó analisa mais três discos de sua carreira: "Manual prático para festas, bailes e afins, volume 1" (1997), "As segundas intenções do manual prático (2000) e o extraordinário "Dwitza" (2002), quando Ed começa a trilhar uma carreira internacional, aproximando seu som da linguagem do jazz.Bororó também é cultura.
Este episódio do Bororó é dedicado mais uma vez a um disco importante da música brasileira. "Di Melo", lançado em 1975, presta um tributo aos 50 anos de lançamento de um disco atemporal do artista pernambucano. O primeiro disco do recifense Roberto de Melo Santos, "o imorrível" Di Melo, segue vivo e suingando em qualquer festa ou pista de dança pelo Brasil afora.Bororó também é Cultura.
Ed Motta é um dos nossos gênios. Cantor, compositor, arranjador, produtor e multi-instrumentista, ele atua em todas as fases da construção de sua obra com muito zelo e de forma meticulosa.O Bororó começa aqui uma série dedicada a Ed Motta em 5 episódios, abordando sua longa e extensa discografia.Ed Motta é um dos orgulhos da música brasileira, e o Bororó fará um tributo à altura desse artista completo.Bororó também é cultura.
Clara Nunes (1942-1983) foi uma das mais importantes intérpretes do país. Cantora e compositora, destacou-se pela interface com a cultura afro-brasileira e seus reflexos na música popular.Uma artista que era ao mesmo tempo pesquisadora, Clara Nunes merece todas as nossas homenagens.Bororó também é cultura.
O Asdrúbal Trouxe o Trombone foi uma trupe de teatro com atuação multimídia - no tempo em que essa expressão sequer fazia parte da nossa vida.Hamilton Vaz Pereira, Regina Casé, Evandro Mesquita, Luiz Fernando Guimarães, Patrícia Travassos e outros fizeram um crossover entre as artes cênicas e musicais, com uma interface entre o teatro e a música que rendeu frutos importantes para a cultura brasileira.Bororó também é cultura
O Episódio 69 do Bororó trata de um ícone da vanguarda paulistana. Itamar Assumpção foi um gigante da nossa música e sua obra permanece atual - como sempre esteve.O Bororó presta uma homenagem a um dos maiores de nossa música - muitas vezes tido como parte dos "malditos", mas com uma influência significativa nas transformações e nas vivências da nossa arte.Bororó também é cultura
Uma homenagem a Brasilia e ao rock produzido no Brasil. O episódio de hoje mostra as memórias de um fã da Plebe Rude e os impactos da banda na formação da consciência política e social da juventude dos anos 80 do século XX.Bororó também é cultura.
Tavito foi um músico fundamental na construção do som que viria a caracterizar o chamado Clube da Esquina. Apesar de ter feito poucos discos solo e de dedicar boa parte de sua vida ao trabalho de publicidade na música, Tavito compôs canções fundamentais para a história da música brasileira.Bororó também é cultura.
Hoje o nosso programa é dedicado ao pianista, compositor e regente brasileiro Francisco Mignone.Mignone foi professor de regência no Instituto Nacional de Música e diretor do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O programa traz suas composições e sua importância para a história de nossa música.Bororó também é cultura.
Neste que é o quarto episódio dedicado à obra de Moacir Santos, exploramos as linguagens de outros grupos e coletivos musicais na construção de novos arranjos para as músicas de Moacir Santos.Bororó também é Cultura.
Neste terceiro programa dedicado ao Maestro Moacir Santos, vemos como ele se torna professor daquelas e daqueles que se tornariam baluartes da música brasileira, sobretudo da Bossa Nova. O programa aborda também a mudança de Moacir Santos e Cleonice, sua esposa, para os Estados Unidos, assim como os discos gravados e lançados pela Blue Note nos anos 70.Bororó também é Cultura.
Neste segundo episódio, vemos a chegada de Moacir Santos ao Rio de Janeiro e os passos que o transformariam no primeiro - e único - maestro negro da Rádio Nacional.Bororó também é Cultura.