Score Snacks – der Filmmusik-Podcast

„Aftersun“ (2022) erzählt von einem gemeinsamen Sommerurlaub von Vater und Tochter. Doch erst 19 Jahre später versteht Sophie, was ihr als Kind verborgen geblieben ist. Dabei helfen ihr ausgerechnet die Songs von damals. Wie erzählen „Tender“ von Blur und „Under Pressure“ von Queen und David Bowie von den Gefühlen ihres Vaters? Und wie verändert Komponist Oliver Coates die bekannten Songs, damit sie zu Sophies Erinnerungen werden? Film: Aftersun (2022) Regie: Charlotte Wells Musik: Oliver Coates Songs: u. a. Blur – Tender, Queen & David Bowie – Under Pressure Host und Produktion: Malte Hemmerich Autorin: Christina Denk Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs Assistenz: Anika Knoch Unsere Folge zu "Casablanca": https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:03720d23192fd1b8/ Unser Podcast-Tipp der Woche: Tod und Jetzt? Gemeinsam durch die Trauer: https://www.ardsounds.de/sendung/tod-und-jetzt-gemeinsam-durch-die-trauer/urn:ard:show:fa3347e918b1fd07/

Ein Song, zwei Filme – und zwei ziemlich unterschiedliche Abschiede: Dolly Parton schreibt „I Will Always Love You“ ursprünglich für eine berufliche Trennung. Später nimmt sie den Song mit ins Kino, bevor Whitney Houston ihn in „The Bodyguard“ zum Welthit macht. In dieser Folge Score Snacks analysiert Nick, wie sich die beiden Versionen unterscheiden – und was das bedeutet.

Charli XCX sollte nur einen Song für die Neuverfilmung von Emily Brontës Wuthering Heights schreiben. Doch daraus wurde plötzlich ein ganzes Album. „Ich wollte in eine Welt eintauchen, die sich roh, wild, sexuell, gothic und gequält anfühlte“. Aber wie klingt eine rohe, sexuelle und gotische Welt? Kann die Queen der Clubsounds und des „Brat Summer“ auch Filmmusik schreiben? Film: Wuthering Heights - Sturmhöhe (2026) Regie: Emerald Fennel Musik: Anthony Willis, Charli XCX Host: Malte Hemmerich Autorin dieser Folge: Teodora Mebus Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs Assistenz: Anika Knoch

In "Taxi Driver" zeichnet Martin Scorsese einen isolierten Einzelgänger mit Wahnvorstellungen. Das gelingt vor allem durch den genialen Score von Bernard Herrmann so überzeugend. Mit Jazz gleiten wir im Taxi durch das nächtliche New York und im Hintergrund pulsiert der Kontrollverlust. Ein absoluter Filmmusik-Klassiker heute in Score Snacks! Unser Podcast-Tipp der Woche: Interpretationssache - Der Musikpodcast (https://www.ardsounds.de/sendung/interpretationssache-der-musikpodcast/urn:ard:show:f126cdef7014cac1/) Film: Taxi Driver (1976) Regie: Martin Scorsese Musik: Bernard Herrmann Host, Autor und Produktion: Malte Hemmerich Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs Redaktion: Chris Eckardt Assistenz: Anika Knoch Hier ist unsere Folge über Hitchcock: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:a8468dc5f0a7e314/

Am 8. September 1966 feierte die erste Star Trek-Folge TV-Premiere. Vor 60 Jahren wurde aber nicht nur der Weltraum erkundet, sondern auch ein musikalisches Intro geschaffen, welches ikonischer nicht sein könnte. Komponist Alexander Courage ließ sich für seine Star Trek-Fanfare vom Zeitgeist inspirieren. Aber warum klingt eine Militärserie aus den 60ern genauso? Malte macht sich auf Spurensuche - ins All und in die Trekkie-Foren. Hier gibts die angesprochenen Folgen zum Nachhören: Star Trek – Wild West Weltraum von Jerry Goldsmith (https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:aaa2c0d0cc5886d8/) Doctor Who – Wolken, Womenpower und White Noise (https://www.swr.de/swrkultur/musik-jazz-und-pop/podcast-score-snacks-100.html?mediaId=73ad18c6-fe43-3832-8989-bc11dad77958&) Serien: Star Trek (Raumschiff Enterprise) (1966), Star Trek: The Next Generation (1987), Star Trek: Deep Space Nine (1993) Regie: Joseph Pevney (u.a.) Musik: Alexander Courage, Jerry Goldsmith, Dennis McCarthy Host, Autor und Produktion: Malte Hemmerich Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs Assistenz: Anika Knoch