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Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis
Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis
Author: Fotoschule Hannover
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© Fotoschule Hannover
Description
Technik trifft Kreativität: In diesem Podcast wird Fotografie verständlich. Ob mit Smartphone, Systemkamera oder Spiegelreflex & analog – hier reden wir darüber, wie du bewusster fotografierst, bessere Bilder machst und Spaß daran hast. Mit Blick auf Technik und Einstellungen und mit praktischen Tipps, Interviews, Fotoaufgaben und ehrlichem Austausch über Pixel, Blende, Leidenschaft.
40 Episodes
Reverse
Welche Brennweite passt zu welcher Situation?24 mm für Landschaft – klar. 85 mm fürs Portrait – auch klar. Aber was ist mit Reportage, Hochzeit, Street, Familie, Reise, Makro?In diesem zweiten Teil der Episode gehe ich die Brennweiten der Reihe nach durch: Bildwinkel, Perspektive, „Brennweiten-Look“, Hintergrundwirkung, typische Fehler – und vor allem beschreibe ich konkrete Situationen, in denen die jeweilige Brennweite richtig glänzt.Am Ende dieses Teils bekommst du wieder eine kleine Challenge, damit du nicht nur gehört hast, welche Brennweite du jeweils nehmen kannst, sondern das auch wirklich ausprobiert hast und deswegen besser fotografierst.Links zur Folge:Blogpost über Kit-Objektive: Sind Kit-Objektive brauchbar?Blogpost über den Crop-Faktor: Crop-Faktor – einfach erklärtAlle Fotokurse & Workshops: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverYouTube: @fotoschulehannover
Welche Brennweite passt zu welcher Situation?24 mm für Landschaft – klar. 85 mm fürs Portrait – auch klar. Aber was ist mit Reportage, Hochzeit, Street, Familie, Reise, Makro? Und warum sehen Gesichter bei 35 mm manchmal „komisch“ aus – obwohl du doch einfach nur näher ran bist?In dieser zweiteiligen Episode sortieren wir das Objektiv-Thema erst einmal gründlich: Objektivarten kurz erklärt (Zoom vs. Festbrennweite, Makro, Spezialobjektive) – und dann gehen wir im zweiten Teil die Brennweiten der Reihe nach durch: Bildwinkel, Perspektive, „Brennweiten-Look“, Hintergrundwirkung, typische Fehler – und vor allem: konkrete Situationen, in denen die jeweilige Brennweite richtig glänzt.Am Ende des zweiten Teils bekommst du wieder eine kleine Challenge, damit du nicht nur gehört hast, welche Brennweite du jeweils nimmst, sondern auch wirklich ausprobiert hast und deswegen besser fotografierst.Links zur Folge:Blogpost über Kit-Objektive: Sind Kit-Objektive brauchbar?Blogpost über den Crop-Faktor: Crop-Faktor – einfach erklärtAlle Fotokurse & Workshops: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverYouTube: @fotoschulehannover
In dieser Folge von Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis geht es um den entscheidenden Unterschied, den der Abstand deiner Kamera zum Motiv macht. Du erfährst, wie Nähe oder Distanz die Bildaussage beeinflussen – und wie du durch bewusste Bewegung deine Bildsprache deutlich verbessern kannst.Eine kleine Praxis-Challenge für deine nächste Foto-Session ist auch wieder dabei.Links zur Folge:Alle Fotokurse & Workshops: fotoschule-hannover.deBlog: fotoschule-hannover.de/blogInstagram: @fotoschule.hannoverYouTube: @fotoschulehannover
Erlebnis oder Ergebnis? In dieser Folge von Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis geht es um zwei recht unterschiedliche Arten zu fotografieren – und warum du beide kennen und können solltest. Ich erzähle dir von spontanen Fotos auf einem Fotowalk, von geplanten Shootings auf einer Baustelle, von Momenten mit Gefühl und von geplanter und inszenierter Fotografie.Du erfährst:was Erlebnisfotografie ausmacht – und warum sie deinen Blick schultwann Ergebnisfotografie gefordert ist – und wie du sie gezielt einsetztwie du beide Ansätze bewusst nutzen kannstAm Ende der Folge wartet wieder eine kleine Challenge auf dich – für mehr Klarheit, mehr Praxis und vielleicht ein paar Aha-Momente beim Fotografieren … und späteren Reflektieren.Links zur Folge:Alle Kurse & Workshops: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverBlogbeitrag zur Folge: Fotowalks – Ausrüstung, Einstellung, Entdeckungen, Glücksmomente
In dieser Mini-Episode erfährst du, warum ISO nicht dein Gegner ist – sondern ein echtes und wichtiges Werkzeug für deine fotografischen Alltag. Du lernst, wann du ISO bewusst hochdrehen solltest, wie du die ISO-Automatik sinnvoll nutzt und wie du auch bei wenig Licht gute Bilder machst – ohne Angst vor Rauschen. Eine Praxisübung zum Mitmachen ist auch wieder dabei!Mehr Tipps zu Belichtung und Kameraeinstellungen gibt’s auch im Blog auf fotoschule-hannover.de/blog. Insbesondere lies den Beitrag über die ISO-AutomatikWeitere Links & Empfehlungen:Hier findest du meine Fotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren (und die „10 Kamera-Einstellungen, die deine Foto sofort verbesser“ gratis herunterladen!) ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter
Hochformat oder Querformat? Diese Folge hilft dir, bewusst zu entscheiden – und nicht einfach „wie immer“ zu fotografieren. Du erfährst, wie das Bildformat die Bildwirkung verändert und welche Motive in welchem Format besser zur Geltung kommen. Mit dabei: Drei einfache Fragen, die dir bei jeder Aufnahme helfen.Links & Empfehlungen:Hier findest du unsere Fotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren (und die „10 Kamera-Einstellungen, die deine Foto sofort verbesser“ gratis herunterladen!) ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter
Worum geht es in dieser Folge, in Teil 2 der Episode über „Fotografie im digitalen Zeitalter“?Die Kamera denkt mit, die Software bearbeitet automatisch, KI erzeugt ganze Bildwelten: Willkommen im digitalen Zeitalter der Fotografie. Künstliche Intelligenz verändert gerade alles. Rasant. Grundlegend.In Teil 2 dieser Podcast-Episode spreche ich deswegen über das, was bleibt – und das, was sich ändert – für dich als Fotografin, als Bildgestalter, als Mensch mit Kamera. Es geht um Tools, Trends, Verantwortung – und wie du dich zwischen Fake und Foto behaupten kannst.Wir werfen einen Blick auf:aktuelle Trends: von Computational Photography bis zurück zum AnalogenKI-Tools in der Fotografie: Hilfe oder Hürde?Fake-Fotos, Deepfakes & Desinformation – was auf uns zukommtwie du dich von generierten Bildern auf Social Media abhebstkonkrete Tipps, wie du Technik bewusst einsetzt, statt dich von ihr treiben zu lassenDeine Podcast-Challenge:Poste zwei Bilder – ein echtes Foto, ein KI-generiertes Bild. Frag deine Community: „Welches ist echt?“Und dann: Auflösung und deine Gedanken dazu.Links & Empfehlungen:Fotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter
Was du in dieser Folge lernst:Online sichtbar zu sein ist heute fast genauso wichtig wie das Fotografieren selbst. Aber wie baust du dir ein Portfolio auf, das wirklich zu dir passt – und nicht nur zum Algorithmus? In dieser Episode erfährst du,warum dein digitales Portfolio mehr ist als eine Galerie,wie du dich von der Masse abhebst,was Social Media mit deiner Kreativität macht undwie du in wenigen Schritten deine Online-Präsenz aufbauen kannst – egal ob auf Instagram o.ä., deiner eigenen Website oder in einer Foto-Community.Mit dabei: beispielhafte Stimmen aus einer Community-Diskussion, reflektierte Gedanken über Likes und Sichtbarkeit – und natürlich eine kleine Praxis-Challenge für dich.Zitate aus der Folge:„‘Photographers’ using fully AI generated images & passing them off as real photos are consistently getting millions of likes on social media.“– Reddit-Nutzer auf r/photography (Diskussion vom Juni 2025)„You can’t compete. Social media is all about trends and fads and whatever people think is cool today.“– Ebenfalls aus r/photography (gleiche Diskussion)Für wen ist die Folge gedacht?Für alle, die sich fragen, wie sie ihre Fotos online präsentieren können. Für alle, die Lust haben, ihr eigenes Portfolio aufzubauen und zu präsentieren. Und für alle, die sich manchmal zwischen Kunst und Klickzahlen verheddern.Links & Empfehlungen:Fotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter
Regen, Nebel, Schnee – klingt erstmal nach „Kamera bleibt zuhause“? Jetzt nicht mehr!In dieser Podcast-Folge erfährst du:Warum schlechtes Wetter richtig spannende Fotos ermöglicht.Wie du dich und deine Ausrüstung optimal vorbereitest.Welche Kameraeinstellungen bei Regen, Nebel und Schnee sinnvoll sind.Welche Motive sich besonders lohnen – und wie du sie gestaltest.Plus: Vier Challenges für AnfängerInnen & Fortgeschrittene.Links & Empfehlungen:Blogartikel zur Folge ➝ fotoschule-hannover.de/blogFotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter
Heute spreche ich darüber, wie kraftvoll Reduktion in der Bildgestaltung sein kann. Minimalistische Fotografie hilft dir, bewusster zu sehen, klarer zu gestalten – und eine ganz eigene Bildsprache zu entwickeln.Ich zeige dirWarum Minimalismus mehr ist als „einfach wenig drauf“Wie du mit negativem Raum, Linien und Farben arbeitestWelche Bildgestaltungstechniken sich besonders eignenOrte & Motive für minimalistische FotografieDeine 10-Bilder-Challenge zum MitmachenBlogbeitrag zum Thema Negativer Raum: fotoschule-hannover.de/negativer-raumWorkshops & Fotowalks: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverTeile dein Bild unter #minimalistischfotografieren und verlinke uns – ich zeige deine Perspektive gern!Und natürlich: abonniere neben diesem Podcast unbedingt auch en Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommst als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Fotografie & Achtsamkeit – Bewusster sehen und fotografieren für mehr Ruhe im AlltagIn dieser Folge spreche ich darüber, wie dir die Fotografie helfen kann, achtsamer zu werden, den Moment bewusster wahrzunehmen und gleichzeitig deine kreative Bildgestaltung zu trainieren. Du erfährst:Warum achtsames Fotografieren mehr ist als „nur knipsen“Wie du mit deiner Kamera in den Moment und zu dir selbst kommstWelche Orte und Motive sich besonders eignenWie du Licht, Formen und Farben bewusster wahrnehmen lernstEine einfache Challenge zum MitmachenPraxisaufgabe:15-Minuten-Foto-Challenge – „mit allen Sinnen“ sehen und maximal 10 bewusste Bilder machen.Links:Fotowalks & Workshops: https://fotoschule-hannover.deFolge uns auf Instagram: @fotoschule.hannoverHashtag zur Folge: #achtsamfotografierenVerlinke gern mit @fotoschule.hannover – ich freue mich auf dein achtsam gemachtes Foto!Und natürlich: abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommst als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Mehr als Technik: Warum Fotografie dein Leben verändern kannWas macht ein Foto wirklich besonders? In dieser inspirierenden Folge sprechen wir darüber, warum Fotografie viel mehr ist als Blende, Zeit und Empfindlichkeit. Es geht um Leidenschaft, Kreativität – und darum, wie Fotografie dich persönlich weiterbringen kann.Du erfährst:Warum Technik allein keine guten Bilder machtWie kreative Ideen entstehen – auch ohne teure AusrüstungWelche Rolle Fotografie für deine persönliche Entwicklung spielen kannWas Achtsamkeit und Bildgestaltung gemeinsam habenWie du wieder mehr Gefühl in deine Fotos bringstDazu gibt es wie immer eine Praxisaufgabe, die dich ganz neu auf dein Hobby blicken lässt.Deine Challenge:Was ist dein „Warum“ beim Fotografieren? Mach ein Foto, das deine Leidenschaft sichtbar macht – und teile es mit uns!Links & Empfehlungen:Alle Kurse & Workshops: fotoschule-hannover.deFolge uns auf Instagram: @fotoschule.hannoverAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Belichtungsdreieck einfach erklärtWas passiert, wenn du die Blende öffnest? Warum sind bewegte Motive manchmal verwackelt? Und wofür steht ISO eigentlich?Im neuen Podcast-Quickie erkläre ich dir das Belichtungsdreieck. Ohne viel Fachchinesisch – aber mit einigen Beispielen, Tipps und einem klaren Ziel: Du sollst verstehen, was du tust – und warum, wenn du die Belichtung einstellst. Und wie du Einfluss auf den Look deiner Fotos nehmen kannst …Lies unbedingt auch den vertiefenden Blogpost Was ist ein „Lichtwert“? (da gehe ich ganz ausführlich auf das Belichtungsdreieck ein) und die Blogpost-Reihe Wie geht Schärfentiefe? (hier zeige ich dir, wie du mit der Wahl der Blende gezielt Einfluss auf den Look deines Fotos nehmen kannst).Noch mehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
In dieser Folge von „Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis“ geht’s um den zeitlosen Reiz der Schwarzweiß-Fotografie – von den Anfängen mit Daguerreotypien bis zur Renaissance der analogen Dunkelkammer und zum coolen Look auf Smartphone-Fotos.Du erfährst:Warum Schwarzweiß mehr ist als ein FilterWie die Fotografie ohne Farbe begannWas der Kleinbildfilm verändert hatWarum Schwarzweiß heute wieder begeistert – digital und analogWelche Genres besonders gut in Schwarzweiß funktionierenWelche FotografInnen dich inspirieren könntenPraxis-Challenge: Eine Woche nur Schwarzweiß – bewusst sehen, gestalten, erzählen …Jetzt reinhören und Lust auf Grautöne bekommen!Wenn du dich inspirieren lassen möchtest – hier ein paar großartige Schwarzweiß-FotografInnen:Ansel Adams – Landschaften in Perfektion. anseladams.comHenri Cartier-Bresson – Der Meister des „entscheidenden Moments“. magnumphotos.comVivian Maier – Streetfotografie mit Herz. vivianmaier.comSebastião Salgado – sozial engagierte Reportagekunst. amazonasimages.comMichael Kenna – meditative Langzeitbelichtungen. michaelkenna.netMehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
In diesem Podcast-Quickie zeige ich dir, wie du den Fokus-Modus deiner Kamera richtig einsetzt.Denn wenn du, wie viele AnfängerInnen dem Autofokus blind vertraust, kann es schonmal Enttäuschungen geben mit unscharfen bzw. nicht an der gewünschten Stelle scharfen Fotos. In dieser neuen Folge erkläre ich kurz, was Fokusfelder sind, wie du den richtigen Autofokus-Modus wählst und den dann auch gezielt für scharfe Fotos nutzt.Mehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
RAW oder JPEG? Lightroom oder Luminar? Und wie sicherst du deine Bilder eigentlich richtig?In dieser Folge bekommst du die Grundlagen der Bildbearbeitung auf die Ohren – verständlich, praxisnah, anfängerfreundlich:• RAW vs. JPEG – was sind die Unterschiede• Geeignete Software für deinen Einstieg• Fünf einfache Schritte zur gelungenen Bildbearbeitung• Ordnung & Sicherheit – so verlierst du nie wieder Fotos• Praxisaufgabe zum MitmachenPerfekt für für dich, wenn du endlich mehr aus deinen Bildern machen willst – ohne langen Anlauf und ohne Technikfrust.Workshop-Tipp:Du willst die Grundlagen der Bildbearbeitung ganz konkret und live lernen? Dann schau dir den Workshop „Bildbearbeitung für Anfänger“ an: Kleine Gruppe, einfache Schritte, direkte Ergebnisse – in der Fotoschule Hannover!Alle Infos: fotoschule-hannover.de/bildbearbeitung-fuer-anfaengerMehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Dein Start in die Hochzeitsfotografie – mit Plan & Praxis!Du denkst darüber nach, erste Hochzeiten zu fotografieren und ins „Business“ einzusteigen – bist dir aber unsicher, was du wirklich brauchst und wie du das erfolgreich machen kannst? Dann ist diese Folge für dich!Heute erfährst du:Welche Ausrüstung du wirklich brauchstWie du dich optimal auf deine erste Hochzeit vorbereitestWas beim Vorgespräch mit dem Paar wichtig istWie du als FotografIn professionell ins Hochzeits-Business einsteigstWarum Planung & Praxis wichtiger sind als PerfektionInklusive: Mini-Challenge zum Üben & erste Portfolioideen.Ideal für alle, die den Schritt vom ambitionierten Hobby zur professionellen Hochzeitsreportage wagen wollen – ohne ins kalte Wasser zu springen.Workshop-Tipp:Du willst mit dem nötigen Grundwissen, mit wichtigen Tipps und hilfreichen Erfahrungen in die Hochzeitsfotografie einsteigen? Dann komm zum Workshop „Start in die Hochzeitsfotografie“ der Fotoschule Hannover – da besprechen wir alle wichtigen Aspekte von professioneller Hochzeitsfotografie ganz genau.Alle Informationen & Termine: Start in die HochzeitsfotografieMehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Raus aus der Routine – rein in neue PerspektivenKennst du das? Du fotografierst etwas – aber irgendwie wirkt das Bild flach oder langweilig. Obwohl das Motiv eigentlich spannend ist.Meistens liegt’s gar nicht am Motiv, sondern an deiner Perspektive.In dieser neuen Foto-Quickie-Podcast-Folge zeige ich dir, wie du durch einfaches Umdenken sofort spannendere Bilder machen kannst. Statt immer nur aus Augenhöhe frontal zu fotografieren, probiere mal die Hocke, die Froschperspektive oder ein schräges Seitenlicht. Nutze Linien, bewege dich, komm näher ran oder nimm Abstand – und beobachte, wie sich dein Bild verändert.Der Trick ist simpel: Mach das Gegenteil von dem, was du sonst tust. Und du wirst staunen, wie lebendig deine Fotos plötzlich wirken.Mehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Diese Folge von „Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis“ widmet sich einer der grundlegendsten, aber auch schwierigsten Fragen der Fotografie:Was macht ein Foto eigentlich gut?Ist es die Technik? Die Gestaltung? Die Geschichte? Die Emotion? Oder doch etwas ganz anderes?Du bekommst in dieser Episode eine strukturierte Antwort – und ein paar Tipps, wie du selbst mehr gute Fotos machen und deinen fotografischen Blick gezielt weiterentwickeln kannst.Wir sprechen über:• technische Kriterien (Belichtung, Schärfe, Kameraeinstellungen …)• gestalterische Grundlagen (Komposition, Linienführung, Perspektive …)• emotionale & erzählerische Wirkung• subjektive Wahrnehmung & Stilfragen• ganz praktische Anregungen und Übungen zum Sehen, Vergleichen und AnalysierenWenn du Fotografie verstehen, erleben und wirklich lernen willst: nutze diese Folge ist als einen kleinen Kompass.Mehr Infos, Workshops & Blogposts:https://fotoschule-hannover.deAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.
Menschen zu fotografieren ist eine der schönsten, aber auch herausforderndsten Aufgaben in der Fotografie. In dieser Episode tauchen wir tief ein in die Welt der People- und Porträtfotografie. Wir sprechen über private Porträts und Business-Shootings, über geübte und ungeübte Modelle, über Available Light und Studiolicht – und darüber, warum es so spannend ist, Gesichter und Persönlichkeiten in Fotos sichtbar zu machen.Du erfährst:warum Porträts mehr sind als nur Technik und Kameraeinstellungen,wie du mit Freunden, Fremden, Profis und völligen AnfängerInnen vor der Kamera umgehen kannst,was Available Light und Studiolicht leisten können,welche Unterschiede es zwischen Bewerbungsfotos, Headshots, Lifestyle- und künstlerischen Porträts gibtund warum Vertrauen, Kommunikation und Atmosphäre die wichtigsten Zutaten für gelungene Porträts sind.Außerdem gibt es jede Menge praktische Tipps und Inspiration – und natürlich Hinweise auf passende Blogartikel und Workshops der Fotoschule Hannover, falls du noch tiefer einsteigen möchtest.Alle Blogartikel und Workshop-Termine findest du wie immer auf fotoschule-hannover.de.Workshops zur People- und PortraitfotografieBlogpost Faszination PortraitfotografieBlogpost Portraits mit dem Smartphone fotografierenTutorial Tipps für bessere PortraitfotosAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.







