Cable a Tierra

El Colectivo Buscadoras Guanajuato acompaña a familias en la búsqueda de familiares desaparecidos en el estado de Guanajuato, México. Su motor es el amor filial a sus personas desaparecidas. Su razón de ser es el acompañamiento diario a las familias buscadoras. Gestionan proyectos para la incidencia política, cultural, y la acción ciudadana. Promueven iniciativas creativas de apoyo jurídico y psicosocial para niñas, niños, adolescentes y personas cuidadoras con un ser querido desaparecido. Operan en los municipios de León y San Luis de la Paz. Colaboran con 24 colectivos buscadores más en el estado y forman parte de la Unión y Red Nacional de Búsqueda de personas en México. El colectivo se formó el 18 de febrero de 2020 tras una marcha a la Fiscalía de León como exigencia a las autoridades para la búsqueda e investigación de sus familiares desaparecidos. En total son 13 familias que buscan a sus madres, hijas, hijos y hermanos desaparecidos y desaparecidas en medio de múltiples violencias. Se les han unido académicos, antropólogas forenses, psicólogas especialistas, fotógrafas, periodistas, diseñadoras, entre muchas y muchos acompañantes solidarios en la lucha. Entre sus proyectos más reconocidos se encuentra el Recetario para la Memoria.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Actriz, directora y dramaturga, nace en Th’o´, Yucatán. Desde niña fue alumna de notables directores, músicos, pintores y escenógrafos. En 1967 empezó su vida profesional en el espectáculo H3O de Alejandro Jodorowski. Ha participado en más de 60 puestas en escena. En 1968 entra al cine actuando en más de 40 largometrajes y recibido premios nacionales e internacionales. La película “Frida Naturaleza Viva” de Paul Leduc es su trabajo más conocido. Desde 1985 trabaja por el respeto a los derechos de la niñez indígena y en 1990 fundó el Fideicomiso para la Salud de los Niños Indígenas de México. Como dramaturga y apasionada de la poesía, ha creado espectáculos inspirada en Sor Juana Inés de la Cruz, Rosario Castellanos, Frida Kahlo, Julio Cortázar, literatura y poesía erótica. Ha participado en los guiones de “Getrudis Bocanegra” y “Voces Inocentes.” En el 2017 dirigió el documental “Se Construyen Sueños” sobre el proceso de construcción del Conjunto de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara y en el año 2019 ideó, creó y dirigió el largometraje documental “La Llevada y la Traída”, que muestra la tradición de La Virgen de Zapopan. Ha participado en series como “El Señor de los Cielos” y “Triada” para Netflix y “Mosquito Coast” para Apple TV. Su voz ha estado en las películas de animación “La Leyenda de la Nahuala” y en “Coco” de Disney. Se dedica también a la enseñanza de su oficio y de la dirección de actores en escuelas y universidades en México y otros países.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ismael Fuentes de Garay Poeta, aka Tito Fuentes, nació el 6 de Septiembre de 1974 en la Ciudad de México. Músico, artista y productor, es miembro fundador del grupo musical Molotov desde 1995 a la fecha.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Marina de Tavira es una actriz mexicana de teatro, cine y televisión. Se ha desarrollado principalmente en los escenarios del teatro mexicano, trabajando con los directores más prestigiosos. Ha protagonizado textos de autores como Bertolt Brecht, Harold Pinter, David Mamet, Ximena Escalante, David Hevia, y más.Entre sus últimos trabajos en televisión se encuentran “Ingobernable” para Netflix y “Falco” para Amazon. Ha sido nominada por distintas asociaciones de periodistas teatrales en México y a las Diosas de Plata por su trabajo en el cine.Formó Incidente Teatro junto con Enrique Singer, desde donde han producido “Tragaluz”, “El Río”, “Traición”, “Crímenes del Corazón”, “La Mujer Justa”, “La Anarquista” y “Obsesión”.En cine ha trabajado con directores como Issa López, Rodrigo Plá, Carlos Carrera, Mariana Chenillo, Hari Sama y Alfonso Cuarón. Marina fue nominada al Óscar en 2019 como Mejor Actriz de Reparto por su interpretación del papel de “Sofía” en la multipremiada “Roma”. Por este mismo papel, Marina se hizo acreedora a un Ariel en la categoría de Mejor Coactuación Femenina en la edición 2019 de los galardones más importantes en el cine mexicano.En 2024, protagonizó “El Aroma del Pasto Recién Cortado” de Celina Murga, película producida por el afamado director Martin Scorsese. Además, forma parte del elenco de la puesta en escena de “Un Tranvía Llamado Deseo”.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Patricio Chapa Elizalde, aka Pato Machete, nace el 6 de octubre de 1975 en Monterrey, NL. Su talento musical fue evidente desde chico, con una inclinación natural hacia el ritmo y las percusiones. En la fértil y desbocada escena musical Regiomontana de los 90s, junto con Fermín IV y Toy Selectah, lanza el histórico grupo de hip-hop Control Machete, que marcó la pauta y dio sonido a un movimiento referente a la cultura urbana hispana. Con Control Machete grabó 3 álbumes: Mucho Barato (1997), Artillería Pesada Presenta (1999) y Uno, Dos: Bandera (2003). En 2008 lanza su primer disco de solista titulado Contrabanda, producido por Jason Roberts y con colaboraciones del Rebelde del Acordeón, Celso Piña, y Chetes de Zurdok. En 2011 lanza su segundo álbum como solista 33, que incluye los sencillos Soy, Plata o Plomo con Eugenia León, y Alma, utilizada en una campaña de la Selección Mexicana de Futbol. En 2016 se une a La Tuna Records y saca su tercer material discográfico ¡RIFA!, arrancando una nueva gira en EUA, México, Centro, Sudamérica y Europa. En 2017 lanza El Machetero. Para Pato, “Machetero es la persona honesta que ayuda a su familia y a su comunidad. Es una oda a la vida, amistad, a la familia y la unión de todos.” La música de Pato ha sido parte del soundtrack de películas y series internacionales, realizando además canciones inéditas para proyectos como Ingobernable. Desde 2019 forma parte del proyecto Avanzada Sinfónica, presentándose en diversas ciudades del país. Actualmente está grabando su cuarto material de estudio en las instalaciones de La Tuna Group. El disco contará con ritmos vigentes sin abandonar la esencia del rap hispano que lo caracteriza. Pato ha compartido escenarios con David Bowie, Eminem, Kanye West, 50 Cent, U2, Red Hot Chili Peppers, Faith No More, Los Fabulosos Cadillacs, Molotov, Todos Tus Muertos, Bersuit Vergarabat, Fobia, Maldita Vecindad, Illya Kuriaky and the Valderramas, La Mala Rodriguez, Violadores del Verso, Delinquent Habits y Caifanes.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ely Guerra es una cantautora y productora mexicana con más de 30 años de carrera, nominada y galardonada por La Academia Latina de la Grabación (Grammy Latino), es empresaria independiente por casi 20 años desde Homey Company, su casa editorial. Ha actuado en todo México, así como por diferentes países y ciudades de Europa, Estados Unidos, Cuba, Centro y Sudamérica. Pionera y singular como cantante y autora, Ely también ha creado emocionantes y eclécticos puentes musicales colaborando con numerosos talentos del mundo musical popular y del clásico también. Entre sus colaboraciones más recientes se encuentran proyectos con el Maestro Director Gustavo Dudamel, La Única Internacional Sonora Santanera, Los Macorinos y El Mariachi Gama 1000.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este capítulo tan esperado, Tania y Daniel nos ponen al día de sus vidas. Se toman un break de entrevistas e invitados para hablar de sus divorcios, amores, desamores, proyectos anteriores, presentes y futuros. De todo lo aprendido y desaprendido en este último año. ¡Porque usted lo pidió! Ahora si, ¡a echar el chal!Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nacida en Londres y radicada en la Ciudad de México, Irene estudió actuación en el Centro de Formación Actoral y realizó un posgrado en Teatro Clásico en la London Academy of Music and Dramatic Arts y la Desmond Jones School of Mime and Physical Theatre. En teatro, ha obtenido un gran reconocimiento por su trabajo en El Buen Canario, dirigida por John Malkovich, Salomé, Oleanna, La Obra Que Sale Mal, y Humedad. También protagonizó Hamlet y colaboró ​​con el artista contemporáneo Haegue Yang en la pieza de performance The Malady of Death, que se desarrolló en un cenote de Yucatán. En cine, Irene recibió el Premio Ariel a Mejor Actriz por sus papeles en Quemar las Naves y Bajo la Sal. Ha protagonizado películas como El Atentado, Miss Bala, y Tercera Llamada. Su actuación en Las Oscuras Primaveras le valió otra nominación a Mejor Actriz. También formó parte de la comedia Cuando los Hijos Regresan, Opus Zero junto a Willem Dafoe, y la próxima a estrenarse Dante y Soledad. Su trabajo en televisión incluye dos temporadas de Monarca para Netflix, producida por Salma Hayek y Lemon Studios, Los Enviados, creada por Juan José Campanella para Paramount Plus, y Belascoarán para Netflix. Este mes, Irene cerró una exitosa corrida como Emce en el musical Cabaret en la Ciudad de México y su próximo proyecto televisivo es la serie Las viudas de los jueves.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ana Julia es una de las más destacadas comediantes mujeres de México. Comenzó en el stand up en 2013 y desde entonces no ha parado de hacer comedia. Se ha presentado en cientos de escenarios por todo el país, desde bares y teatros, hasta festivales como el Vive Latino. Tiene apariciones en televisión y un especial corto en Netflix "Zona Rosa.” Además es creadora de contenido digital, siendo narradora de un podcast y co-conductora de otros dos programas multiplataformas. Para Ana Julia la risa es una herramienta para conectar con gente diversa, conocer otras formas de pensar y hackear la mente de quién esté dispuesto a reír.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ceci Bastida nació y creció en Tijuana y vive en Los Ángeles. Música, compositora y activista nominada al Grammy Latino. En 2021 fue nombrada Cultural Trailblazer por el Departamento de Asuntos Culturales de Los Ángeles. Es la presentadora de Punk in Translation, podcast bilingüe de Audible sobre la historia de la influencia Latinx en la música punk. Trabaja con el Young Center por los Derechos de los Niños Inmigrantes y con Revolve Impact como activista musical. Ceci se unió a la icónica banda mexicana de ska-punk Tijuana No! cuando tenía 15 años y fue una de las primeras mujeres en ascender en las filas del rock latino contemporáneo. Fue parte de la banda de Julieta Venegas por 8 años, incluido un papel destacado en su MTV Unplugged de 2008. Ceci inició su carrera de solista en 2006 con el EP Front BC y en 2010 lanzó Veo La Marea (I See the Tide), una mezcla de electrónica, rock y hip-hop. Tuvo invitados como Diplo, Rye Rye y Tim Armstrong y le valió una nominación al Latin Grammy, apariciones en Weekend Edition de NPR y Morning Become Eclectic de KCRW, y un lugar en el cartel de Lollapalooza 2011. Su álbum La Edad de la Violencia (The Age of Violence) fue producido de Luke Top (Fool's Gold) y XXXChange (Spank Rock) e incluye canciones inspiradas en el aumento de la violencia cotidiana en EE.UU. y México, la guerra contra las drogas, el tiroteo en Sandy Hook, y en la novela “Kafka en la Orilla” de Haruki Murakami. Su EP Sueño (2016) contó con colaboraciones de Aloe Blacc, Instituto Mexicano del Sonido, Spoek Mathambo y Mariel Mariel. En el otoño del 2023 lanzó su cuarto disco titulado “Every Thing Taken Away” producido por Bastida y Alex Epton (XXXChange).Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Dahlia de la Cerda nació, creció y vive actualmente en la Ciudad de Aguascalientes. Estudió la licenciatura en Filosofía. Es escritora, activista y podcastera. Finalista en el VIII Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve. Es autora de los libros Desde los zulos y Perras de Reserva, este último catalogado como un fenómeno literario. Su obra ha sido traducida al inglés, francés, italiano, turco, polaco y griego. Ganadora del Premio Nacional de Cuento Joven Comala 2019. Ha participado en las antologías Mexicanas, trece narrativas contemporáneas (Fondo blanco 2021) Los cuerpos que habitamos, ficción y no ficción sobre el derecho a decidir (AN-ALFA-BETA 2021) Tsunami 2 (Sexto Piso 2020) y Astra Megazine (Ecstasy 2022), Nuestras resistencias (Santillana 2023). Es cofundadora y codirectora de la colectiva feminista Morras Help Morras, reconocida a nivel nacional e internacional. Fue becaria del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico de Aguascalientes (PECDA) en la emisión 2015. Fue beneficiaria del Programa Jóvenes Creadores del Fonca en las emisiones 2016 y 2018. Actualmente se le reconoce como una de las escritoras más importantes de Latinoamérica.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Desde principios de los años 90, la presencia de Rulo David se ha hecho sentir en estaciones de radio pilares de la Ciudad de México como Radioactivo, Reactor y W Radio. En algunos casos ha sido Director de Programación y en otros ha conducido distintos programas, tanto de música y cultura como de noticias. También ha aparecido en televisión abierta hablando de futbol en el programa Marcaje Personal. Durante cinco años fue Director Editorial del legendario periódico cultural gratuito FRENTE, del cual también fue fundador. Ha escrito columnas de opinión en diarios como Récord, MásPorMás y El Universal, y en revistas como Código y Picnic. Actualmente hace un programa diario de 9 am a 11 am llamado Poderoso en la plataforma digital Convoy Network. Foodie, melónamo, entrevistador, DJ, astrólogo forzado, supervisor musical, ícono. Poca gente sabe más del zeitgeist de México que él.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Proveniente de una familia de actores con una larga tradición teatral, Natalia Beristain es una directora, guionista y productora mexicana. También ha trabajado como directora de casting. Desde muy pronto en su carrera su trabajo se ha mostrado en algunos de los festivales de cine más importantes del mundo, tales como el Festival Internacional de Cine de Venecia, el Festival de Cannes, el Festival Internacional de Cine de Rotterdam y el Festival de Internacional de Cine de San Sebastián, siendo acreedora de diversos premios y nominaciones entre los que destacan el premio a la Mejor Película del Festival de Cine de Morelia, y el Premio de la Cooperación Española del Festival de San Sebastián. En televisión ha colaborado cómo showrunner y directora en serie de plataformas como Apple, Netflix, y Amazon. Su filmografía incluye No Quiero Dormir Sola (2012), Los Adioses (2017), y Ruido (2022), además de varios cortometrajes. Tania y Natalia tienen el mismo cumpleaños. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Fondo Semillas es un fondo feminista en México que cree en la potencia transformadora de las mujeres, personas trans, no binarias e intersex organizadas. Su razón de ser es apoyar y acompañar su caminar por construir realidades más justas, libres y felices para ellas y sus entornos. Desde hace 33 años, Fondo Semillas moviliza recursos para brindarlos a organizaciones, redes y colectivas. Las acompaña para que se fortalezcan ellas y los movimientos en los que participan con el fin de sostener la vida desde la igualdad y la justicia.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Leonor Varela es una actriz y escritora Chilena radicada en Los Ángeles desde hace 20 años. Producto de una infancia nómada, Leonor habla 5 idiomas fluidamente y ha desarrollado una extensa y dinámica carrera entre Europa, Latinoamérica y Estados Unidos. Es madre de Matteo y de Luna.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Crítico, curador e historiador de arte. Doctor en Historia y Teoría de Arte (PhD) por la Universidad de Essex en la Gran Bretaña y Licenciado en Historia por la Universidad Autónoma de México. Ha sido investigador del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México desde 1993, y entre 2002 y 2008 fue el primer Curador Asociado de Arte Latinoamericano en las Colecciones de Tate Modern, en el Reino Unido. Actualmente es Curador en Jefe del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la UNAM. Ha curado, entre otros, Cuando la Fe Mueve Montañas de Francis Alÿs (2002) y la intervención de Teresa Margolles, ¿De qué otra cosa podríamos hablar? (2009) para el Pabellón de México en la 53a. Bienal de Venecia. En 2012 fue curador de la bienal Manifesta 9: The Deep of the Modern, que tuvo lugar en Genk, Bélgica, con la colaboración de Dawn Ades y Katerina Gregos. En 2012 fue premiado con el Walter Hopps Award for Curatorial Achievement de la Menil Foundation. En 2017, Cubo Blanco y RM publicaron su compilación titulada Abuso Mutuo. Ensayos e Intervenciones sobre arte postmexicano (1992-2013) editada por Edgar Alejandro Hernández y Daniel Montero. En 2019 publicó el libro Una ciudad ideal: la Olinka del Dr. Atl con el sello del Colegio Nacional.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Adán Jodorowsky es un músico, actor, productor y director franco-mexicano. Es hijo del cineasta chileno Alejandro Jodorowsky y de la actriz mexicana Valérie Trumblay. Desde pequeño ha actuado, principalmente en películas de su papá. En 1989 ganó el Premio Saturno al Mejor Actor Joven por su papel en Santa Sangre. En 2007 compartió pantalla con Julie Delpy en la película 2 Días en París, y en 2013 actúo en La Danza de la Realidad. En 2016 protagonizó Poesía sin fin, de nuevo bajo la dirección de su padre. En 2006 lanza su primer disco como solista bajo el nombre Adanowsky. Desde entonces ha hecho una decena de discos. Ha colaborado con artistas como Robin Coudert, Devendra Banhart, Alizée, Natalia Lafourcade, IMS, Teri Gender Bender, Sasha Sokol y Mon Laferte. En 2012 produjo el primer álbum de solista de León Larregui recibiendo por él dos nominaciones al Latin Grammy. En 2016 trabajaron juntos de nuevo en Voluma, uno de los discos más populares de la época. Adán produjo la discografía completa de Bandalos Chinos, Camas Separadas y Puro Teatro de Daniela Spalla, Agendas Vencidas de David Aguilar, álbumes de Playa Limbo, Jumbo, Enrique Bunbury y el multipremiado De Todas las Flores de Natalia Lafourcade. Ha dirigido cortometrajes y videos y es parte del grupo The Guapos. Adán vive en México y complementa su trabajo artístico con talleres. Sacando provecho de su legado familiar, la Psicomagia y la Psicogenealogía, ayuda a terapeutas, artistas, creativos, individuos y parejas, a conectar con su proceso imaginativo y trabajar aspectos psicológicos relacionados con el miedo al fracaso y la crítica sobre la propia creación.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Toni François es fotógrafa freelance de conciertos y músicos principalmente, desde hace más de 20 años. En 2006 lanzó su sitio web TONO.TV para documentar la escena de rock en México. Al mismo tiempo, ha trabajado directamente con varias bandas fotografiando sus giras. También ha cubierto festivales de música en México y Estados Unidos y sus fotografías han sido utilizadas para promoción de artistas, arte de discos, contenido para marcas, publicaciones, etc.Le gusta la fotografía documental y tiene varios proyectos personales relacionados con esto. Durante varios años ha documentado lo que sucede alrededor de varios fenómenos sociales, musicales y religiosos en la Ciudad de México (Santa Muerte, San Judas, punks, tatuajes, etc). Toni nació y vive en la Ciudad de México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Formada en el Colegio de Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, Adriana Paz cuenta con más de 25 cintas, entre cortos y largometrajes. Ha trabajado bajo la dirección de prestigiados directores como Carlos Carrera, Carlos Cuarón, Sam Mendes, y Jorge Michel Grau. Dentro de sus proyectos más destacados están: Emilia Pérez de Jacques Audiard, El Traspatio, Rudo y Cursi con Gael García y Diego Luna, Las Horas Muertas, La Tirisia, Hilda, Spectre, La Caridad, y Original y Copia. Dentro de sus trabajos en televisión más destacados están Capadocia y Dios Inc., ambas para HBO Latinoamérica. Ha sido nominada y ganado varias veces el Premio Ariel además del Festival de Morelia. En 2024 fue la primera actriz mexicana en ganar el premio a Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Cannes.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mike D de los Beastie Boys lo dijo mejor: Camilo es un verdadero conocedor de la música que sabe de todo tipo de cosas raras. Camilo Lara crea ritmos irresistibles para la pista de baile global con su proyecto Instituto Mexicano del Sonido. Basado en Ciudad de México, Camilo también escribe música para cine, televisión y videojuegos. Su trabajo como compositor le ha valido un Emmy y múltiples nominaciones y premios Grammy a través de los años. Camilo creó la música incidental y fue consultor musical de Coco de Pixar (¡y tuvo un cameo!) y de todas las temporadas de Narcos México. Formó parte de los equipos musicales de Thor: Love and Thunder y Black Panther: Wakanda Forever. Su música ha aparecido en Narcos, Breaking Bad, Y Tu Mamá También, Vacation Friends, Mosquito Coast, Californication y Ugly Betty, entre muchos otros. Tiene su propia estación de radio, EastLos FM, en el juego más vendido de todos los tiempos, Grand Theft Auto V.El trabajo de Camilo como artista y productor también le ha valido una nominación al Grammy y ocho nominaciones al Grammy Latino. Produjo el disco más vendido en México en los últimos 25 años (Los Ángeles Azules). Sus créditos de producción incluyen un amplio espectro de artistas que van desde Santa Fe Klan y Natanael Cano, hasta artistas legendarios como Lila Downs, Norah Jones y Calexico. Ha producido artistas de una amplia gama de géneros, desde los iconos congoleños Jupiter & Okwess, Band of Horses, Beck, o el ecléctico Africa Express de Damon Albarn. Igualmente artistas como Metallica, Run the Jewels, Beck, Beastie Boys, Morrissey, Placebo, Interpol, Don Letts, Madness, Julieta Venegas, Tony Allen, Babasónicos, Hermitude, Amadou & Marian, y Sofi Tukker le han comisionado remixes. El Instituto Mexicano del Sonido lanzó su álbum debut Méjico Máxico en 2006. Desde entonces ha lanzado un total de 5 álbumes. Distrito Federal (2021) entró en la lista de NPR de lo Mejores Álbumes del Año. En 2024 lanza Algo Ritmo (2024), una retrospectiva de su trabajo durante los últimos 20 años. El Instituto Mexicano del Sonido se ha presentado en todos los continentes, encabezando el Festival Vive Latino de la Ciudad de México en 2024 ante una multitud de más de 80,000 personas. La revista Time nombró a Camilo uno de los 80 mexicanos dando forma a la cultura contemporánea y el El País lo nombró una de las 50 personas más Influyentes de América Latina. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.