Atmósfera Cero / Opus 94 - IMER

En esta edición de Atmósfera Cero presento una serie de experimentaciones que llegan desde distintas latitudes, geografías y territorios de la experimentación sónica, desde lo electrónico hasta lo electroacústico. El programa de hoy se articula en torno a propuestas contemporáneas. **Selección Sonora** - Milio — Torpedo Space Dimension Controller Remix) (Single / Unwritten Esoterics EP) — 2026/2023 - Ben Neill — Critical State — Green Machine (2019 Remaster) — 1995 - Luke Sanger — Yellow Pollen — Global Horizontal Irradiance — 2020 - Tutti Harp — Cavum — Chmury (EP) — 2017 - Geins’t Naït & L. Petitgand — Past — Oublier — 2015 - New Composers — Neuro Love — Astra (Russian Edition) — 2017 - Peter Gabriel — White Ashes — OVO — 2000 - Nikolaienko — Singing Loop — Blue Soup Nº2 — 2010

Con motivo del 8M, Atmósfera Cero, transmitido a través de Opus 94, enciende el módulo con la voz de ellas. Se trata de un viaje especial para reconocer y poner en primer plano el trabajo de algunas mujeres dentro de la experimentación sónica. **Selección Sonora** - Laura Cannell — Summon the Ghost Horses — The Medieval Drone Society — 2026 - Elori Saxl & Henry Solomon — Reno Silver — (single) 2026 - Patricia Wolf — Springtime in Croatia — See‑Through 2022 - Sofie Birch & Johan Carøe — Calibrating Senses — (2021) - Lucrecia Dalt — Esotro — Lucrecia Dalt — 2014 - Whatever The Weather — 12 °C — Whatever The Weather II — 2025 - Wendy Carlos & Rachel Elkind — Main Title (The Shining) — The Shining (Original Motion Picture Soundtrack) — 1980 - Daphne Oram — Pompí Ballet 1971 - Pauline Oliveros - I of IV 1967 - Interspecifics — Collision — Speculative Communication — 2021

En esta edición, el viaje no sale del país: exploramos distintas formas de experimentación sonora hechas en México. Un recorrido por proyectos y artistas que, desde lo electrónico, lo electroacústico y lo híbrido, han expandido los límites de la escucha dentro de nuestra propia cartografía. Una mirada a esas otras coordenadas que siempre han estado aquí, pero en una frecuencia distinta. **Selección Sonora** -Wicholly Broders - Coba — Equinoccial 2015 -Eblen Macari - Luna — Altiplano 1992 -Trémolo Audio – Found You — States 2022 -Interspecifics - Journey – Speculate Comunications 80X 2018 -Jairo Guerrero – Pulsar — Experimental Pieces Performed only once 2024 -Apeiron 432 – Ritual — Primer Disco 2015 -Antonio Isaac – Biolux II — 2026 -Antonio Isaac – Tenues luces al amanecer — 2026 -Antonio Isaac – Horizonte estocástico – 2026 -Alma Derruida, Juan Contreras - Noctescere Version Crepuscular 2023

Este nuevo episodio de Atmósfera Cero retoma la línea de Música clásica reconfigurada y amplía el recorrido hacia otras reinterpretaciones del repertorio académico desde la electrónica. La selección reúne proyectos que vuelven a tomar obras concebidas para orquesta, piano o ensamble tradicional y las trasladan hacia entornos donde la síntesis, el procesamiento digital y el diseño sonoro reformulan su arquitectura original. No se trata de adaptar la tradición al presente, sino de tensionarla, fragmentarla y situarla en un sistema de escucha distinto. Atmósfera Cero funciona nuevamente como una cápsula dedicada a observar cómo la herencia clásica continúa mutando dentro de la cultura electrónica, generando nuevas lecturas, nuevas texturas y nuevas formas de habitar estas composiciones. **Selección Sonora** -Philippe Petit & Kumo – Movement 2 (Off to Titan) — 2023 (Gustav Mahler, 1888) -Macskin Dávid – Improvisation – Hommage à Béla Bartók — 2023 (Béla Bartók, ca. 1908–1939) -Zoë Blade – The Flower Duet — 2019 (Léo Delibes, 1883) -Voltz Supreme – Miroirs: II. Oiseaux tristes (Sad Birds) — 2023 (Maurice Ravel, 1905) -Jairo Guerrero - Gnossienne No.1 – 2026 (Erik Satie, 1886) -William Orbit – Ogive No. 1 — 2000 (Erik Satie, 1886) -Codec – Ambient Paganini — 2023 (Niccolò Paganini, 1817–1830) -Voltz Supreme – Miroirs: II. Oiseaux tristes (Sad Birds) — 2023 (Maurice Ravel, 1905) -Jeff Mills - Montpellier Phillarmonic Orchestra – The Bells — Blue Potential 2006

Este episodio 7 de Atmósfera Cero está dedicado a exploraciones de experimentación sonora en Japón, con foco en artistas contemporáneos que, desde los años noventa, han desarrollado enfoques inusuales fuera de los formatos tradicionales de canción. La escucha recorre prácticas que van desde el uso de frecuencias sinusoidales y procesos basados en tono/frecuencia, hasta propuestas vinculadas al ruido, la electrónica experimental y el trabajo con instalaciones sonoras. **Selección Sonora** - Jun Nishimura – Solaris – CODE – 2014 - Ryoji Ikeda – ultratronics 11 – ultratronics – 2010 - Sachiko M & Otomo Yoshihide – Filament 1-4 – Filament 1 – 1999 - Miki Yui – Summer Night – As If – 2003 - Asa-Chang & Junray – Flower – Flower: 20th Anniversary Collection – 2000 - Kuniyuki Takahashi – Drawing Seeds – Early Tape Works 19 – 2019 - Tukico. Canim Aiso - Primitive - 2020 - Toshimaru Nakamura – NIMB #8 – NO-INPUT MIXING BOARD – 2000

Este episodio 6, Pulsos experimentales de larga duración, está pensado como una escucha completa: cuatro piezas extensas presentadas íntegras, sin recortes, para entrar en sus desarrollos y variaciones con el tiempo como materia principal. La curaduría atraviesa distintas décadas —de experimentos de finales de los 70s, pasando por los 90s, hasta enfoques más contemporáneos— y se mueve entre electrónica ambiental, trance sutil, deriva electroacústica y construcción de atmósferas. **Selección Sonora** -Edgar Froese – It Would Be Like Samoa – Stuntman – 1979 -Caterina Barbieri – This Causes Consciousness to Fracture – Patterns of Consciousness – 2017 -Autechre – Windwind – Incunabula – 1993 -Chapterhouse – Epsilon Phase – Retranslated – Blood Music: Pentamerous Metamorphosis – 1993

Este quinto episodio de Atmósfera Cero se titula Atemporalidades de la experimentación sónica y propone un recorrido por distintas geografías y momentos históricos donde la creación sonora ha tomado múltiples formas. Desde la electrónica ambiental hasta la electroacústica. La selección reúne obras y experimentos que abarcan varias décadas, cruzando lenguajes y latitudes, y construyendo un paisaje sonoro diverso donde conviven lo analógico, lo digital, lo improvisado y lo procesado. Es una especie de tour sónico a través de distintas maneras de habitar el sonido. **Selección Sonora** -The Orb / David Gilmour - The Cult of Youth. 2010 -Alva Noto & Ryuichi Sakamoto - X Mr L - Revep EP 2006 -Underworld - Santiago Cuatro - Barbara Barbara, we face a shining future- 2016 -Shepetov - Tense Emotions - Rest Area -Simonel - Obsolete Memories - Ephemeral Passages - 2022 -Kyoto Connection - DNA - Postcards. 2018 -The Detroit Scalator Co. - Gratiot - Soundtrack (313). 2020 -Ashra - Midnight on Mars - Blackouts. 1978

Este cuarto episodio de Atmósfera Cero se titula Atemporalidades en la experimentación electrónica y es un recorrido por distintas formas de entender el tiempo dentro de la música electrónica. La selección reúne proyectos y productores contemporaneos que, desde finales de los años noventa hasta la segunda década del siglo XXI, han explorado estructuras rítmicas, texturas y arquitecturas sonoras que desafían la rítmica habitual del techno y sus ramificaciones. Las piezas que conforman esta edición se mueven entre la herencia del IDM, el techno de laboratorio, la electrónica de escucha profunda y las prácticas performativas en vivo. Aquí conviven artistas que trabajan desde la programación extrema, la manipulación rítmica no convencional, el pulso maquinal y la abstracción sonora. Atmósfera Cero funciona aquí como una cápsula de escucha que pone en diálogo distintas generaciones y enfoques de la electrónica, revelando cómo ciertos lenguajes sonoros permanecen vigentes, se transforman o reaparecen bajo nuevas formas. **Selección sonora** -U-Ziq – Hasty Boom Alert – Lunatic Harness (1997) -Plan V – Black Dog – Portero – Plan Black V Dog (1998) -Barker – Paradise Engineering – Utility (2019) -Alex Smoke – Yearning Mississippi – Love Over Will (2016) -Norio – Pendulum – The Monster Wich Makes Dawn (2025) -Mima – Emmon Gök – Silentio (2023) -Deantoni Parks – True Computation Pt.1 – Live – TechnoSelf Live at Clouds Hill (2020) -Derrick May – Kaotic Harmony – Innovator (2013) -Kenny Larkin – My Travels - Azimuth (1994)

Este tercer episodio de Atmósfera Cero se titula Música clásica reconfigurada y propone un recorrido por proyectos y artistas que, desde distintos contextos y momentos históricos, han decidido reinterpretar obras del repertorio clásico a través del lenguaje electrónico. Las piezas que conforman esta selección toman como punto de partida partituras escritas para otros tiempos y otros sistemas de escucha, y las trasladan hacia territorios donde el sintetizador, la programación, el sampling y la electrónica dialogan con la tradición académica. No se trata de versiones fieles ni de ejercicios de reconstrucción histórica, sino de lecturas contemporáneas que desplazan estas obras hacia nuevos espacios sonoros. Atmósfera Cero funciona aquí como una cápsula de escucha dedicada a explorar cómo la música clásica ha sido absorbida, transformada y resignificada por distintos universos de la electrónica. **Selección sonora** -Gary Numan – Trois Gymnopédies (First Movement) — 1982 (Erik Satie) -Synclassica – Gran Partita, K. 361: III. Adagio — 2005 (Wolfgang Amadeus Mozart) -Wendy Carlos – Two-Part Invention in B-Flat Major — 1968 (Johann Sebastian Bach) -George Frideric Handel – Se pietà (reinterpretación electrónica) — 2004 (George Frideric Handel) -Schiller & Albrecht Mayer – Swan Lake — 2013 (Pyotr Ilyich Tchaikovsky) -Jeff Mills – The March (Blue Potential – live with Montpellier Philharmonic Orchestra) — 2006 (Jeff Mills / Kristjan Järvi) -Gustav Holst / Isao Tomita – The Planets, Op. 32: Venus — 1976 (Gustav Holst) -Mark Subbotin – Moonlight Sonata, Pt. 1 — 2008 (Ludwig van Beethoven) -Laibach – NATO — 1994 (Sample de Mars, The Bringer of War - Gustav Holst)

Este segundo episodio de Atmósfera Cero se adentra en los orígenes de la experimentación electrónica, trazando un recorrido por las primeras generaciones de artistas que transformaron la tecnología en lenguaje musical. La selección sonora reúne obras fundamentales de los años setenta que marcaron el tránsito del ruido, la máquina y el laboratorio hacia nuevas formas de escucha, donde el sintetizador, la repetición, la secuencia y el tiempo se convirtieron en materia prima. Atmósfera Cero se plantea así como una cápsula de escucha que invita a conectarse sonidos que rara vez encuentran espacio en la radio convencional. **Selección Sonora** -Cluster – Im Süden — 1972 -Popol Vuh – Aguirre I (L’acrime di rei) — 1972 -Tangerine Dream – Rubycon, Pt. 1 — 1975 -Steve Reich – Music for 18 Musicians: Section I — 1976 -Kraftwerk – Trans-Europe Express — 1977 -Jean-Michel Jarre – Oxygène, Pt. 4 — 1976 -Klaus Schulze – Conphära — 1973

Este primer episodio de Atmósfera Cero inaugura un espacio dedicado a experimentación sónica como territorio de escucha. La selección sonora propone un recorrido no lineal por distintas épocas y enfoques, donde conviven obras pioneras y expresiones contemporáneas del ambient, el minimalismo electrónico y otras estéticas afines, articuladas más por afinidades de atmósfera, textura y sensibilidad que por una narrativa cronológica. Atmósfera Cero se plantea así como una cápsula de escucha que invita a conectarse sonidos que rara vez encuentran espacio en la radio convencional. ** Selección Sonora ** - The Black Dog – Motif Lasdun — 2025 - William Orbit – Barber’s Adagio for Strings — 1999 - The Future Sound Of London – Max — 1996 - Underworld – Push Downstairs — 1999 - Patrick Cowley – Deep Inside You — 2015 - Grandbrothers – Bloodflow — 2017 - Steve Reich – Electric Counterpoint: II. Slow — 1987 - Visitors – Joyo Can You Hear, Pt.1 — 1978

Estrenado en enero de 2026, Atmósfera Cero es el único programa dedicado de forma exclusiva a la experimentación sónica dentro del sistema FM de la radio en México. Es transmitido por Opus 94, emisora perteneciente al Instituto Mexicano de la Radio (IMER), el sistema de radio pública de México, y reconocida como la emisora de música de arte y programación especializada más importante del país. Es un programa semanal que aborda la música experimental no como un género cerrado, sino como una postura frente al sonido y al acto de hacer música. Desde esa mirada, Atmósfera Cero recorre un amplio espectro de prácticas y contextos: desde las exploraciones pioneras de los años sesenta y setenta hasta expresiones contemporáneas del ambient, drone, minimalismo electrónico, dark ambient, noise, sound art y otras líneas afines, entendidas no como etiquetas, sino como territorios donde se ponen en tensión las convenciones de producción, estructura y escucha. Desde ese contexto institucional, Atmósfera Cero se plantea como una experiencia radiofónica en sí misma: una cápsula sonora que se desplaza hacia territorios no convencionales del sonido. Jairo Guerrero es miembro de la Latin Recording Academy y de la Recording Academy. Su trabajo en música experimental ha sido reconocido con un Global Music Awards. Escúchalo en vivo todos los lunes a las 23 h (hora de México), por el FM o a través de la señal digital de Opus 94: https://www.imer.mx/opus/