La Madriguera Uncut

Un paseo ágil por la historia de la animación: del boom de los 20s con Disney y Fleischer (Mickey, Popeye, Betty Boop) al modelo de cortos en salas de cine y noticieros, y su salto a TV; luego el revival 80s/90s, el anime y la era Cartoon Network. Cerramos con animación para adultos (Venture Bros., Metalocalypse) y el amor por el stop motion. Grabado en Black & Red Studio con música de Avant Jam

Conversamos sin humo sobre lo que sí sirve y lo que es puro hype: IA generativa y NPUs en laptops/phones, realidad mixta y VR, automatización en casa/estudio, herramientas para creadores (video, audio, streaming), y dónde conviene meter dinero/tiempo hoy. Casos prácticos, límites reales y cómo separar marketing de impacto tangible en producción y transmisión. Cierre: checklist simple para decidir si una “nueva tech” vale la pena… o es otra moda.

Charlamos sin misticismo sobre vida extraterrestre: paradoja de Fermi, el Gran Filtro, la escala de civilizaciones (I–III), esferas de Dyson, límites físicos para viajar entre estrellas y cómo buscamos bioseñales (método de tránsito, atmósferas). Tocamos Próxima Centauri, Europa y Titán como candidatos, y por qué “OVNIs = aliens” es pésima inferencia. Cierre: avances reales (IA, cuántica, biomedicina) vs. fe en cuentos.

Arrancamos con la iniciativa de cobrar 8% extra a videojuegos “violentos” en México y discutimos por qué eso funciona como censura fiscal: quién paga realmente, la brecha generacional, clasificación ya existente, microtransacciones y el eterno “piensen en los niños”. Además, ejemplos históricos de impuestos usados para moldear conductas y el ciclo de censura/contra-censura en cómics, cine, anime y videojuegos. Conclusión: las válvulas de escape importan; prohibirlas solo genera reacción.

Cerramos la guía práctica de terror con lo mejor de los 2000s a la fecha: del boom found footage y Paranormal Activity/REC al J-horror y sus remakes; la era James Wan/Blumhouse; y la “nueva ola” con Ari Aster, Robert Eggers, Jordan Peele y Mike Flanagan. Recomendaciones: Let the Right One In, It Follows, Smile, Happy Death Day, Doctor Sleep y más.

Continuación del listado fundamental ahora con los 70s–80s: de The Exorcist y Jaws al slasher, Suspiria, Halloween, Alien, The Thing, A Nightmare on Elm Street, Friday the 13th, Child’s Play y zombis ochenteros. Más crudo, más estilo, más escuela.

En esta entrega de La Madriguera Uncut abrimos el “miedómetro” y recorremos el origen del terror: del expresionismo alemán (Caligari, Nosferatu, Häxan) al ciclo clásico de Universal (Drácula, Frankenstein, La Momia), el código Hays, Godzilla y los icónicos Vincent Price, Christopher Lee y Peter Cushing. Historia, anécdotas y humor negro para iniciar en el género sin perder la cabeza. Díganos: ¿qué peli le inició el amor por el terror?

En este arranque de La Madriguera UNCUT, Yôrs Nôyze y Blaerov desarman el estado actual del cine: ya no es cine, es “contenido”. Hablan de cómo la sobreproducción y la comodidad del streaming han devaluado la experiencia, del “todo a granel” por suscripción, y de la pérdida del ritual social de ir a sala—del viejo pago por evento al algoritmo que te sirve la misma papilla una y otra vez.Entre analogías (ramen artesanal vs. Maruchan) y una radiografía sin anestesia de la apatía post-pandemia, el episodio cuestiona por qué aceptamos historias mediocres envueltas en marketing, mientras la atención fragmentada mata cualquier narrativa decente.Sin filtros ni concesiones. Si también siente que el cine se volvió desechable, aquí se dice en voz alta. Bienvenidos a La Madriguera UNCUT.