Philippe RocheChanteur, humoriste, imitateur, et performer vocal hors pair. Philippe Roche n’est pas un artiste comme les autres. Il commence très jeune à vivre la scène : chant, imitations, variété, opéra, jazz… Il apprend à manier sa voix avec passion, et très vite ce don de la voix devient aussi son outil comique. Son spectacle “Et Dieu créa… La voix” en est un excellent exemple : un spectacle musical-humoristique dans lequel il nous raconte l’histoire de la voix — du premier cri de l'homme jusqu’à aujourd’hui — en mêlant performances vocales impressionnantes, imitations bluffantes (Kendji, Grand Corps Malade, Maître Gims, Christophe Maé, etc.) et humour sincère. Et ce n’est pas tout : il est aussi dans une phase de création, testant du matériel nouveau, improvisant, accordant la place au public. Son spectacle “nouveau spectacle en rodage” le montre bien : Philippe Roche continue de creuser, de jouer avec sa voix, ses histoires, son vécu, en scène. Ce qui rend Philippe vraiment touchant ? C’est qu’il ne se contente pas d’amuser : il se livre. Il partage avec beaucoup de détails personnels, des morceaux de vie, des émotions vraies. On sent dans ses spectacles une générosité, une humanité qui prend aux tripes — comme son art. Et au final, on ressort de son spectacle non seulement divertis, mais aussi un peu transformés.Episode 44Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pia MoustakiAujourd’hui, je vous présente Pia Moustaki : auteure-interprète, femme de culture, et gardienne d’un héritage riche et vivant.Pia est née à Paris, fille de Georges Moustaki, le célèbre « métèque », et de Yanick (Yanick Varech), poétesse bretonne. Elle grandit entre Orient et Occident, bercée par la poésie, la musique, les voyages — son père la fera voyager en tournée très jeune. Très tôt, Pia explore plusieurs métiers de l’ombre de la culture : costumière, assistante de production et de casting, voix-off pour documentaires, etc. Elle ne se contente pas de l’entourage artistique, elle se lance elle-même : elle écrit ses chansons, compose son propre univers. Parmi ses étapes marquantes :En 1979, elle chante pour la première fois sur disque en duo avec son père sur « Elle est elle ». En 1985, elle enregistre le 45 tours Watcha Watcha avec le compositeur malgache Roger Khâ, ce qui l’amène à tourner, notamment à Madagascar et en Bretagne. En 2000, elle collabore avec Vincent Sarciaux pour développer un nouveau répertoire, jouer sur scène, expérimenter. En 2009, paraît l’album Femme du Monde dont elle est l’auteure pour les textes ; plusieurs musiciens l’accompagnent. En 2012, elle et son père enregistrent ensemble une chanson, Sur un Air de Ressemblance, un moment unique professionnellement et personnellement. Et puis il y a "Fille de Métèque", son autobiographie (co-écrite avec Colette Ollivier-Chantrel), publiée chez Plon en 2019. Ce récit revient sur ses racines — grecque, bretonne — les grandes influences, les manques, les joies, mais aussi le métier, l’art, la mémoire de son père. Aujourd’hui, Pia Moustaki partage non seulement ses chansons, mais aussi sa voix à travers ce regard sur le passé, sur l’identité et sur l’art. Elle vit entre Saint-Malo et Paris, continue d’écrire, de chanter, et d’entretenir la mémoire artistique de son père tout en affirmant sa propre singularité.Mais vous allez en savoir encore dans ce potecast !Episode 43Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Marc FraizeOn reçoit un humoriste à l’univers unique : Marc FraizeFormé très tôt au théâtre, il se passionne pour l’art de la scène et crée rapidement un personnage devenu culte : Monsieur Fraize, ce grand timide en pull rouge, décalé et maladroit, qui fait rire autant par ses silences que par ses mots. Ce personnage atypique, il l’a rodé dans les cafés-théâtres, avant de s’imposer sur les scènes nationales, puis à l’Olympia, et même au cinéma.On l’a vu dans plusieurs films de Michel Hazanavicius ou Pierre Salvadori, mais aussi dans des comédies populaires où son jeu subtil apporte toujours une touche singulière. À la télévision, il participe à de nombreuses émissions humoristiques et festivals, comme Montreux, où son style absurde et poétique séduit aussi bien les spectateurs que les professionnels.Aujourd’hui, Marc Fraize continue de tourner avec ses spectacles, toujours en explorant ce mélange rare de tendresse, d’humour et de malaise joyeux, qui fait de lui un artiste à part dans le paysage comique français. Bref, un vrai créateur d’univers, qu’on est ravi d’accueillir dans ce podcast !Episode 42Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Laurent BaffieSur scène aussi il est le roi des snipers.Car Baffie s’interroge… et vous interroge ! Un spectacle participatif, truffé d’improvisations, où le public devient autant acteur que spectateur. Présenté au festival de La Réunion en avril, ou encore à Marrakech et Paris, ce show à atterri au Théâtre de Verdure à Ramatuelle pour vivre de ses rebonds imprévisibles et de l’énergie acérée de son maître de cérémonie. L’humoriste ouvre le dialogue, bouscule le public et transforme la salle en terrain de jeu, entre vannes percutantes et réflexions absurdes.Du boulevard au micro, de la télé aux planches et du dico aux embrouilles, Laurent Baffie fait tout, sauf dans la demi-mesure. Il vous pose des questions que vous ne vous posez jamais… et qui, étrangement, vous font mourir de rire. En deux mots ? Il est là pour déranger, étonner… et vous prouver que même chez vous, vous avez des questions à vous poser. Et si ça ne marche pas, au moins vous aurez rigolé. Pas mal, non ?Tout est prêt ! Vous n’avez plus qu’à appuyer sur play… et à vous poser quelques vraies… enfin, des fausses bonnes questions, façon Baffie.Episode 41Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Fabrice BlindL’artisan rieur des planches et des ondesNé en décembre 1965 à Paris, ville qu’il habite comme un décor de comédie, Fabrice Blind entre en scène très tôt. À seulement 15 ans, il fait ses premiers pas à l’écran dans Vivre ma vie, avant de prendre le micro sur Ado FM, où il animera pendant plus d’une décennie quelque 5 000 heures d’émission et recueillera plus de 500 interviews. Déjà, sa voix portait.Le rire devient vite son terrain de jeu favori. Il forge son premier one-man show Ingrid en 1993, puis affine son art avec Voilà le travail (1998), satire hilarante des absurdités du monde professionnel, saluée par la SACD comme meilleur spectacle. Mais c’est au théâtre de boulevard qu’il s’épanouit pleinement, coécrivant et interprétant des comédies devenues cultes, dont l’irrésistible Mon colocataire est une merde (ou une garce, selon la version), jouée plus de mille fois à Paris et en tournée.Comédien tous terrains, il multiplie les apparitions à la télévision (La Classe, Les Grosses Têtes, Code Barge, Palizzi) et au cinéma, notamment dans Bouquet final aux côtés de Depardieu et Bourdon. Rien n’échappe à sa curiosité artistique.Aujourd’hui encore, Fabrice Blind ne lâche rien. Il continue de faire rire et réfléchir avec des spectacles récents comme Une envie folle, La guerre des garces ou Le casting de ma vie. En parallèle, il anime des rencontres culturelles, comme celles consacrées à La Planète sauvage en 2024, preuve que le rire peut aussi être cultivé.Pourquoi son humour fait mouche ? Parce qu’il allie la précision du verbe à l’énergie du jeu, le burlesque au regard acéré. Il transforme les tracas du quotidien en véritables partitions comiques, où chacun reconnaît un peu de soi.En somme : Fabrice Blind, c’est l’élégance de la dérision et la tendresse de la moquerie. Un funambule du verbe, qui fait rire… avec panache.Episode 40Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Marianne SergentMarianne Sergent est une figure emblématique de l’humour français, connue pour son franc-parler, son féminisme assumé et son engagement artistique sans compromis.Née le 27 mars 1949 à Paris, elle est la fille du résistant Georges Sergent, dit « Commandant Georges », et la sœur de l’historien Bernard Sergent. Elle commence sa carrière théâtrale en 1973 avec la pièce Célébration (des Deux Orphelines) au Théâtre 71, avant de se lancer dans le one-woman-show, un format encore rare à l’époque.L'humour qui pique et qui penseMarianne Sergent, c’est un peu la Jeanne d’Arc du one-woman-show, version clope au bec et punchlines au vitriol. Depuis les années 70, cette pionnière de l’humour engagé balance des vérités qui décoiffent, qu’on parle de féminisme, de politique ou de sexe – surtout de sexe, d’ailleurs, avec des titres de sketchs comme La Recette de la fellation (oui, vraiment).Pas du genre à lécher les bottes du showbiz, elle a préféré tracer sa route entre théâtre, radio et scènes alternatives, tout en évitant soigneusement… Michel Drucker. Son spectacle 30 ans de carrière sans passer chez Drucker, c’est même devenu une carte de visite.Toujours active, toujours mordante, elle partage désormais la scène avec son fils, prouve qu’on peut être féministe et drôle, et rappelle à tous qu’une vanne bien placée vaut mieux qu’un long discours.Marianne Sergent, c’est du culot, du cœur et beaucoup de gueule !Episode 39Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Sebastian MarxAh, Sebastian Marx ! Si vous ne le connaissez pas encore, vous êtes soit dans une grotte, soit en train de voyager dans une autre dimension où l'humour n'a pas encore été inventé.D'origine américaine (oui, oui, il est d’abord un "Yankee"), Sebastian Marx débarque en France pour… en fait, on ne sait pas trop pourquoi, mais on est bien contents qu'il soit resté ! Entre la culture française, l'accent américain-new-yorkais (très raffiné, on vous assure) et des blagues qui ne manquent jamais de piquant, il a su se frayer un chemin vers la scène comique française.Il commence sa carrière en faisant l'humoriste un peu par hasard, en se moquant de ses propres déboires culturels en tant qu’étranger en France. Imaginez un Américain qui tente de comprendre le français… Mais, Sebastian s’en sort avec brio, en faisant de ses maladresses un terrain de jeu pour ses spectacles.Il fait ses armes dans divers cafés-théâtres, et c’est en 2012, lors de ses premières scènes dans le célèbre "Paname Art Café" qu’il commence à véritablement briller. Sebastian se fait vite un nom grâce à son humour acéré, sa vision unique de la vie entre deux cultures et, bien sûr, son énergie débordante.Il adore l’absurde, l'auto-dérision et les petites subtilités de la vie quotidienne, surtout quand il s’agit de se glisser dans des situations totalement incongrues. Sa spécialité : transformer la moindre anecdote en un sketch mémorable.Il a ce talent rare de vous faire rire avec des petites choses, des détails de la vie de tous les jours qui, racontés par lui, deviennent des moments de pure folie. Il n'a pas peur de décaler la réalité pour faire rire, quitte à frôler la frontière entre le sublime et le ridicule (et c'est ça qui est génial !).Le dernier spectacle : "Sebastian Marx, on est bien là !"Alors, son dernier spectacle, comment vous dire… C'est une véritable pépite ! "on est bien là !" vous plonge dans son univers à travers une série de sketches où il navigue entre l’absurde et le concret avec une aisance déconcertante.Dans ce nouveau show, il nous parle avec un ton désinvolte de tout et de rien : la société, la politique, la famille, l’amour (et ses déboires). Mais tout ça, bien sûr, avec son regard unique. Bref, c’est un spectacle à ne surtout pas manquer. Parce que Sébastian Marx, c’est l’humour à la fois subtil et percutant. C’est un vrai showman, capable de transformer une simple réflexion en un moment d’anthologie. C’est la promesse d’un rire intelligent et rafraîchissant, loin des blagues de mauvais goût. Sebastian est là pour bousculer votre vision du monde, tout en vous faisant exploser de rire. Et croyez-nous, ça fait du bien !Episode 38Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Laurent FebvayIl a attrapé le virus de l’humour devant la télé, entre deux éclats de rire provoqués par les Inconnus et les envolées délirantes d’Élie Kakou.Et depuis, Laurent Febvay n’a jamais décroché.Originaire des quartiers nord de Marseille — là où on apprend très tôt à avoir du répondant et à faire de l’autodérision une arme de survie — il monte sur scène dès son plus jeune âge. En 2007, il rafle son premier prix dans un festival d’humour marseillais. Première claque, premiers rires, première confirmation : il est fait pour ça.Mais il ne s’arrête pas là. Laurent débarque sur les plateaux télé, notamment dans « Vous avez du talent » sur IDF1, où il teste ses vannes face au grand public.Puis vient l’explosion sur les réseaux sociaux. Avec ses vidéos virales où il passe l’actualité au grill de son humour bien trempé, il cartonne. Il parle vrai, il parle fort, il parle cash — et surtout, il fait mouche. Qu’il s’agisse de politique, de société ou de situations absurdes du quotidien, Laurent sait pointer là où ça pique… et faire rire là où ça fait mal. Des shows à son image : sans filtre, sans langue de bois, mais avec un cœur gros comme ça. Il y parle de tout ce qui le dépasse — et Dieu sait que la liste est longue — avec une énergie qui emporte tout sur son passage.Laurent Febvay, c’est un peu comme si ton pote marseillais un peu grande gueule montait sur scène pour te raconter la vie… mais en plus drôle.Il parle des galères de tous les jours, de l’absurdité du monde, des trucs qui nous rendent fous — mais en riant avec nous, jamais contre nous.Un conseil : ne le rate pas sur scène.Parce qu’en vrai, Laurent Febvay, c’est ce mélange rare entre le franc-parler marseillais, la tendresse cachée derrière les vannes, et une énergie qui donne la patate pour trois jours.Rencontre avec un artiste qui ose tout… mais qui fait du bien.Episode 37Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Daniel RabierDaniel Rabier, c’est l’histoire d’un mec qui a troqué les plans d’architecte pour les planches de scène à 43 ans, après un accident de moto qui l’a immobilisé. Ancien responsable d’un bureau d’études, il découvre le monde du cabaret par hasard et ne le quitte plus depuis. Il arpente les scènes des cabarets parisiens emblématiques tels que "Chez Ma Cousine", "Don Camilo", "César Palace" et "La Nouvelle Ève", ainsi que les théâtres à travers toute la France.Il se décrit comme un "amuseur" avant tout, mais il est également auteur, compositeur, guitariste et chanteur. Son humour provocant et sa sincérité font de lui un humoriste authentique et généreux.Son spectacle "Au-dessous de la ceinture" est un concentré de blagues affûtées et de chansons interactives. Pendant 1h30, il enchaîne les vannes à un rythme effréné, n'hésitant pas à aborder des sujets grivois avec une sincérité désarmante.Avec son style unique, Daniel Rabier vous projette dans un univers "poético-pipicacatèsque" pour un moment convivial sans prise de tête. Il n'a qu'une seule devise : "Satisfait ou satisfait !"Episode 36Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Hassen Benati : le stand-up marseillais à la sauce harissa !Hassen Benati, c’est un concentré d’énergie, d’humour et de tendresse, né à Marseille en 1981 dans une famille franco-tunisienne où l’on apprend à rire avant même de marcher. Il grandit dans les quartiers populaires, entre les blagues de sa mère (1m50 de poigne) et les rêves de scène nourris par les étés passés en Tunisie, les yeux rivés sur les films projetés au cinéma américain de Tunis, où travaillait son grand-père .Après avoir enchaîné les petits boulots — de vigile à voiturier à Saint-Tropez — Hassen décide en 2015 de ne plus laisser ses rêves dormir. Il se forme au café-théâtre Le Lézard à Cogolin, où il rencontre Véronique Barbe, sa "sœur de scène", qui l’encourage à écrire et jouer. Résultat : son premier spectacle, "Sur ma vie, j’habite ici", voit le jour en 2016 et fait salle comble dès la première .Mais Hassen ne s’arrête pas là. Avec "Ici... Là-bas", il plonge dans ses souvenirs d’enfance, son retour au bled, son parcours scolaire et sa vie de famille, le tout saupoudré d’anecdotes croustillantes et de personnages hauts en couleur. Son humour, mêlant autodérision et observation sociale, aborde des sujets sensibles comme le racisme ou la radicalisation, toujours avec finesse et bienveillance .Son engagement et sa passion l'ont même conduit à parcourir près de 400 kilomètres par jour entre Avignon, où il jouait au Festival, et Saint-Tropez, où il travaillait comme voiturier la nuit .Aujourd'hui, Hassen continue de faire rire et réfléchir son public à travers la France, avec des spectacles qui ont conquis les scènes de Marseille et au-delà .Hassen Benati, c’est l’humoriste qui transforme les galères en éclats de rire, les différences en richesses, et la scène en un véritable lieu de partage. Un artiste à découvrir sans modération !Episode 35Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Véronique Barbe (PART2)Véronique Barbe est une figure incontournable de la scène culturelle du Golfe de Saint-Tropez. Présidente et fondatrice de l’association Les Arts du Rire, elle est surtout connue pour avoir créé Le Lézard, le tout premier café-théâtre de Cogolin, en 2015. Depuis, elle insuffle une énergie débordante à ce lieu devenu un véritable temple du rire et de la convivialité dans la région.Sous sa direction, Le Lézard accueille chaque week-end des spectacles variés : one-man shows, soirées à thème, concerts et même des ateliers philo. Dans une ambiance cabaret intimiste, aux tables éclairées à la bougie, le public peut découvrir des talents émergents mais aussi applaudir des humoristes renommés comme Anne Roumanoff, Alex Vizorek, Christophe Alévêque, Guillaume Meurice.En parallèle, Véronique Barbe organise aussi des spectacles à Ramatuelle rassemblant les amoureux du rire autour d’une programmation exigeante et festive. Grâce à son engagement, l’art vivant a trouvé un écho vibrant au cœur du Golfe de Saint-Tropez.Située entre mer et collines, Cogolin est une charmante commune provençale qui conjugue authenticité et dynamisme culturel. À seulement quelques kilomètres de la célèbre Saint-Tropez, elle profite d’un cadre idyllique et d’une vie locale animée. Grâce à des initiatives comme celles de Véronique Barbe, Cogolin s’impose de plus en plus comme un pôle culturel incontournable de la région.Episode 34Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Véronique Barbe (PART1)Véronique Barbe est une figure incontournable de la scène culturelle du Golfe de Saint-Tropez. Présidente et fondatrice de l’association Les Arts du Rire, elle est surtout connue pour avoir créé Le Lézard, le tout premier café-théâtre de Cogolin, en 2015. Depuis, elle insuffle une énergie débordante à ce lieu devenu un véritable temple du rire et de la convivialité dans la région.Sous sa direction, Le Lézard accueille chaque week-end des spectacles variés : one-man shows, soirées à thème, concerts et même des ateliers philo. Dans une ambiance cabaret intimiste, aux tables éclairées à la bougie, le public peut découvrir des talents émergents mais aussi applaudir des humoristes renommés comme Anne Roumanoff, Alex Vizorek, Christophe Alévêque, Guillaume Meurice.En parallèle, Véronique Barbe organise aussi des spectacles à Ramatuelle rassemblant les amoureux du rire autour d’une programmation exigeante et festive. Grâce à son engagement, l’art vivant a trouvé un écho vibrant au cœur du Golfe de Saint-Tropez.Située entre mer et collines, Cogolin est une charmante commune provençale qui conjugue authenticité et dynamisme culturel. À seulement quelques kilomètres de la célèbre Saint-Tropez, elle profite d’un cadre idyllique et d’une vie locale animée. Grâce à des initiatives comme celles de Véronique Barbe, Cogolin s’impose de plus en plus comme un pôle culturel incontournable de la région.Episode 33Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Les Glandeurs NatureAmis dans la vie comme sur scène, Franck et Mohamed ont uni leurs talents pour créer un univers bien à eux : celui de deux "glandeurs" attachants, rêveurs, toujours à côté de la plaque mais animés d'une joie de vivre communicative. Leur complicité saute aux yeux et constitue la base de leur force comique. Leur humour repose sur une mise en scène rythmée, des situations absurdes tirées du quotidien, et un jeu corporel instinctif. Ils osent tout, jonglent entre les accents, les mimiques, les silences gênants, et les répliques cinglantes. Le public rit autant de leurs sketchs que de leurs interactions imprévues et sincères.Leur spectacle phare, "Les Glandeurs Nature en liberté", est un condensé d’humour délirant et de situations improbables. On y suit les mésaventures de deux colocataires losers magnifiques, qui rêvent de célébrité, de gloire et d’un job stable... sans jamais vraiment s’en donner les moyens. Un concentré de gags visuels, de dialogues percutants, et d’improvisations hilarantes. Entre punchlines efficaces et références culturelles décalées, ils livrent une performance généreuse, en interaction permanente avec le public. Chaque représentation devient un moment unique.Depuis plusieurs années, Les Glandeurs Nature sillonnent la France, enchaînant les festivals d’humour, les plateaux TV et les salles combles. Leur style, accessible et fédérateur, séduit toutes les générations. Ils réussissent le pari de faire rire sans vulgarité, tout en touchant à des thématiques universelles : l’amitié, les galères du quotidien, les rêves impossibles...Episode 32Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Raphaël MezrahiRaphaël Mezrahi, c’est un peu l’ovni du paysage médiatique français. Né sous le signe du décalé, il a su se tailler une place à part, un peu comme un comédien qui se faufile dans les coulisses de la scène pour en sortir avec des répliques qui font mouche. Si on devait le résumer en quelques mots : un atypique, un interviewer décalé, un créateur de moments inoubliables… mais surtout un type qui aime déconstruire les codes de la télévision et du rire !Son parcours, c’est un peu comme un montage vidéo plein de surprises. D'abord, il se fait connaître dans les années 90 grâce à ses interviews décalées et son personnage journalitse débutant Hugue Delatte. L’essence même de son humour, c’est l’absurde et la surprise. À travers sa célèbre émission Raphaël Mezrahi, l’émission diffusée sur France 2, il se distingue par une approche unique de l’interview. Il n’hésite pas à faire perdre ses invités dans un tourbillon de questions loufoques et parfois absurdes, tout en restant d’une bienveillance infinie. C’est l'art de rendre l'inattendu… inoubliable ! Ce qui fait sa singularité, c'est quand il pousse ses invités dans leurs retranchements, et c’est souvent dans la gêne, ou l’incompréhension, qu’émergent les moments les plus drôles.Son humour ? Un cocktail détonnant d’absurde et d’autodérision, un peu comme si chaque situation banale devenait une scène de théâtre où il serait à la fois le metteur en scène et le comédien principal. Ses blagues peuvent être surprenantes, voire incompréhensibles parfois, mais c’est justement ce qui fait leur charme ! Un peu comme un ami qui raconte une histoire où l'on rigole sans trop savoir pourquoi, mais où l’on ne peut s’empêcher de se marrer.Plus qu'un comique, Raphaël Mezrahi c’est un auteur de situations, un chef d’orchestre du "rien" qui devient tout. Il s’amuse avec les codes, et se retrouve dans un univers à la fois tendre et déroutant. Une forme de poésie, où chaque émission est une invitation à sortir des sentiers battus. Bref, une bouffée d’air frais dans un monde où l’humour a parfois tendance à se prendre trop au sérieux.En résumé : Raphaël Mezrahi, nous fait dire - et si l’on pouvait rire de tout, tout le temps, avec une touche d’insouciance et une pincée de folie, puisque de toute façon, " On en a rien à foutre ! "?Episode 31Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Eric & QuentinEric & Quentin, le duo comique à l’énergie débordante, ont enflammé la scène du Café Théâtre Le Lézard à Cogolin les 24 et 25 janvier 2025 avec un show aux accents d’humour irrésistible et de folie douce ! Ces deux complices, bien connus pour leur style décalé et leur capacité à transformer le quotidien en source de rire, ont offert au public une performance absolument épique.Leurs sketchs, drôles et inattendus, jonglent habilement avec les situations absurdes et les personnages hauts en couleur. Que ce soit à travers des imitations déjantées, des jeux de mots farfelus ou des parodies parfaitement maîtrisées, Eric & Quentin n’ont cessé de surprendre et de faire rire. Leur complicité sur scène est une véritable alchimie : chaque mouvement, chaque réplique, est une invitation à la rigolade.En plus de leur humour bien connu des télévisions, ils ont su créer une atmosphère chaleureuse et conviviale, rendant chaque instant passé dans la salle du Café Théâtre Le Lézard inoubliable. Les spectateurs ont ri, interagi et partagé de véritables moments de complicité avec ce duo incontournable. Un spectacle à ne pas manquer pour tous ceux qui aiment l’humour débridé et la bonne humeur à l’état pur.Et tant qu'il y a Eric & Quentin, tout va bien !Episode 30Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rocher Père & FilsRocher père et fils, c’est l’alliance parfaite entre l’humour décalé et la chanson irrésistible. Un cocktail explosif de malice, de causticité et de finesse, où Lucas Rocher et ses musiciens naviguent avec brio entre le premier et le second degré, nous offrant une ironie délicieuse et savoureuse. Avec ce spectacle, ils se font un plaisir de slalomer entre les rires francs et les piques subtiles, et c’est ce qui les rend incontournables sur scène. En un mot : des ovnis dans le monde de l’humour et de la musique, drôles et séduisants, qui arrivent à faire rire tout en provoquant des réflexions.Quant à Thierry Rocher, auteur, comédien et humoriste, il revisite l’actualité avec un regard aiguisé et un sens de la satire affûté, dans la plus pure tradition des chansonniers. Pas de doute, chez les Rocher, c’est la rime qui fait sourire et la plume qui décoiffe ! Et en plus d’être irrésistiblement comique, Thierry Rocher avait une empathie dévorante pour les animaux humains que nous sommes. Non, la méchanceté ne faisait définitivement pas partie de son ADN – je parie même qu’il ignorait où se cache ce mot dans le dictionnaire. Cet auteur, chroniqueur, comédien et humoriste, était un véritable pilier de l’humour et de la satire. Membre de l’équipe de la Revue de presse sur Paris Première, il traçait son sillon avec une verve inimitable. Il appartenait aussi à l’Académie Alphonse Allais, là où l'absurde et le brillant se rencontrent pour donner naissance à des joyaux d’humour. Né à Vichy en 1959, ce dramaturge, comédien, chroniqueur et chansonnier avait aussi cette rare qualité d’éditeur d’œuvres littéraires. Un grand monsieur de l’humour, un virtuose de la plume, un homme qui nous a quittés à l’âge de 65 ans, le 3 février 2025. Mais son esprit, son humour et ses éclats de rire continueront à nous accompagner bien longtemps ! On embrasse Lucas.Episode 29Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Patrik Cottet-MoinePatrik Cottet-Moine, c’est un peu le couteau suisse de l’art, mais version française, un mix improbable entre le mime, le chanteur, le comédien et le bruiteur. Né à Toulon le 29 novembre 1964 (un pur Scorpion, donc), il commence sa carrière… dans la Marine nationale, de 16 à 22 ans. Oui, vous avez bien lu, il a passé six ans à lever l’ancre avant d’être renvoyé pour une « incompatibilité avec l’esprit militaire ». Apparemment, le soldat Cottet-Moine n'était pas du genre à se plier aux règles, mais plutôt à faire des mimiques derrière le dos du capitaine.C’est pendant son passage dans la Navy qu’il tombe dans la marmite du mime burlesque, et hop, il se met à enchaîner les performances de rue comme un artiste qui ne demande qu’à se libérer. Il devient ensuite le chanteur du groupe rock Ankara, avec qui il déchire la scène du Printemps de Bourges en 1989 (et là, c’était du rock, mais avec un soupçon de folie).En 1990, il crée le duo Lepetit et Legrand, un mélange détonnant de mime et de chansons burlesques, qui fait rire et émerveille au Théâtre d’Edgar à Paris. Vous l’aurez deviné, les deux compères se retrouvent aussi dans des émissions de télé bien décalées, à faire des blagues et des pirouettes, forcément.En 1994, l’artiste lance les Zabloks, un groupe de chansons humoristiques qui devient rapidement un petit phénomène, et qui, contre toute attente, est toujours sur scène aujourd'hui. Ces Zabloks-là, ça ne rigole pas !Mais Patrik, c’est aussi l’homme des grands retours aux sources. En 2002, il ressuscite le mime avec "Mime de rien", un spectacle mondialement applaudi. Oui, le monde entier a eu droit à ses mimiques géniales et ses gestes qui parlent plus fort que mille mots. Puis il enchaîne avec "Chez lui", un deuxième show coécrit avec Michel Courtemanche, avant de se lancer dans "Au quai", un mix explosif de chansons, de saynètes et d’improvisation. Bref, il ne s’arrête jamais, il carbure à la créativité.Cerise sur le gâteau, Patrik n'est pas qu'un génie de la scène, il a aussi squatté l'écran en tant que comédien et bruiteur pour plusieurs films et émissions de télé. Un véritable touche-à-tout, mais surtout un maître dans l'art de faire rire avec style.Episode 28Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Madama Meuf (Hélène Vézier)Politiquement Incorrecte! Un seul en scène qui vous plonge dans l’arène politique, mais vue de l’intérieur... par une femme. Avant de devenir "Madame Meuf", Hélène Vézier a passé 15 ans dans les coulisses du pouvoir, comme assistante parlementaire. Oui, vous avez bien entendu : *petite main* ! Enfin, petite main, c’est pour les femmes. Parce qu’à même poste, chez les hommes, on dit plutôt "bras droit". Ah, la parité…Mais alors, que fait-on vraiment dans ces métiers politiques ? Que se trame-t-il dans les bureaux feutrés de nos chers élus ? Entre sexisme rampant, alcoolisme bon enfant, détournements de fonds publics et harcèlement en mode "copinage", Madame Meuf vous offre une vision brute, hilarante et franchement décalée de cet univers où, apparemment, tout est permis. Vous allez rire, parfois grincer des dents, mais surtout, vous repartirez avec un regard totalement différent sur les petits secrets de la politique.Avis aux amateurs de cingleries féministes, de cynisme à revendre et de vérité brute : ce spectacle contient de nombreux propos sexistes, des comportements à risque (alcool, potacherie outrancière, conflits d’intérêts, et tout ce qui va avec)… À ne pas consommer si vous êtes allergiques aux vérités cruelles et aux rires un peu osés !Episode 27Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Karine LyachenkoKarine Lyachenko débarque avec son troisième spectacle solo et vous invite à plonger dans l’hypnose qui déboîte, celle qui réveille, qui dynamite !Avec 7 ans d’expérience en hypnose thérapeutique et tous ses diplômes en poche, elle vous livre enfin les secrets de son savoir-faire. Mais attention, pas question de vous endormir dans ce show, bien au contraire !Laissez-vous emporter dans un tourbillon de transe créative, récréative et régénérante ! Découvrez comment apprivoiser vos peurs, réveiller votre sens de l’humour et surtout… chatouiller votre esprit de l’intérieur !C'est un véritable voyage intérieur, où vous allez rencontrer votre version la plus décalée, la plus fun, la plus libérée. Vous l'avez compris, ce spectacle est une invitation à devenir la Queen que vous êtes… même si, soyons honnêtes, mesdames, les hommes peuvent aussi venir s’amuser !Alors, prêt à débloquer votre esprit et à repartir avec le sourire ?Episode 26Production exécutive du podcast : yumeegoProduction éditoriale : Véronique BarbeDirection artistique du podcast : Alexandre BréalMontage/Mixage : Alexandre BréalAvec les voix de Véronique Barbe & William Piletsites web : www.lezardurire.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Petite parenthèse, un peu de repos... Bisous! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.