Artista A Artista

Este episodio especial es una extensión de la lectura que hice del texto de apertura de la exposición CU4TRO, donde participaron Dalila Mar, David Ozuna, González Vega y Abisaí Valmen. Esta exposición estuvo en agosto en el Distrito 60, un recinto cultural ubicado en la ciudad de Hermosillo.  --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Gracias por escuchar --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Este es un episodio breve para anunciar la segunda temporada de Artista a artista. Se que no hubo un cierre oficial de la temporada uno y este episodio es un trailer y un reencuentro. Cuando empecé el podcast, que fue en abril del año pasado, aún estaba estudiando la licenciatura en literaturas hispánicas. Hoy ya soy licenciado y actualmente doy clase a nivel secundaria en materias tipo talleres de artes visuales, teatro y cortometraje. Cuando tuve el título en mis manos recordé el por qué inicié este proyecto. Así como muchas personas, yo por un momento pensé que no podría estudiar otra cosa que no fuera una ingeniería, vivía en Agua Prieta, Sonora, una ciudad fronteriza de maquilas y fábricas. Pensaba estudiar ingeniería en mecatrónica, y no tengo nada en contra de estas carreras, pero sí pienso mucho en el hecho de que haya personas estudiando algo que no les gusta. Tuve a mis mentores que en su momento me hicieron ver más allá y que ampliaron la visión panorámica de mi situación. Y como dirían los APSON, fue en un café, y en Agua Prieta, Jesus Caneda, Lili Bolivar y Edgardo Flores, tres personas de las muchas que vendrían después que me han ayudado en el camino. Este podcast nace como una especie de agradecimiento a esas personas, porque uno de los objetivos que originaron este proyecto fue el que llegará a personas que tienen dudas sobre si deberían estudiar artes escénicas, artes plásticas, literatura, arquitectura, cualquier carrera que carga con el estigma que está por demás repetir. Este proyecto surge en una de mis últimas clases de la carrera llamada “Gestión de proyectos culturales” quien gracias a la maestra Claudia Carrizosa, logré hacer la delineación inicial. Me inspiré en el formato de 10 minute writer 's podcast, ya que Artista a artista iba a ser un podcast exclusivamente de escritores y poetas. Pero en ese momento estaba haciendo teatro, me interesaba la danza y la pintura. El podcast fue un pretexto para acercarme a las personas que admiro a lo lejos, a aquellxs artistas que veo en las salas exponiendo y en los escenarios bailando o actuando. Quiero que este proyecto tenga la esencia de aquellos mentores que me dijeron que creían en mí, que también sirva de inspiración y que brinde la posibilidad de asomarse al detrás de escena de la mente de todos estos artistas. Agradezco a quienes han estado acompañándome en esta travesía desde la temporada uno. Y te doy la bienvenida si es que vas llegando. Para esta temporada dos tenemos danza, fotografía, pintura, música, promoción cultural y mucho más.  Espera el primer episodio con Ana María Madrid este 05 de octubre, quien nos hablará acerca sobre su trayecto en el arte, y el rol de la expectativa en la vida del artista, así como el espacio cultural Casa Madrid. El podcast ya tiene Patreon y donativos directo a través de Linktree, lo recaudado irá directo a las licencias de las aplicaciones que uso para editar el contenido de la página. Recuerda seguir y compartir la página de Instagram @artista.a.artista y compartir este episodio. Cuando me despido con el artista a artista, lo asumo pensando que la persona que desea serlo, ya lo es y es cuestión de buscar el camino, esperando que las entrevistas y charlas del podcast logren poner una pequeña ayuda en tu proceso de formación artística. Gracias por llegar hasta aquí, nos escuchamos el 05 Octubre 2021. Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

📖Estoy muy emocionado porque el siguiente capítulo comentado de la lectura conjunta #PiensaComoUnArtista es "Lxs artistas roban" y lo abordo junto con mi amiga escorpio Elvia Castro AKA Elvis 💛 En este episodio hablamos de 👀Obras de #PabloPicasso  👀La teoría del pensamiento homoespacial para generar ideas nuevas 👀La diferencia entre robar y copiar 👀La importancia de recontar historias a partir de un lente contemporáneo apegado a nuestras problemáticas actuales 👀La presión que puede haber en el proceso de búsqueda de un estilo 🎨Entre otros temas. 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

🔬La artista Daniela Cueva, originaria de Ciudad Obregón, Sonora, hace un reflexión sobre la evolución y la manera en la que el hombre ha adoptado una ideología geocentrista con relación a su espacio natural. A través de su exploración con el material textil y sus conocimientos obtenidos en su formación académica en Ciencias de la fibra y diseños de ropa que estudió en Nueva York, Cueva se aproxima a las problemáticas globales así como a las individuales. Trabajó en una pieza que involucraba un proceso de elaboración, meses de interacción con Acetobacter, una comunidad simbiótica conformada de bacteria y hongo, para la exposición colectiva "Profetas del futuro", como parte del cierre del Programa de Actualización de Arte Contemporáneo. En este episodio hablamos de 🍃 El rol de la ciencia en su quehacer artístico 🍃La importancia de la exploración como proceso de conocimiento y reconocimiento propio 🍃Los temas ambientalistas que interactúan con sus piezas 🍃Las características del textil como medio  🍃La relación del ser humano con su entorno 🍃¡Y mucho más! Actualmente me encuentro planeando la segunda temporada del podcast 🙈🙉🙊 💖Por favor comparte y no olvides seguir al artista invitado en redes. 📸Instagram Daniela Cueva: @daniela__cueva 💻Post de entrevista en blog: [Entrevista] Daniela Cueva y el textil como material, medio de expresión y salvación 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

🖌️Abisai Valmen es artista conceptual que conocí durante el Programa de Actualización de Arte Contemporáneo, en este episodio charlamos sobre: 🖌️Por qué Abisaí se autodenomina artista conceptual 🖌️El proceso de acercarse al arte a través de los museos 🖌️Su opinión sobre el panorama artístico en Hermosillo 🖌️La importancia del autoestima durante el proceso creativo 🖌️La búsqueda de un lenguaje  🖌️Sus primeras experiencias en una exposición y cómo gestiono las diversas opiniones 🖌️La importancia de que el artista dialogue con su contexto presente ¡Y mucho más! Actualmente me encuentro planeando la segunda temporada del podcast 🙈🙉🙊 💖Por favor comparte y no olvides seguir al artista invitado en redes. 📸Instagram Abisaí Valmen: https://www.instagram.com/abisaivalmen/  💻Página web Abisaí Valmen: https://abisaivalmen.mx/ 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

📸Ricardo León es compositor, fotógrafo y diseñador gráfico. En 1995 fue nombrado por el Presidente del CNCA , Lic. Rafael Tovar y de Teresa, Coordinador Administrativo de Investigación y Docencia del CEDART "José E. Pierson" del INBA-CNCA Hermosillo (1995 al 96). Se desempeñó como Coordinador Artístico del "Proyecto de Creación de la Orquesta Filarmónica de Sonora". Fue nombrado Coordinador General del concierto de Joan Manuel Serrat: "Versos en la boca" en Hermosillo, México (2003) con motivo del XX Aniversario del ITESM-CSN , y del concierto "SERRAT 100 % 100" (2006), también en Hermosillo y en la Cd. de León, Gto. para la misma institución. Actualmente se desempeña como Compositor y Fotógrafo de manera independiente; como consultor en materia de cultura y educación, y asesora e intercambia experiencias con artistas de diversos países a través de Redes Sociales, Comunidades Virtuales, Conferencias y Charlas... En este episodio charlamos sobre: 📷La importancia de conocer las reglas de tu disciplina artística 📷Conocer las referencias artísticas que nos anteceden 📷Su amistad con Joan Manuel Serrat 📷Su experiencia como alumno de la maestra Emiliana de Zubeldía 🎼Nos narra su primera acercamiento al arte  🎼Nos comparte su visión sobre el éxito 🎼La invitación a diversificar y conocer el arte que se hace en otras partes del mundo Y mucho más! 🎼 El próximo miércoles 03 de marzo estaremos comentando el capítulo "Los artistas roban" del libro Piensa como artista de Will Gompertz. 🎼 Por favor comparte y no olvides seguir al artista invitado en redes. 📸Instagram Ricardo León: @ricardo_leon 💻Página web Ricardo León: https://www.ricardoleon.com/  📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Continuamos con la lectura conjunta del libro #PiensaComoUnArtista del escritor #WillGompertz y en este episodio hablamos acerca del capítulo 3 "Lxs artistas se toman su curiosidad muy en serio". En este episodio, así como en futuros episodios me estarán acompañando amigxs artistas y promotorxs culturales para dialogar acerca de la lectura. Estoy muy emocionado por tener aquí en este espacio a personas que quiero y admiro mucho. Para este episodio me acompañará mi amiga y actriz, Ángeles Cancio.  📚Busca el libro de Gompertz en la página de Instagram del podcast en la bio y conoce la dinámica en las historias destacadas titulado "Lect. Conjunta" ¡Nos vemos comentando el próximo capítulo (Los artistas roban) el 03 de marzo 2021! En este capítulo hablamos de la importancia de la curiosidad, la pasión y la importancia de que ambas cosas estén orientadas por un objetivo. 🎨El trabajo de la artista Marina Abramovic y Ulay 🎨 El trabajo del dúo artístico Gilbert & George 🎨La importancia de dirigir nuestra pasión y curiosidad  🎨La importancia de reconocer la investigación y la experimentación 🎨La experiencia de Ángeles en el teatro  🎨Comentarios y métodos de maestrxs artistas ✨Entre otros temas... 📸Instagram Ángeles Cancio: @angeleslacancio 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

⭕Ali Salguero es licenciade en Artes Escénicas opción Danza Contemporánea por la Universidad de Sonora. Intérprete interdisciplinarie y docente independiente. Ha impartido talleres en diversos estados de la república, así como clases magistrales y ponencias. Además de las obras académicas de la licenciatura, ha presentado su trabajo como intérprete y coreógrafe en múltiples festivales de circo y danza a nivel local y nacional, además de incursionar en el teatro y la música. En 2020 funda la comunidad Contact Improvisation Jam Hermosillo. En este episodio charlamos sobre: ⭕Cómo pedir tu propio material en una ferretería para elaborar tu propio hula ⭕El trastorno de lateralidad que Ali reconoció durante su formación ⭕El activismo y el fanzine Otrans ⭕Su visión y perspectiva acerca del movimiento y la danza como medio de acercamiento  Y mucho más! ⭕Esta semana tenemos episodio doble. El miércoles 17 de febrero estaremos comentando el capítulo "Los artistas se toman su curiosidad muy en serio" del libro Piensa como artista de Will Gompertz. ⭕Por favor comparte y no olvides seguir al artistx invitadx en redes. 📸Instagram Ali Salguero: @ali___moves 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Continuamos con la lectura conjunta del libro #PiensaComoUnArtista del escritor #WillGompertz y en este episodio hablamos acerca del capítulo 2 "Los artistas no fracasan" Hablamos sobre las diferentes percepciones del fracaso y el enfoque que debe tener el artista ante este tipo de hechos. Analizamos las implicaciones de los supuestos fracasos y modificamos la perspectiva para verlo como parte de la naturaleza de un ente creativo. Además hablo sobre 🎨El trabajo de la artista Bridget Ridley, David Ogilvy y Roy Lichtenstein, entre otros 🎨La importancia de saber qué decir y qué medio elegimos para decirlo 🎨La importancia de reconocer nuestra formación artística como un proceso ✨Entre otros temas... Busca el libro de Gompertz en la página de Instagram del podcast en la bio y conoce la dinámica en las historias destacadas titulado "Lect. Conjunta" ¡Nos vemos comentando el próximo capítulo (Los artistas se toman su curiosidad muy en serio) el 17 de febrero 2021! 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

🎨Marlen Loss estudió la Lic. en Artes Visuales por la Universidad de Guadalajara (UDG). Maestra de pintura en los centros Habitad 2009-2010. Pertenece a la (NFIA) Fundación Internacional de Artistas Independientes desde el (2011). Es fundadora del la Asociación Civil “De las galerías a la calle”, que tiene como objetivo mejorar el centro histórico con pinturas artísticas. Colaboró como jurado para el SNTE sección 28 en la celebración del XXXI Eventos Deportivos y Culturales en la Ciudad de Hermosillo, Sonora. Cuenta con 5 exposiciones individuales en Sonora y más de 50 exposiciones colectivas nacionales e internacionales alrededor de México, Estados Unidos y Europa. 🎨Marlen fue mi compañera durante el Programa de Actualización de Arte Contemporáneo 🎨Disfruté mucho de esta charla y estoy seguro que a ustedes también les gustará 🎨Hablamos sobre la importancia de saber escribir sobre nuestra obra 🎨La importancia de la introspección como pieza evolutiva de un artista 🎨Esta semana tenemos episodio doble. El miércoles 3 de febrero estaremos comentando el capítulo "Los artistas no fracasan" del libro Piensa como artista de Will Gompertz. 🎨Por favor comparte y no olvides seguir a la artista invitada en redes. 📸Instagram Marlen Loos: @marlenloss 📸Instagram De las galerías a la calle: @delasgaleriasalacalle 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Edgar Véjar es actor, director y dramaturgo, ha colaborado como organizador del VISO OUT Festival y es licenciado en artes escénicas opción teatro. Actualmente está estudiando su maestría en la Escuela Nacional de Arte Teatral. Director de Agua Noche Teatro. En este episodio nos comparte acerca de su acercamiento al teatro y hago énfasis hacia su perspectiva sobre la especialización porque fue algo que siento que a veces solo damos por sentado y no nos permitimos explorar otras vías creativas. Una charla que disfrute mucho y que estoy seguro que a ustedes también les gustará.  📸Instagram Edgar: @edgargve 📸Instagram Agua Noche Teatro: @aguanocheteatro 📸Instagram Festival VISO: @visooutfestival 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Continuamos con la lectura conjunta del libro #PiensaComoUnArtista del escritor #WillGompertz y en este episodio hablamos acerca del capítulo 1 "Los artistas emprenden" Hablamos sobre la manera de ver el quehacer artístico, cómo la romantizamos y la manera en la que algunos artistas crearon modelos de negocios excepcionales que les dejaron mucho dinero, entre ellos: Andy Warhol y Peter Paul Rubens. En este episodio especial comparto los trabajos de lxs artistxs Stephany Zamarripa,  Ali Salguero y Zuleima Burruel. También hablo sobre 🎨El trabajo del artista Theaster Gates 🎨El apoyo a artistxs locales 🎨La importancia de una formación constante 🎨El reconocimiento del trabajo propio ✨Entre otros temas... Busca el libro de Gompertz en la página de Instagram del podcast en la bio y conoce la dinámica en las historias destacadas titulado "Lect. Conjunta" ¡Nos vemos comentando el próximo capítulo (Los artistas no fracasan) el 03 de febrero 2021! 📸Instagram podcast: @artista.a.artista Plática Ted Theaster Gates: https://www.youtube.com/watch?v=S9ry1M7JlyE --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Francisco Mendez es arquitecto egresado de la Universidad de Sonora, pero ha trabajado como artista visual a través de diversos medios plásticos, predominantemente el grafiti. En este episodio charlamos acerca de su experiencia al hacer su primer mural en el 2014 y cómo ha ido gestionando su interés en el arte urbano. Francisco me comparte su visión acerca del grafiti en el contexto de la ciudad así como su interés por la naturaleza, y en especial por la planta de eucalipto. Hablamos también acerca de su intervención en el muro fronterizo de Agua Prieta y cómo a través de dos participaciones, hubo una evolución de autocrítica a su trabajo. No te pierdas esta charla que estoy seguro que te gustará. No te lo puedes perder :) Recuerda que esta semana, el 20 de enero estaremos comentando el capítulo 1 del libro "Piensa como un artista" de Will Gompertz. Si quieres participar en el comentario, puede mandar un voice note al instagram del podcast @artista.a.artista 📸Instagram Francisco: @heksone y @fcomendezc  📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Dámaris Bojorquez es artista plástica egresada de la Universidad de Sonora. A colaborado en el proyecto "De las galerías a las calles" con su mural "Habitar el desierto", ubicado en el centro de Hermosillo; así como exponente en el Bienal de Artes del Noroeste, en Verde Gallery, en el Festival Alfonso Ortiz Tirado, participante en la Agenda Cultura Sonora Digital y recientemente en la exposición colectiva "Profetas del Futuro" en el Museo de Arte de Sonora.  Platicamos sobre su quehacer artístico y los temas que le interesa trabajar actualmente. No te lo puedes perder :) Recuerda que el próximo 20 de enero estaremos comentando el capítulo 1 del libro "Piensa como un artista" de Will Gompertz. Si quieres participar en el comentario, puede mandar un voice note al instagram del podcast @artista.a.artista 📸Instagram Dámaris: @damarisbojorart 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Empezamos comentando la introducción del libro #PiensaComoUnArtista del escritor #WillGompertz Hablaremos sobre creatividad, imaginación, los temas que el libro aborda, la dinámica de la lectura conjunta y algunas premisas a dialogar como: 🎙️La imaginación como herramienta creativa 🎙️El acto creativo y sus satisfacciones 🎙️La confianza como pieza clave para crear 🎙️El como a veces nos convencemos que no somos creativxs ✨Entre otros temas... Busca el libro de Gompertz en la página de Instagram del podcast en la bio y conoce la dinámica en las historias destacadas titulado "Lect. Conjunta" ¡Nos vemos comentando el próximo capítulo este 20 de enero! 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Gustavo Salcido es bailarín, coreógrafo y maestro de hip hop en Desert Union Center y Barbara Garza Ballet. En este episodio nos cuenta acerca sobre su acercamiento y especialización a las danzas urbanas, desde el vídeo del grupo Royal Family en el World Hip Hop Championship del 2015 con la viral coreografía de "Bitch better have my money", a dance covers hasta su ingreso a la licenciatura en artes escénicas en la Universidad de Sonora. Gustavo no solo nos comparte su proceso de formación como estudiante, sino su experiencia y sus anécdotas como maestro. Un episodio que no te puedes perder 🕺💃 En este episodio también les comparto un poco sobre algunas ideas para el podcast para este 2021, lecturas conjuntas, invitadxs, etcétera.  📸Instagram Gustavo: @gustavo.smo 📸Instagram Desert Union Dance Center: @desertestudio 📸Instagram Barbara Garza Ballet: @barbaragarzaballet 📸Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Rodolfo Nevárez es actor, fotógrafo, director y papá. Para cerrar este año con un episodio atrasado luego de una larga pero oportuna pausa, les comparto el motivo de mi prolongada ausencia. Tengo algunas ideas para el podcast en el próximo año, pero por lo pronto, disfruten de esta charla con Rodolfo, conversamos sobre mucho teatro, no se lo pierdan ¡Nos vemos en el 2021! 🥳 Instagram Rodolfo: @rodolfo_nevarez Instagram: @teatraldelnorte  Instagram: @elmentideromx  Facebook: El Mentidero Mx  Instagram podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Diana Salazar es bailarina y maestra de danza contemporánea en uno de los grupos más consolidados del país: @antares_danza Hablamos acerca de su aproximación a la danza contemporánea, sobre la conciliación con el cuerpo y la integración que ha tenido con los integrantes del grupo. Así mismo, también conversamos acerca de su experiencia como maestra de danza. Un episodio que no te puedes perder.  Instagram Diana: @dianaasalazarg Instagram Antares: @antares_danza Facebook Antares: @antaresdanza Instagram del podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message

Rosa Vila Font es Catalana de origen y sonorense por elección, es entre otras cosas, graduada en Arte Dramático, con cursos y especializaciones en distintas escuelas de teatro de Girona, Barcelona y Múrcia entre otras. Desde hace veinte años se dedica profesionalmente a la actuación, dramaturgia, dirección, la docencia escénica y la narración oral para público de todas las edades. Conoce un poco sobre sus experiencias y cómo lleva la experiencia del cuento a diversas plataformas tanto presenciales como digitales. ¡Muchas gracias por escuchar! Instagram Rosa: @rosavilafont Página web: www.rosavilafont.com.mx Canal de Youtube: Rosa Vila Font Facebook: Rosa.VilaFont Instagram del podcast: @artista.a.artista --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/artistaaartista/message