Alben für die Ewigkeit

Liebe Community, auf diese "Sonderfolge" bzw dieses Statement hätten wir liebend gerne verzichtet. Wir haben mit einem Schlag empfindlich an Reichweite verloren, weil irgendjemand (nichts genaues weiß man nicht) bei Spotify auf die Idee gekommen ist, dass wir dort in der bisherigen Form ja gar nicht sein dürften. Musik in einem Musik-Podcast: Das will man nicht. Ganz schön doof. Insofern heißt es, jetzt die Karten neu zu mischen und zu schauen, wie wir uns neu aufstellen können, ohne darauf angewiesen zu sein. Wer sich in dem Metier auskennt und einen bislang erfolgreichen Podcast, der mit deutlich größeren Mitbewerbern auf Augenhöhe war, vielleicht ein neues Zuhause geben kann, kontaktiert uns bitte gerne. Am besten über Facebook-message "Podcast: Alben für die Ewigkeit"

Das Konzeptalbum der Superlative. 9 Gefühlsausbrüche in Soul, Jazz und Klassik über die USA der frühen 70er Jahre. Anklagen gegen Korruption, Krieg und soziale Ungerechtigkeit. Und die bittere Wahrheit. 50 Jahre später hat sich nicht geändert.

Fünf Musiker stellen im Keller eines Hauses nahe Woodstock ein Tonbandgerät auf. Was dann passiert, ist mit Worten so schwer zu fassen wie mit Musikwissenschaft. Erzählen lässt sich die Geschichte dennoch. Man darf dabei nur Bob Dylan nicht vergessen.

Klug, schön, jung, talentiert, konsequent und mit Haltung. Das Solo-Debut einer der komplettesten Künstlerinnen des Pop. Mit 23 Jahren ein Statement schwarzer Musik. Und dann verschwand sie und bekam 5 Kinder von Bob Marelys Sohn. Eine der ungewöhnlichsten Geschichten der Pop-Historie. Lauryn Hill.

Muse haben eine nicht ganz einfache künstlerische Vision. Aber sie sind so überzeugt von ihr, dass sie niemals nachgeben. Das Ergebnis ist überraschend – und etwas, das der Progressive Rock der 60er und 70er nie war: eine Einladung an alle.

Eine Künstlerin, für die der Begriff Gesamtkunstwerk erschaffen wurde. Musik, Videos, Atiitude, Björk ist ihre eigene Marke. Mit "Human behaviour" startete sie Anfang der 90er ihre Karriere nach dem Ende der Sugarcubes und landete ein paar "Hits", die heute in keiner Ultimativen Chartshow vorkommen würden. Ein Prädikat.

Pop und Jazz, das geht doch. Wenn man es kann. Steely Dan sind und waren echte Könner. Ihr 6. Album "Aja" war 1977 der vorläufige Höhepunkt einer musikalischen Evolution von Rock, R'n'B, Westcoast zu Jazz und Funk. Geschmackvoll, entspannt und stilsicher...ein Album für die Ewigkeit.

Verkannte Genies: Drei junge Amerikaner reizen aus, was möglich ist, und bauen einen unerschöpflichen Fundus an Quellen zu neuer Kunst zusammen. Zuerst merkt niemand, dass sie damit Musikgeschichte schreiben.

Mit den Eurytmics dominierte sie als Popduo die 80er, nach der Trennung von Dave Stewart, mit dem sie auch einige Jahre als Paar verbrachte, geht Annie in den 90ern eigene Wege. "Diva" ist 1992 der Auftakt zu ihrer erfolgreichen Solokarriere.

Wir haben kurz pausiert, aber es gibt uns noch. Hier mal wieder eine kleine Zusammenkunft des Trio Infernale, um ein bisschen über dies und das zu diskutieren.

Bevor Ozzy den Fledermäusen die Köpfe abbiß. Das einflussreichste Album für den Heavy Metal. Meisterwerk von 1970 in Würde und ohne Abutzungserscheinungen gealtert.

Roxette avancieren mit ihrem Gespür für internationale Hits zur größten schwedischen Sensation seit ABBA. Die Verbindung zu ihren indirekten Vorgängern ist stärker, als es ihre Musik und ihr Auftreten vermuten lassen.

Zwischen "Tommy", der Rockoper und "Quadrophenia", dem Mod-Drama eingeklemmt. "Who's Next", das Meisterstück von The Who. Energischer Rock der Rabauken-Truppe mit 3 absoluten Klassikern...und warum aus ihnen fast Led Zeppelin geworden wären.

In Zeiten von digitaler Revolution und Streaming-Diensten sind ganze Alben nicht mehr das, was die Leute hören wollen. Das jedenfalls glauben viele, die in der Branche etwas zu sagen haben. Dann kommt Adele und stellt mit 21 alles auf den Kopf.

"Die nehmen doch alle Drogen" war ein Satz, der von Eltern in den 80ern gerne mal fiel, wenn es um Rockstars ging. Im Falle Billy Idol passte die Aussage durchaus. Nebenbei war der Brite zusammen mit seinem Gitarristen Steve Stevens aber eine Bank, wenn es um krachende Rocksongs ging, die durch ihre zeitgemäße Produktion aber auch die Pop-Fans abholten. Mit "Rebel yell", Billys zweitem Album, gelang ihm auch in Deutschland der Durchbruch.

Das erste Band-Album des besten Gitarristen der Welt. Jimi Hendrix musste nach England gehen, um in Amerika Erfolg zu haben. Zwei Jahre vor Woodstock und drei Jahre bevor der "Klub 27" ihn auf die Wolke rief. "Are you experienced?" - Aber sicher!

Blink-182 wehren sich mit aller Kraft gegen das Ende ihrer Jugend. Mit Erfolg: Das Geheimnis von Enema Of The State ist, dass es sich selbst überhaupt nicht ernst nimmt – und trotzdem das Potenzial mitbringt, einen ganz neuen Genre-Mix in den Ring zu werfen.

Robbie Williams fünftes Album ist sein Karriere-Höhepunkt und eine Zäsur zugleich. Der ehemalige Take That-Star scheint zu diesem Zeitpunkt uneinholbar der erfolgreichste britische Solo-Star überhaupt zu sein, nur Amerika spielt noch nicht mit. Mit einem Rekordvertrag und neuen Ambitionen soll sich das ändern. Doch Williams selbst hat eigentlich ganz andere Pläne...die seinem musikalischen Partner Guy Chambers gar nicht schmecken.