老二次元 Re

在VR里聊讲VR故事的动画电影。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》直播间装修：煤油狸猫感谢大家支持！我们的爱发电在这里《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)

大家好！这是我们聊聊AI音乐与音乐行业的第三期节目。继第一期技术科普，第二期现场演出的不可替代性，第三期我们邀请@磁带君 聊聊在AI音乐时代的独立音乐人如何自处。嘉宾：磁带君个人专辑：《织肉匠》试听【大纲】一、成长经历 • 县城青年放养式长大 • 按图索骥在贝塔斯曼买书 • 去英国上高中，“没能回国的爱音“ • 每天练琴 10–11 小时 • 在英国参与乐队，被拥有“绝对音感”的队友逼出的技术极限 • 青春疼痛的独立摇滚演出（派票给亲戚朋友）二、音乐审美变化 • 摇滚逐步转向前卫音乐、爵士、声音设计（Sound Design）与古典音乐 • 复杂性不仅是和弦数量或旋律难度，也包括声音设计与声景构建（如 Hans Zimmer 的创作方式） • 试图让电子合成音具备人类演奏的呼吸感和有机感 • 主动走出信息茧房（Bandcamp、艺术家关注列表等）三、直面 AI • 承认 AI 在统计学意义上可无限逼近现有人类作品，但是是“慢一步”的追随者 • 创作的“质”与“量”之分：AI 处理的是既有语言的排列组合（量） vs 人类创作包含随机性、偶然性与独特的生命冲动（质） • 音乐人被替代的问题本质是“社会经济学问题”，而非“音乐本身的问题” • AI 作为“警钟”，逼迫创作者停止平庸的重复，走向未知深处四、拆解个人专辑《织肉匠》 • 专辑理念：关于自我拆解与重新组装（拼接）的过程 • 整体走向：从冷到暖 • 声音意象：从丝竹到号角 • 隐藏的季节结构： 从冬（《猎歌》）→ 春（《珠》）→ 夏（《角》） • 有意使用极大的动态对比 • 为追求特定听感，同步词曲创作（“至少不能倒字吧？”） • 编织自己的生存意义五、结语 • 创作的本质是享受过程 • 下一阶段计划回归简单，尝试纯吉他为主的新专创作 • 希望在这个时代证明：音乐是值得为之付出热情的————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：煤油狸猫

感谢⁠Mlz掌柜 ⁠创作了这么有意思的故事！模组：乡村系列之竖棺材乔奇恩幼年失去了父母，好在家中有些积蓄，在远房亲戚的安排下被送到了美国生活。当时同行的还有一位佣人阿姨，乔的生活稳定下来之后这位佣人就回国去了。某年春节，乔奇恩突然收到邮件，写信人自称是哥哥，邀请乔回家乡为家族的太祖公庆祝99岁大寿，并见一见许久未见的家人。一直以为自己已经是孤儿的乔又惊又喜，决定赴约回国……KP：依神紫苑苏月月：星辉p乔奇恩：大九苏月月：中日混血的苏月月，父亲来自中国道家一脉，母亲则是日本神道世家的巫女。她自出生起，便同时继承了来自东方的两种玄学血脉一中国的道术与日本的阴阳道。或许是宿命使然，她从小就对灵异之事展现出超乎常人的敏锐与好奇。儿时的她性格顽皮，常常因“看见”不该看的东西而惹出麻烦。由于父母各自忙于传承家业，无暇细致照料，在她刚上中学时，便被送去紧急恶补了两年英语，随后远渡重洋，只身送往美国读书。也正因如此，她与同样身处异乡的主角相遇，成了彼此最重要的青梅竹马。她一边完成学业，一边凭借与生俱来的灵感力，悄悄从事着“灵媒咨询”的兼职。————————————————谢谢大家支持《老二次元Re》，我们会继续加油哒♪(^∇^*)

大家好！这里是我们聊聊AI音乐系列的第二期，上期聊了AI音乐用的技术是什么，似乎大家都认为AI 会影响作曲家、制作人，但音乐表演者，尤其是现场乐手，仍是安全的。所以这期我们延续这个话题，邀请吉他手音乐人@王宸Guitar 分享他的成长故事和对当下变化的看法。一、选题缘起 • AI 写歌已不可避免 • 现场演奏是否不会被取代 • 本期：从乐手的成长与实践谈起二、嘉宾介绍 • 嘉宾：@王宸Guitar • 伯克利音乐学院 音乐表演专业毕业 • 以吉他演奏为主，向制作与教学转型 • 工作：现场演出、录音、教学与创作三、成为乐手之前 • 小学时期第一次学吉他的失败经历 • 被动学习钢琴的“东亚小孩路径” • 妈妈对摇滚、金属音乐的影响 • 自发重新接触吉他，兴趣重新被点燃四、孤独练习与非主流成长路径 • 缺乏音乐环境与同龄人支持 • 主要靠教材与自学完成早期学习 • 短期跟随老师学习，效率提升 • 吉他始终作为兴趣，而非明确职业目标五、从兴趣到职业的关键决策 • 高中阶段明确将音乐作为未来方向 • 放弃高考，孤注一掷申请音乐学院 • 一年高度纯粹的练琴与准备期 • 对技术、乐器掌控能力的飞跃式成长 • 家庭支持与心理压力并存六、音乐学院生活与现场实践 • 从“卧室练琴”到高频现场演出的转变 • 大量合作、客串与演出经验 • 排练强度、听力保护与身体代价 • 耳返、program、监听系统的真实使用场景七、乐手角色的认知转变 • 从炫技导向到服务音乐整体 • 乐手在乐队中的功能性角色 • 从“厉害”到“表达” • 什么是乐手的“个人声音”和“语汇”八、AI 技术进入音乐工作流 • 在演奏与制作中的应用：分轨、音箱建模、插件 • 拒绝执行 AI 生成音乐的演奏工作 • 缺乏人的意志、诠释空间被压缩 • 主流音乐中“可被替代”的现实九、现场演出为何不可替代 • AI 的出现反而强化了现场的意义 • 现场的不完美与不可预测性 • 错误、失误反而增强连接感十、关于 program、假唱与“现场”的边界 • program 在现场中的合理性 • 演唱会电影、综艺与 live music 的区别 • 科技作为增强手段，而非取代人十一、AI 作为镜子：逼迫音乐人自我提问 • 想表达什么、是否只是惯性工作 • 从“技能导向”转向“意义导向” • 效率不是人生的唯一目标 • 体验、过程与不完美的重要性 • 音乐最终是人与人之间的连接 • AI 时代更需要向内探索————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！片尾曲是王宸给给重选Reselection乐队的新歌编段Solo （音色来自@NeuralDSP Plini Archetype）《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：煤油狸猫

近日B站发布2025年度音乐报告中AI生成的音乐《美猴亡》赫然在列，与其同时AI爵士版《大东北我的家乡》的歌手音色与袁娅维高度相像，袁娅维本人随后直接翻唱了这首歌曲。不知不觉AI音乐已经进入了我们的生活。但它背后的技术是什么，对音乐人和非音乐人产生了什么影响。这期我们和音乐生成领域的专家与音乐人一同聊聊AI音乐到底是怎么回事。一、节目开场与嘉宾介绍 • 回顾往期技术类节目（推荐算法、大语言模型、AI绘画） • 本期主题：AI 音乐生成 • 嘉宾背景 • 逸霄（@沉睡的松果 ）：英国伦敦玛丽女王大学C4DM组AI 音乐方向博士，长期从事音乐生成研究（发言代表个人立场） • @味素_ ：复旦大学临床医学出身，职业配乐经历，东京大学情报理工修士在读，研究语音与 TTS二、什么是 AI 音乐生成 • 当前主流定义：以 Suno 为代表的「基于音频的文本到音乐生成」 • 与早期工作的区别（曾以符号音乐e.g. 乐谱、MIDI为主，近年转向端到端直接生成音频） • 为什么跳过乐谱（音频建模技术成熟、可直接对人类听觉结果负责）三、技术发展脉络 • 2020：OpenAI Jukebox，首次展示大规模音频音乐生成 • 2023：Google MusicLM，Meta MusicGen，奠定主流范式 • 核心思想：Scaling 理论 • 数据量与模型规模决定上限（“涌现”：模型规模跨越阈值后出现非预期能力）四、音乐生成的技术范式 • 音乐作为音频信号 • 频谱图 Spectrogram • Mel Scale 对齐人类听觉 • 与语音、图像模型的关系（方法可迁移） • 音乐被当作一种特殊音频处理 • 乐理的地位变化（不再是核心先验、少量用于输入输出空间对齐）五、文本控制与音乐标签 • Prompt 并非自然语言本身（量结构化 Tag 组成：BPM、调性、风格、情绪、乐器等） • 标签来源：Metadata、歌词、自动分析模型 • 数据标注的问题（风格过粗、小众流派数据不足）六、数据、版权与伦理争议 • 音乐训练数据的灰色地带 • 三大唱片公司与 AI 公司的博弈（起诉、授权） • 独立音乐人的困境（难以选择退出、追溯使用） • 模型记忆化问题（可诱导生成高度相似原曲、商用授权与侵权风险并存）七、AI 音乐对行业的影响 • Spotify 新歌中 AI 音乐占比显著 • 大多数人无法区分 AI 与人类音乐 • 工作室批量生产（低成本、高效率） • AI 歌上Billboard榜与AI Remix 反向带火原曲八、音乐人视角 • AI 擅长领域（商业流行、强记忆点旋律） • AI 局限（不擅长小众风格、复杂音色设计、精细控制） • 最大鸿沟（端到端模型缺乏可编辑性）九、AI 音乐的现实使用方式 • 抽卡式生成、多次生成筛选 • 工业流程中的位置（参考曲生成对齐需求） • 功能性音乐 vs 表达型音乐（BGM、广告、短视频和自己的歌） • 艺术创作仍依赖人类十、结尾 • AI 音乐不会彻底取代音乐人 • 更可能重塑流程与分工 • 数据与版权问题尚无完美解法 • AI 更适合工业效率 • 音乐人仍掌握表达与审美主导权————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家支持《老二次元Re》！我们会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：煤油狸猫

近几年各种各样的电竞比赛层出不穷，许多电竞选手也进入了主流视野。电竞选手是如何入行的，他们和普通玩家又有什么区别？这一期我们采访了《宝可梦大集结》的世界亚军Ice来聊聊他的故事。一、开场与嘉宾介绍 • 主播近况，从普通玩家视角聊宝可梦大集结 • 因教学视频结识 ICE • ICE 与“冷静型选手”二、职业赛场与当下比赛 • 刚结束 ACL 比赛，当天拿下第一名 • 当前版本环境解析 • BP（Ban Pick）机制科普 • 针对 Mega 宝可梦的战术准备与临场应对三、电竞之路的起点 • 15 岁在新加坡开始英雄联盟职业生涯 • 边读书边打职业的学生选手状态 • 新加坡电竞环境限制与现实考量 • 2018 年退役 LOL，进入兵役阶段四、兵役、新冠与转型 • 新加坡兵役生活真实状态 • 无聊环境中接触手机游戏 • 初玩宝可梦大集结，发现自身实力 • 从娱乐到职业的转折点 • 进入世界赛，重新确认电竞道路五、职业生态的现实面 • 职业选手收入结构 • 奖金难以维持生活，多为兼职状态 • 宝可梦大集结热度有限带来的不稳定 • 三年四家公司，频繁转会的原因 • 战队解散、成本与商业现实六、家庭、学业与支持 • 家庭态度与母亲的支持前提 • 如何平衡学业与电竞 • 校园时期成为职业选手的趣事与回忆七、位置选择与游戏理解 • 从 LOL 打野到大集结坦克位 • 坦克职责与核心思维 • 职业选手对地图、CD、节奏的思考八、压力、心态与成长 • 职业赛与观众压力 • 心理辅导在战队中的稀缺 • 队友之间的互相支持 • 心态不再追求被所有人喜欢九、普通玩家与职业选手的差别 • 普通玩家的目标 • 职业选手对“第一名”的执念 • 正反馈、实力认知与野心的来源 • MOBA 游戏之间可迁移的核心意识十、结尾 • 对想进入电竞的年轻玩家的真实参考 • 电竞不仅是热爱，也是选择与承担————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：煤油狸猫封面表情包：阿轨轨轨w

《宝可梦大集结》是大九人生中一款MOBA游戏，2025年了她终于意识到MOBA游戏的魅力，而星辉已在Dota2里度过三千个小时。新玩家和老玩家相聚，一同聊聊他们对MOBA的看法。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：煤油狸猫封面表情包：阿轨轨轨w

“从零开始”系列又更新啦！这期我们邀请了老吴（XavierSeal吴节操，《逃离鸭科夫》游戏制作团队成员）一起来聊聊做游戏。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)

感谢Mlz掌柜 创作了这么有意思的故事！模组：乡村系列之竖棺材乔奇恩幼年失去了父母，好在家中有些积蓄，在远房亲戚的安排下被送到了美国生活。当时同行的还有一位佣人阿姨，乔的生活稳定下来之后这位佣人就回国去了。某年春节，乔奇恩突然收到邮件，写信人自称是哥哥，邀请乔回家乡为家族的太祖公庆祝99岁大寿，并见一见许久未见的家人。一直以为自己已经是孤儿的乔又惊又喜，决定赴约回国……KP：依神紫苑苏月月：星辉p乔奇恩：大九苏月月：中日混血的苏月月，父亲来自中国道家一脉，母亲则是日本神道世家的巫女。她自出生起，便同时继承了来自东方的两种玄学血脉一中国的道术与日本的阴阳道。或许是宿命使然，她从小就对灵异之事展现出超乎常人的敏锐与好奇。儿时的她性格顽皮，常常因“看见”不该看的东西而惹出麻烦。由于父母各自忙于传承家业，无暇细致照料，在她刚上中学时，便被送去紧急恶补了两年英语，随后远渡重洋，只身送往美国读书。也正因如此，她与同样身处异乡的主角相遇，成了彼此最重要的青梅竹马。她一边完成学业，一边凭借与生俱来的灵感力，悄悄从事着“灵媒咨询”的兼职。————————————————谢谢大家支持《老二次元Re》，我们会继续加油哒♪(^∇^*)

这期我们邀请到青色、不鱼一起聊聊他们的音乐专辑《流星空间站》。嘉宾：@青色靘 @不鱼_P 『流星空间站Ⅱ聆星者』全专试听————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)直播间装修：@煤油狸猫

这期我们邀请到小慧一起聊聊我们和纸片人的关系。嘉宾：慧_Sophie（画师，视觉策划，艺术史研究者）“梦女”文化的定义与演变 • 从 Pixiv 定义出发：梦者可以是创作者，也可以是欣赏者。 • 日语“梦女”一词的来源与局限；英文中“selfship”代表更广义的自我想象关系。 • 技术发展使得自我形象表达越来越多样（自拍、美图、虚拟形象等）。艺术史视角下的“梦”行为 • 宗教画的委托：信徒与圣人同框，也是一种“梦”的表达。 • 历史上的委托者会美化自己形象，表现信仰与自我投射。 • 对比现代梦女“约稿”行为，发现相似性与差异性。浪漫关系的掌控欲与“梦”的本质 • 梦关系常体现出对控制感、安全感的追求。 • 女性参与“selfship”可能源自对失控的不安。梦文化的差异讨论 • 拥有与被拥有 • 自我与角色互动的图像 • 在本子中代入方式（路人视角、不露脸主角）。同担文化与独占欲 • “同梦者”之间可能存在竞争感。 • 炫耀产出、约稿质量等成为比拼“谁更爱角色”的方式。 • 委托老师、画师等成为独占欲和梦感的现实承载者。数字媒介对梦关系的推动 • 数字化模糊虚拟与现实、想象与关系之间的边界。 • ChatGPT 等语言模型亦能激发虚拟情感连结（尽管短暂）。“梦”关系的悲伤与安全 • 虚拟角色永远顺从，是一种安全无惊喜的关系。 • 与现实相比，梦关系可避开惊吓与伤害。 • 但梦的世界缺乏“意外”的人类互动，长期可能带来失落。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家在爱发电支持我们喝可乐！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)

近期《盛世天下》烫烫的，大九又是宫斗剧爱好者，正好聊聊为啥喜欢看宫斗剧。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家的支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)

近日网上《丝之歌》引发热议，借此契机聊聊为什么有时我们愿意在游戏里受苦有时候又不愿意。【开场】• 停更两个月的原因• 节目更新：RSS 停用 → 迁移到 Spotify，节目更名为「老二次元 Re」• 停用原因：银行卡被锁、订阅乱收费【游戏经历】• 大九玩了2个月《塞尔达》）• 初始台地的误区：未进入神庙 → 卡关7个月• 旷野之息DLC体验：• 一击必死：高风险但可随时存档• 剑之试炼：剥夺装备、逐层挑战，死亡归零 → 强烈“坐牢感”【丝之歌的“坐牢”】• 横版探索、隐藏机关、技能解锁• 存档点稀少、需金币解锁，金币获取困难• 死亡惩罚重 → 反复长跑、挫败感强【游戏设计者与玩家的博弈】• 故意设计坐牢的关卡：增加游戏时长、作为氪金点提升付费意愿• 玩家在游戏内交易、找代玩• 玩家用修改器让游戏变得适合自己【互动对“坐牢”的缓冲】• 魂like留言板机制：玩家提示、鼓励• 观众互动：提醒、打赏、鼓励 → 支撑主播坚持• 朋友陪伴：团灭经历转化为笑点• 自我互动：显示积分榜可以和过去的自己比较• 攻略分享：降低成本，但也带来“明明很难却被写成很简单”的戏谑【为什么有时愿意“受苦”？】• 奖励的吸引力：是否值得付出• 玩家心理状态：心情、精力决定能否接受挑战• 娱乐化动力：观众“付费让主播坐牢”• 难度选择：合适的挑战才会让人感到兴奋【延伸思考】• “高光时刻”：游戏中频繁获得认可 vs 现实中的稀缺• 不同玩家群体偏好：即时满足 vs 极限挑战• 看别人“坐牢”也能成为娱乐————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家的支持！《老二次元Re》会继续加油哒♪(^∇^*)

大家好，好久不见。本期邀请到了桜田ハネ （Hane）大家聊聊他成为Vtuber 活动4年的故事。1. 节目复播与嘉宾介绍 • 本次节目是系列节目的一次复播，延续了此前“聊Vtuber”的传统。 • 嘉宾是桜田ハネ，当前是活动第四年，正在准备第五年相关内容。2. 周边创作与Comic Market经历 • 参与 Comic Market（CM）同人展，制作画集、本子、手办、小周边等。 • 手办项目从开模到出品花了近两年时间，属于非常早期展开的大型个人项目。 • 摊位申请有抽选机制，早期借朋友摊位销售，后期自己独立申请 3. 当V的初衷与Live2D模型起源 • 起初只是想做 OC（原创角色），Vtuber是偶然衍生。 • 找画师定制服装和Live2D模型。 • 并非因喜爱某个V而入坑，反而是自己圈友鼓励尝试直播。4. 直播身份与自由理念 • 不是以工作或赚钱为目的，希望保持“自由、不受约束”的状态。 • 不全职，不定期直播，有时甚至一年不直播。 • 直播频率低，但内容形式多样，自由度高。5. 从OC到“化身”：角色与自我认同的转变 • 原本设定为“自己的女儿”，随着使用频率增加，逐渐视为“自己的化身”。 • 对“角色即自己”的接受度较高，形象是自己喜欢的审美。6. 约稿理念与视觉更新 • 不是以商业回报为导向的约稿，大量图像更新是为角色表达和角色感延续。 • 喜欢尝试不同画师风格，不担心“画风不统一”的问题。7. 宅舞圈经历与投稿历史 • 曾在宅舞圈活跃，早期参与宅舞投稿。 • 熟悉视频剪辑、BGM制作等舞见生态，带来与当前V领域的不同经验。8. 对“男皮/女皮”的认知与粉丝结构 • 本人是男性中之人，但长期使用女皮。 • 粉丝分为“女粉”和“兄弟粉”两类，互动风格有所差异。 • 对“八美肉”现象接受度高。9. 平台策略与语言选择 • 在YouTube和B站同时活动，主要使用中文直播。 • B站因为加速器和后台繁杂问题影响双平台直播体验。 • 中文观众互动性高。10. 动捕技术探索 • 购入工业级动捕设备尝试3D化，但进度缓慢。 • 喜欢技术，通过研究硬件拓展内容边界。11. Comic Market项目管理心得（SOP） • 自行处理画集排版、印刷、跨国寄送等一系列流程。 • 将工作中的“项目管理”方法应用到创作周边和出展安排中。12. 三月停更事件与“约稿泄露”危机 • 曾发生图稿提前泄露的事件，导致内容暂停更新。 • 反思“信任机制”对角色持续运营的重要性。 • 后续改为不再过早公开设定，避免被提前传播。13. 关于平台和约稿制度的讨论 • 约稿平台对画师和约稿方的保护力度不同。 • 更倾向“私约为主”的信任合作，而非平台仲裁。14. 商用争议与价格理念 • 每位画师可有自己的定价逻辑，应尊重差异而非套公式。————————————————片头曲：《温故知新でいこっ！》感谢大家的支持！《新二次元》会继续加油哒♪(^∇^*)