Reg'art sur l'art

"Les Ambassadeurs" de Hans Holbein est considéré comme un chef-d’œuvre du XVIe siècle. Conservé à la National Gallery à Londres, il est vu comme une œuvre phare de leur collection. Ce grand tableau représente deux hommes accoudés à une étagère remplie d'objets. Et même si, de prime abord, on pourrait croire qu'il s'agit simplement d'un double portrait, cette toile est bien plus complexe. Ainsi, je vous invite à plonger dans cette œuvre pour y découvrir tous ses secrets. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Bilan Culturel 2025 : revenons sur mon année culturelle 2025. Aujourd'hui, je vous parle de mes expositions préférées, des galeries que j'ai découvertes ou encore des livres que j'ai aimé lire. Et vous, que retenez-vous de votre année 2025 et quelles sont les expositions que vous attendez en 2026 ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Berthe Weill est une galeriste très importante du XXe siècle : c'est elle qui vend les premiers tableaux de Picasso à Paris ou qui organise une exposition sur Modigliani, la seule de son vivant. Dès le commencement de sa galerie, elle s'engage à la défense des jeunes artistes et soutient les nouvelles formes d'art. Malgré des difficultés, Weill n'a jamais cessé de croire et de travailler à la reconnaissance de ses artistes. Parmi eux se trouvent actuellement des grands noms que l'histoire de l'art a retenus. Malheureusement, Weill tombe dans l'oubli mais est remise à l'honneur grâce au travail de Marianne Le Morvan. C'est elle qui nous racontera l'histoire de cette femme, découvreuse de l'avant-garde. Un très grand merci à Marianne pour avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Si je vous parle du Musée d'Orsay, je pense que vous pensez aux œuvres impressionnistes qui s'y trouvent, à son architecture longiligne et aux grosses horloges qui l'ornent. Pour vous, il est évident qu'il s'agit d'un musée et non pas d'autre chose. Et pourtant ... Le Musée d'Orsay a connu plus d'une fonction avant de devenir ce qu'il est. Et aujourd'hui, je vous propose de revenir sur son histoire ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce n'est pas une révélation, l'art et la mode puisent leur inspiration l'un dans l'autre. Et parfois, ils viennent même à collaborer ensemble. Et c'est ce que l'on va voir aujourd'hui. Ce qui m'intéresse c'est de regarder les maisons de couturier qui ont repris des œuvres pour en créer des vêtements, brouillant la limite entre l'art et la mode. Évidemment, la liste est longue, c'est pourquoi, nous allons nous arrêter sur trois collections de mode : la collection haute couture automne-hiver de 1965 d'Yves Saint Laurent, la collection Alta Moda automne - hiver de 2013 de Dolce & Gabbana et la collection automne - hiver de 2015 de la maison Viktor & Rolf. J'espère que cela va vous plaire et vous inspirer ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Yosra Mojtahedi est une artiste plasticienne multidisciplinaire née à Téhéran. Pour contrer la censure iranienne, elle se met à créer, elle-même le dit, il s’agit d’un “geste vital”. Elle s’intéresse à différents domaines de l’art (dessin, installation, photographie, peinture) mais aussi à la science et à la technologie (”soft-robotics” aussi dit robots déformables). Yosra fait cohabiter le corps (les formes interdites) avec le végétal, le minéral, unifiant tous ces éléments. Le noir joue aussi un rôle important dans son art, qu’elle considère comme matière et qui est la seule couleur qu’elle accepte de revêtir.Yosra nous fait part de son parcours tout en nous faisant découvrir son art lors de cette interview.Merci à Yosra d’avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Alexandre Lorquin est directeur des galeries Dina Vierny et pal project. La première est fondée en 1947 par sa grand-mère, Dina Vierny, et s’intéresse aux artistes modernes et d’après-guerre. La deuxième voit le jour en 2020 et est tournée vers l’art émergent. Il partage la direction de ses deux galeries avec son frère, Pierre, et tous deux sont également vice-présidents du Musée Maillol, dirigé par leur père Olivier. Troisième génération de marchands de tableaux, Alexandre cumule les rôles et nous parle de son expérience ainsi que de son parcours.Merci à Alexandre d’avoir répondu à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Si je vous propose une expérience muséale assez particulière. Si à la place de faire face à une œuvre, vous vous retrouvez dedans ? Si pour comprendre l’œuvre, vous devez vous y introduire, l'expérimenter, oseriez-vous rentrer à l'intérieur ? Aujourd'hui, allons à la découverte de quatre œuvres immersives, des environnements créés par Jean Dubuffet, Yayoi Kusama, Niki de Saint Phalle et Banksy. J'espère que cela va vous plaire et en vous souhaitant une bonne visite ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

La Joconde est sans doute l’œuvre la plus connue au monde. A elle seule, elle fait venir des milliers de visiteurs chaque jour au musée du Louvre. Sans même l'avoir déjà vue, vous savez probablement à quoi elle ressemble. Entourée de mystères, elle questionne, intrigue. Elle est si précieuse qu'elle en devient inestimable. Mais pourquoi est-elle aussi connue ? Pourquoi tout le monde est fascinée par elle ? Pourquoi son succès ? Pourquoi La Joconde ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Peut-être vous êtes-vous déjà demandé comment devient-on galeriste ? Comment choisir qui exposer ? Comment faire vivre sa galerie ? Aujourd'hui, intéressons-nous au métier de galeriste et donnons la parole à Baimba Kamara. Directeur de Bim Bam Gallery, il nous parle de son parcours et nous raconte l'histoire de sa galerie.Encore merci à Baimba d'avoir accepté cette interview et d'avoir pris le temps de répondre à mes questions ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour bien finir cette année, voici un petit récapitulatif des expositions, des musées et des galeries que j'ai aimé en 2024. Voyageons un peu et allons à la découverte de deux villes en Italie qui m'ont marquées. Enfin, je vous parle de quatre lectures que je vous conseille de lire, si ce n'est pas déjà fait.Et vous, quelles sont les expositions qui vous ont marquées ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Si je vous demande de me citer un artiste qui a peint la Première Guerre mondiale, beaucoup d'entre vous me diront Otto Dix. Et vous avez raison ! Mais pour aujourd'hui, j'ai décidé de vous présenter six œuvres de six artistes différents qui ont également représenté ce conflit. Venez à la découverte de Marcel Gromaire (1892 - 1971), Fernand Léger (1881 - 1955), Félix Vallotton (1865 - 1925), Maurice Denis (1870 - 1943), Käthe Kollwitz (1867 - 1945) et Marevna (1892 - 1984). Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Imaginez que vous allez au restaurant et vous vous rendez compte que les plats portent des noms d'artistes. Et bien aujourd'hui, allons à la rencontre de Vittore Carpaccio (1465 - 1525), Parmigianino (1503 - 1540), Eugène Boudin (1824 - 1898), Francis Bacon (1909 - 1992) et enfin Niccolo Frangipane (vers 1540 - 1600). Prenez place, installez vous confortablement et venez découvrir notre menu du jour consacré à l'art ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Que se passe-t-il si on laisse le public faire ce qu'il veut de notre corps ? C'est ce que Yoko Ono (1933 -) et Marina Abramović (1946 -) expérimentent dans le cadre de deux performances : Cut Piece (1964) et Rhythm 0 (1974). La première invite les spectateurs à couper un bout de son vêtement tandis que l'autre laisse à disposition 72 objets que le public peut utiliser sur elle, à leur guise. Mais jusqu'où tout cela peut-il mener ? Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Allons à l'Opéra avec l'artiste Edgar Degas (1834 - 1917) et intéressons-nous plus précisément à la vie de ses jeunes danseuses. Grande source d'inspiration pour Degas, il ne manque pas de les représenter en train de danser, de s'étirer ou de relâcher leur corps. Mais, dans certaines de ses oeuvres, apparaît un aspect sombre de l'Opéra. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Quelques mots de bienvenue pour vous introduire à mon podcast. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.