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Memory Lane : Secrets de Scène & de Studio
Memory Lane : Secrets de Scène & de Studio
Author: Sounds So Beautiful
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© Sounds So Beautiful
Description
Mais en vrai de vrai, c'est quoi la vie d'artiste ?
Les artistes écrivent des chansons qui nous ressemblent et nous rassemblent.
C'est fou comme leur musique a la capacité de transporter l’auditeur vers des moments et des lieux passés de sa vie, ainsi que d’éveiller des émotions associées qui sont autrement inaccessibles : nostalgie.
Ça nous parle, impacte nos souvenirs, et leur vie nous fascine.
C'est la question à laquelle je réponds depuis 2021 avec mon podcast : Memory Lane, Secrets de Scène et Studio.
Memory Lane est ton émission musicale qui capture les coulisses de l'industrie musicale et te fait revivre des moments forts, vécus sur scène et en studio.
Les secteurs opaques du Divertissement et de la Culture regorgent de secrets qu'on aimerait bien connaître.
Je suis Marcus Gon, rédacteur en chef à Sounds So Beautiful, et je vous partage tout ceci, au gré d'interviews inspirantes, de débats de société, et des décryptages exhaustifs d'albums et de clips, tout ça, avec un brin de nostalgie.
Chaque épisode immortalise des souvenirs de concerts et festivals, et des confidences de musiciens.nes, producteurs.rices sur leurs créations en studio.
"On a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée".
Podcast animé par l'équipe éditoriale de Sounds So Beautiful, votre média spécialisé culture Neo-Soul, et plus largement, Rhythm & Blues (Hip-Hop, Jazz et Gospel Soul/R&B)
Depuis 2021, ce podcast est la plateforme pour promouvoir son actualité musicale et culturelle, sensibiliser, éduquer, et véhiculer plus d'authenticité dans ces métiers.
Au programme :
Des interviews exclusives avec des artistes récompensés aux Grammy Awards, comme Samara Joy, ou des pionniers du Hip Hop français comme Saïan Supa Crew, ainsi que des artistes R&B émergents à Londres, Paris, Lyon, ou Los Angeles.
Des débats pour promouvoir la sortie d'ouvrages de journalistes et de philosophes comme Nicolas Rogès ou Benjamine Weill
Des reportages qui capturent l'ADN de festivals iconiques comme Jazz à Vienne ou émergents comme Lyon Gospel Festival
Des leçons de vie et des retours d'expériences du métier de compositeur avec des grands noms du Jazz et de la Soul comme Ben l'oncle Soul, Chassol, Lee Fields, Michael League, and more.
Visitez le studio Sounds So Beautiful !
***** ENGLISH*****
But really, what is the life of an artist?
Artists write songs that resemble us and bring us together.
It's crazy how their music has the ability to transport the listener to past moments and places in their life, as well as awaken associated emotions that are otherwise inaccessible: nostalgia.
It speaks to us, impacts our memories, and their life fascinates us.
This is the question I have been answering since 2021 with my podcast: Memory Lane, Secrets de Scène et Studio.
Memory Lane is your music show that captures the behind the scenes of the music industry and makes you relive strong moments, experienced on stage and in the studio.
Behind the closed doors of the Music industry dwell many secrets that we would like to know.
I am Marcus Gon, editor-in-chief at Sounds So Beautiful, and I share all this with you, through inspiring interviews, social debates, and exhaustive decryptions of albums and clips, all this, with a touch of nostalgia.
Each episode immortalizes memories of concerts and festivals, and confidences from musicians, producers on their creations in the studio.
"We all have a story that is worth listening to".
Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
154 Episodes
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Decouvrez nos Top Recommandations de concert et festivals à voir :Jazz à Vienne annonce un 45e anniversaire, quand les Nuits de Fourvière fêtent leurs 80e ans.Last but not least, Saint Fons Jazz, plus jeune, vient de fêter 25 ans cette année (cf notre épisode spécial pour ce festival), et prépare une 26e édition en hommage à Norbert Gelsumini, directeur historique de ce festival.Avec Charlotte Adamo, Marcus Gon décrypte la direction artistique de chaque programmation, et souligne les artistes coups de coeur d'une sélection jazz, nu soul et traditionnelle.45 ans de Jazz à VienneCette édition anniversaire marque la naissance d’un partenariat inédit entre Jazz à Vienne et le Festival international du film d’animation d’Annecy. Côté artistes, on sera gâtés : Kokoroko, Kyoto Jazz Massive avec Echoes Of A New Dawn Orchestra, Fatoumata Diawara, Miles/Coltrane Legacy, et bien d'autres.80 ans de Nuits de FourvièreFestival international de la Métropole de Lyon, les Nuits de Fourvière en 2025 ont réalisé une ouverture artistique remarquée et un engouement public record, avec plus de 176 000 spectateurs, pour près de 122 représentations.Pour 2026, la nouvelle équipe de programmation, présente depuis 2023/2024 compte bien faire rêver les lyonnais avec toujours autant d'audace et de diversité pour honorer l'ADN pluridisciplinaire du festival : Théâtre, musique, danse, cirque, magie, cabaret.25 ans + 1 de Saint Fons JazzNouvelle ère de fête ! Le festival Saint-Fons Jazz revient au Théâtre Jean Marais pour sa 26e édition. Cette année encore, l’événement fidèle à son engagement, fait rimer le jazz avec créativité, transmission et plaisir de jouer ensemble. Une belle occasion de partager ensemble cette aventure musicale qui promet des moments conviviaux et festifs autour d’une programmation inclusive, audacieuse et fédératrice. Très bon festival à toutes et à tous !Christian Duchêne – Maire de Saint-FonsCette édition 2026 sera dédiée à Norbert Gelsumini.Les équipes de l’Ecole de musique et du Théâtre Jean Marais rendent hommage à un Directeur et programmateur proche de toutes et tous, passionné par l’enseignement et la création musicale jazz, et sont fières de participer à réinventer le Festival tout en gardant ses valeurs dans l’édition 2026.Crédit photo Anne-Sophie BenoitAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Cette nouvelle interview inaugure la 11e saison du podcast Memory Lane Secrets de Scène & Studio !China Moses exprime à quel point le jazz est plus qu'un style musical, c'est un style de vie et une culture, qui ne s'apprend pas.Elle mentionne un ouvrage important pour mieux comprendre la musique noire, Afro-American Music, par de Mellonee V. Burnim et Portia K. Maultsby.Ce recueil de dix-sept essais explore les principaux genres musicaux afro-américains, sacrés et profanes, de l'esclavage à nos jours. Rédigé par d'éminents spécialistes du domaine, cet ouvrage propose des analyses de la musique afro-américaine fondées sur un travail de terrain ethnographique, privilégiant la parole des musiciens eux-mêmes et les intégrant à une riche mosaïque d'histoire et de culture. Il intègre également des études musicales qui éclairent les caractéristiques structurelles, mélodiques et rythmiques qui distinguent et unifient la musique afro-américaine.La seconde partie de cet entretien transmets un retour d'expérience sur le music business et sa dimension entrepreneuriale, précieux pour les jeunes artistes indépendant.es qui lancent leur propre production pour créer et sortir leurs albums.China s'exprime sans filtre, dit clairement les termes, et expose la précarité de l'industrie musicale.La combinaison de ce retour aux sources culturelles pour créer son album et l'enjeu mercantile d'une production d'album en indé, résume l'essence de la philosophie autour de it's complicated, le tout avec le sourire #BlackJoy.Écouter it's complicated... c'est mesurer tout le chemin parcouru par China Moses. Un chemin vers l'émancipation en tant que femme et artiste / productrice indépendante que l'on devine semé d'embûches. C'est aussi l'album d'une authentique fan de musique, libre dans ses goûts et dans ses influences, ce qui par le passé a pu la desservir. Mais, dit-elle histoire de remettre les choses au clair, « la culture avec laquelle j'ai grandie n'est pas la culture d'un seul rythme ». « Je suis la somme de plein de choses », dit-elle, « et je pense que c'est le cas pour tout le monde ». De la première à la dernière mesure, son septième album est le fruit de sa sueur, de son expérience et de son savoir faire ; l'affirmation d'une chanteuse et compositrice insatiable et enthousiaste. C'est compliqué ? Peut-être, mais alors qu'elle pose sa voix rageuse sur un slide de guitare blues, China Moses nous l'assure : jusqu'ici tout va bien. « it's okay (i'm not alone)... » Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
After touring the world with the Black Pumas, JaRon Marshall will release his new studio album, The Return of Slick, on October 10th via The Vault. This 12-track album is much more than a simple solo project: it's a vibrant tribute to his recently deceased father, an intimate narrative driven by a rare collective energy.In recent years, JaRon had already sketched out his sound with the mixtape The Gold Tapes, Vol. 1-3 (2020) and earth sounds (2023), a live-to-tape album praised for its analog warmth and raw energy. These two projects established him as one of the rising stars of the modern soul and jazz scene and paved the way for a broader and more ambitious body of work.With The Return of Slick, JaRon takes a significant step forward. He blends soul, jazz, R&B, and trip-hop to create a sound that is both sensual and powerful. The album explores themes of grief and legacy, while asserting a bold musical vision, without ever abandoning the groove that made him famous. It features prestigious guests: Dominique Fils-Aimé, Ric Wilson, Claudia Isaki, James Robinson, and Jermaine Holmes (Angelo and The Vanguard).The first single, “Keep On Shining” featuring Dominique Fils-Aimé, is already available.Originally from Loreauville, Louisiana, JaRon Marshall began playing piano at age 11 in his local church, where he honed his sense of groove and raw emotion. After studying at the University of Louisiana at Lafayette, he moved to Austin, where he quickly became a prominent figure in the modern soul and jazz scene. In 2019, his talent caught the attention of the Black Pumas, a band that has become a global phenomenon and has received multiple Grammy Award nominations. JaRon was one of the harmonic masterminds, creating the hypnotic textures and psychedelic fire that characterize the group's sound, both on their international tours and in their recordings.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Indawa n'est pas une artiste militante, mais voit le choix de communiquer dans l'Amour, la Douceur et la Compassion, comme actes de militantisme.Et sa musique nous prouve encore une fois que tout est politique.Dans ce talk, on redéfinit le militantisme dans tous ses états, et on écoute une série d'icônes de la Neo Soul et de la Soul Music, qui prouvent qu'il est effectivement possible de manifester et de militer par l'Amour, la Douceur et la Compassion, mantra personnelle d'Indawa, autrice-compositrice et interprète lyonnaise, qui a récemment ouvert pour Keziah Jones.Fidèle à sa programmation engagée, L’Équilibriste (tiers-lieu lyonnais du 3e) accueillait le jeudi 21 novembre une Listening Party autour de Blue, le premier EP d'@indawamusic, artiste soul/folk.On zoome notamment sur le militantisme par le prisme de la morale.Le « militantisme moral », aujourd'hui en plein essor, est fondé sur des solidarités hors de toute organisation ou idéologie politique. Cette forme de militantisme se concentre sur un sujet précis. Cela peut inclure des causes telles que l'antiracisme, l'humanitaire, la défense des droits de l'homme, la lutte des classes, le féminisme, la lutte contre le SIDA, la défense de l'environnement, du droit des consommateurs ou du développement durable, etc. Pour réussir à instaurer un changement social, les militants et les mouvements sociaux doivent endosser quatre rôles distincts : celui de citoyen, de rebelle, d’agent de changement et de réformateur . Chaque rôle a ses propres objectifs, styles, compétences et besoins, et peut être joué avec plus ou moins d’efficacité Ces éléments sont tirés du Plan d’action pour les mouvements sociaux de Bill Moyer, qui définit les différentes étapes et les différents rôles au sein des mouvements sociaux.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Enfance, adolescence, adulescence, et l'âge adulte. Dans ce talk, on questionne comment les jeunes de la génération du début des années 2000 explorent la question de devenir adulte. Une exploration en douceur, qui amène des discussions profondes et introspectives, à l'image de notre invitée spéciale, JANNET, qui célèbre la sortie de son 1er EP aux sonorités Neo-Soul, PLAYGROUND.NB : La génération Z — ou Gen Z dans la presse —, souvent appelée les zoomers, regroupe les personnes nées entre la fin des années 1990 et le début des années 2010, généralement entre 1997 et 2012. Elle succède à la génération Y et précède la génération Alpha.Soirée d’écoute, autour d’une nouvelle artiste Neo-Soul sur Lyon, Jannet Mhalla. Autrice-compositrice, elle célèbre la sortie de son 1er EP, intitulé Playground, produit par Tom Fuchs, avec la participation de Youth Corporation pour le visuel. Dans cet EP, elle confie son regard innocent sur la vie d’adulte, en ne restant qu’une 2000s kid forcée de grandir.🔍 ABOUT ‘JANNET’ @jannetmhalla Jannet transforme ses expériences en conversation intime : entre qui elle était, qui elle est et qui elle devient. Enfant star, ses concerts dans sa chambre affichaient sold out, premier chapitre d’une longue histoire. Aujourd’hui, elle se libère à travers un RnB versatile, parfois badass à la Missy Elliott, parfois doux comme Sade. En 2025, elle dévoile quelques pages de son journal intime dans son premier EP : PLAYGROUND. Elle y confie son regard innocent sur la vie d’adulte, en ne restant au fond qu’une 2000s kid forcée de grandir.Warm up/Apero Old School R&B 00'sTalk et débat en présence de l’artiste sur le thème : Devenir Adulte Projection & Soirée d’écoute en présence des artistes (Clip + EP)Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Entre hip-hop et jazz actuel, le trio SHIBUUYA s'inspire de la scène actuelle où collaborent et se confondent producteurs et musiciens : Butcher Brown, Kiefer, Telemakus... Résultat, des grooves furieux qu’on a envie de faire tourner jusqu’à ce que le vinyle casse, renforcés par une musicalité et un interplay entre des musiciens forgés au jazz au plus profond d’eux, tout ça sur fond de samples d’animes japonais. Ainsi prend forme SHIBUUYA!, brouillant les frontières entre beatmaking et jazz.Accompagné de Lucas Benedetti, nouvelle révélation lyonnaise de la basse, et du virtuose Japhet Boristhène à la batterie, Pierre-Louis baigne dans l’immensité de la culture du break beat, des sons jungle, des grooves hip-hop disruptifs, et du jazz british progressif. C’est la fusion du meilleurs des mondes jazz et hip-hopAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Retour sur cette soirée des grandes premières au Bizarre de Venissieux 💯 Ce vendredi 2 octobre était le 1er concert du Bizarre, le 1er concert de Leoonem et la 1ère date de tournée de Krisy Dis nous en commentaire si tu y étais, drop ton morceau préféré de Krisy ! Revis le concert avec nous ! Crédits montage vidéo/narration : Charlotte AdamoAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Léopoldine Marion-Angot, cheffe de choeur lyonnaise, représente la région Auvergne-Rhône Alpes dans l'émission La Meilleure Chorale de France ! Dans cet épisode au studio de Sounds So Beautiful, elle nous partage la genèse et les coulisses de son grand projet de coeur : sa chorale Dream Factory. Bonne écoute !Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Chilla est venue célébrer 10 ans de carrière que la rédaction continue de soutenir depuis ses débuts à Lyon, accompagnée des musiciens de l'Orchestre Symphonique Confluences dirigés par Guillaume Bernard. Tanguy Goyo, co-fondateur de Festigone a toujours défendu l'Art et la culture Hip-Hop à Lyon, et l'affiche en grand avec un concert historique pour la Presqu'Île : un événement rap symphonique. En première partie, Festigone nous permet de découvrir un nouveau talent de la ville, HZR, lyriciste à retenir. On vous laisse apprécier ce live report. Un reportage signé Charlotte Adamo Crédits photo et vidéos : EspeAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Dans cet épisode, nous recevons Kristaa Williams au studio de Sounds So Beautiful, accompagnée de Tine Dao, choriste lead, et Andou, choriste et cheffe de choeur (cf Gospel Colors).Elles seront présentes pour la 5e édition du Lyon Gospel Festival, ce 27 septembre prochain, et préparent de belles surprises, dont un morceau original à découvrir prochainement sur notre série de live sessions SO BLUE.Plongez dans l’univers du Gospel Chill by Kristaa Williams, collectif de chanteurs pro qui partage Espoir, Paix et Joie entre performances vocales et simplicité de cœur.Des chants engagés, des messages profonds, et une ambiance « Chill » où le gospel vient à vous, dans toute sa diversité et son authenticité !Pour cette soirée unique du Lyon Gospel Festival, Kristaa et les Gospel Chill seront accompagnés par The Feeling Good Choir, un chœur jeune et vibrant dirigé par Pierre Gobert. Trente choristes sur scène, prêts à vous embarquer dans une énergie communicative.Et pour couronner le tout, un guest exceptionnel : Keny Bran Ourega, le « petit prince du Gospel français » ! Artiste complet au parcours impressionnant, Keny vous fera vibrer à la Salle Molière, entouré par tout l’esprit gospel.Quelle que soit votre histoire, le gospel est là pour vous toucher et vous transcender…Prêt pour un moment hors du temps ?Billetterie : https://lyongospelfestival.fr/billetterie/Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Les Rhythm + Talks sont votre série de conférences musicales, pour débattre de vos artistes préférés et écouter de la bonne music live en afterwork !Au programme :Projection & Débat – Lyon, capitale du Funk, avec avec Kâshif Kroche, notre disquaire lyonnais The Sounds Of Music, et Raistlin, DJ, rappeur et producteur lyonnaisOn remet les choses dans leur contexte pour comprendre le lien entre le Funk et l'histoire de Lyon :L'essence de la culture funkLes artistes les plus populairesLa scène vivante d'artistes funk à LyonLes lieux où sortir apprécier de la funk à LyonL'histoire du 1er et unique disquaire funk de la villeL'arrivée du funk dans les quartiers populaires de Lyon, dans les années 80 L'impact social du funk à Lyon et ses environsLa force de la communauté maghrébineCette expérience interactive, animé par Marcus Gon, est produite par Sounds So Beautiful, est réécoutable sur le podcast Memory Lane, Secrets de Scène & Studio.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
L'Officine vient au studio présenter sa toute première mixtape collaborative : OFFLINE !L’Officine est un label musical indépendant basé à Lyon, fondé en 2019 par Romsy, Gared et Ben. Né d’une volonté de mutualiser les compétences d’artistes et de professionnels du secteur, le collectif a pour ambition de valoriser la jeune scène rap lyonnaise. Il regroupe aujourd’hui des rappeurs, beatmakers, communicants et photographes qui travaillent ensemble pour faire émerger des projets musicaux.La mission de l’Officine est d’accompagner les artistes indépendants tout au long de leur parcours créatif. Cet accompagnement inclut l’étape de création (composition, écriture), de réalisation (enregistrement, mixage, mastering), puis de promotion (clips, diffusion, communication). L’association à mis en place son propre studio d’enregistrement associatif qui offre un cadre propice à la production artistique.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Dans cet épisode, découvrez cette nouvelle artiste Neo-Soul sur Lyon, Jannet MhallaAutrice-compositrice, elle célèbre la sortie de son 1er EP, intitulé Playground, produit par Tom Fuchs, avec la participation de @youth.corporation pour le visuel de l'EP.On parle de l'importance de l'enfance pour la construction de sa personnalité, et de son influence sur les préoccupations de l'âge adulte, les ambitions aux saveurs aigre-douces et les pressions que l'on s'applique.Jannet transforme ses expériences en conversation intime : entre qui elle était, qui elle est et qui elle devient. Enfant star, ses concerts dans sa chambre affichaient sold out, premier chapitre d’une longue histoire. Aujourd’hui, elle se libère à travers un RnB versatile, parfois badass à la Missy Elliott, parfois doux comme Sade. En 2025, elle dévoile quelques pages de son journal intime dans son premier EP : PLAYGROUND. Elle y confie son regard innocent sur la vie d’adulte, en ne restant au fond qu’une 2000s kid forcée de grandir.Playground est son journal intime qu'elle partage en 4 pages colorées.Ne manquez pas sa prochaine performance acoustique avec Tom Fuchs sur nos live sessions : SO BLUE.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Dans cette interview Tanguy Goyo nous raconte les coulisses de son projet le plus ambitieux au sein de l'association Festigone, et sa vision de la culture à Lyon.Historique : L’association lyonnaise Festigone annonce un événement inédit : son premier concert Hip-Hop symphonique, programmé le 19 septembre 2025 à la Salle Molière (Lyon 2e), connue notamment pour accueillir les initiatives inédites des projets associatifs comme Lyon Gospel Festival - écouter notre interview - dont la 5e édition commence dès le 26 septembre, une semaine après le rap symphonique.Quand le hip-hop rencontre la symphonie à Lyon« Hip-Hop Symphonique » est né d’un pari artistique fort pour l’association qui promeut des évènements culturels et artistiques pour révéler les artistes de la scène lyonnaise à travers des vernissages, des podcasts, des freestyles, des interviews et des concerts.Un concert s’inscrit dans la mission de Festigone : promouvoir la scène artistique locale, soutenir les talents émergents et dynamiser la culture lyonnaise. Avec « Hip-Hop Symphonique », l’association franchit un nouveau cap en imaginant une rencontre entre un orchestre symphonique et des artistes hip-hop, pour lever les barrières entre les genres et rassembler divers publics autour d’une expérience musicale inédite.Chilla : une trajectoire lyonnaise entre introspection et engagementLa rappeuse Chilla, en tête d’affiche, incarne cette trajectoire singulière dans le hip-hop français. Elle est révélée à Lyon et est soutenue dès ses débuts par Sounds So Beautiful, à qui elle donne sa première interview.Elle vient célébrer 10 ans de carrière au service de l'art, et du hip-hop, forte de son tout dernier projet, 333, son plus beau projet, fort en authenticité.Crédit photo cover : Anne-Sophie Benoit, pour SSB, au Ô Totem LivePhilippe Fournier : célèbre les 40 ans de l'Orchestre Symphonique ConfluencesÀ la baguette de l’Orchestre Symphonique Confluences est dirigé Philippe Fournier, et ce, depuis sa fondation il y a 40 ans. Son parcours, qu’il détaille lors d’une longue interview pour un podcast de Festigone, est marqué par une volonté constante d’ouverture et de décloisonnement des genres. Dès l’enfance, il affirme sa vocation pour la direction d’orchestre, qu’il concrétise par des études au conservatoire de Lyon puis à Paris, avant d’être nommé Lauréat de la Fondation Yehudi Menuhin.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Memphis-based Pop/R&B singer, songwriter and artist A$H. shares her new album ‘Low Key’, out everywhere now. Having previously sang as a backing vocalist for icons such as Janelle Monae, Solange Knowles, John Legend and Summer Walker, A$H. steps into the spotlight with her debut album Low Key. Very on brand with femininity, word play and exquisite production, it serves as an elevated expression of her genre bending music, precisely Pop but wrapped in the sweetest soul. In April 2025, 10 years after the release of her debut EP, A$H. releases her debut album ‘Low Key’, in what feels like a full circle moment. She says, “Within this decade of releasing music, there are so many directions I’ve been pulled in. Mainly, as social media grew, mystery faded and there’s been this push for artists to force our way to the top, fight for every moment and I’ve learned that there’s one marathon. It’s my own. The beauty in being lowkey is that it gives the room an opportunity to see you and elevate you, versus you trying to force the moment. This album is that for me. We created beautiful songs, stayed true to my artistry and I will continue to give my all, but I won’t force the fame. As this album slowly and independently rolls out, it’s beautiful to get the love and support day by day! I’ve released the fear, force and anxiety of being seen or heard. I actually believe my time is close and I am grateful to finally be in this headspace. Low Key I pray encourages listeners to be themselves peacefully! Have faith! Your pursuit isn’t in vain. Our time is coming and it may be now.”A$H.’s debut album ‘Low Key’ is out everywhere now. A discography produced and co-written with her husband Terrence Brown (of electronic band All Cows Eat Grass), her unique sound effortlessly encompasses everything from explosive dance floor nostalgic synth Pop to the rhythmic blues and soul, famously rooted in Terrence’s hometown of Memphis, Tennessee. As a result, she emerges with a signature sound of her own, stretching across listeners of all ages, cultures and countries.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
On reçoit enfin INDAWA, autrice-compositrice-interprète au sein du studio de Sounds So Beautiful ! Elle sort son tout 1er EP Enjoy l'épisode sur notre chaîne YouTube et sur toutes les plateformes. Et restez connecté pour une surprise ce dimanche à 18h #SOBLUESESSION BIENVENUE AT THE SOUND TABLE Nouveau segment du podcast Memory Lane : Secrets de Scène & Studio Chaque jeudi j'ai un.e invité.e pour un moment de conversation en interview et de freestyle.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Fraîchement arrivé à Lyon, il bouscule la scène rap avec son premier EP Jenni, dans lequel il fait honneur à ses origines marocaines. On parle écriture, toplines et texture sonore.Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Revenir à son essence pour écrire. Merci Célia Tiab pour ce moment de partage. On parle création, collaborations (cc Sampling is Beautiful, Shibuuya) et voyage en #UK Cet épisode ouvre la saison 10 de notre #Podcast Memory Lane Secrets de Scène et Studio Shooting photo par @lehana_photographe_musique Enjoy l'épisode sur notre chaîne YouTube et sur toutes les plateformes. Et restez connecté pour une surprise ce dimanche à 18h #SOBLUESESSIONAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFInstagram : @soundssobeautifulSite web : soundssobeautiful.netYouTube : Sounds So BeautifulOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Si vous étiez aux Nuits de Fourvière pour voir Jorja Smith cet été, vous avez vu Sophye Soliveau en première partie ! Voir les images du concert de Jorja Smith :https://www.instagram.com/p/DL5vReVsxB8/?img_index=1Ecouter notre premier podcast sur Jorja sur scène : https://smartlink.ausha.co/sounds-so-beautiful/jorja-smith-a-lyon-ce-qui-rend-ses-concerts-exceptionnels-radiant-bellevue A chaque fois, je souligne à quel point les artistes en premières parties de Jorja Smith sont bien choisis, et ce 4 juillet dernier encore, ça n’a pas manqué : tout le Grand Théâtre de Fourvière se souviendra de cette harpiste cheffe de choeur et de son sextet : Sophye Soliveau.Sophye Soliveau, ce n’était pas sa première fois à Fourvière, elle y a déjà joué, en première partie de MC Solaar en trio, mais cette année, c’est la première fois qu’elle peut proposer un grand format, en full band, et dans le cadre d’une tournée à l’international : The Last Initiation TourSuisse, Canada, Belgique, Amsterdam,Italie, toute la France et bientôt la Réunion. Ses performances sont transmises en direct sur Arte Concert avec TSF Jazz, elle continue d’écrire sa légende en jouant en première partie de Herbie Hancock, à Jazz à Juan et son projet lui vaut une nomination aux Victoires du Jazz pour Artiste Vocale aux côtés de Célia Kameni.Sounds So Beautiful suit le développement de son projet depuis 2021, et 4 ans plus tard, je suis personnellement heureux d’assister à une telle évolution, aux premières loges.Dans cet épisode, avec Sophye, on prend donc le temps de revenir sur cette tournée, Ensemble on revit son concert consécration à Fourvière, en partenariat avec la SACEM en parlant :- Respiration, très important de prendre le temps de respirer, et vivre le moment présent, surtout pendant une tournée aussi importante et intense- Mise en scène et écriture de son spectacle- Complicité de l'équipe, avec l’interventiond d’Isa Belleau, coach vocale lyonnaise- On évoque l’importance de ses Racines en Guadeloupe- La réalité des touring artistes vs recording artistes, et comment préserver son essence créative dans cette industrie- et enfin Échange de poèmes #ajamonetMerci l’équipe presse du festival des Nuits de Fourvière de nous avoir permis de photographier son show pour Sophye et pour Jorja : Sounds So Beautiful était le seul partenaire média accrédité pour cette soirée.Merci pour la confiance Sophye, Inès Oumouchi au management, l’équipe Giant Steps, les premiers pour promouvoir le meilleur du jazz et de la soul en France, avec l’agence et Donna Lee PREt enfin, humbles salutations aux personnes qui composent ce sextet : Rosanne Joseph, David Tshimanga , Slighty Maitrel , aux choeurs, Eric Turpaud à la basse, Japhet à la batterieAbonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Découvrez Mojo Jules, auteur-compositeur-interprètequi vient de sortir son premier projet solo, en collaboration avec Brewbud, producteur multi-instrumentiste.Ensemble ils sortent l'album AN OLD FRIEND, dans lequel Mojo Jules raconte sa quête personnelle : retrouver son mojo.Dans la vie, son mojo se traduit par les saisons de Blues, ainsi que par sa bonne fortune qui le conduit à faire des rencontres importantes dans sa vie.Sa dernière rencontre fortunée est celle avec le groupe suisse DIGGIN', dont on parlé sur Sounds So Beautiful, reconnu par les plus belles scènes de la région comme Cully Jazz et Montreux Jaz Festival. Après quelques échanges sincères, Mojo est à présent le nouveau front man du groupe.On en parle de ce nouvel épisode !Abonne-toi à la newsletter pour ne pas manquer le prochain épisode : https://shorturl.at/EsurFOn a tous une histoire qui vaut la peine d'être écoutée."We've all got a story worth listening to".Jingle composé par Sam Cassegrain Extrait de l'album POETICALLY YOURS, par Marcus Gon.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.























