Grandes Maricas de la Historia

¿Fue Frédéric Chopin el frágil romántico que nos han contado… o algo mucho más incómodo para la narrativa oficial? En este episodio de Grandes Maricas de la Historia viajamos de la Varsovia ocupada por el Imperio ruso al París eléctrico del siglo XIX para desmontar una de las leyendas más repetidas de la historia cultural: la del compositor enfermo, delicado y exclusivamente enamorado de George Sand. A partir de su correspondencia privada, sus vínculos emocionales con hombres como Tytus Woyciechowski y su particular manera de habitar la masculinidad romántica, analizamos cómo Chopin encajó —o más bien no encajó— en las categorías sexuales de su tiempo. Sin etiquetas forzadas, pero sin ingenuidades heteronormativas. Porque antes de que existiera la palabra “homosexual”, ya existían las cartas ardientes, las amistades absolutas, los afectos que desbordaban lo permitido y las identidades que vivían en los márgenes. Entre nocturnos, mazurcas y salones parisinos, este capítulo propone una lectura más honesta, más compleja y, sí, más queer de uno de los músicos más influyentes de la historia. Chopin no fue un susurro. Fue una vibración que todavía incomoda, como su música, que aún hoy suena: https://open.spotify.com/playlist/3gQbGpBtO53QRITTd3k49F?si=20235fab900740e2

Padre de la comedia francesa, genio indiscutible y pilar del canon europeo, Molière ha sido leído durante siglos como una estatua intocable. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia lo devolvemos a su tiempo y a su carne: un siglo XVII donde el deseo entre hombres era delito, pero también práctica; donde la ley castigaba, pero el poder protegía; y donde el teatro era un espacio privilegiado para decir sin decir. A través del contexto legal y social, de su matrimonio conflictivo, de su vínculo con Michel Baron y del debate historiográfico en torno a rumores y silencios, exploramos por qué Molière puede ser considerado una figura históricamente no heteronormativa sin necesidad de imponerle etiquetas modernas. Cerramos el episodio reivindicando su teatro como espectáculo total, profundamente musical, donde arias, ballets y música escénica no fueron un adorno, sino una forma más de pensamiento crítico. Porque Molière no solo se recitaba: se cantaba, se bailaba y se escuchaba. Y ahí también se jugaba su verdad. La playlist de hoy, esta: https://open.spotify.com/playlist/1bwTflhH3aRPeg8VNoVTF0?si=d9c1dc1d4828474d

George Sand fue una de las escritoras más influyentes del siglo XIX, pero también una figura que desafió de manera radical las normas de género, deseo y moral de su tiempo. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia recorremos su vida desde una perspectiva feminista y queer, analizando su identidad ambigua, su construcción pública como autora y su forma de amar fuera del guion heterosexual. A través de su relación con Marie Dorval, de sus vínculos afectivos con otras mujeres como Pauline Viardot-García y del contexto legal, social y médico del siglo XIX, exploramos cómo la historia ha invisibilizado sistemáticamente la disidencia afectiva femenina. Un episodio para entender que George Sand no fue una excepción, sino parte de una red de modernidad que cuestionó el orden patriarcal desde dentro. Las músicas, aquí: https://open.spotify.com/playlist/2Sj4O7eqo68T7cSqrQKTQs?si=7e105eae4f1e48c8

Pedro Lemebel no fue un escritor al uso ni un disidente cómodo. Fue marica, pobre, comunista, performativo y profundamente incómodo para un Chile construido sobre el silencio, la represión y el olvido. En plena dictadura, decidió que su cuerpo y su deseo iban a ser un arma política, incluso cuando eso significaba exponerse al ridículo, a la violencia o al abandono. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia recorremos su vida y su obra desde el contexto que lo hizo imprescindible: la pobreza, la represión sexual, el sida y una izquierda que no siempre supo (o no quiso) mirar a sus maricas. Hablamos de escritura, de performance, de deseo y de memoria, sin etiquetas tranquilizadoras y sin relatos románticos impuestos. Porque contar a Lemebel sin cuerpo, sin rabia y sin diferencia es volver a silenciarlo. La música del episodio, aquí: https://open.spotify.com/playlist/7N0Ntog2OWYNBdmNhvaT8a?si=8ad70dd64b4f4876

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, recorremos la vida de Victoria Kent, pionera del derecho y de la política española durante la Segunda República, y exiliada republicana que hizo de Nueva York su hogar. Más allá de sus logros como primera mujer en actuar como abogada ante un consejo de guerra o como reformadora del sistema penitenciario, descubrimos su vida afectiva junto a Louise Crane, heredera y mecenas cultural con quien compartió más de tres décadas de convivencia y proyectos comunes. A través de un recorrido por la España de principios del siglo XX, la República, la Guerra Civil, la Francia ocupada y el exilio estadounidense, este capítulo analiza cómo Kent vivió su identidad y sus vínculos afectivos en un tiempo marcado por la invisibilidad y la represión de la diversidad sexual. Con rigor histórico, mirada queer y el toque irónico de Rata, reivindicamos a Victoria Kent como lo que fue: una gran marica de la historia cuya victoria más íntima fue vivir fiel a sí misma. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/309hIQOQefQI9pKTS7LmVG?si=0b6bbf0a71574d12

Paul Gauguin no fue solo un pintor genial ni un bohemio incomprendido. Fue un hombre que convirtió su huida de Europa en un proyecto vital, estético y sexual atravesado por el colonialismo, el abuso de poder y una idea profundamente peligrosa del artista como ser excepcional. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia desmontamos el mito del Gauguin “primitivo” y libre para analizar cómo organizó su deseo, cómo utilizó los cuerpos colonizados (especialmente los femeninos) y cómo su disidencia respecto a la moral burguesa nunca fue sinónimo de liberación, sino de privilegio. Un recorrido crítico por su biografía, su obra y su legado, donde la queerness no aparece como etiqueta cómoda, sino como herramienta para entender las zonas más incómodas del canon artístico occidental. Porque no se trata de absolver ni de cancelar, sino de mirar sin anestesia, y con su música, claro: https://open.spotify.com/playlist/1IRRCkjSD0E747UpamNqP7?si=3844f7d9f3d5438a

Durante décadas, Mary Pickford fue conocida como America’s Sweetheart: la niña eterna, los rizos dorados, la pureza hecha icono. Pero detrás de esa imagen cuidadosamente construida se escondía una de las mujeres más poderosas, estratégicas y complejas de la historia del cine. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, no venimos a sacar del armario a Mary Pickford (porque con su historia no funciona así), sino a desmontar el relato heteronormativo que ha reducido su vida afectiva a matrimonios, mitos y silencios convenientes. A través de un análisis riguroso, contextual y sin anacronismos, exploramos cómo Pickford navegó una época que toleraba ciertas intimidades entre mujeres mientras patologizaba otras, cómo convirtió su imagen pública en un escudo, y cómo construyó su verdadera red emocional lejos del foco mediático. Desde la centralidad de su relación con Frances Marion hasta su matrimonio tardío con Buddy Rogers, pasando por su poder industrial sin precedentes como cofundadora de United Artists, este episodio propone una lectura queer estructural, no identitaria: una vida organizada fuera del guion afectivo dominante, aunque representada como su máxima encarnación. Porque no todas las disidencias se nombran; algunas, simplemente, se viven. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/4rJY2S79mHKUhBha2kdDMa?si=1ae6cbc0698249da

Guido Reni fue uno de los pintores más celebrados del Barroco italiano, favorito de papas y cardenales, ejemplo oficial de virtud artística y moral. Pero bajo esa imagen pulida se esconde una vida marcada por el celibato, la obsesión por la pureza y una producción artística saturada de cuerpos masculinos jóvenes, bellos y vulnerables. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia exploramos la sexualidad no heteronormativa de Guido Reni desde una lectura histórica y queer, sin anacronismos ni hagiografías. Analizamos su elección de no casarse, su convivencia exclusivamente masculina, su religiosidad extrema y su reiterada representación de santos que parecen más cuerpos deseados que modelos de ascetismo. Reni no dejó confesiones explícitas ni cartas de amor, pero su pintura habla donde su biografía calla. A través de San Sebastián, San Juan Bautista o los ángeles de mirada lánguida, el deseo encuentra una vía de expresión tolerada por la Iglesia: la belleza masculina legitimada como devoción. Con nuestro humor, rigor y la complicidad habitual (modestia aparte), este episodio desmonta la imagen del artista “aséptico” y propone a Guido Reni como lo que probablemente fue: un hombre que sobrevivió en un sistema represivo sublimando el deseo en forma, gesto y repetición. Porque a veces, cuando el deseo no puede hablar, pinta, y a veces canta, como aquí: https://open.spotify.com/playlist/2H1k0THGlygiv8LgWWi2Z4?si=19a6d3dd2b2a478b

Miguel Frías de Molina fue uno de los artistas más deslumbrantes, castigados y resistentes de la cultura española del siglo XX. Transformó la copla en espectáculo, reinventó la estética masculina sobre el escenario y vivió su sexualidad en los límites que la España franquista imponía a los hombres queer. Este episodio repasa su vida y su carrera, su ascenso fulgurante, las envidias que despertó, la violencia física que sufrió de manos de las autoridades españolas, y su exilio definitivo en Argentina. Entre Rata y un servidor reconstruimos su figura sin edulcorantes: un hombre que fue golpeado, desterrado y censurado por ser quien era, pero que convirtió el trauma en arte y la marginación en leyenda. Una historia imprescindible para entender cómo la memoria LGTBIQ+ también se canta, y, como no puede ser de otra manera, en la playlist de esta semana sale él mismo, claro: https://open.spotify.com/playlist/6uh3VCqtG8XlFPpSzM98Ws?si=215e5e95c9534bef

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, viajamos al París de las vanguardias para redescubrir a Eileen Gray: diseñadora, arquitecta sin título y mujer queer que desafió las convenciones de su tiempo. Desde sus primeros trabajos en lacado japonés hasta la creación de la icónica Villa E-1027, Gray desarrolló una estética moderna, funcional y profundamente humana. Repasamos su vida entre Irlanda, Londres, París y la Riviera francesa, sus vínculos con lo queer bohemio, su relación intensa con la cantante Damia, y el silencioso borrado que sufrió a manos de un canon arquitectónico dominado por hombres como Le Corbusier. Con humor, rigor y mirada reivindicativa, desmontamos la imagen simplista de Gray como “decoradora con estilo” y la situamos donde merece: como pionera del modernismo y figura clave de la historia LGBTQ+. La playlist de este episodio: https://open.spotify.com/playlist/2XN1mKgPRQHKgGzXpPtcIu?si=de9684edd20646a6

James Baldwin, el fuego del amor y la rabia Fue la conciencia de América y el profeta marica que el siglo XX necesitaba. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, nos adentramos en el alma en llamas de James Baldwin, el escritor que convirtió el dolor de ser negro y homosexual en una de las obras más incendiarias de la historia. Junto a Otto y Rata, viajamos desde las iglesias de Harlem, donde un joven Baldwin predicaba a un dios que no lo aceptaba, hasta los callejones de París, donde encontró la libertad para amar y escribir sin tapujos. Analizamos cómo navegó la doble condena del racismo y la homofobia, siendo a menudo rechazado tanto por el establishment blanco como por los movimientos de liberación negros que temían su sexualidad. Exploramos sus amores turbulentos, como el que inspiró la mítica novela El cuarto de Giovanni, y su radical negativa a ser encasillado en etiquetas como "gay", defendiendo que el amor es un campo de batalla demasiado vasto para cualquier definición. Este es el retrato de un testigo que se atrevió a decir que amar es peligroso, pero no amar es morir. Un episodio que reivindica a Baldwin como un pensador indispensable para entender que toda lucha por la libertad, o es para todos los cuerpos, o es una estafa. Y las músicas, como siempre, aquí: https://open.spotify.com/playlist/6cydy7x5WAEUky4zJ2EixK?si=e14a82ab83854789

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, acompañamos a Annemarie Schwarzenbach (1908–1942), escritora, fotógrafa, viajera incansable y figura andrógina que desafiaba todas las categorías posibles, de género, de clase, de estética, de deseo y de moral, en una Europa que se desmoronaba entre guerras, fascismos y contradicciones. Narrado por Otto y con las intervenciones impertinentes, necesarias y afiladas de Rata, exploramos su crianza aristocrática entre privilegios, amantes maternas y expectativas imposibles; su despertar sexual en internados suizos; su fascinación por Berlín en los años de Weimar; y su entrada en el círculo de los Mann, donde encontró amor no correspondido con Erika, complicidad profunda con Klaus, y un espejo político para su rabia antifascista. Viajamos con ella a Persia, donde vivió un amor clandestino con Jalé que casi la destruye; atravesamos Asia en coche junto a Ella Maillart; nos perdemos con ella en la Kabul previa a la guerra; asistimos a sus romances con la arqueóloga Ria Hackin y con la millonaria Margot von Opel; y nos conmovemos con la intensidad dolorosa de su vínculo con Carson McCullers, que la convirtió, sin quererlo, en musa literaria. Con su estilo andrógino, su vida queer sin pedir disculpas, su antifascismo visceral y su escritura afilada, Annemarie vivió rápido, ardió fuerte y dejó un legado que hoy recuperamos sin los silencios, censuras ni eufemismos que intentaron borrar su verdad. Este episodio es su reivindicación, su memoria recuperada y nuestro homenaje a una mujer que se negó a existir según el guion de su época. Musiquitas del episodio, aquí: https://open.spotify.com/playlist/0snRdpV5rlISkRrvwo9lMH?si=aa2a2bc399a8488e

¿Puede una casa sin muros encerrar una vida entera de silencios? ¿Puede alguien diseñar el siglo XX mientras oculta, y revela, su deseo a través del vidrio, el acero y la ambigüedad? En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, nos adentramos en la figura de Philip Johnson, uno de los arquitectos más influyentes, y más contradictorios, del siglo pasado. Desde su despertar erótico en el Berlín queer de Weimar hasta su tardía salida del armario a los 87 años, pasando por su relación de 45 años con el curador David Whitney, Johnson tejió una vida afectiva y profesional marcada por la elegancia, el poder… y la paradoja. Fue gay, pero calló. Fue modernista y posmoderno. Fue el primer ganador del Premio Pritzker y, durante años, un admirador del fascismo. Junto a Rata, repasamos sus amores, sus espacios, sus alianzas y sus silencios. Entramos en la mítica Glass House, la casa de cristal que habitó con Whitney, como quien entra en un manifiesto no escrito sobre lo que puede ser una vida queer vivida “a plena vista”, pero sin nombre. Este episodio desmonta mitos, revisa contradicciones y celebra una forma de existencia que fue profundamente marica… aunque tardara décadas en decirlo. Espionaje emocional, salones camp, arquitectura queer, estética fascista, amor verdadero y muros de vidrio. Porque hay armarios que no necesitan puertas: solo basta con mirar… y atreverse a ver. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/6zbYTWWKwc14nCTNEhtqKw?si=0829ca17979241ba

La astronauta que amó a una mujer durante 27 años sin que nadie pudiera saberlo. Fue la primera mujer estadounidense en el espacio. Doctora en física, atleta, educadora, referente. Durante décadas fue ejemplo silencioso de excelencia científica… y también de silencio impuesto. Porque Sally Ride no solo rompió la atmósfera: rompió moldes. Lo hizo sin alzar la voz, sin salir del armario, sin proclamar nada. Pero durante 27 años compartió su vida, su casa, sus libros, sus perros y su proyecto vital con otra mujer: Tam O’Shaughnessy. En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, volamos alto para hablar de cuerpos celestes y de cuerpos deseados. De las órbitas privadas. De lo que significa vivir como una heroína nacional sin poder nombrar a quien amas. De la homofobia estructural en la NASA, del mito de la visibilidad y de las estrategias para sobrevivir sin desaparecer. Sally Ride no quiso ser símbolo. Pero hoy lo es. Y su legado, aunque no lo dijera en voz alta, sigue resonando allá donde niñas y jóvenes queer sueñan con tocar las estrellas. ¡Ah! Y tiene un documental dedicado en Disney+, por cierto. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/4Zpz3fAnbM5hgTKqv414AO?si=78c933a6d3de485e

En este episodio nos adentramos en la vida y el deseo del poeta más melancólico de la literatura italiana: Giacomo Leopardi (1798–1837). Más allá de la imagen consagrada del genio enfermizo y resignado, recuperamos su historia desde una perspectiva queer, reivindicando el cuerpo, el deseo y el amor entre hombres que sus biógrafos tradicionales han barrido bajo la alfombra de la “amistad viril”. Desde su encierro adolescente en la biblioteca paterna de Recanati hasta sus años de convivencia íntima con Antonio Ranieri en Nápoles, exploramos cómo Leopardi vivió una sexualidad reprimida pero palpitante, plagada de frustraciones, pasiones epistolares, vínculos afectivos intensos y, posiblemente, relaciones clandestinas en los bajos fondos napolitanos. A través de sus cartas, poemas y del monumental Zibaldone, descubrimos a un hombre que amó sin ser correspondido, que deseó con la intensidad de quien sabe que no hay lugar para su deseo, y que escribió con una voz radicalmente moderna. Abrimos las ventanas del siglo XIX para dejar entrar el aire fresco de la justicia biográfica. Porque Leopardi no fue solo el poeta del pesimismo, sino también un cuerpo queer que amó y sufrió en un mundo que no supo (o no quiso) entenderle. Un episodio para redescubrir la ternura y la herida de quien escribió: “Te amo como se puede amar en esta vida. Cada día, cada hora te suspiro”. Las músicas de hoy: https://open.spotify.com/playlist/4X5dD4VN3sUN82SVi03yPd?si=d2ebe6b6169e464a

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, Otto y Rata se adentran en la vida de Clara Campoamor, la mujer que consiguió el sufragio femenino en España… y que también vivió como le dio la gana, al margen de la norma y del marido. Desde su infancia en el barrio de Malasaña hasta sus últimos días en Lausana, acompañada de su inseparable Antoinette Quinche, reconstruimos una trayectoria marcada por la rebeldía jurídica, la coherencia vital y el afecto compartido entre mujeres. Campoamor no fue solo la diputada que abrió a las mujeres las urnas: fue también una mujer que construyó una existencia propia, sin pedir permiso, sin casarse y sin someterse al silencio que le imponían. A través del análisis de sus discursos, sus textos, sus cartas y sus redes afectivas, este episodio propone una lectura queerde su vida. Porque lo que Clara no dijo con etiquetas, lo vivió con actos contundentes: amor, exilio, sororidad y una libertad profundamente incómoda para el patriarcado. ¿Puede una marica serlo sin decirlo? ¿Puede una “solterona” esconder una revolución emocional bajo la etiqueta de “amiga íntima”? ¿Y puede el feminismo institucional seguir ignorando la dimensión lésbica de sus referentes? Este episodio lo deja claro: Clara Campoamor fue, también, una gran lesbiana de la historia. Las músicas del episodio: https://open.spotify.com/playlist/6o2PiXWhF9OdfynQM6sarc?si=c69a99a3ca3f4048

En este nuevo episodio de Grandes Maricas de la Historia, nos adentramos en la vida incendiaria y lírica de Jean Genet, el escritor, ladrón, preso y amante que convirtió la marginación en arte y la homosexualidad en resistencia. Abandonado al nacer, criado en hospicios, y perseguido por la ley desde adolescente, Genet no solo sobrevivió: reinventó la literatura con un lenguaje feroz, erótico y desobediente. Os guiamos por las calles de la Francia de entreguerras, los correccionales del horror, los prostíbulos, los escenarios del Théâtre de l’Athénée y las trincheras de la revolución. Exploramos cómo su homosexualidad fue núcleo creativo y político, cómo sus amores, desde el acróbata marroquí Abdallah Bentaga hasta marineros y presos, fueron el centro mismo de su escritura y cómo su deseo fue, ante todo, un acto de insurrección. Desde El diario del ladrón hasta Las criadas, pasando por su compromiso con los Panteras Negras y los Palestinos, este episodio reivindica a Genet como una figura clave de la cultura queer y de la lucha contra todas las opresiones. Y sí, también hablamos de por qué se negó a lavar su imagen, de cómo Sartre intentó canonizarlo, y de por qué sigue siendo incómodo incluso hoy. Un episodio para los que no encajan. Para los que no se rinden. Para los que, como Genet, escriben con sangre y aman sin pedir perdón. Las músicas de este episodio: https://open.spotify.com/playlist/0ACAg4KoAX1gmHj60op2wn?si=d32b441880ec4a63

Daphne du Maurier, autora de Rebeca y heredera de una dinastía teatral británica, fue mucho más que una novelista gótica de éxito. Bajo la fachada de “dama inglesa” y esposa ejemplar escondía un mundo secreto: el del chico en la caja, esa identidad masculina interior con la que se permitía amar a mujeres como Ellen Doubleday, su amor imposible, o Gertrude Lawrence, la actriz que sí correspondió a su pasión. En este episodio nos adentramos en la compleja sexualidad de du Maurier, marcada por deseos no heteronormativos que influyeron en su vida, en sus relaciones y en sus obras más célebres. Descubriremos cómo Rebeca, Mi prima Rachel o September Tide esconden claves de sus amores prohibidos, y cómo la escritora vivió dividida entre la obediencia social y la libertad interior. Con humor, ironía y reivindicación, sacamos a la luz a una de las grandes narradoras del siglo XX como lo que también fue: una gran marica de la historia. La música del episodio: https://open.spotify.com/playlist/4DoXxSqWI1kN6WIQFilpqZ?si=dc2901f97f104022

En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, viajamos a la Roma del siglo XVIII para conocer la vida de Caterina Vizzani, que acabó su vida viviendo como Giovanni Bordoni: un hombre amado por mujeres, respetado en sus trabajos y temido por su habilidad para seducir. Desde su primer amor adolescente con Margherita hasta su trágico final junto a Maria, su última pareja, Giovanni desafió el orden sexual y de género de su tiempo con una coherencia que todavía hoy nos interpela. A través de su biografía, repasamos el contexto político, social y médico de la época, el papel de la medicina en la vigilancia del género y la tensión entre deseo, identidad y moral dominante. Analizamos cómo su historia fue narrada por el médico Giovanni Battista Bianchi con una inusual empatía y, más tarde, distorsionada por John Cleland para convertirla en una advertencia moral. Entre amores apasionados, fugas nocturnas, autopsias que desmienten prejuicios y funerales convertidos en procesiones populares, Giovanni Bordoni se revela como una figura profundamente queer antes de que existiera el lenguaje para nombrarlo. Un testimonio de que lo trans y lo no binario no son invenciones modernas, sino realidades históricas que la norma ha intentado borrar… sin conseguirlo del todo. Las músicas del episodio: https://open.spotify.com/playlist/2jzhKgtHEw3txcX59bn8r0?si=bc4cd3b70c394444

Comienza la Sexta Temporada de Grandes Maricas de la Historia, y lo hacemos ni más ni menos que con todo un Nobel de literatura. Thomas Mann fue mucho más que el Nobel solemne y el patriarca de la literatura alemana: fue un hombre atravesado por un deseo que nunca se atrevió a confesar en público. En este episodio recorremos su vida, desde su infancia burguesa en Lübeck hasta su exilio en Estados Unidos, pasando por la Alemania de Bismarck, los cabarets de la República de Weimar y el miedo bajo el nazismo. Sus diarios y cartas revelan lo que la crítica intentó negar durante décadas: que detrás del traje impecable y la prosa monumental había un hombre que amó y deseó a otros hombres. Hablaremos de su obsesión con Paul Ehrenberg, de la fascinación por el joven polaco Władysław Moes —el Tadzio de La muerte en Venecia— y del último fulgor por Franz Westermeier, un camarero suizo. Veremos cómo su sexualidad se reflejó en sus novelas, en su silencio público y en sus contradicciones privadas. Con humor, rigor y sin censura, abrimos temporada reivindicando a Thomas Mann como lo que fue: un genio literario, sí, pero también una gran marica de la historia.