Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis

Landschaftsfotografie lebt nicht nur von spektakulären Orten, sondern vor allem von deinem Blick für Licht, Bildaufbau und Stimmung. In dieser Folge geht es darum, wie du als EinsteigerIn von Anfang an bessere Landschaftsfotos machen kannst — mit einfachen, praxistauglichen Mitteln und ohne Technikstress.Du erfährst, warum Vordergrund und Linien so wichtig sind, wie du die goldene Stunde clever nutzt, weshalb auch Nebel, Regen und grauer Himmel großartige Fotobedingungen sein können und welche Kameraeinstellungen dir den Einstieg erleichtern. Außerdem sprechen wir über sinnvolle Ausrüstung für die Landschaftsfotografie: passende Brennweiten, Stativ, Polfilter, ND-Filter und erste Schritte mit Langzeitbelichtung.Die Folge soll dir vor allem Lust machen, nicht auf die perfekte Reise oder das perfekte Wetter zu warten, sondern direkt loszugehen. Denn gute Landschaftsfotos entstehen oft genau dort, wo man zuerst denkt: Hier ist doch eigentlich gar nichts.In dieser Episode hörst du unter anderem:warum gute Landschaftsfotografie mit Bildgestaltung beginntwie du mit Vordergrund, Linien und Perspektive mehr Tiefe ins Bild bringstweshalb Licht das eigentliche Motiv sein kannwelche Blenden und Einstellungen für den Einstieg sinnvoll sindwelche Objektive und Brennweiten sich lohnenwann Polfilter und ND-Filter wirklich nützlich sindwie Langzeitbelichtungen stimmungsvolle Effekte erzeugenwarum fast jedes Wetter fotografisch spannend sein kannwelche kleine Praxis-Challenge du direkt umsetzen kannstPraxis-Challenge zur Folge:Fotografiere in den nächsten sieben Tagen einen Ort in deiner Nähe und mache dort drei Bilder:ein Bild mit bewusstem Vordergrund, eins aus einer anderen Perspektive und eins mit Fokus auf Licht oder Wetterstimmung.Weiterführende Inspiration:Im Blog der Fotoschule Hannover findest du ergänzende Tipps zur Landschaftsfotografie. Zum Beispiel in diesem Post: Landschaftsfotografie: so geht’s. Und hör die unbedingt auch die erwähnte Podcast-Episode über Schlechtes Wetter? Beste Fotos! an.Mehr Fotopraxis gibt’s in den Workshops, Fotokursen und Fotowalks der Fotoschule Hannover.Hat dir diese Episode gefallen?Dann freue ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify – so finden noch mehr Fotomenschen diesen Podcast. Danke!

Worum geht es in dieser Episode?Eine Frage, die mich immer wieder erreicht: „Kann ich Fotografie auch einfach über YouTube oder Online-Kurse lernen – oder brauche ich wirklich einen echten Kurs?" Heute gibt's eine ehrliche Antwort. Keine Werbebotschaft, sondern echten Austausch. Denn ich bin überzeugt: Beides hat seinen Platz – wenn man es richtig einsetzt.Das lernst du in dieser EpisodeWas Online-Kurse und YouTube wirklich gut können – und wann sie das beste Lernmittel sindWo Online-Lernen an seine Grenzen stößt: Feedback, Praxis, GemeinschaftWarum Wissen und Können zwei verschiedene Dinge sindMein persönlicher 4-Schritte-Tipp: Online und Präsenz richtig kombinierenDer 4-Schritte-Tipp aus dieser EpisodeOnline für die Grundlagen nutzen – Belichtungsdreieck, Autofokus, Dateiformate etc.Einen echten Kurs für Einstieg oder nächsten Level buchen – gemeinsame Praxis und direktes Feedback bringen dich wirklich voranOnline gezielt für die Vertiefung einsetzen – nach einem Workshop weißt du, was fehltIn einer Community bleiben – ehrliches Feedback von echten Menschen ist unbezahlbarLinksWebsite: fotoschule-hannover.dedie angesprochenen Blogposts: Fotokurse vs. YouTube-Videos? und YouTube-Kanäle für FotografInnenHat dir diese Episode gefallen?Dann freue ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify – so finden noch mehr Fotomenschen diesen Podcast. Danke!

Eventfotografie ist ein ganz eigenes, herausforderndes, schönes Genre in der Fotografie, das sicher auch du irgendwann in deiner Karriere als FotografIn kennenlernen wirst. Und dann wirst du sagen: „Oh, cool, das macht richtig Spaß.“ oder „Nee, nicht mein Ding. Das ist mir zu stressig und zu anstrengend.“In dieser Folge schauen wir auf typische Situationen bei Hochzeiten, Firmenfeiern, Jubiläen und Vereins-Events (Outdoor am Tag, Indoor am Abend) – und was du als FotografIn brauchst, um ruhig und freundlich unterwegs zu sein und zuverlässig abzuliefern: Mindset, Verhalten, Skills und Equipment. Plus: eine praktische Mini-Challenge, mit der du dein Event-Setup testest, bevor es ernst wird. Links zur Folge:Ausführlicher Blogpost über Eventfotografie (inklusive Checklisten zum gratis-Download): EventfotografieAlle Fotokurse & Workshops: ⁠⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠⁠@fotoschule.hannover⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@fotoschulehannover

Heute im Abenteuer Fotografie: Wie du das Histogramm deiner Kamera liest und nutzt – für bessere Belichtung und mehr Kontrolle beim Fotografieren.Plus: Ein ganz kleine Praxis-Challenge zum Ausprobieren!Links zur Fotoschule Hannover:Alle Fotokurse & Workshops: ⁠⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠⁠@fotoschule.hannover⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠@fotoschulehannover

Welche Brennweite passt zu welcher Situation?24 mm für Landschaft – klar. 85 mm fürs Portrait – auch klar. Aber was ist mit Reportage, Hochzeit, Street, Familie, Reise, Makro?In diesem zweiten Teil der Episode gehe ich die Brennweiten der Reihe nach durch: Bildwinkel, Perspektive, „Brennweiten-Look“, Hintergrundwirkung, typische Fehler – und vor allem beschreibe ich konkrete Situationen, in denen die jeweilige Brennweite richtig glänzt.Am Ende dieses Teils bekommst du wieder eine kleine Challenge, damit du nicht nur gehört hast, welche Brennweite du jeweils nehmen kannst, sondern das auch wirklich ausprobiert hast und deswegen besser fotografierst.Links zur Folge:Blogpost über Kit-Objektive: ⁠Sind Kit-Objektive brauchbar?⁠Blogpost über den Crop-Faktor: ⁠Crop-Faktor – einfach erklärt⁠Alle Fotokurse & Workshops: ⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠@fotoschule.hannover⁠⁠YouTube: ⁠⁠@fotoschulehannover

Welche Brennweite passt zu welcher Situation?24 mm für Landschaft – klar. 85 mm fürs Portrait – auch klar. Aber was ist mit Reportage, Hochzeit, Street, Familie, Reise, Makro? Und warum sehen Gesichter bei 35 mm manchmal „komisch“ aus – obwohl du doch einfach nur näher ran bist?In dieser zweiteiligen Episode sortieren wir das Objektiv-Thema erst einmal gründlich: Objektivarten kurz erklärt (Zoom vs. Festbrennweite, Makro, Spezialobjektive) – und dann gehen wir im zweiten Teil die Brennweiten der Reihe nach durch: Bildwinkel, Perspektive, „Brennweiten-Look“, Hintergrundwirkung, typische Fehler – und vor allem: konkrete Situationen, in denen die jeweilige Brennweite richtig glänzt.Am Ende des zweiten Teils bekommst du wieder eine kleine Challenge, damit du nicht nur gehört hast, welche Brennweite du jeweils nimmst, sondern auch wirklich ausprobiert hast und deswegen besser fotografierst.Links zur Folge:Blogpost über Kit-Objektive: Sind Kit-Objektive brauchbar?Blogpost über den Crop-Faktor: Crop-Faktor – einfach erklärtAlle Fotokurse & Workshops: ⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠Instagram: ⁠⁠@fotoschule.hannover⁠YouTube: ⁠@fotoschulehannover

In dieser Folge von Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis geht es um den entscheidenden Unterschied, den der Abstand deiner Kamera zum Motiv macht. Du erfährst, wie Nähe oder Distanz die Bildaussage beeinflussen – und wie du durch bewusste Bewegung deine Bildsprache deutlich verbessern kannst.Eine kleine Praxis-Challenge für deine nächste Foto-Session ist auch wieder dabei.Links zur Folge:Alle Fotokurse & Workshops: ⁠fotoschule-hannover.de⁠Blog: fotoschule-hannover.de/blogInstagram: ⁠@fotoschule.hannoverYouTube: @fotoschulehannover

Erlebnis oder Ergebnis? In dieser Folge von Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis geht es um zwei recht unterschiedliche Arten zu fotografieren – und warum du beide kennen und können solltest. Ich erzähle dir von spontanen Fotos auf einem Fotowalk, von geplanten Shootings auf einer Baustelle, von Momenten mit Gefühl und von geplanter und inszenierter Fotografie.Du erfährst:was Erlebnisfotografie ausmacht – und warum sie deinen Blick schultwann Ergebnisfotografie gefordert ist – und wie du sie gezielt einsetztwie du beide Ansätze bewusst nutzen kannstAm Ende der Folge wartet wieder eine kleine Challenge auf dich – für mehr Klarheit, mehr Praxis und vielleicht ein paar Aha-Momente beim Fotografieren … und späteren Reflektieren.Links zur Folge:Alle Kurse & Workshops: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverBlogbeitrag zur Folge: Fotowalks – Ausrüstung, Einstellung, Entdeckungen, Glücksmomente

In dieser Mini-Episode erfährst du, warum ISO nicht dein Gegner ist – sondern ein echtes und wichtiges Werkzeug für deine fotografischen Alltag. Du lernst, wann du ISO bewusst hochdrehen solltest, wie du die ISO-Automatik sinnvoll nutzt und wie du auch bei wenig Licht gute Bilder machst – ohne Angst vor Rauschen. Eine Praxisübung zum Mitmachen ist auch wieder dabei!Mehr Tipps zu Belichtung und Kameraeinstellungen gibt’s auch im Blog auf fotoschule-hannover.de/blog. Insbesondere lies den Beitrag über die ISO-AutomatikWeitere Links & Empfehlungen:Hier findest du meine Fotokurse & Workshops ➝ ⁠⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠Newsletter abonnieren (und die „10 Kamera-Einstellungen, die deine Foto sofort verbesser“ gratis herunterladen!) ➝ ⁠⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de/newsletter

Hochformat oder Querformat? Diese Folge hilft dir, bewusst zu entscheiden – und nicht einfach „wie immer“ zu fotografieren. Du erfährst, wie das Bildformat die Bildwirkung verändert und welche Motive in welchem Format besser zur Geltung kommen. Mit dabei: Drei einfache Fragen, die dir bei jeder Aufnahme helfen.Links & Empfehlungen:Hier findest du unsere Fotokurse & Workshops ➝ ⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠Newsletter abonnieren (und die „10 Kamera-Einstellungen, die deine Foto sofort verbesser“ gratis herunterladen!) ➝ ⁠⁠⁠fotoschule-hannover.de/newsletter

Worum geht es in dieser Folge, in Teil 2 der Episode über „Fotografie im digitalen Zeitalter“?Die Kamera denkt mit, die Software bearbeitet automatisch, KI erzeugt ganze Bildwelten: Willkommen im digitalen Zeitalter der Fotografie. Künstliche Intelligenz verändert gerade alles. Rasant. Grundlegend.In Teil 2 dieser Podcast-Episode spreche ich deswegen über das, was bleibt – und das, was sich ändert – für dich als Fotografin, als Bildgestalter, als Mensch mit Kamera. Es geht um Tools, Trends, Verantwortung – und wie du dich zwischen Fake und Foto behaupten kannst.Wir werfen einen Blick auf:aktuelle Trends: von Computational Photography bis zurück zum AnalogenKI-Tools in der Fotografie: Hilfe oder Hürde?Fake-Fotos, Deepfakes & Desinformation – was auf uns zukommtwie du dich von generierten Bildern auf Social Media abhebstkonkrete Tipps, wie du Technik bewusst einsetzt, statt dich von ihr treiben zu lassenDeine Podcast-Challenge:Poste zwei Bilder – ein echtes Foto, ein KI-generiertes Bild. Frag deine Community: „Welches ist echt?“Und dann: Auflösung und deine Gedanken dazu.Links & Empfehlungen:Fotokurse & Workshops ➝ ⁠⁠fotoschule-hannover.de⁠⁠Newsletter abonnieren ➝ ⁠⁠fotoschule-hannover.de/newsletter

Was du in dieser Folge lernst:Online sichtbar zu sein ist heute fast genauso wichtig wie das Fotografieren selbst. Aber wie baust du dir ein Portfolio auf, das wirklich zu dir passt – und nicht nur zum Algorithmus? In dieser Episode erfährst du,warum dein digitales Portfolio mehr ist als eine Galerie,wie du dich von der Masse abhebst,was Social Media mit deiner Kreativität macht undwie du in wenigen Schritten deine Online-Präsenz aufbauen kannst – egal ob auf Instagram o.ä., deiner eigenen Website oder in einer Foto-Community.Mit dabei: beispielhafte Stimmen aus einer Community-Diskussion, reflektierte Gedanken über Likes und Sichtbarkeit – und natürlich eine kleine Praxis-Challenge für dich.Zitate aus der Folge:„‘Photographers’ using fully AI generated images & passing them off as real photos are consistently getting millions of likes on social media.“– Reddit-Nutzer auf r/photography (Diskussion vom Juni 2025)„You can’t compete. Social media is all about trends and fads and whatever people think is cool today.“– Ebenfalls aus r/photography (gleiche Diskussion)Für wen ist die Folge gedacht?Für alle, die sich fragen, wie sie ihre Fotos online präsentieren können. Für alle, die Lust haben, ihr eigenes Portfolio aufzubauen und zu präsentieren. Und für alle, die sich manchmal zwischen Kunst und Klickzahlen verheddern.Links & Empfehlungen:Fotokurse & Workshops ➝ ⁠fotoschule-hannover.de⁠Newsletter abonnieren ➝ ⁠fotoschule-hannover.de/newsletter

Regen, Nebel, Schnee – klingt erstmal nach „Kamera bleibt zuhause“? Jetzt nicht mehr!In dieser Podcast-Folge erfährst du:Warum schlechtes Wetter richtig spannende Fotos ermöglicht.Wie du dich und deine Ausrüstung optimal vorbereitest.Welche Kameraeinstellungen bei Regen, Nebel und Schnee sinnvoll sind.Welche Motive sich besonders lohnen – und wie du sie gestaltest.Plus: Vier Challenges für AnfängerInnen & Fortgeschrittene.Links & Empfehlungen:Blogartikel zur Folge ➝ fotoschule-hannover.de/blogFotokurse & Workshops ➝ fotoschule-hannover.deNewsletter abonnieren ➝ fotoschule-hannover.de/newsletter

Heute spreche ich darüber, wie kraftvoll Reduktion in der Bildgestaltung sein kann. Minimalistische Fotografie hilft dir, bewusster zu sehen, klarer zu gestalten – und eine ganz eigene Bildsprache zu entwickeln.Ich zeige dirWarum Minimalismus mehr ist als „einfach wenig drauf“Wie du mit negativem Raum, Linien und Farben arbeitestWelche Bildgestaltungstechniken sich besonders eignenOrte & Motive für minimalistische FotografieDeine 10-Bilder-Challenge zum MitmachenBlogbeitrag zum Thema Negativer Raum: fotoschule-hannover.de/negativer-raumWorkshops & Fotowalks: fotoschule-hannover.deInstagram: @fotoschule.hannoverTeile dein Bild unter #minimalistischfotografieren und verlinke uns – ich zeige deine Perspektive gern!Und natürlich: abonniere neben diesem Podcast unbedingt auch en Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommst als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

Fotografie & Achtsamkeit – Bewusster sehen und fotografieren für mehr Ruhe im AlltagIn dieser Folge spreche ich darüber, wie dir die Fotografie helfen kann, achtsamer zu werden, den Moment bewusster wahrzunehmen und gleichzeitig deine kreative Bildgestaltung zu trainieren. Du erfährst:Warum achtsames Fotografieren mehr ist als „nur knipsen“Wie du mit deiner Kamera in den Moment und zu dir selbst kommstWelche Orte und Motive sich besonders eignenWie du Licht, Formen und Farben bewusster wahrnehmen lernstEine einfache Challenge zum MitmachenPraxisaufgabe:15-Minuten-Foto-Challenge – „mit allen Sinnen“ sehen und maximal 10 bewusste Bilder machen.Links:Fotowalks & Workshops: https://fotoschule-hannover.deFolge uns auf Instagram: @fotoschule.hannoverHashtag zur Folge: #achtsamfotografierenVerlinke gern mit @fotoschule.hannover – ich freue mich auf dein achtsam gemachtes Foto!Und natürlich: abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommst als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

Mehr als Technik: Warum Fotografie dein Leben verändern kannWas macht ein Foto wirklich besonders? In dieser inspirierenden Folge sprechen wir darüber, warum Fotografie viel mehr ist als Blende, Zeit und Empfindlichkeit. Es geht um Leidenschaft, Kreativität – und darum, wie Fotografie dich persönlich weiterbringen kann.Du erfährst:Warum Technik allein keine guten Bilder machtWie kreative Ideen entstehen – auch ohne teure AusrüstungWelche Rolle Fotografie für deine persönliche Entwicklung spielen kannWas Achtsamkeit und Bildgestaltung gemeinsam habenWie du wieder mehr Gefühl in deine Fotos bringstDazu gibt es wie immer eine Praxisaufgabe, die dich ganz neu auf dein Hobby blicken lässt.Deine Challenge:Was ist dein „Warum“ beim Fotografieren? Mach ein Foto, das deine Leidenschaft sichtbar macht – und teile es mit uns!Links & Empfehlungen:Alle Kurse & Workshops: fotoschule-hannover.deFolge uns auf Instagram: @fotoschule.hannoverAbonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

Belichtungsdreieck einfach erklärtWas passiert, wenn du die Blende öffnest? Warum sind bewegte Motive manchmal verwackelt? Und wofür steht ISO eigentlich?Im neuen Podcast-Quickie erkläre ich dir das Belichtungsdreieck. Ohne viel Fachchinesisch – aber mit einigen Beispielen, Tipps und einem klaren Ziel: Du sollst verstehen, was du tust – und warum, wenn du die Belichtung einstellst. Und wie du Einfluss auf den Look deiner Fotos nehmen kannst …Lies unbedingt auch den vertiefenden Blogpost Was ist ein „Lichtwert“? (da gehe ich ganz ausführlich auf das Belichtungsdreieck ein) und die Blogpost-Reihe Wie geht Schärfentiefe? (hier zeige ich dir, wie du mit der Wahl der Blende gezielt Einfluss auf den Look deines Fotos nehmen kannst).Noch mehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠Abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

In dieser Folge von „Abenteuer Fotografie – Der Podcast für Fotomenschen und Fotopraxis“ geht’s um den zeitlosen Reiz der Schwarzweiß-Fotografie – von den Anfängen mit Daguerreotypien bis zur Renaissance der analogen Dunkelkammer und zum coolen Look auf Smartphone-Fotos.Du erfährst:Warum Schwarzweiß mehr ist als ein FilterWie die Fotografie ohne Farbe begannWas der Kleinbildfilm verändert hatWarum Schwarzweiß heute wieder begeistert – digital und analogWelche Genres besonders gut in Schwarzweiß funktionierenWelche FotografInnen dich inspirieren könntenPraxis-Challenge: Eine Woche nur Schwarzweiß – bewusst sehen, gestalten, erzählen …Jetzt reinhören und Lust auf Grautöne bekommen!Wenn du dich inspirieren lassen möchtest – hier ein paar großartige Schwarzweiß-FotografInnen:Ansel Adams – Landschaften in Perfektion. anseladams.comHenri Cartier-Bresson – Der Meister des „entscheidenden Moments“. magnumphotos.comVivian Maier – Streetfotografie mit Herz. vivianmaier.comSebastião Salgado – sozial engagierte Reportagekunst. amazonasimages.comMichael Kenna – meditative Langzeitbelichtungen. michaelkenna.netMehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠⁠Abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

In diesem Podcast-Quickie zeige ich dir, wie du den Fokus-Modus deiner Kamera richtig einsetzt.Denn wenn du, wie viele AnfängerInnen dem Autofokus blind vertraust, kann es schonmal Enttäuschungen geben mit unscharfen bzw. nicht an der gewünschten Stelle scharfen Fotos. In dieser neuen Folge erkläre ich kurz, was Fokusfelder sind, wie du den richtigen Autofokus-Modus wählst und den dann auch gezielt für scharfe Fotos nutzt.Mehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠⁠Abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.

RAW oder JPEG? Lightroom oder Luminar? Und wie sicherst du deine Bilder eigentlich richtig?In dieser Folge bekommst du die Grundlagen der Bildbearbeitung auf die Ohren – verständlich, praxisnah, anfängerfreundlich:• RAW vs. JPEG – was sind die Unterschiede• Geeignete Software für deinen Einstieg• Fünf einfache Schritte zur gelungenen Bildbearbeitung• Ordnung & Sicherheit – so verlierst du nie wieder Fotos• Praxisaufgabe zum MitmachenPerfekt für für dich, wenn du endlich mehr aus deinen Bildern machen willst – ohne langen Anlauf und ohne Technikfrust.Workshop-Tipp:Du willst die Grundlagen der Bildbearbeitung ganz konkret und live lernen? Dann schau dir den Workshop „Bildbearbeitung für Anfänger“ an: Kleine Gruppe, einfache Schritte, direkte Ergebnisse – in der Fotoschule Hannover!Alle Infos: fotoschule-hannover.de/bildbearbeitung-fuer-anfaengerMehr Infos, Workshops & Blogposts findest du unter:⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de⁠⁠⁠Abonniere unbedingt auch meinen Newsletter für aktuelle Informationen und Angebote aus der Fotoschule Hannover: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://fotoschule-hannover.de/kontakt/newsletter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.Du bekommt als Dankeschön meine „10 Kamera-Einstellungen, die deine Fotos sofort verbessern“ gratis zum Download.