Cuenta Kilómetros

Marcus King: Blues, cicatrices y alma sureña En este episodio de, Cuenta Kilómetros nos adentramos en la música y la historia de Marcus King, uno de los nombres más personales y honestos del blues-rock contemporáneo. Nacido en Carolina del Sur y criado en una familia de músicos, Marcus King creció rodeado de guitarras, soul y tradición sureña. Desde muy joven mostró un talento descomunal, pero también una sensibilidad que acabaría marcando su forma de entender la música. A lo largo de su carrera —tanto al frente de The Marcus King Band como en solitario— ha demostrado que no le interesa solo tocar bien, sino contar cosas que pesan. Este programa recorre sus raíces en el rock sureño, el blues y el soul, pero también se detiene en sus letras más íntimas, donde aparecen el dolor, la ansiedad, la caída y la necesidad de reconstruirse. Canciones que no buscan la épica fácil, sino la verdad. Guitarras que saben rugir, pero también callar cuando hace falta. Un viaje por la carretera emocional de un artista joven con alma vieja, donde cada tema es una parada y cada silencio dice tanto como un solo de guitarra. Un episodio para escuchar sin prisas, dejarse llevar y entender por qué Marcus King conecta de una forma tan directa con quien se asoma a su música. Playlist: 1. El Dorado - Well 2. Marcus King Band - Rita Is Gone 3. Carolina Confessions - Where I'm Headed 4. Carolina Confessions - Goodbya Carolina 5. Marcus King Band - Virginia (Warren Haynes) 6. El Dorado - Wildflowers & Wine 7. El Dorado - One Day She'es Here 8. Young Blood - Pain 9. El Dorado - Beautiful Strangers 10. Mood Swings - Delilah Si te ha gustado este viaje, síguenos en redes, dale a Me Gusta, suscríbete al podcast y compártelo para que CUENTA KILÓMETROS siga rodando. CUENTA KILÓMETROS: rock, carretera y alma.

El podcast de esta semana se lo dedicamos a Bob Weir, fundador miembro y guitarrista de Grateful Dead que falleció a los 78 años tras luchar contra el cáncer. A lo largo de una carrera que abarcó seis décadas, Weir fue fundamental en la evolución de Grateful Dead, desde sus inicios como una banda de rock psicodélico convencional bajo el nombre de The Warlocks, hasta convertirse en los padrinos del género jam band. El estilo de Weir como guitarrista, con su ritmo pausado y sincopado, inspirado en la mano izquierda de McCoy Tyner, quizás no encajaba en una banda de rock tradicional, pero para Grateful Dead era una pieza clave. Su compañero de banda durante décadas, el bajista Phil Lesh, fallecido en 2024 a los 84 años, lo describió como “una máquina sigilosa” en un artículo de 2012 en The New Yorker. Criado por padres adoptivos en San Francisco, California, Weir conoció a sus futuros compañeros de banda de Grateful Dead en 1964. En la escuela secundaria, comenzó a tomar clases de música con Jerry Garcia, quien en ese entonces enseñaba guitarra y banjo en Dana Morgan Music en Palo Alto, tras haber sido dado de baja deshonrosamente del ejército estadounidense. Weir se convirtió en el profesor sustituto ocasional de Garcia y, finalmente, fue reclutado para la banda de Garcia, Mother McCree’s Uptown Jug Champions, que contaba con el bajista Lesh, el tecladista Ron “Pigpen” McKernan y el baterista Bill Kreutzmann. Inspirada por el éxito de los Beatles, la banda se volcó al rock and roll, tocando brevemente bajo el nombre de The Warlocks antes de descubrir que otra banda ya usaba ese nombre. En una reunión de la banda, Garcia hojeó un diccionario bajo los efectos del DMT y pronunció las dos primeras palabras que vio: “Grateful Dead”. Los recién bautizados Grateful Dead lanzaron su álbum debut homónimo en 1967, con clásicos de R&B y temas originales con un toque lisérgico, pero pronto demostraron ser una banda muy diferente. Ansiosos por capturar su arrolladora energía en directo, lanzaron Live/Dead en 1969, en el que extendieron canciones como “St. Stephen” y “Dark Star” hasta convertirlas en épicas piezas instrumentales. Hoy le recordamos con la siguiente PLAYLIST: 1970 - G.Dead - American Beauty - Truckin - Sweet Magnolia 1972 - Bob Weir - ACE - Playing in the Band - One More Saturday Night - Cassidy - Looks Like Rain - Mexicali Blues 1987 - G.Dead - In The Dark - Throwing Stones 1975 - G.Dead - Blues For Allah - The Music Never Stopped 1977 - G.Dead - Terrapin Station - Estimated Prophet 1975 - G.Dead - Blues For Allah - The Music Never Stopped Si nos quieres seguir, lo puedes hacer a través de: - Nuestra web: https://cuentakilometrosradio.es - Instagram - @CuentaKilometrosRadio - Spootify - Cuenta Kilometros Radio

Nacido el 19 de enero de 1999 en Clarksdale, Mississippi —el corazón del blues estadounidense— Christone ‘Kingfish’ Ingram se ha convertido en una de las voces más emocionantes y reconocidas del blues contemporáneo. Desde niño empapado en la tradición del Delta, aprendió guitarra y canto inspirándose en gigantes como Robert Johnson, B.B. King y Muddy Waters, y rápidamente forjó un estilo propio que fusiona alma, fuerza y profundidad emocional. ️ Su álbum debut, ‘Kingfish’ —lanzado cuando apenas era un adolescente— no solo alcanzó la cima de las listas de blues de Billboard, sino que le valió una nominación a los Grammy. Con su siguiente trabajo, ‘662’, ganó el Grammy al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo, consolidándose como una pieza clave en la renovación del género. ️ Con una guitarra que canta y una voz que conmueve, Kingfish honra la historia del blues mientras lo impulsa hacia nuevas fronteras, llevando su música por escenarios de todo el mundo y colaborando con leyendas como Buddy Guy. Hoy, su sonido sigue revitalizando una tradición que nació en el sur de los Estados Unidos y sigue vibrando en cada nota. En este PODCAST podrás escuchar la siguiente PLAYLIST: 1. 2025 - Hard Road - Truth 2. 2019 - Kingfish - Outside of This Town 3. 2019 - Kingfish - Hard Times 4. 2019 - Kingfish - That's Fine By Me 5. 2017 - Eric Gales - Middle Of The Road - Help Me Let Go 6. 2021 - 662 - Another Life Goes By 7. 2021 - 662 - That's All It Takes 8. 2021- 662 - 662 9. 2025 - Hard Road - Nothin' But Your Love 10. 2025 - Hard Road - Standing On Business 11. 2025 - Hard Road - But Like Me 12. 2023 - Live London - Mississippi Night ➡️Si te ha gustado este PODCAST y nos quieres ayudar, si te SUSCRIBES estarás ayudando a que este llegue a más personas y ES GRATIS¡¡

En este primer episodio de Cuenta Kilómetros arrancamos el motor y viajamos a uno de los momentos más convulsos y fascinantes del siglo XX: los Estados Unidos de los años 60 y 70, cuando una generación entera empezó a cuestionarlo todo… mientras una guerra se libraba al otro lado del mundo. A través de la música de Bob Dylan, Creedence Clearwater Revival, Jimi Hendrix, The Doors o Crosby, Stills, Nash & Young, exploramos cómo el rock dejó de ser solo entretenimiento para convertirse en un grito de protesta, un refugio emocional y un arma cultural contra la guerra de Vietnam. Este episodio no es una clase de historia: es una carretera sonora donde se cruzan soldados, estudiantes, manifestaciones, guitarras eléctricas y canciones que cambiaron la forma de ver el mundo. Una época en la que la música se colaba en las trincheras, en los dormitorios universitarios y en las calles, mientras América se rompía por dentro. Un viaje por la rebeldía, el miedo, la juventud y el poder del rock para contar lo que los políticos no querían escuchar. Dale al play y súbete al coche. El viaje acaba de empezar.

En esta segunda parte dedicada a los que nos dejaron el pasado 2025, nuestra playlist es: 13 de Mayo de 2025 - Billy Earheart - Amazing Rhythm Aces - The Ella B 11 de Junio de 2025 - Brian Wilson - The Beach Boys - God Only Knows 4 de Marzo de 2025 - Roy Ayers - Everybody Loves the Sunshine 1 de Marzo de 2025 - Joey Molland - Badfinger - Without you 6 de Abril de 2025 - Clem Burke - Blondie - One Way or Another 28 de Febrero de 2025 - David Johansen - New York Dolls - Personality Crisis 23 de Junio de 2025 - Mick Ralphs - Bad Company - Can't Get Enough 10 de Enero de 2025 - Sam Moore - Soul Man Diciembre de 2024 - John Sykes - Whitesnake - Is this love 16 de Octubre de 2025 - Ace Frehley - Kiss - Shock Me 22 de Julio de 2025 - Ozzy Osbourne - Crazy Train 24 de Febrero de 2024 - Roberta Flack - Killing Me Softly With this Song 29 de Septiembre de 2024 - Ricky Morales - Barrabás - Woman 9 de Diciembre de 2025 - Jorge Martínez - Ilegales - Soy un Macarra 10 de Diciembre de 2025 - Robe Iniesta - Extremoduro - El Sol de Invierno Nos podéis seguir a través de nuestra web: https://cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

Como ya es tradicional, abrimos nuestra sexta temporada homenajeando y recordando a los músicos que nos dejaron durante este año que acabamos de cerrar, el 2025 Recordamos a los siguientes músicos... - 10 de Octubre de 2025 - John Lodge - In My Mind - 22 de Diciembre de 2025 - Chris Rea - On the Beach - 5 de Septiembre de 2025 - Mark Volman - The Turtles - Happy Together - 21 de Enero de 2025 - Garth Hudson - The Band - The Weight - 6 de Septiembre de 2025 - Rick Davies - Supertramp - Goodbye Stranger - 3 de Diciembre de 2025 - Steve Cropper - Booker T. & the M.G.'s - Green Onions - 25 de Septiembre de 2025 - Chris Dreja - The Yardbirds - For your love - 4 de Agosto de 2025 - Terry Reid - Ain't No Shadow - 10 de Agosto de 2025 - Bobby Whitlock - Derek and the Dominos - Layla - 22 de Julio de 2025 - George Jan Kooymans - Golden Earring - Radar Love - 9 de Junio de 2025 - Sly Stone - Sly & the Family Stone - Dance to the Music

Tuvieron que pasar 8 años desde la última vez que Deep Purple subió a un escenario, período en el cual cada uno de sus integrantes estuvo abocado a sus proyectos personales. Rainbow, Whitesnake o Gillan; eran algunas de las bandas que albergaban a los exmiembros de Purple. No obstante y a pesar del tiempo transcurrido los rumores sobre una reagrupación no se hicieron esperar, sumado al hecho que de cuando en cuando aparecían recopilaciones en vivo de la banda, aumentando la nostalgia en los fanáticos de todo el mundo. Los rumores y la esperanza de ver a Deep Purple nuevamente se hicieron realidad cuando el 27 de abril de 1984 se anunció OFICIALMENTE la reunión de la banda. Los miembros más emblemáticos de Deep Purple, la gran formación Mark II (Blackmore, Gillan, Glover, Lord y Paice) dieron inicio después de casi una década al renacimiento de una de las bandas pilares del Rock. Deep Purple lanzó un nuevo álbum titulado Perfect Strangers el 16 de septiembre de 1984 en los EE. UU. y entre octubre y noviembre en el resto del mundo. En el álbum destacan los temas: «Perfect Strangers», «Knocking At Your Back Door», «Under The Gun», «A Gypsy's Kiss» y «Wasted Sunsets». Se editaron 4 videoclips promocionales para apoyar la difusión del álbum de los temas «Perfect Strangers», «Knocking At Your Back Door», «Under The Gun» y «Nobody's Home». La gran cobertura que los medios de comunicación le dedicaron a la banda favoreció la decisión de la prensa y revistas especializadas al otorgarles los títulos de "Mejor guitarrista, teclista, baterista, bajista y vocalista del año". Fue una especie de reivindicación para cada uno de los integrantes. La gira de reunión de la formación Mark II comenzó el 27 de noviembre de 1984 en Perth, Australia. El éxito de Deep Purple continuó en 1985 con su punto máximo el 22 de junio cuando encabezaron el famoso Festival de Knebworth, Reino Unido, ante 80.000 espectadores.​ Su actuación fue grabada y editada en 1991 en el disco In the Absence of Pink.[20]​ El 12 de enero de 1987 es lanzado un nuevo álbum de estudio: The House of Blue Light. En el nuevo disco destacan los temas: «Call Of The Wild», «Bad Attitude», «Dead Or Alive», «The Unwritten Law» y «Mad Dog». Además se filmaron 2 videoclips promocionales para apoyar la difusión del álbum, con los temas «Call Of The Wild» y «Bad Attitude». Durante la realización del álbum surgen nuevamente los roces entre Gillan y Blackmore. Aquello que a esas alturas se creía sepultado resurge nuevamente, al igual que en la década anterior. Durante 1987 y 1988 se lleva a cabo la gira mundial del álbum The House Of Blue Light. La banda aprovecha la ocasión para grabar varios temas de sus conciertos por Europa y EE. UU. Estas canciones se lanzaron en junio de 1988 en el disco doble en vivo Nobody's Perfect. En junio de 1988 se editó un videoclip para el tema «Hush» con el objetivo de conmemorar los 20 años desde su edición en 1968 pero esta vez la canción quedó registrada con la voz de Gillan. Las constantes discusiones entre Blackmore y Gillan dan como resultado que en mayo de 1989 Gillan sea despedido del grupo. Otra vez la banda se ve en el problema de encontrar un nuevo vocalista; para lo cual dedican gran parte del resto del año. Deep Purple decidió incorporar a Jimi Jamison, vocalista de Survivor, como su nuevo cantante. Cuando la banda contactó con él mostró claros deseos de ser el vocalista del grupo, sin embargo, cuando Jamison le contó a su mánager éste le recomendó que mejor iniciara una carrera como solista, ante lo cual Jimi decidió rechazar la oferta de Deep Purple. Recuperamos los siguientes temas: PERFECT STRANGERS 1. Perfect Strangers 2. Knocking At Your Back Door 3. A Gibsy's Kiss 4. Wasted Sunsets THE HOUSE OF THE BLUE LIGHT 5. Bad attitude 6. Call Of The Wind 7. Mad Dog 8. Dead Or Alive NOBODY'S PERFECT 9. hUSH 10. Child In Time Nos podéis seguir a través de nuestra web: https://cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

Desde el CUENTAKILOMETROS, os deseamos unas muy Felices Fiestas y lo hacemos con esta recopilación de música de Navidad de nuestros artistas preferidos. Nos podéis seguir a través de nuestra web: www.cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

En el programa de hoy recuperamos a la formacion MARK III de DEEP PURPLE, aquella formada por David Coverdale, Ritchie Blackmore, Jon Lord, Glenn Hughes y Ian Paice y que aunque tuvo una corta carrera discografica y tiempo, 2 Discos de estudio y años 1973 a 1975, tambien marcaron un hito importante en la historia de este grupo seminal. El origen de los cambios estuvo en las diferencias creativas entre Blackmore y Gillan, lo que hicieron que este último abandonara el grupo ese mismo año, y Glover también se marchó pronto. (Dicen que despedido por Blackmore). El cantante David Coverdale y el bajista/cantante Glenn Hughes (Trapeze) fueron reclutados para Burn de 1974. Ian Gillan formó una banda con su propio nombre. La nueva formación fue presentada a los medios el 23 de septiembre de 1973 en el Castillo de Clearwell. En febrero de 1974 sale al mercado el álbum Burn, que incluye canciones como la homónima «Burn», «Mistreated», «You Fool No One», «Might Just Take Your Life» o «Lay Down, Stay Down», temas que se convirtieron en nuevos clásicos de la banda y también le ayudaron a conseguir mayor popularidad. Aunque todavía en la senda del rock duro, Burn incluye ritmos más marcados de Blues, Soul y Rhythm & blues, tendencias aportadas por la influencia de los dos nuevos integrantes. Paulatinamente, la orientación musical del grupo empezó a escapar al control de Blackmore; las tendencias funk de Hughes empezaron a ganar terreno, y este proceso llevó a la grabación de otro álbum, a finales del verano de 1974. Cuando la petición de Blackmore de incluir una versión de una vieja canción del grupo Quatermass, titulada «Black sheep of the family» fue desoída, el guitarrista terminó ocupando un lugar secundario en el estudio, comenzando a idear un futuro fuera de Purple. El álbum Stormbringer fue editado en noviembre de 1974 y tomó forma mezclando rock, soul y funk de una manera muy adelantada a su tiempo. En este disco destacan los temas «Stormbringer», «Soldier of Fortune», «Lady Double Dealer», «Hold On» y «You Can't Do It Right (With the One You Love)». El 7 de abril, en el Palais des Sports de París, daría su último concierto con esta formación. Blackmore, ya desvinculado de Deep Purple, crea su propio proyecto: Ritchie Blackmore's Rainbow, donde desarrollaría un hard rock neoclásico y épico a su gusto, el cual sería el inicio del grupo Rainbow, aunque inicialmente fue un proyecto solista. Para sorpresa de muchos, incluyendo a Lord y Paice, Coverdale y Hughes estaban decididos a continuar pese a la salida de Blackmore, con lo que empezaron a buscar nuevo guitarrista. Y lo hacemos a través de la siguiente PLAYLIST: 1974 - BURN 1. Lay Down Stay Down 2. Burn 3. Might Just Taske Your 4. Sail Away 5. You Fool No One 6. Mistreated 1974 - STORMBRINGER 7. High Ball Shooter 8. Lady Double Dealer 9. Soldier of Fortune 10. Georgia On My Mind Nos podéis seguir a través de nuestra web: https://cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

Con motivo de las mejoras que estamos abordando en nuestro estudio, volvemos a emitir este PODCAST que ya fue emitido en la Temporada 4, Mes de Junio. Os damos las gracias por vuestra comprensión y confiamos estar operativos para el próximo fin de semana. "Con motivo de que este mes de junio, mas concretamente, el 11 de Junio de 1965, Janis Joplin daba su primer concierto, le dedicamos este episodio repasando su corta carrera discográfica oficial, y lo hacemos a través de la siguiente PLAYLIST: 1. Big Brother & Holding Company - Intruder. 2. Big Brother & Holding Company - The Last Time 3. Big Brother & Holding Company - Coo Coo 4. Big Brother & Holding Company - All Is Lonelines 5. Big Brother & Holding Company - Down On Me 6. Cheap Thrills - Piece of my Heart 7. Cheap Thrills - Turtle Blues 8. I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! - Try 9. I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama! - Maybe 10. Pearl - Cry Baby 11. Pearl - Me and Bobby McGee 12. Pearl - Mover Over 13. Pearl - Mercedes Benz 14. Pearl - Burried Alive In The Blues Nuestro Canal de TELEGRAM https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Instagram https://www.instagram.com/cuentakilometrosradio/?hl=es-es Dirección email info@cuentakilometrosradio.es Nuestra pagina web cuentakilometrosradio.es

La vida y obra de Willie Dixon fueron prácticamente la encarnación del progreso del blues, desde una creación accidental de los descendientes de esclavos liberados hasta convertirse en una parte reconocida y vital del patrimonio musical estadounidense. El hecho de que Dixon fuera uno de los primeros compositores profesionales de blues en beneficiarse materialmente de forma significativa —y que tuviera que luchar para conseguirlo— también lo convirtió en un símbolo importante de la injusticia que aún impregna la industria musical, incluso a finales del siglo XX. Productor, compositor, bajista y cantante, ayudó a Muddy Waters , Howlin' Wolf , Little Walter y otros a encontrar su voz más exitosa comercialmente. El verdadero reconocimiento de Dixon como compositor comenzó con la grabación de "Hoochie Coochie Man" por Muddy Waters. El éxito de ese sencillo, "Evil" de Howlin' Wolf y "My Babe" de Little Walter lo consolidaron como el compositor más fiable de Chess, y los hermanos Chess no dejaban de promocionar sus canciones entre sus artistas. Además de componer, Dixon continuó como bajista y director de grabación en muchas sesiones del sello Chess, incluyendo las de Lowell Fulson , Bo Diddley y Otis Rush . La remuneración de Dixon por todo este trabajo, incluyendo la composición, era mínima: apenas podía mantener a su familia, que crecía rápidamente, con los 100 dólares semanales que le pagaban los hermanos Chess, y su breve paso por el sello rival Cobra a finales de los 50 no le ayudó mucho. En el programa de hoy, recuperamos el legado del gran WILLIE DIXON, a través de sus temas interpretados por grandes figuras.

En junio de 1970 sale al mercado el cuarto disco de estudio y el primero con la nueva formación titulado Deep Purple in Rock, que marcó el cambio definitivo del sonido de Deep Purple, pasando de ser una banda pop rock con toques psicodélicos y progresivos -en donde algunos de sus mayores éxitos eran versiones de otros grupos-, a ser una de las formaciones de hard rock más sólidas del momento. Blackmore y Glover coinciden en reconocer la influencia e inspiración que tuvieron los dos primeros álbumes de Led Zeppelin para tal cambio de sonido. En Deep Purple in Rock se encuentran canciones clave dentro de la historia del grupo, como «Child in Time», «Speed King», «Hard Lovin' Man», «Bloodsucker», «Into The Fire» o el sencillo «Black Night», que alcanzó el segundo puesto en las listas del Reino Unido. El LP Fireball fue publicado en julio de 1971 en EE. UU. y Canadá, mientras en septiembre se editó en el continente europeo. El disco alcanzó el Top 40 de los charts estadounidenses y el primer puesto en las listas británicas. El nuevo álbum tenía temas sobresalientes como «Fireball», «Demon's Eye», «The Mule» y «No No No». Los sencillos editados, «Strange Kind of Woman» y «I'm Alone», fueron un éxito, pero no se incluyeron en el álbum original. El 3 de diciembre de 1971 la banda llegó a Montreux, Suiza, para comenzar con las sesiones de grabación de su próximo álbum, las cuales se llevarían a cabo en un casino de dicha ciudad. Al otro día, el 4 de diciembre, mientras se presentaban Frank Zappa & The Mothers of Invention, una persona lanzó una bengala generando un incendio que arrasó completamente el casino. Este desafortunado incidente obligó a Deep Purple a alquilar un hotel vacío por temporada para comenzar las sesiones de grabación de su nuevo álbum. En esta tarea utilizaron el estudio de grabación móvil de The Rolling Stones. Durante el proceso de grabación, mientras recordaban cómo se había quemado el casino, crearon el tema «Smoke on The Water», cuya letra narra lo sucedido. El álbum titulado Machine Head fue lanzado en marzo de 1972 y se convirtió en su disco de estudio de mayor éxito comercial. Contiene varios de sus himnos más reconocidos, como la hiperpopular «Smoke on the Water», «Highway Star», «Space Truckin'», «Lazy», «Pictures of Home» y «Never Before». El tema «Smoke on the Water» fue editado como sencillo en mayo de 1973 y alcanzó el 4° lugar en los EE. UU. y el 2° puesto en Canadá. Se sucedieron los conciertos en directo en monstruosas giras, tocando durante 44 semanas seguidas, sólo superados por sus homólogos Led Zeppelin. Machine Head es un álbum tan completo que cada uno de sus temas ha sido ejecutado en algún concierto de Deep Purple a lo largo de los años. Aunque la banda había llegado a la cima del éxito, las extensas giras, el cansancio físico y el estrés provocaron dificultades en las relaciones internas, puntualmente entre Ritchie Blackmore e Ian Gillan, grandes amigos en un principio. La fama estaba cobrando sus víctimas dentro de Deep Purple a raíz de los egos personales, y por mantener el control absoluto dentro de una banda que cada día se hacía más grande. Es precisamente en este periodo que Ian Gillan decide ponerle el punto final a su participación como miembro del grupo, partida que debió posponer casi por un año, debido a los contratos previos que la banda tenía, aunque a pesar del impacto que produciría su partida, el resto de los miembros no mostraron mayor preocupación. Esta actitud solo acrecentó el abismo que ya había entre Ian Gillan y el resto de los miembros. A pesar de estos problemas, en agosto de 1972 la banda se embarca en una gira por Oriente, la cual queda registrada en el afamado álbum en vivo Made in Japan. Este disco se publicó en diciembre de 1972 en el Reino Unido y en abril de 1973 en los EE. UU. Entre estas extensas giras y pequeños descansos, graban lo que sería el último disco de estudio de la formación Mark II: Who Do We Think We Are. Este disco fue editado en enero de 1973 en los EE. UU. y en febrero en el Reino Unido. De este álbum sobresalen temas como «Woman from Tokio», «Rat Bat Blue», y las sarcásticas «Mary Long» y «Smooth Dancer». Las canciones del nuevo disco no son tocadas en vivo, excepto «Mary Long», debido a que no cuentan con el tiempo suficiente para ensayarlas, por esta razón solo interpretan material antiguo. Así llega el 29 de junio de 1973 y, tras esta última presentación junto a la banda en Osaka, Japón, Ian Gillan finalmente abandona Deep Purple. Tras su salida de la banda, Gillan se retira momentáneamente del mundo de la música; sin embargo, en 1975 reaparece en un show en vivo, junto a Roger Glover. PlayList: 1. 1970 - In Rock - Speed King 2. 1970 - In Rock - Child In Time 3. 1971 - Fireball - Fireball 4. 1971 - Fireball - Strange Kind Woman 5. 1972 - Machine Head - Smoke On The Water 6. 1972 - Machine Head - Highway Star 7. 1974 - Who Do We Think We Are - Woman From Tokio 8. 1974 - Who Do We Think We Are - Rat Bat Blue Nos podéis seguir a través de nuestra web: www.cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

En el programa de hoy, hablamos de la gran JONI MITCHELL. Joni Mitchell, cantante folk con alma de poeta, se encuentra entre las compositoras más conmovedoras e influyentes de la historia de la música. Veterana del circuito folk de los 60, Mitchell saltó a la fama como compositora, creando temas de la época que se hicieron muy populares, como "Chelsea Morning", "The Circle Game" y "Both Sides Now". Para cuando Judy Collins llevó esta última a las listas de éxitos en 1968, Mitchell ya había publicado su álbum debut en solitario, Song to a Seagull , producido por David Crosby . Mitchell se integró en la escena folk-rock de Los Ángeles, pero trabajaba con una estética compositiva diferente, utilizando afinaciones de guitarra alternativas y escribiendo desde una perspectiva profundamente personal. Estas cualidades brillaron en Clouds, un LP autoproducido de 1969 que ganó el Grammy a la Mejor Interpretación Folk, preparando el terreno para su obra maestra de 1971, Blue , un álbum que se ha convertido en la piedra angular de la música introspectiva de cantautores desde los años 70. Mitchell amplió rápidamente sus horizontes, trabajando con un colectivo de músicos de estudio de Los Ángeles en el álbum de 1974 , Court and Spark , de sonido suave y con influencias pop, que se convirtió en su gran éxito comercial gracias al sencillo "Help Me", que alcanzó el Top Ten y su continuación, "Free Man in Paris". A partir de ahí, se adentró en el jazz fusión y la música del mundo, colaborando con músicos como Joe Sample y Jaco Pastorius de Weather Report en álbumes tan aclamados como The Hissing of Summer Lawns y Hejira . PlayList: 1. 1968 - Song To A Seagull - I Had a King 2. 1969 - Clouds - Both Sides Now 3. 1970 - Ladies of The Canyon - The Circle Game 4. 1970 - Ladies of The Canyon - Big Yellow Taxi 5. 1970 - Ladies of The Canyon - Woodstock 6. 1971 - Blue - Blue 7. 1971 - Blue - California 8. 1972 - For The Roses - You Turn Me On I'm Radio 9. 1974 - Court and Spark - Free Man in Paris 10. 1974 - Court And Spark - Help Me 11. 1975 - Hissing Of Summer Lawns - In France They Kiss On Main Street 12. 1976 - Hejira - Blue Motel Room 13. 1976 - Hejira - Furry sings The Blues Nos podéis seguir a través de nuestra web: www.cuentakilometrosradio.es Instagram: @cuentakilometrosradio Canal Telegram : https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Y si te gusta...¿por qué no te suscribes? es gratis y ayuda mucho más de lo que puedas imaginar en hacer llegar este podcast a más amigos.

Hola amigos... El programa de hoy esta hecho pensando en todos aquellos que pensáis ir a las actuaciones de EC en España y para que como yo, no hemos conseguido entrada. En el programa os hago un "simulacro" de lo que yo creo va ser el repertorio con el que se presenta, (espero pocas variaciones con lo que está presentando en su gira por USA) He dividido , como lo hace él, en dos partes, esta es la segunda parte del programa y esto va así... 1. Tearing Us Apart 2. Old Love 3. Cross Road Blues 4. Little Queen of Spades 5. Cocaine (Bis) Espero no equivocarme con esta "apuesta". En donde he podido pongo versiones en directo, para que sea como si estuvierais ahí mismo.... Espero que lo disfrutéis escuchando tanto como yo haciéndolo.

Hola amigos... El programa de hoy esta hecho pensando en todos aquellos que pensais ir a las actuaciones de EC en España y para que como yo, no hemos conseguido entrada. En el programa os hago un "simulacro" de lo que yo creo va ser el repertorio con el que se presenta, (espero pocas variaciones con lo que está presentando en su gira por USA) He dividido , como lo hace el, en dos partes, la primera va en este programa y la segunda parte, en el programa de la próxima semana y esto va así... 1. White Room (Cream) 2. Key to the Highway (Derek and the Dominos) 3.Sunshine of Your Love (Cream) 4.Nobody Knows You When You're Down and Out (Derek and the Dominos) 5.Kind Hearted Woman Blues (Robert Johnson ) 6.The Call (Meanwhile) 7.Layla (Derek and the Dominos) 8.Can't Find My Way Home (Blind Faith) 9.Tears in Heaven (Soundtrack Film Rush) Espero no equivocarme con esta "apuesta". En donde he podido pongo versiones en directo, para que sea como si estuvieraís ahi mismo.... Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, así que si te gusta el PODCAST, vótanos en el link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor distribución de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningún tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo.

Nacido en Sioux City, Iowa, el 1 de agosto de 1951, Tommy Richard Bolin fue posiblemente el mejor guitarrista que se estableció en la escena musical de Colorado en la década de 1970. Cuando Bolin murió de una sobredosis en 1976, estaba en camino de convertirse en un ícono, con un estilo que incorporaba jazz fusión, rock y elementos de pop. Sus créditos incluyen dos álbumes con Zephyr, dos álbumes en solitario y dos álbumes con James Gang; también colaboró ​​con el baterista de jazz Billy Cobham y reemplazó a Ritchie Blackmore en Deep Purple. Lo que es menos conocido es el trabajo que realizó con otros guitarristas, como Jeff Beck y Albert King, y músicos en bandas como Energy y Tommy Bolin's Dreamers, que incluía a su hermano, Johnnie Bolin, el bajista Stanley Sheldon, el baterista Bobby Berge, el vocalista Jeff Cook y el cantante y teclista Max Carl. En 1973, Bolin se unió a la James Gang por recomendación de su fundador, Joe Walsh. Salió de gira con la banda y grabó dos álbumes, coescribió la mayoría de las canciones. Entretanto, tocó en el icónico álbum solista de Billy Cobham, Spectrum, junto con Leland Sklar y Jan Hammer. Después de dejar James Gang, Bolin grabó con varios artistas de jazz y en 1975 comenzó su carrera en solitario con Nemperor Records, lanzando su debut, Teaser, en noviembre. Ese mismo año, los miembros de Deep Purple le pidieron que sustituyera al guitarrista principal, Ritchie Blackmore. Bolin compuso siete de los nueve temas del álbum Come Taste the Band, pero tras una problemática gira mundial, retomó su carrera en solitario. En septiembre de 1976, Bolin lanzó Private Eyes con CBS Records. Empezó una gira para promocionar el álbum, con Peter Frampton y Jeff Beck, entre otros. El 3 de diciembre, en Miami, se mostró optimista y le dijo a un entrevistador que estaba entusiasmado con el futuro. Lamentablemente, Bolin falleció de una sobredosis esa misma noche; tenía solo 25 años. Hoy le recordamos a través de la siguiente PLAYLIST: 1. Teaser - Marching Powler 2. Zphyr - Somebody Listen 3. Billy Cobham - Red Baron 4. James Gang - From another Time 5. Deep Purple - You Keep On Moving 6. Teaser - The Grind 7. Teaser - Dreamer 8. Teaser - Homeward Strut 9. Private Eyes - Sweet Burgundy 10. Private Eyes - You Told Me Taht You Loved Me Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, así que si te gusta el PODCAST, vótanos en el link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor distribución de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningún tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo.

Con el programa de hoy termina el repaso que hemos dado a la banda sonora de esta magnífica serie de TV, YELLOWSTONE y lo hacemos a través de la siguiente PLAYLIST: 1. Zach Bryan - Whiskey Fever 2. 49 Winchester - Last Call 3. Shane Smith & Saints - Dance The Night away 4. Hayes Carll - Happy Hour 5. Lainey Wilson - Smell Like Smoke 6. Zach Bryan - The Good I'll Do 7. Myron Elkins - Wrong Side Of The River 8. Cody Jinks - One Good Decission 9. Zach Bryan - Motorcycle Drive By 10. Ryan Bingham - Nobody Knows my Trouble 11. Luke Grimes - No Horse To Ride 12. Dwight Yoakam - Fast as You 13. Alex Williams - No Reservations Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, así que si te gusta el PODCAST, vótanos en el link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor distribución de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningún tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo.

En el programa de hoy repasamos los mejores temas que aparecen en la 4ª Temporada de esta serie de TV; YELLOWSTONE. Y lo hacemos con la siguiente PLAYLIST: 1. Hailey Whitters - Black Sheep 2. Blacberry Smoke - Hey Delilah 3. The Steel Woods - Blind Lover 4. Hayes Carll - To Keep From Being Found 5. Wade Bowen - Beat Me Down 6. Tanner Usrey - The Light 7. Colter Wall - Plain To See Plainsman 8. Zach Bryan - Flying or Crying 9. The Panhandlers - West Texas in my Eyes 10. Blacberry Smoke - All Over The Road 11. Jason Isbell - Cover Me Up 12. Gethen Jenkins - Bottle In My Hand 13. Willie Nelson - Hands On The Whell Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, para lo que si te ha gustado nuestros PODCAST, te pedimos tu voto, simplemente pinchando este link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningún tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo.

En el programa de hoy y siguiendo con la programación de la serie de TV YELLOWSTONE, destacamos algunos de los mejores temas que aparecen en esta 3ª Temporada. Playlist: 1. Kevin Costner & Modern West - Dark Thoughts Ride 2. Cody Jinks - Mamma Songs 3. The Cadillac Three - Party Like You 4. Blackberry Smoke - Sleeping Dogs 5. Casey Donahew - What Cowboy Do 6. Turnipke Troubadours - The Mercury 7. Jon Pardi - Me and Jack 8. Sturgill Simpson - Long White Line 9. Hayes Carll - Dunken Poet's Dream 10. Lainey Wilson - Straight Up Sideways 11. Charley Crockett - The Valley 12. Ryan Bingham - Snake Eyes 13. Elle King - Ain't Gonna Drown Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, para lo que si te ha gustado nuestros PODCAST, te pedimos tu voto, simplemente pinchando este link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningun tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo. Si quieres estar más cerca de nosotros, lo puedes hacer a travfes de nuestra web https://cuentakilometrosradio.es o te puedes unir a nuestro Canal de TELEGRAM https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Seguirnos en Instagram https://www.instagram.com/cuentakilometrosradio Dirección email info@cuentakilometrosradio.es

En el programa de hoy abordamos la música presente en la Temporada 2 de esta serie de TV protagonizada por el actor Kevin Costner, que tan buenas críticas ha recibido y que dispone de tanta buena música, que es lo que a nosotros nos atrae. Hemos seleccionado los siguientes temas: 1. Turnpike Troubadours - Long Hot Summer Days 2. Nathaniel Rateliff - S.O.B. 3. Blacberry Smoke - Ain't Much Left of Me 4. The Marcus King Band - Welcome Round' Here 5. Brothers Osborne - Drank Like Hank 6. Whiskey Myers - Deep Down in the South 7. The Steel Woods - AXE 8. Lainey Wilson - Workin' Overtime 9. Ryan Bingham - Bread and Water 10. Blackberry Smoke - Good One Comming On 11. Chris Stapleton - Un No God Livin' 12. Waylon Jennigs - Outlaw Shit Otro año más nos presentamos a los premios IVOOX, para lo que si te ha gustado nuestros PODCAST, te pedimos tu voto, simplemente pinchando este link https://go.ivoox.com/wv/premios25?c=3897 Tu voto ayuda mucho para una mayor y mejor de estos PODCAST que son totalmente gratuitos y no cuenta con ningun tipo de subvención ni ayuda, costeado 100% a nuestro cargo. Si quieres estar más cerca de nosotros, lo puedes hacer a través de nuestra web https://cuentakilometrosradio.es o te puedes unir a nuestro Canal de TELEGRAM https://t.me/+5IV98Zpga5IyNjY0 Seguirnos en Instagram https://www.instagram.com/cuentakilometrosradio/ Dirección email info@cuentakilometrosradio.es