ComicsDiscovery

L’équipe derrière notre coup de cœur 2023, Supergirl: Woman of Tomorrow, Tom King et Bilquis Evely, revient avec une nouvelle création. Cette fois, ils livrent une histoire originale qui mêle pulp et mystère : Helen De Wyndhorn, publiée chez Glénat. On en parle cette semaine dans le podcast ComicsDiscovery.  Un manoir, des secrets et une héroïne hors du communEntrez dans le manoir de Wyndhorn, où la réalité flirte dangereusement avec la fiction… En 1935, aux États-Unis, la jeune Helen Cole vient de perdre son père, un écrivain de récits pulp avec qui elle voyageait de ville en ville. Une gouvernante envoyée par son grand-père vient la chercher pour la ramener au domaine familial de Wyndhorn. Ensemble, elles découvrent un manoir rempli de secrets.En plein deuil et un peu désœuvrée, Helen apprend à connaître son grand-père, une figure imposante et silencieuse. Peu à peu, il l’entraîne dans des aventures fantastiques dignes des plus grands récits pulp, à la Conan ou John Carter.   Tom King sans trop de dépression ? Étonnant mais vraiOn ne présente plus vraiment Tom King aux auditeurs fidèles du podcast. Ancien agent de la CIA, marqué par la guerre en Irak, il explore souvent les traumatismes et le PTSD dans ses œuvres (Mister Miracle, The Human Target…).Cette fois, il s’éloigne un peu de ses thèmes habituels pour parler d’imaginaire et de famille, à travers le deuil d’un père que l’on ne voit jamais réellement, mais qui hante tout le récit.    La claque graphique de l’annéeOn avait découvert Bilquis Evely grâce à Supergirl: Woman of Tomorrow (on en avait parlé dans cet épisode :https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s07e17-supergirl-woman-of-tomorrow/).Depuis, on est complètement tombés amoureux de son style : volutes vaporeuses, détails élégants et une inspiration art nouveau qui rappelle le peintre polonais Mucha. Helen De Wyndhorn est l’une des plus belles bandes dessinées que j’ai pu lire dans le cadre de l’émission — bon, je ne suis peut-être pas totalement objectif, mais j’assume 😄.Les couleurs de Mateus Lopes subliment le tout. Son nom figure d’ailleurs sur la couverture, une belle initiative de Glénat pour mettre en avant le travail d’un coloriste, souvent oublié dans l’industrie. Notre verdictVous l’aurez compris, on a eu un énorme coup de cœur pour Helen De Wyndhorn. Si vous aimez les univers pulp, les récits d’aventure et les ambiances mystérieuses, foncez dans votre librairie indépendante pour vous le procurer. Prolongez l’expérience Tom King avec nos autres podcastsSi vous aimez les histoires marquées par la dépression et le PTSD (oui, c’est sa spécialité), retrouvez nos émissions consacrées à d’autres œuvres de Tom King : The Human Target : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e07-the-human-target/ Mister Miracle : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s03e38-mr-miracle/ Wonder Woman – Hors la loi : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e41-wonder-woman-hors-la-loi/Le mot de la finMerci d’avoir partagé ce moment avec nous autour de Helen de Wyndhorn, la nouvelle œuvre de Tom King et Bilquis Evely, publiée chez Glénat. Vos avis et recommandations enrichissent chaque épisode et nourrissent notre passion commune pour la bande dessinée pulp et mystérieuse. N’hésitez pas à partager vos impressions sur Helen de Wyndhorn et à échanger avec la communauté des passionnés de comics et BD ! Votre participation est au cœur de ComicsDiscovery : vos retours nourrissent le débat et nous poussent à explorer encore plus loin le neuvième art.Retrouvez nos chroniqueurs James : Linktree Sophie : Découvrez son Linktr.ee Suivez-nous sur les réseaux sociaux Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenirSi vous appréciez notre travail et nos discussions autour de la bande dessinée, vous pouvez nous soutenir sur Tipeee. Chaque geste compte et nous motive à créer toujours plus de contenus de qualité pour les passionnés de BD, comics et science-fiction. Rejoignez la communautéÉchangez avec d’autres passionnés sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productionsExplorez nos autres podcasts, articles et chroniques sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Après Shangri-La et Carbone & Silicium, Matthieu Bablet revient avec une nouvelle perle de science-fiction : Silent Jenny, toujours au Label 619 et éditée chez Rue de Sèvres.On en parle longuement dans cet épisode de votre podcast BD préféré : ComicsDiscovery. Label619Zouzes un jour, Label619Zouzes toujoursVous allez encore dire qu’on est vendus au Label 619… mais on n’y peut rien si chacun de leurs titres est une dinguerie.Et Silent Jenny ne fait pas exception.Désolé, mais pas désolé : encore un coup de cœur unanime pour toute l’équipe.Alors, prêt·e à découvrir Silent Jenny avec nous ? Éco-anxieux, fuyez si vous voulez survivre !Le récit de Matthieu Bablet relève de la pure science-fiction d’anticipation.Dans Silent Jenny, la Terre est devenue presque inhabitable, ravagée par les catastrophes écologiques.La civilisation est désormais contrôlée par une corporation géante et ultra-administrative, Pyrrhocorp, qui régit absolument tout. Son objectif : retrouver les dernières abeilles vivantes pour relancer l’écosystème.Pour y parvenir, elle envoie des explorateurs miniaturisés, un peu comme des Ant-Man tragiques, sonder les restes de notre planète. En marge de ce système, survivent les Monades : d’immenses véhicules à chenilles où de petites communautés tentent d’échapper à Pyrrhocorp.Ces nomades mécaniques volent du matériel pour continuer à avancer, encore et toujours, dans une fuite sans fin. Jenny, héroïne silencieuse et fragileLe lecteur suit Jenny, qui fait le lien entre ces deux mondes.Avec sa famille, elle vit sur la Monade Cherche-Midi, tout en travaillant comme exploratrice pour Pyrrhocorp.Sa mission : retrouver ces fameuses abeilles. Chaque expédition est un danger mortel. Miniaturisée, Jenny risque à tout moment que son corps se fige, que son esprit se perde.Elle a déjà vu ses collègues sombrer dans la folie ou mourir au cours de ces explorations — et parfois, les affronter dans un état d’hallucination. Un récit sublime, mais profondément mélancoliqueEn lisant Silent Jenny, on comprend vite que Matthieu Bablet ne croit plus vraiment en l’avenir radieux de l’humanité.Le monde qu’il décrit est désespérant, mais terriblement crédible.Pourtant, au cœur de ce désastre, il continue de parler d’humanité, d’émotion et de beauté. Comme dans Carbone & Silicium, il aborde une multitude de thèmes : écologie, société, spiritualité, technologie, survie.On est loin du Solar Punk à la mode. Ici, c’est un futur apocalyptique, froid et poétique. Visuellement, c’est sans doute l’une des plus belles bandes dessinées que j’aie lues.Matthieu Bablet a un trait magnifique, un sens du cadre et de la couleur saisissant.Mais là où il se surpasse, c’est dans l’écriture : plus maîtrisée, plus intime, plus bouleversante que jamais. Silent Jenny est un récit qui marque, un voyage intérieur et sensoriel qu’on n’oublie pas. Pour aller plus loin avec le Label 619Si, comme nous, vous aimez le Label 619, découvrez nos autres épisodes consacrés à leurs titres : Frontier Shin Zero A Short Story (feat. Run)Le mot de la finMerci d’avoir partagé ce moment avec nous autour de Silent Jenny, la nouvelle œuvre de Matthieu Bablet, publiée au Label 619 chez Rue de Sèvres.Vos avis et recommandations enrichissent chaque épisode et nourrissent notre passion commune pour la bande dessinée de science-fiction.N’hésitez pas à partager vos impressions sur Silent Jenny et à échanger avec la communauté des Label619Zouzes !Votre participation est au cœur de ComicsDiscovery : vos retours nourrissent le débat et nous poussent à explorer encore plus loin le neuvième art.Retrouvez nos chroniqueurs James : Linktree Faye : Tous ses projets Suivez-nous sur les réseaux sociaux Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenirSi vous appréciez notre travail et nos discussions autour de la bande dessinée, vous pouvez nous soutenir surTipeee.Chaque geste compte et nous motive à créer toujours plus de contenus de qualité pour les passionnés de BD, comics et science-fiction. Rejoignez la communautéÉchangez avec d’autres passionnés sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productionsExplorez nos autres podcasts, articles et chroniques sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Daniel Warren Johnson est de retour avec un récit de science-fiction intense et émouvant, accompagné de Riley Rossmo au dessin. Cette semaine, on vous parle de The Moon Is Following Us, publié en France chez Urban Comics. Petite discussion autour de la pop cultureDans cet épisode, nous étions seulement deux au micro, Judas et moi. J’en ai profité pour lui poser quelques questions sur son rapport à la pop culture. Une parenthèse conviviale que j’espère vous apprécierez autant que moi. N’hésitez pas à nous dire en commentaire ce que cette discussion vous inspire et à partager vos propres avis sur les thèmes abordés. Le retour de l’auteur prodigueVous le savez, à ComicsDiscovery, nous sommes de grands fans de Daniel Warren Johnson. Depuis Murder Falcon, c’est un auteur que nous suivons de très près, et il faut avouer qu’il nous déçoit rarement (oui, j’avoue, je suis un peu fanboy 😅). Que ce soit avec ses travaux pour les Big Two comme Beta Ray Bill ou Wonder Woman: Dead Earth, ou dans ses créations originales, il impose toujours son style brut, énergique et profondément humain. Mais il ne faut pas oublier son complice sur ce projet : Riley Rossmo. Moins connu du grand public, ce dessinateur canadien a un trait immédiatement reconnaissable : expressif, anguleux et parfois presque cartoonesque. On a pu l’admirer sur Constantine: The Hellblazer ou Martian Manhunter, où il crée une ambiance unique, à mi-chemin entre le grotesque, l’étrange et le poétique. Son association avec Daniel Warren Johnson promet un récit visuellement audacieux et marquant. Que seriez-vous prêt à sacrifier pour sauver votre enfant ?Dans The Moon Is Following Us, on suit Sam et Duncan, deux parents plongés dans le monde onirique de leur fille, coincée dans un coma mystérieux. Pour la sauver, ils doivent affronter des hordes de créatures issues de ses rêves et espérer la ramener à la réalité. Comme souvent avec Daniel Warren Johnson, le point de départ est simple, mais derrière les combats titanesques se cachent des thèmes universels : la parentalité, la responsabilité et le sacrifice. À l’image de Murder Falcon, l’émotion frappe au cœur quand on s’y attend le moins. Préparez-vous à être surpris et touchés par ce récit où l’action et l’intime se rencontrent avec force. Pour aller plus loin avec Daniel Warren JohnsonVous aimez Daniel Warren Johnson ? Nous aussi ! Voici quelques épisodes de ComicsDiscovery consacrés à ses œuvres : Murder Falcon : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s05e04-murder-falcon/ Transformers : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e40-transformers/ Do A Power Bomb : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s07e41-doapowerbomb/Le mot de la finOn espère que cet épisode autour de The Moon Is Following Us vous aura donné envie de plonger dans l’univers de Daniel Warren Johnson et Riley Rossmo. Comme toujours, on adore lire vos retours : dites-nous ce que vous avez pensé de cette bande dessinée publiée chez Urban Comics et partagez vos propres impressions. Vos avis nourrissent la discussion et rendent ComicsDiscovery encore plus vivant 🎙️✨Retrouvez nos chroniqueurs James : Linktree Faye : Tous ses projets Suivez-nous sur les réseaux sociaux Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenirSi vous aimez ce qu’on fait, vous pouvez nous donner un coup de pouce sur Tipeee. Même un petit geste nous aide énormément et nous motive à continuer 💖 Rejoignez la communautéVenez papoter avec d’autres passionnés de comics et de pop culture sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productionsPour explorer encore plus de podcasts, articles et chroniques, rendez-vous sur notre site :https://jamesetfaye.fr/

Trois jeunes frères traversent l’Ouest sauvage du Texas pour retrouver leur mère, enlevée par des desperados qui ont assassiné leur père. Le duo culte Brian Azzarello et Eduardo Risso (100 Bullets) signe avec La Ballade des Frères Blood, publiée chez Delcourt, un western crépusculaire et sans concession. Une traque sanglante au cœur du Texas Un tueur sans foi ni loi sort de prison. Son obsession : retrouver sa femme. Problème, elle s’est remariée avec le révérend Blood. Pas pour longtemps : il débarque, tue le pasteur et enlève son ex. Mais cette femme a trois fils. Désormais seuls face à l’Ouest impitoyable, l’aîné entraîne ses cadets dans une course-poursuite pour la sauver, en suivant la piste sanglante laissée par les bandits. Un western sale et cruel Après l’espionnage labyrinthique de 100 Bullets, Azzarello et Risso troquent les complots pour le western. Mais oubliez l’Ouest propre et héroïque de John Wayne ou Howard Hawks – et oui, petite parenthèse pour nos auditeurs : c’est bien lui que David Lynch incarne dans The Fabelmans de Steven Spielberg (et pour une fois, James avait raison, pas Faye 😏). Ici, pas de gentils très gentils ni de méchants très méchants. Le Texas de La Ballade des Frères Blood est dangereux, sale et sans pitié. Le récit est sanglant et force ses jeunes héros à plonger dans la violence pour espérer survivre. Deux auteurs au style sans compromis Azzarello et Risso ne sont pas des inconnus pour les lecteurs de comics. Ensemble, ils signent des récits marqués par une violence crue et une tension morale permanente. Brian Azzarello s’est imposé avec des histoires sombres et incisives (Hellblazer, Joker, Luthor, Wonder Woman, Before Watchmen). Eduardo Risso, avec son trait expressif et ses ombres marquées, apporte un style cinématographique unique (Batman: Broken City, Spaceman, Moonshine, Before Watchmen). Leur association donne naissance à une œuvre dense, tendue, où la noirceur narrative rencontre une mise en scène visuelle percutante. Un bel objet signé Delcourt Comme toujours, Delcourt soigne l’édition : La Ballade des Frères Blood est enrichie de nombreux bonus, dont une galerie de couvertures alternatives somptueuses signées par différents artistes. Un vrai régal pour les collectionneurs. Pour aller plus loin – podcasts recommandés 🎧 Si vous aimez ce western violent et désespéré, on vous recommande d’écouter ces épisodes de ComicsDiscovery, votre podcast comics : Aucune tombe assez profonde : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s09e19-aucune-tombe-assez-profonde/ Pulp : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s05e37-pulp/ East Of West : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s05e29-east-of-west/ Le mot de la fin Merci d’avoir partagé ce moment avec nous autour de La Ballade des Frères Blood et de l’univers de Brian Azzarello et Eduardo Risso. Vos avis et recommandations enrichissent chaque épisode. N’hésitez pas à partager vos impressions sur cette bande dessinée publiée chez Delcourt. Votre participation est au cœur de ComicsDiscovery : vos retours nourrissent le débat et permettent d’explorer encore plus profondément le neuvième art. Retrouvez nos chroniqueurs James : Linktree Faye : Tous ses projets Suivez-nous sur les réseaux sociaux Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenir Si vous appréciez notre travail, vous pouvez nous soutenir sur Tipeee. Chaque geste compte et nous motive à créer toujours plus de contenus de qualité. Rejoignez la communauté Échangez avec d’autres passionnés sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions Explorez nos autres podcasts, articles et chroniques sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Dr Wertham : Le comics choc signé Eric Powell et Harold Schechter On poursuit cette saison de ComicsDiscovery avec un nouvel épisode consacré à Dr Wertham, un comics français publié chez Delcourt, signé Harold Schechter et Eric Powell. Ce récit revient sur Fredric Wertham, une figure controversée du monde du comics et de l’histoire du neuvième art. Qui était le docteur Wertham ? Fredric Wertham est devenu tristement célèbre dans les années 1950 pour sa lutte contre les comics. Ses prises de position conduisent à la création du Comics Code Authority, organisme de censure qui a profondément marqué l’industrie. Dans Dr Wertham, la narration alterne entre la vie personnelle du psychologue et la mise en scène de crimes sanglants, comme ceux du tueur en série Albert Fish. Wertham considérait la société — et notamment les comics — comme responsable de l’émergence de ces monstres. Paradoxalement, il fut aussi un militant pour les droits civiques des Afro-Américains, ce qui complexifie son héritage et son image publique. Une bande dessinée à chargeDès les premières pages, Eric Powell et Harold Schechter imposent un ton incisif. Le docteur Wertham y est présenté comme un homme manipulateur, arriviste et souvent méprisant. Même ses épisodes de vie plus “positifs” sont aussitôt contrebalancés par un portrait glaçant. Le style des auteurs Eric Powell : connu pour la série culte The Goon, il mêle horreur, humour noir et critique sociale. Son style graphique expressif et brutal donne toute sa force aux excès du psychologue. Harold Schechter : écrivain et biographe américain spécialisé dans le crime et les tueurs en série. Sa connaissance pointue des figures criminelles et des débats moraux enrichit le récit.Leur collaboration produit un comics dense et corrosif, qui ne laisse aucune place à la nuance concernant Wertham.Violence et horreur : pourquoi ce choix graphique ?Un autre point marquant de Dr Wertham est la représentation de la violence. Les scènes de meurtres, parfois choquantes, peuvent dérouter certains lecteurs. Elles semblent parfois déconnectées du propos principal, donnant plus une impression de provocation que d’explication du parcours du psychologue.Cette approche laisse le lecteur dans une ambiguïté : s’agit-il de dénoncer l’homme et ses contradictions, ou simplement de livrer un récit noir et sanglant ? Quoi qu’il en soit, le comics suscite débats et discussions parmi les amateurs de bande dessinée et d’histoire du neuvième art.Autres œuvres d’Eric Powell à découvrirVous aimez Eric Powell ? Découvrez d’autres épisodes de ComicsDiscovery consacrés à ses œuvres : Ed Gein : Autopsie d’un tueur en série 👉 Épisode à écouter ici The Goon 👉 Épisode à écouter ici HillBilly 👉 Épisode à écouter ici Le mot de la finMerci d’avoir partagé ce moment avec nous autour de Dr Wertham et de l’histoire fascinante du comics. Vos avis et recommandations enrichissent chaque épisode. N’hésitez pas à partager vos impressions sur cette bande dessinée publiée chez Delcourt et sur le travail d’Eric Powell et Harold Schechter. Votre participation est au cœur de ComicsDiscovery : vos retours nourrissent le débat et permettent d’explorer encore plus profondément le neuvième art. Retrouvez nos chroniqueurs James : Linktree Faye : Tous ses projets Spades : Linktr.ee Suivez-nous sur les réseaux sociaux Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenirSi vous appréciez notre travail, vous pouvez nous soutenir sur Tipeee. Chaque geste compte et nous motive à créer toujours plus de contenus de qualité. Rejoignez la communautéÉchangez avec d’autres passionnés sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productionsExplorez nos autres podcasts, articles et chroniques sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Après notre émission de prérentrée consacrée à Superman, l’homme d’acier, on revient cette semaine avec un épisode plus classique du podcast ComicsDiscovery.Pour marquer le coup, on s’intéresse à un auteur déjà culte dans le monde du comics indépendant : Rick Remender.L’écrivain revient chez Urban Comics avec un récit inédit dessiné par Paul Azaceta : Les Sœurs Seasons, une nouveauté très attendue en 2024. Un petit avertissement avant d’écouterQuand on dit « épisode classique », cela veut dire avec plein de digressions, comme on les aime.Si vous préférez les formats très cadrés, celui-ci risque de vous sembler un peu chaotique.Mais si vous aimez les discussions passionnées autour des nouveautés comics, vous êtes au bon endroit. Rick Remender : parcours d’un auteur culte chez Urban ComicsDifficile d’être amateur de bande dessinée américaine sans avoir entendu le nom de Rick Remender.Que ce soit chez Marvel ou dans ses créations indépendantes, il a marqué les esprits avec des récits devenus cultes comme Fear Agent, Black Science ou encore Deadly Class.Dans ComicsDiscovery, on a déjà longuement parlé de son travail, et pour cause : Remender excelle à développer des thématiques fortes (famille, identité, perte, rébellion) et à construire des univers foisonnants qui séduisent les lecteurs. Paul Azaceta, un trait vintage et percutantL’autre atout majeur du comics Les Sœurs Seasons, c’est bien sûr le dessin de Paul Azaceta.Son style vintage rappelle les comics des années 70, mais il l’actualise avec une énergie et une mise en page moderne qui rendent la lecture dynamique.Les personnages explosent littéralement sur la page, et c’est un plaisir de les suivre dans cette aventure.Ajoutons à cela le travail remarquable de Matheus Lopes aux couleurs, qui apporte une ambiance unique et magnifie chaque planche. De quoi parle Les Sœurs Seasons ?Comme son titre l’indique, la bande dessinée nous entraîne dans la vie de quatre sœurs, chacune nommée d’après une saison : Summer, starlette et actrice obsédée par la lumière des projecteurs. Winter, artiste peintre torturée et mystérieuse. Autumn, journaliste déterminée à élucider la disparition de leurs parents. Spring, la benjamine et véritable héroïne du récit, qui tente de survivre dans ce chaos.Mais au-delà de leurs destins personnels, une menace inquiétante plane : un cirque étrange et sinistre aux intentions douteuses vient troubler leur univers déjà fragile.Une première mise en bouche intriganteCe premier tome de Les Sœurs Seasons est une vraie mise en bouche.Fidèle à sa réputation, Rick Remender construit un univers dense, plein de mystères, tandis que Paul Azaceta sublime le récit avec son trait expressif.En refermant ce volume, un léger goût d’inachevé se fait sentir : beaucoup de mystères sont posés, mais peu de réponses sont données.On aurait aimé un double tome pour aller plus loin.Malgré cela, c’est une série à suivre de près pour tous les amateurs de comics narratifs immersifs et de créations originales Urban Comics.Pour aller plus loin avec Rick Remender dans ComicsDiscoverySi vous aimez nos discussions sur l’œuvre de Rick Remender, retrouvez nos précédents épisodes du podcast ComicsDiscovery : Black Science : Écouter l’épisode Fear Agent : Découvrir la critique Death or Glory : En savoir plusLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous !Que vous soyez d’accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.Retrouvez nos chroniqueurs : James : Retrouvez son Linktree ici Faye : Découvrez tous ses projets Sophie : Découvrez son Linktr.ee Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider surTipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Vous venez de voir le film de James Gunn et vous avez envie de savoir quoi lire pour continuer les aventures de l’homme d’acier ? Ou peut-être avez-vous simplement envie de découvrir les comics essentiels pour comprendre l’univers du plus grand héros de DC Comics ?Alors cet épisode de ComicsDiscovery, votre podcast favori sur la bande dessinée américaine, est fait pour vous.On présente trois récits qui capturent parfaitement l’essence du personnage de Superman. De deux petits juifs à la plus grande icône de la pop cultureSuperman est la création de Jerry Siegel et Joe Shuster. Dans les années 30, ces deux jeunes juifs américains ont compris que le monde avait besoin d’un symbole du bien, un parangon de justice qui incarnerait le meilleur de l’humanité. Dans cet épisode, Spades, notre spécialiste historique, revient sur le contexte de création du personnage. Il explique comment Superman est passé des pages des comic strips à l’icône mondiale qu’il incarne aujourd’hui.Il n’oublie pas non plus l’aspect politique du personnage : malgré ce que certains pourraient croire, Superman a toujours combattu le racisme et interrogé ses lecteurs sur ce que l’humanité devrait être. 👉 Pour aller plus loin, on vous recommande chaudement l’épisode passionnant de Comicsphere consacré à Superman :http://comicsphere.fr/episodes/superman   Comment devient-on un héros ? – Superman: Identités SecrètesOn avait déjà consacré un épisode entier à cette œuvre de Kurt Busiek et Stuart Immonen, mais on continue de penser que c’est l’une des meilleures portes d’entrée pour découvrir Superman.Pas besoin de connaître les 80 ans de continuité du personnage : Busiek propose ici un what if  simple et touchant. Dans cet univers alternatif, Superman existe… en comics. Un jeune garçon, nommé Clark Kent, découvre qu’il possède les mêmes pouvoirs que le héros de fiction. Il se pose une question essentielle : que faire de cette responsabilité ? On suit ce personnage au fil de sa vie, dans un récit émouvant, sublimé par les dessins superbes de Stuart Immonen.Superman: Identités Secrètes est un indispensable dans toute bibliothèque. 🎧 Écoutez notre épisode dédié ici :https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-superman/   De Smallville à Metropolis – Superman for All SeasonsJeph Loeb et Tim Sale, c’est un duo culte pour les fans de comics. On leur doit déjà des chefs-d’œuvre comme Batman: Un Long Halloween, Catwoman: When in Rome ou encore la fameuse quadrilogie en couleurs : Spider-Man: Blue, Daredevil: Yellow, Hulk: Grey et Captain America: White. Avec Superman for All Seasons, ils nous racontent la jeunesse de Superman à travers quatre saisons… mais surtout quatre points de vue : ceux de personnages secondaires qui gravitent autour de lui.C’est une origin story parfaite pour qui veut comprendre le passage du jeune Clark Kent de Smallville au super-héros de Metropolis. 🎧 Épisode complet de ComicsDiscovery à écouter ici :https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s07e21superman-for-all-seasons/   Un personnage qui n’abandonne jamais – Superman: Up in the SkyUne petite fille, fan de Superman, est enlevée par des extraterrestres. Personne ne parvient à la retrouver. Batman sollicite l’aide du héros de Metropolis. Mais peut-on tout abandonner pour sauver une seule vie ? C’est la question que pose Tom King dans Superman: Up in the Sky. Comme souvent, il explore la psychologie du héros à travers un dilemme moral.Après avoir brillamment réinventé Mister Miracle, The Vision ou Adam Strange, Tom King nous prouve qu’il comprend profondément ce qu’est Superman. Au dessin, on retrouve Andy Kubert. Il faut dire que la famille Kubert semble bénie des dieux : le père, Joe Kubert, a marqué l’histoire des comics avec Sergeant Rock ou Fax de Sarajevo, et a fondé l'une des meilleures écoles d’art du comics aux États-Unis.Résultat : les planches de Up in the Sky sont tout simplement somptueuses. Encore plus de Superman ?Si après tout ça vous en voulez encore, voici quelques autres épisodes de ComicsDiscovery à découvrir : 🎧 Superman Lost de Christopher Priest et Carlo Pagulayanhttps://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e31-superman-lost/🎧 Lois Lane, ennemie du peuple de Greg Rucka et Mike Perkinshttps://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s07e43-lois-lane-ennemie-du-peuple/Et du côté de Geek en Série : 📺 Lois et Clark, les nouvelles aventures de Supermanhttps://jamesetfaye.fr/geek-en-serie-6x07-lois-et-clark-les-nouvelles-aventures-de-superman/📺 Smallvillehttps://jamesetfaye.fr/geek-en-serie-5x17-smallville/ Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch. Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider surTipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Cette semaine dans ComicsDiscovery, votre podcast favori sur la bande dessinée américaine, on replonge dans les aventures aériennes de Cliff Secord, le célèbre Rocketeer créé par le regretté Dave Stevens. Mais cette fois, ce sont Mark Waid et Chris Samnee qui prennent les commandes du jetpack dans Rocketeer : La Cargaison Maudite, disponible chez Delcourt. Un casque iconique, un jetpack, et un héros culte : RocketeerSi vous êtes des fidèles de ComicsDiscovery, vous connaissez déjà bien Rocketeer. On lui avait consacré un épisode entier, centré sur ses origines et les histoires dessinées par Dave Stevens. Plus récemment, on avait aussi parlé de l’anthologie hommage au héros et à son créateur, signée par une ribambelle de maîtres du comics. Ce fut l’occasion d’évoquer aussi le film culte de Joe Johnston avec Billy Campbell, Jennifer Connelly et Timothy Dalton. Mark Waid & Chris Samnee : le tandem de chocDans La Cargaison Maudite, Mark Waid et Chris Samnee livrent une aventure entièrement menée en duo, accompagnés aux couleurs par Jordie Bellaire — qu’on n’oublie jamais, évidemment. Mark Waid, né en 1962, reste l’un des scénaristes les plus influents des comics américains. Il a commencé chez DC Comics en tant qu’éditeur avant de briller sur The Flash dans les années 1990, où il a insufflé une profondeur émotionnelle nouvelle à Wally West. On lui doit également l’incontournable Kingdom Come (avec Alex Ross), dont on vous a déjà parlé dans l’émission. Prolifique, passionné et érudit, Waid est un véritable architecte de l’âge moderne des super-héros. Chris Samnee, né en 1978, est quant à lui un dessinateur dont le style narratif et expressif a marqué les lecteurs. Repéré sur des titres comme Queen & Country, Captain America and Bucky ou Thor: The Mighty Avenger, il explose véritablement lors de sa collaboration avec Mark Waid sur Daredevil. Son trait épuré, inspiré des géants comme Alex Toth ou David Mazzucchelli, brille par sa lisibilité, son énergie et sa maîtrise du clair-obscur. Il a d’ailleurs reçu un Eisner Award pour son travail exceptionnel sur ce Rocketeer. Taper sur des nazis, c’est bien… mais sur des dinos, c’est encore mieuxRocketeer : La Cargaison Maudite coche toutes les cases du récit pulp qu’on adore. Waid et Samnee ont parfaitement cerné l’ADN de Cliff Secord, tout en multipliant les clins d’œil à d’autres figures cultes du genre, à la manière de Dave Stevens. Et cette fois, ils ajoutent une touche délicieusement absurde : des dinosaures qui attaquent Los Angeles façon King Kong. Voir Rocketeer affronter des reptiles géants est à la fois réjouissant et spectaculaire. Bref, si vous aimez les récits pulp survitaminés, on vous recommande chaudement cette lecture. Et bien sûr, l’écoute de l’épisode est fortement conseillée ! Pour aller plus loin dans l’univers pulp, découvrez aussi ces épisodes : 📻 Strange Adventures de Tom King, Mitch Gerads et Evan "Doc" Shaner👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s06e35-strange-adventures/ 📻 La Ligue des Gentlemen Extraordinaires d’Alan Moore et Kevin O’Neill👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s05e05-la-ligue-des-gentlemen-extraordinaires/ 📻 Tom Strong d’Alan Moore et Chris Sprouse👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s03e18-tom-strong/Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : James : Retrouvez son Linktree ici Spades : Découvrez son Linktr.ee Sophie : Découvrez son Linktr.ee Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider surTipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Quand un de nos scénaristes préférés prend les commandes du Punisher, impossible de ne pas plonger dedans. Dans cette version signée Greg Rucka, accompagnée des superbes planches de Marco Checchetto, on redécouvre Frank Castle dans une approche brute, viscérale, proche des origines. Ce récit, récemment réédité en Marvel Deluxe chez Panini Comics, mérite toute votre attention. Trigger Warning : émission chaotique en approcheSi vous aimez les podcasts bien structurés, aux plans millimétrés… fuyez tant qu’il est encore temps ! Avec Sophie, on est partis dans tous les sens — probablement un excès de caféine ce jour-là. Perso, c’est exactement le genre d’épisode que j’adore enregistrer. Mais si vous êtes plutôt du genre à organiser vos vacances en bullet points, préparez-vous à souffrir un peu. Le Punisher, l’anti-héros absoluÀ l’origine, Frank Castle est apparu comme un antagoniste de Spider-Man, imaginé par Gerry Conway, Ross Andru et John Romita Sr. Vétéran de l’armée, il rentre à New York où un drame va bouleverser sa vie : sa femme et ses enfants sont tués, pris entre deux feux lors d’un règlement de comptes entre gangs. Ce jour-là, Castle meurt symboliquement, laissant place à The Punisher, un spectre de vengeance qui écume les rues de la ville, éliminant les criminels sans aucune pitié. Rapidement, il affronte Spider-Man, puis d’autres héros de l’univers Marvel qui, bien qu’ils comprennent sa douleur, rejettent ses méthodes expéditives. Même dans Civil War, quand il tente de rejoindre l’équipe de Captain America, ses alliés rechignent à s’associer à un tueur de sang-froid. Greg Rucka : du polar noir à l’univers MarvelEn 2011, après plusieurs errances narratives (pouvoirs angéliques, version Frankenstein...), Marvel décide de revenir à l’essence du personnage. Pour ça, l’éditeur fait appel à Greg Rucka, maître du thriller et spécialiste des personnages complexes. Si vous écoutez ComicsDiscovery, vous l’avez déjà entendu dans Gotham Central, dont James vous parle à chaque saison. Avec cette série, Rucka redonne au Punisher son aura sombre et réaliste, en le plongeant dans une croisade contre le crime new-yorkais. Il introduit également Rachel Cole-Alves, une ancienne marine dont la vie bascule le jour de son mariage, quand une fusillade décime tous les invités. Seule survivante, elle devient le reflet de Castle, partageant sa soif de justice expéditive. Ensemble, ils remontent la piste d’une organisation criminelle implacable. Marco Checchetto : visuel coup-de-poingLe style de Marco Checchetto sublime le récit. Ses planches, à la fois froides, dynamiques et crues, capturent un New York poisseux et dangereux. Chaque séquence d’action frappe fort, avec un découpage fluide et immersif. Les personnages, eux, sont magnifiés par des cadrages iconiques et une narration visuelle impeccable. On saute de toit en toit, de ruelle en ruelle, comme projetés dans un thriller graphique musclé. Un thriller moralement ambiguGreg Rucka maîtrise le thriller comme peu d’auteurs de comics. Il ne cherche jamais à justifier les actes de Frank Castle, mais les interroge constamment. En adoptant le point de vue des personnages secondaires, notamment Rachel, il introduit un recul salutaire. Le Punisher reste un anti-héros : son combat a du sens, mais ses méthodes posent toujours question. Ce regard critique, loin de glorifier la violence, ancre l’œuvre dans une réflexion bien plus subtile qu’il n’y paraît. Et puis, franchement, un auteur qui excelle à écrire des personnages féminins forts, on ne va pas s’en plaindre. Envie de plus de Greg Rucka ?Si vous avez aimé son travail sur le Punisher, on vous recommande vivement d’écouter ces épisodes de ComicsDiscovery consacrés à d’autres œuvres marquantes de Greg Rucka : Lois Lane : Ennemie du peuple — Un thriller politique percutant avec une Lois Lane plus déterminée que jamais.👉 Écouter l’épisode Batwoman de J.H. Williams III et Greg Rucka — Une réinvention élégante et sombre de la justicière de Gotham.👉 Écouter l’épisode Lazarus de Greg Rucka et Michael Lark — Une saga de science-fiction dystopique aux thématiques sociales fortes.👉 Écouter l’épisodeLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : James : Retrouvez son Linktree ici Sophie : Découvrez son Linktr.ee Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider surTipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel :https://jamesetfaye.fr/

Dans ComicsDiscovery, on pense que la représentation de toutes les diversités a une vraie importance. Et comme le mois de Juin est le mois de la Pride, nous avons décidé de célébrer à notre façon la fierté à travers des récits mettant en avant des thématiques LGBTQ+. Comme pour nous il est important de laisser s’exprimer les personnes concernées, James laisse avec plaisir la direction de cet épisode à Stolas, un des nouveaux talentueux chroniqueurs qui nous a rejoints cette saison. 🌈 Un arc-en-ciel de recommandations comicsComme expliqué en introduction, l’équipe a choisi de partager avec vous ses coups de cœur. NimonaFaye parle Nimona de Nate Stevenson, un auteur qu’elle affectionne beaucoup depuis que nous avions abordé dans l’émission l’attachant Lumberjanes. Stevenson est aussi le showrunner de la série She-Ra, produite par Netflix. Nimona raconte l’histoire d’une jeune métamorphe qui décide de s’associer au chevalier noir BlackHeart dans son combat contre l’institut. Stevenson a développé cette histoire durant son adolescence avant de la retravailler durant ses études universitaires et de la publier en ligne. Le titre permet d’aborder de façon intelligente et touchante des thèmes forts comme l’homosexualité, le gender fluid, mais surtout le fait de s’accepter et d’accepter l’autre. Le comics a connu un grand succès, il a été récompensé par deux prix Eisner et une sélection au festival d’Angoulême. Le titre a été publié en France par Dargaud et vous pouvez également découvrir son adaptation animée sur Netflix.Retrouvez Nimona de Nate Stevenson chez Dargaud : https://www.dargaud.com/ Superman, Son of Kal-ElJames revient dans l’univers de l’homme d’acier grâce à Superman: Son of Kal-El de Tom Taylor et John Timms. Ce comics met en avant, non pas Clark Kent/Kal-El, mais Jon Kent, son fils. C’est un vrai plaisir de voir Jon Kent endosser le rôle de Superman aux côtés de son père, pour ensuite vivre ses propres aventures. Le personnage n’est pas juste un clone de Clark Kent, puisque Jon a ses propres questionnements et sa propre identité. Un vrai mélange de l’espoir et du courage qu’incarne son papa, mais aussi l’engagement et la curiosité de sa mère, Lois Lane. Ce tome aborde la question de la découverte de son orientation sexuelle. Jon découvre l’amour dans les bras de Jay Nakamura, un de ses collègues de fac qui milite contre une dictature mystérieuse. La relation entre Jon et Jay n’est pas centrale au récit mais ça fait vraiment plaisir de voir de la représentation gay positive dans un comics mainstream des Big Two. Bien sûr, vous pouvez retrouver les deux premiers tomes de Superman: Son of Kal-El chez Urban Comics. Batwoman ÉlégieOn reste dans le monde des héros à cape avec le choix de Sophie. Elle nous parle de Batwoman de Greg Rucka et J.H. Williams III, à retrouver chez Urban Comics. Dans ce titre de toute beauté, on suit Kate Kane, la cousine de Bruce Wayne et ancienne militaire. Elle a été renvoyée à la vie civile car elle est lesbienne. Victime d’injustice, la jeune femme trouve un moyen de gérer sa colère et d’aider les autres en prenant le masque de la chauve-souris. L’héroïne se retrouve alors face à une mystérieuse secte s’inspirant d’Alice au pays des merveilles. Le comics met en avant des personnages forts, comme Renée Montoya, flic lesbienne dans la police de Gotham.Retrouvez Superman: Son of Kal-El de Tom Taylor et John Timms et Batwoman Élégie de Greg Rucka et J.H. Williams III chez Urban Comics :  Letters for LucardoStolas nous présente un titre que malheureusement vous pourrez retrouver seulement en VO, puisque c’est un titre sorti dans la maison d’édition indépendante américaine Iron Circus. Un éditeur qui publie spécifiquement des comics queer. Letters for Lucardo est un titre de Otava Heikkilä. On suit Ed Fielder, un scribe âgé. Il travaille pour Lucardo, un vampire, qui ne vieillit pas. Ils vont entamer tous les deux une relation sentimentale. Petit warning : le titre est réservé à un public 18+.Vous pouvez retrouver Letters for Lucardo de Otava Heikkilä chez Iron Circus : https://store.ironcircus.com/ Si vous êtes intéressé par les comics avec des thématiques LGBTQ+, on vous conseille l’écoute de ces épisodes de ComicsDiscovery : Strange Bedfellows de Ariel Slamet Ries Le Deviant, un conte de Noël de James Tynion IV et Joshua Hixson The Deep Dark de Molly Knox OstertagLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Stolas : Suivez-le sur Instagram Faye : Découvrez tous ses projets James : retrouvez son linktree ici Sophie : Découvrez son Linktr.ee Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Cette semaine, à l’approche de la sortie du nouveau film de James Gunn début juin, consacré à l’un des héros les plus emblématiques de DC Comics, nous consacrons notre nouvel épisode de ComicsDiscovery à Superman: Origines Secrètes. Ce récit emblématique de Geoff Johns et Gary Frank revisite les fondations du mythe de Superman tout en le modernisant. C’est un oiseau, c’est un avion… c’est Geoff Johns et Gary Frank !Le nom de ce duo créatif devrait vous sembler familier si vous écoutez régulièrement ComicsDiscovery. Geoff Johns joue un rôle central dans l’histoire moderne de DC Comics. Pendant plusieurs années, il supervise l’éditorial de l’éditeur et réinvente de nombreux personnages. Ce scénariste passionné exprime un amour profond pour la Distinguée Concurrence et démontre une connaissance impressionnante du Golden Age et du Silver Age, notamment en ce qui concerne Superman, Batman ou encore la Justice Society of America. Il remet régulièrement en lumière des personnages oubliés et construit des récits riches en émotions. Parmi ses œuvres les plus marquantes, on retrouve Green Lantern: Rebirth, The Flash: Rebirth, Infinite Crisis, Doomsday Clock et sa relance de la Justice League pendant l’ère New 52. Gary Frank, illustrateur britannique reconnu, accompagne souvent Johns dans ses projets. Son style réaliste et cinématographique marque profondément les œuvres qu’il touche. Grâce à ses traits fins, il transmet avec précision les émotions de ses personnages. Il illustre notamment Doomsday Clock, Batman: Earth One et Shazam!. Son dessin, détaillé et expressif, modernise l’image des héros DC tout en respectant leur héritage visuel. Superman: Origines Secrètes – Retour aux sourcesDans Superman: Origines Secrètes (Superman: Secret Origin), le duo Johns et Frank choisit de revisiter les débuts de Superman, à une période clé de l’univers DC, juste après Infinite Crisis. Johns reconstruit les origines de Kal-El en mettant l’accent sur les éléments mythologiques fondateurs du personnage, tout en adaptant son histoire aux lecteurs modernes. Il replace Superboy à Smallville, suit les premiers pas de Clark Kent en tant que héros adolescent, et orchestre ses premières rencontres avec ceux qui formeront la future Justice League. Dans cette version, le Clark Kent que l’on découvre rappelle fortement celui du film de Richard Donner sorti en 1978. Grâce aux dessins de Gary Frank, qui s’inspire ouvertement de l’acteur Christopher Reeve, cette version du personnage rend un vibrant hommage au cinéma tout en conservant sa propre personnalité. Accessible, émotive et fidèle à l’esprit du personnage, Origines Secrètes s’impose comme un excellent point d’entrée pour ceux qui souhaitent (re)découvrir Superman. L’album allie le respect du passé à une narration fluide et moderne. 🎧 Retrouvez l’épisode complet sur ComicsDiscoveryDans notre dernier épisode, nous décortiquons cette œuvre incontournable, revenons sur son contexte éditorial, et partageons notre passion pour le personnage de Superman à travers l’analyse du travail exceptionnel de Geoff Johns et Gary Frank.

Cette semaine, direction Cleveland  au cœur des années 30 , juste après la Prohibition. Le grand héros de l’Amérique, Eliot Ness, célèbre pour avoir fait tomber Al Capone, prend la tête de la sécurité publique de la ville de Cleveland. Mais il va se retrouver face à une menace encore plus sombre qu’un baron du crime : un tueur en série insaisissable. Dans ce nouvel épisode de ComicsDiscovery, votre podcast préféré consacré à la bande dessinée américaine, nous explorons Torso, l’un des premiers titres de Brian Michael Bendis, co-écrit avec Marc Andreyko. Les deux auteurs nous plongent dans l'une des histoires les plus troublantes de leur ville natale, un fait divers glaçant adapté en comic book noir et publié en France chez Delcourt. Torso : du true crime en comics Qui sont les auteurs ?Si vous lisez régulièrement des comics, le nom de Brian Michael Bendis vous est certainement familier. Véritable pilier du comics américain des années 2000-2010, on lui doit des titres phares comme Ultimate Spider-Man, la création du célèbre Miles Morales, ou encore les grandes heures de Jessica Jones dans la série Alias. Il est reconnu pour sa capacité à donner vie à ses personnages à travers des dialogues réalistes et percutants. Plus surprenant : il est aussi le dessinateur de Torso, qu’il illustre dans un style brut, presque expressionniste, qui renforce l’ambiance oppressante du récit. De son côté, Marc Andreyko, co-auteur de Torso, est peut-être un peu moins médiatisé, mais tout aussi talentueux. Scénariste engagé, notamment en faveur de la cause LGBT+, il est l’auteur de titres marquants comme Manhunter chez DC Comics ou l’anthologie Love is Love, publiée en hommage aux victimes de la tuerie d’Orlando. Son écriture se distingue par une forte dimension humaine et sociale. The Cleveland Torso Murderer : un fait divers glaçantTorso adapte une histoire vraie, l’une des plus sombres de Cleveland. Entre 1934 et 1938, un tueur en série inconnu enlève des personnes défavorisées issues des bidonvilles, avant de disséminer des fragments de corps un peu partout dans la ville. La presse le surnommera le Cleveland Torso Murderer. Peu avant le début de ces crimes, Eliot Ness est nommé chef de la sécurité de la ville, chargé de superviser la police et les pompiers. Rapidement, le tueur s’amuse à le provoquer, allant jusqu’à déposer des cadavres à quelques mètres de son domicile. C’est cette traque haletante que Bendis et Andreyko mettent en scène dans leur roman graphique noir. Un contexte social lourdLa grande dépression frappe de plein fouet les États-Unis. Cleveland est envahie par des milliers de personnes à la recherche de travail. Beaucoup s’entassent dans des bidonvilles improvisés, qui deviennent le terrain de chasse du tueur. Sur la dizaine de meurtres, la police ne parviendra à identifier que deux victimes. Leurs histoires, comme celles des autres, restent largement méconnues. Malgré cette tragédie, Torso parvient à offrir un véritable témoignage historique. Le récit, sombre et intense, dévoile un pan oublié de l’histoire des États-Unis, tout en mettant en lumière les injustices sociales de l’époque. Bendis et Andreyko n’oublient jamais de donner une dimension humaine à leur enquête. Un comics marquant, entre enquête et témoignageTorso est une lecture incontournable pour les amateurs de true crime, de thrillers policiers et de bandes dessinées engagées. Le style visuel de Bendis, très éloigné de ce qu’il fera plus tard chez Marvel, donne une personnalité unique à l’ouvrage. C’est aussi l’occasion rare de découvrir l’un des seuls titres qu’il ait illustré lui-même. Que vous soyez passionné d’enquêtes criminelles, d’histoires vraies ou simplement curieux de découvrir un comics indépendant percutant, Torso mérite clairement un coup d’œil. Vous aimez le true crime et le polar ?Si vous êtes amateur de true crime ou de polar noir en bande dessinée, on vous recommande chaudement d’autres épisodes de ComicsDiscovery dans la même veine : Incognito de Ed Brubaker et Sean Phillips :👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s07e07-incognito/ Parker de Richard Stark et Darwyn Cooke :👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s04e45-parker/ Ed Gein – Autopsie d’un tueur en série de Harold Schechter et Eric Powell :👉 https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s06e33-ed-gein/Et pour découvrir toute l’actualité BD polar, thriller et comics indépendants chez Delcourt, rendez-vous sur leur site officiel :👉 https://www.editions-delcourt.fr/Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Faye : Retrouvez son Linktr.ee Spades : Découvrez son Linktr.ee James : Découvrez son Linktree Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Cette semaine, on vous offre une triple dose de super-héros avec Absolute, le nouvel univers de DC Comics. Comme l’univers Ultimate chez Marvel dans les années 2000, il propose à certains auteurs de réinventer la sainte trinité de DC : Batman, Superman et Wonder Woman. On vous parle de Absolute Batman de Scott Snyder et Nick Dragotta, Absolute Superman de Jason Aaron et Rafa Sandoval, et enfin Absolute Wonder Woman de Kelly Thompson et Hayden Sherman. Trois titres que vous pouvez bien sûr retrouver chez Urban Comics. Et si on réinventait la roue ? AbsoluteLes éditeurs cherchent toujours un moyen de renouveler leur lectorat ou de donner un coup de neuf à leurs personnages. Créer un nouvel univers avec des personnages aux origines retravaillées et des thématiques plus actuelles, ce n’est pas une nouveauté : Ultimate, Black Label, Marvel Knights, Earth One... Bref, si vous êtes un vieux lecteur de comics, vous n’êtes pas surpris par ce genre d’initiative. MAIS parfois, il y a des petites pépites dans ces récits où les auteurs ont plus de liberté. Est-ce que c’est le cas de l’univers Absolute ? On vous donne un début de réponse dans cet épisode. Absolute Batman, ou Bruce Wayne est pauvre mais il fait de la muscuScott Snyder n’est pas un inconnu sur Batman : c’est lui qui a relancé la série pendant les New 52 (c’était même le sujet du tout premier épisode de ComicsDiscovery, ça ne nous rajeunit pas). Il connaît bien l’univers du Chevalier Noir, ce qui lui permet d’en réinterpréter les codes. Dans ce nouveau récit, Bruce n’est pas un riche orphelin, mais un enfant des quartiers les plus défavorisés de Gotham, témoin du meurtre de son père dans l’enclos des chauves-souris au zoo. Résultat : il devient une montagne de muscle bien vénère, qui règle les problèmes à coups de poing. Il y a des idées intéressantes dans cette réinvention, notamment autour de Jim Gordon et Alfred, qu’on vous laisse découvrir. Mais certaines idées sont peut-être un peu « too much » : des oreilles de costume qui cachent des couteaux, un sigle qui devient une hache… Bon. Heureusement, Nick Dragotta fait du bon boulot côté illustration. Sa Gotham est très réussie, mais clairement, c’est le récit qui nous a le moins convaincu. Absolute Superman, ou Kal-El sans les KentJason Aaron, que vous connaissez peut-être déjà pour Thor ou Scalped chez Vertigo, nous livre ici un Superman très intéressant. Le récit alterne entre flashbacks sur Krypton — avec une vision originale de la société kryptonienne — et le quotidien de Kal-El, seul sur Terre, élevé dans des bidonvilles et confronté à l’injustice. Face à une corporation corrompue, des Peacemakers oppressent la population… Et Kal décide de les affronter. Le travail de Rafa Sandoval sublime l’ensemble. C’est du pur dessin mainstream, mais exécuté avec brio : découpage dynamique, planches spectaculaires. Clairement, ce Superman est un régal pour les yeux et l’un des récits les plus solides du lot. Absolute Wonder Woman, on passe de Themyscira aux enfersAbsolute Wonder Woman est la vraie surprise du trio. Kelly Thompson revisite les origines de Diana à travers la mythologie gréco-romaine. Ici, elle est élevée non par les Amazones, mais par Circée, une figure mythologique bannie dans les enfers. Diana grandit dans un environnement hostile, découvre le monde des humains… Et surtout… elle DÉFONCE DES KAIJUS À COUPS D’ÉPÉE GÉANTE. Le récit est à la fois un défouloir épique à la Daniel Warren Johnson (niveau bastons démesurées, on est servis) et un texte féministe subtil. Le style de Hayden Sherman a beaucoup évolué depuis The Few, et il colle parfaitement au ton du récit. C’est notre gros coup de cœur, celui qu’on vous recommande le plus chaudement. Vous voulez en découvrir plus sur l’univers DC Comics ? On vous conseille ces épisodes de ComicsDiscovery : Batman & Robin : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s09e27-batman-robin/ Wonder Woman Historia : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e14-wonder-woman-historia/ Superman Lost : https://jamesetfaye.fr/comicsdiscovery-s08e31-superman-lost/Et retrouvez toutes les publications autour de DC sur le site d’Urban Comics : https://www.urban-comics.com/Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Sophie : Découvrez son Linktr.ee Theresa : Moonlight Flowers Céline : Découvrez ses réseaux ici James : Découvrez son Linktree Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Pour célébrer la sortie de sa suite aux États-Unis, ComicDisccovery vous plonge dans un récit culte et controversé de l’univers Marvel : Spider-Man Reign (ou L’Empire en version française), écrit et dessiné par Kaare Andrews. Qui est Kaare Andrews ?Kaare Andrews, auteur canadien aux multiples talents, s’est imposé comme une figure incontournable du comics indépendant et mainstream. Reconnu pour son style graphique audacieux et cinématographique, il a travaillé sur plusieurs séries emblématiques de Marvel comme Iron Fist, Hulk ou encore X-Men. En parallèle de sa carrière dans la bande dessinée, Andrews s’est lancé dans la réalisation de films, explorant des univers visuels marqués par l’expérimentation et la narration atypique. Spider-Man Reign : un futur sombre pour Peter ParkerAvec Spider-Man Reign, Kaare Andrews propose une relecture sombre et poignante de Peter Parker, souvent comparée à The Dark Knight Returns de Frank Miller. L’intrigue nous plonge dans un New York dystopique, placé sous un régime autoritaire où les médias et la population sont étroitement surveillés. Peter Parker, désormais âgé et retiré du monde super-héroïque, vit seul, rongé par le chagrin et la culpabilité. Mais lorsqu’un ancien allié vient raviver la flamme de l’espoir, il est contraint de reprendre le masque de Spider-Man pour mener une révolte contre l’oppression. Un récit engagé et émotionnelSpider-Man Reign explore des thématiques puissantes : la perte, la mémoire, le poids du passé et la résistance face à un système qui écrase l’individu. Kaare Andrews y développe une vision mature et introspective du super-héros, loin des récits classiques. Un épisode à ne pas manquerAlors, Spider-Man Reign est-il une œuvre méconnue à redécouvrir ou une dystopie qui divise ? On en débat dans ce nouvel épisode de ComicDisccovery, votre podcast dédié à l’analyse et à la passion de la bande dessinée. Vous aimez les histoires de l’homme-araignée ?Retrouvez Spider-Man dans d’autres épisodes de ComicDisccovery : Spider-Man Life Story – Une relecture originale de la vie de Peter Parker à travers les décennies. Spider-Man : Tourment – Un récit culte et brutal signé Todd McFarlane. Ultimate Spider-Man – Le renouveau du mythe arachnéen par Brian Michael Bendis.Une fin un peu chaotique… mais assuméeAprès le petit blindtest, on s’est un peu lâchés avec Sophie. Du coup, vous avez droit à un bon petit moment de digression. Comme je nous trouve malgré tout intéressants — et puis je sais que certains d’entre vous aiment bien — je l’ai laissé tel quel.Mais si ce n’est pas votre truc, n’hésitez pas à arrêter l’écoute après la review. Moi, j’aime l’émission comme ça : sans limites, où l’on peut discuter de tout et de rien. Donc… désolé mais pas désolé pour ceux qui n’aiment pas nos digressions.Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Sophie : Découvrez son Linktr.ee Spades : Découvrez son Linktr.ee James : Découvrez son Instagram Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

ComicsDiscovery vous présente : Strange BedfellowsCette semaine dans ComicsDiscovery, on vous propose un épisode un peu spécial. On a le plaisir d’accueillir Romain, fondateur et éditeur de Kinaye, une maison d’édition qu’on suit avec beaucoup d’affection. Il vient nous présenter Strange Bedfellows, leur toute nouvelle bande dessinée signée Ariel Slamet Ries, ainsi qu’un projet Kickstarter très excitant : Robo & l’intimité des chevaliers, une anthologie ambitieuse en deux volumes. Un éditeur indépendant qui a conquis notre cœurSi vous écoutez régulièrement ComicsDiscovery, vous connaissez sûrement déjà Kinaye. Depuis sa création en 2019, l’éditeur s’est imposé comme une référence en matière de comics jeunesse, avec des récits intelligents, sensibles et toujours porteurs de sens. Romain nous explique en interview sa volonté de publier des histoires engagées, qui vont au-delà du simple divertissement. Une ligne éditoriale qui fait clairement écho à nos propres valeurs. Un coup de pouce à Robo & l’intimité des chevaliersKinaye lance un nouveau projet sur Kickstarter : deux anthologies créées en collaboration avec Valentin Seiche et de nombreux auteurs talentueux. Chaque album propose quatre récits courts de 35 pages, accompagnés d’une série d’illustrations sur une même thématique. Un projet généreux, audacieux, et qui mérite votre soutien si vous aimez les belles initiatives éditoriales. 🎬 Découvrez le trailer ici :Voir la bande-annonce sur YouTube 🚀 Le Kickstarter démarre le lundi 12 mai :Voir le projet Kickstarter On attaque la review de Strange BedfellowsDans Strange Bedfellows, Oberon vit dans un monde futuriste où une partie de l’humanité a développé des pouvoirs après avoir fui la Terre pour coloniser une nouvelle planète. Perdu, sans but, il voit son quotidien bouleversé quand ses propres capacités se manifestent : il peut matérialiser ce qu’il voit dans ses rêves. Un don aussi incroyable que difficile à maîtriser. Pour l’aider, un “guide onirique” entre en scène... qui n’est autre qu’une incarnation de Kon, son ancien crush de lycée disparu depuis des années. Un récit original, touchant, et profondément humain. Ariel Slamet Ries : entre cultures et engagementAriel Slamet Ries, autrice australienne d’origine indonésienne, signe avec Strange Bedfellows un récit solaire et engagé. Après Cry Wolf Girl (déjà publié chez Kinaye – dispo ici :Cry Wolf Girl sur le site Kinaye), elle continue d’explorer des thématiques fortes comme l’identité, la famille, la dépression ou encore la question queer. Ancré dans un univers Solar Punk – un futur optimiste, à l’opposé du cyberpunk dystopique –, Strange Bedfellows se distingue par sa douceur, sa richesse thématique et son trait coloré. Une bande dessinée aussi accessible qu’intelligente, à mettre entre toutes les mains, jeunes ou moins jeunes. 🔎 D'autres pépites signées Kinaye à découvrir dans le podcastSi, comme nous, vous êtes fans des éditions Kinaye, sachez que ce n’est pas la première fois qu’on parle de leurs publications dans ComicsDiscovery ! On vous recommande chaudement d’écouter nos précédents épisodes : Ish & Mima Lumberjanes The Deep Dark🔗 Retrouvez leur catalogue complet sur leur site officiel :www.editionskinaye.frLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.🎧 Écoutez-nous en direct chaque mardi à 21h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch🎙 Retrouvez nos chroniqueurs Jade & Eve : Podcast Codexes Anieshka : Son Linktree Judas : BDDiscovery Theresa : Moonlight Flowers James : Instagram 📲 Suivez-nous sur nos réseaux Facebook Twitter (X) Instagram TikTok 📡 Écoutez-nous sur : Spotify Ausha Apple Podcasts Deezer 📺 Replays vidéo YouTube Twitch 💖 Pour nous soutenir :Soutenez-nous sur Tipeee 💬 Rejoignez-nous sur Discord :Rejoindre le serveur 📚 Découvrez nos autres productions :Site officiel de James & Faye

ComicsDiscovery – Sentry : le héros oublié de l’univers Marvel🎙 Cette semaine dans ComicsDiscovery, à l’occasion de la sortie du film Thunderbolts dans le Marvel Cinematic Universe, nous vous parlons d’un personnage qui devrait faire ses débuts sur grand écran : Sentry, le « gardien doré de la justice ». Pour l’occasion, on revient sur la mini-série fondatrice signée Paul Jenkins et Jae Lee, désormais rééditée en Must-Have chez Panini Comics France. 🦸‍♂️ Sentry de Paul Jenkins et Jae Lee : le super-héros que l’univers Marvel a oubliéEt si vous aviez été le plus grand héros de l’univers… mais que personne ne s’en souvenait ? C’est le destin tragique de Robert Reynolds, un homme tourmenté par des souvenirs fragmentés d’un possible passé dans lequel il serait Sentry, un super-héros aussi puissant que solitaire. Le retour du Void, son ennemi juré, réveille les ténèbres… et oblige Robert à recontacter les plus grands héros Marvel pour raviver leur mémoire et, peut-être, sauver le monde. Ou du moins, c’est ce qu’il croit. 🧠 Un récit Marvel Knights entre réalité et fictionCréée à la fin des années 1990 sous la bannière Marvel Knights, la série Sentry s’inscrit dans une démarche plus adulte et introspective initiée par Joe Quesada et Jimmy Palmiotti, inspirée du ton mature des comics Vertigo. À l’instar de Daredevil, Punisher ou Blade, Sentry se positionne à la frontière de la continuité Marvel, jouant avec les codes du genre super-héroïque pour mieux les déconstruire. Paul Jenkins, scénariste britannique reconnu pour ses travaux sur Hellblazer, Inhumans ou The Sentry, y injecte une profondeur psychologique rare pour l'époque chez Marvel. Il explore les thèmes de l'identité, de la mémoire, de l’addiction et du trauma. À ses côtés, Jae Lee, dessinateur à l’esthétique unique, compose des planches sombres, élégantes et stylisées, où chaque case évoque une tension dramatique palpable. Son style expressionniste — déjà remarqué sur The Inhumans ou The Dark Tower — s’adapte brillamment à chaque ambiance, allant jusqu’à évoquer le trait de Jack Kirby dans les séquences où Sentry aurait interagi avec les Fantastic Four. 🔍 Une mini-série méta et innovanteSentry ne se contente pas de raconter une origin story ; elle interroge la manière dont les récits super-héroïques façonnent la mémoire collective. Jenkins et Lee proposent un jeu narratif vertigineux où les fausses couvertures, les flashbacks inventés et les pastiches de comics rétro créent une illusion presque parfaite. Cette approche inédite pour l’époque annonce des œuvres modernes qui, elles aussi, oseront plonger dans la psyché de leurs personnages. Sans cette série, il est probable que des titres comme The Vision de Tom King ou Moon Knight version Jeff Lemire n’auraient jamais vu le jour sous cette forme introspective. ❓ Canon ou pas canon ?Initialement imaginée comme un Elseworlds à la sauce Marvel, Sentry ne devait pas impacter la continuité officielle. Pourtant, le succès critique pousse Marvel à l’intégrer au canon. On retrouve ainsi le personnage dans New Avengers ou encore les Dark Avengers de Norman Osborn, où il joue davantage un rôle de Superman torturé que de héros oublié. Mais soyons honnêtes : peu d’auteurs ont su exploiter la richesse psychologique du concept original. C’est pourquoi on vous recommande chaudement de découvrir la mini-série de Paul Jenkins et Jae Lee, véritable bijou narratif, mais pas forcément ses suites. Comme on dit souvent : il n’y a pas de mauvais personnages, seulement de mauvais scénaristes. 🎧 Épisodes recommandés de ComicsDiscoveryEnvie de découvrir d’autres comics de super-héros à tonalité plus adulte et psychologique ? Ces épisodes du podcast ComicsDiscovery devraient vous plaire : 🧠 The Vision de Tom King et Gabriel Hernandez Walta👉 Écouter l’épisode 👑 Flèche Noire de Saladin Ahmed et Christian Ward👉 Écouter l’épisode 🎯 The Human Target de Tom King et Greg Smallwood👉 Écouter l’épisode📚 Et pour retrouver toutes les publications Marvel en VF, direction Panini Comics FranceLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Faye : Retrouvez son Linktr.ee Spades : Découvrez son Linkt.ee James : Découvrez son Instagram Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Cette semaine dans ComicsDiscovery, votre podcast consacré aux comics, à la bande dessinée et à la pop culture, nous explorons The Nice House By The Sea, la suite tant attendue de The Nice House On The Lake. James Tynion IV et Álvaro Martínez Bueno poursuivent leur saga horrifique et psychologique avec un nouveau cycle toujours publié chez Urban Comics. En bonus, nous avons eu le plaisir de recevoir Richard du French Geek Movement, qui est venu nous parler de leur événement pop culture : le Multivers City Festival ! Notre invité : Richard du French Geek MovementDans cet épisode du podcast, nous accueillons Richard, président de l'association French Geek Movement, qui œuvre depuis plusieurs années pour rassembler les passionnés de pop culture, de comics, de cinéma, de jeux vidéo et de bande dessinée à travers divers événements et actions caritatives. Richard nous a présenté leur nouveau projet ambitieux : le Multivers City Festival, un festival de pop culture qui se tiendra les 3 et 4 mai à Aix-en-Provence. Au programme : invités spéciaux, animations, expositions, stands, et bien d'autres surprises pour tous les amoureux de culture geek ! 👉 Découvrez toutes les infos sur leur site : Multivers City Festival Un week-end de rêve... qui tourne au cauchemarImaginez : votre meilleur ami d'enfance vous invite dans une somptueuse maison de vacances près d’un lac, avec vos dix amis les plus proches. Cela pourrait ressembler au début d’un week-end idyllique… Mais en réalité, vous découvrez rapidement que vous êtes les derniers survivants d'une apocalypse ayant anéanti l’humanité. C’est sur cette base que repose The Nice House On The Lake et que se poursuit The Nice House By The Sea. ⚠️ Attention, spoilers sur le premier cycle à partir d'ici !Depuis la fin dramatique du deuxième tome, nos survivants tentent de s’adapter à l'absence de Walter et de surmonter la perte tragique de l’un d’entre eux. Mais la grande nouveauté de The Nice House By The Sea est révélée dès les premières pages : il existe un deuxième groupe de survivants, hébergé dans une maison différente, avec des règles différentes. Si Walter avait choisi un groupe d'amis pour affronter la fin du monde, Sam – une autre entité extraterrestre – a préféré sélectionner des experts dans leurs domaines respectifs, en leur dévoilant d'entrée de jeu la réalité de la situation. Cependant, James Tynion IV ne se contente pas d'une narration linéaire. Des liens mystérieux unissent les deux groupes, notamment à travers Oliver, une ancienne connaissance de Walter, qui a préféré suivre Sam. Comme dans la série Lost, chaque réponse soulève de nouvelles énigmes, enrichissant encore l'intrigue. Une bande dessinée de science-fiction psychologique magistralement réaliséeJames Tynion IV démontre une fois de plus son incroyable talent pour capturer la complexité de la psychologie humaine. Ses personnages sont profonds, nuancés, et chacun suit une évolution personnelle marquée. De son côté, Álvaro Martínez Bueno impressionne par son dessin expressif et immersif. Il réussit à varier les décors tout en intégrant par moments une touche de body horror saisissante. La colorisation de Jordie Bellaire sublime encore davantage les planches, apportant une atmosphère oppressante et magnifique. Son travail mérite d’être salué, tant il enrichit l’expérience de lecture. The Nice House By The Sea s'impose comme une suite brillante, renouvelant l'intrigue tout en conservant la tension psychologique qui avait fait le succès du premier cycle. Un véritable coup de cœur que nous ne pouvons que vous recommander ! À écouter aussi sur notre podcast ComicsDiscoverySi vous avez aimé The Nice House By The Sea, découvrez d’autres épisodes de ComicsDiscovery consacrés aux comics de James Tynion IV et à la bande dessinée indépendante : 🎧 Something Is Killing the Children 🎧 The Department of Truth 🎧 SpectregraphEt retrouvez toutes les nouveautés d’Urban Comics sur leur site officiel : Urban Comics. Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch : James et Faye sur Twitch. Retrouvez nos chroniqueurs : Faye : Retrouvez son Linktr.ee James : Découvrez son Instagram Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord : Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Pour fêter l’arrivée de la série Batman & Robin de Peter Tomasi et Patrick Gleason dans la collection Urban Nomad à petit prix, James saisit enfin l’occasion de parler de sa BD préférée. Cette émission de ComicsDiscovery est un peu particulière, car elle a été enregistrée en présentiel avec Sophie, qui nous a fait le plaisir de venir jusqu’à Montpellier. Un vrai moment de partage autour d’un pilier de la bande dessinée américaine. La tradition des sidekicks chez DC ComicsLe concept du sidekick, ce jeune héros qui accompagne un justicier plus expérimenté, est profondément ancré dans l’ADN de DC Comics. Chaque icône de l’éditeur possède sa propre “famille” de héros secondaires. Chez Batman, l’un des membres les plus importants est Robin, un rôle occupé par plusieurs personnages marquants. James retrace l’évolution de ces jeunes justiciers : de Dick Grayson, le tout premier Robin apparu dans Detective Comics #48 en 1940, jusqu’à Damian Wayne, le fils biologique du Chevalier Noir. Petite anecdote : “Robin”, au passage, c’est aussi le nom d’un rouge-gorge… sympa comme clin d’œil, non ? Un Dynamic Duo explosifPlace au cœur du sujet avec Batman & Robin, ce que James considère comme la meilleure série des New 52 ! Pour rappel, les New 52 représentent un relaunch complet de l’univers DC, proposant de nouvelles continuités et des premiers numéros flambant neufs. Dans cette itération, Bruce Wayne reprend le rôle de Batman, succédant à Dick Grayson, qui avait porté le costume tout en s’occupant de Damian. Désormais, Bruce doit composer avec son rôle de père, lui qui n’a jamais vraiment eu de modèle parental – à part Alfred Pennyworth, bien sûr. Et avec Damian, ado rebelle et redoutablement efficace, la cohabitation promet d’être tendue. Leur relation déjà complexe se retrouve encore plus éprouvée par le retour d’un ennemi issu du passé de Bruce, venu raviver de vieilles blessures. Une histoire de communicationPeter Tomasi excelle dans l’écriture de cette relation père-fils, qu’il fait évoluer avec justesse et sensibilité. Au fil des tomes, Bruce et Damian apprennent à se comprendre et se tolérer, puis à s’aimer, malgré leurs différences. C’est ce lien émotionnel complexe et fort qui donne à la série toute sa profondeur. Si, comme James, vous êtes sensibles aux dynamiques familiales compliquées (coucou les Daddy Issues), cette série va vous parler ! Visuellement, Patrick Gleason sublime le récit grâce à son trait reconnaissable, dynamique et expressif, mêlant efficacement esthétique mainstream et personnalité graphique. Une porte d’entrée parfaite vers l’univers BatmanAccessible, intense, bien écrite et magnifiquement dessinée, Batman & Robin est une lecture indispensable pour tout fan de comics, de Batman, ou plus largement de pop culture. Grâce à la réédition dans la collection Urban Nomad à seulement 10 €, il n’y a plus aucune excuse pour passer à côté de cette pépite signée DC Comics. Un duo légendaire, une écriture brillante et une tension émotionnelle constante : tout ce qu’on aime dans la bande dessinée américaine. Si vous voulez découvrir d'autres récits forts dans l'univers de DC chez Urban Comics, nous vous conseillons ces épisodes de ComicsDiscovery : Justice League : Faute d’un clou Joker - The Winning Card Wonder Woman - Hors la loi Dawn of Green LanternPour découvrir plus de publications de DC Comics, visitez leur site officiel : Urban ComicsLe mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir.Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch.Retrouvez nos chroniqueurs : Sophie : Découvrez son Linktr.ee Faye : Retrouvez son Linktr.ee Spades : Découvrez son Linkt.ee James : Découvrez son Instagram Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

On se retrouve pour découvrir ensemble un nouveau comics, dans ComicsDiscovery. Que vous soyez fan de X Men ou que vous soyez désireux d'en apprendre plus sur la saga imaginée par Stan Lee, cet épisode est fait pour vous. À l'occasion de sa ressortie en édition Best of chez Panini, nous lisons Dieu crée, l'homme détruit de Brent Anderson et Chris Claremont. Un peu de contexteAvant d'entrer dans le comics, Spades, grand amateur de mutant, vous propose de remettre en contexte l'œuvre, car celui-ci est très important pour prendre conscience de l'impact du comics au moment de sa sortie en 1982. Les mutants sous l’ere ClaremontEn août 1969, Marvel se retrouve avec une série qui ne fait plus vraiment recette depuis sa création par Stan Lee et Jack Kirby — comme pas mal d'autres titres de l’époque, d’ailleurs. Cette série, c’est Uncanny X-Men. Pendant des années, elle végète, recyclant d’anciens épisodes et peinant à trouver son public. Mais en 1975, Marvel tente un coup de poker : relancer le titre avec une nouvelle équipe venue des quatre coins du globe, introduite dans le fameux Giant-Size X-Men #1.C’est là qu’entre en scène Chris Claremont. À partir de 1976, il prend les rênes du titre et va littéralement le métamorphoser. Il injecte des intrigues plus longues, des thématiques sociales puissantes, des personnages complexes et tourmentés — et surtout, une narration feuilletonnante qui capte les lecteurs sur le long terme.De 1976 à 1991, Claremont transforme Uncanny X-Men en l’une des séries phares, voire la série phare, de Marvel. Il y a clairement un avant et un après Claremont. Sans lui, les X-Men ne seraient probablement jamais devenus les icônes pop qu’ils sont aujourd’hui, et l’industrie n’aurait peut-être pas connu ce virage narratif plus adulte qu’il a contribué à initier. Dieu crée et l'homme détruit Alors qu’un groupe nommé les Purificateurs traque les mutants et les lynche purement et simplement — une référence directe à Emmett Till, ce jeune Afro-Américain assassiné en 1955, dont le meurtre a été l’un des déclencheurs majeurs du mouvement pour les droits civiques aux États-Unis —, un télévangéliste fanatique, William Stryker, utilise sa tribune médiatique pour attiser la haine des mutants au nom de la foi. Face à cette vague d’intolérance, les X-Men n’ont d’autre choix que de s’allier avec leur plus vieil adversaire : Magneto. C’est à travers ce récit, Dieu crée, l’homme détruit, que Chris Claremont grave dans l’ADN des X-Men une thématique qui ne les quittera plus : celle de la lutte contre la haine, l’intolérance et les discriminations systémiques. Bien sûr, ces idées étaient déjà présentes dans la série depuis ses débuts — la coexistence pacifique prônée par Professor Xavier face au radicalisme de Magneto en portait les prémices — mais jamais elles n’avaient été abordées avec autant de clarté, de gravité et de réalisme.Avec l’appui de Brent Anderson au dessin, Claremont utilise pour la première fois les X-Men pour parler directement, sans métaphore ni détour, à son lectorat des violences raciales, de la peur de l’autre et des dérives religieuses. Ce n’est plus simplement un comic sur des super-héros, c’est un manifeste. Un appel à la vigilance, à la solidarité, à l’empathie. Et si certains éléments d’écriture peuvent aujourd’hui paraître datés — narration dense, dialogues parfois théâtraux —, cela n’ôte rien à la puissance du propos. Le message, lui, reste brûlant d’actualité. C’est ce récit qui fait des X-Men les porte-voix d’une génération, et leur donne leur place à part dans l’univers Marvel. Qu'avez-vous pensé de ce récit ? si vous ne l'avez pas encore lu, nous vous invitons à le découvrir sans attendre !   Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch. Retrouvez nos chroniqueurs : Sophie : Découvrez son Linktr.ee James : Découvrez son Instagram Faye :  Retrouvez son Linktr.ee Spades : Découvrez son Linkt.ee James : Découvrez son Instagram Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et nos articles sur notre site officiel : https://jamesetfaye.fr/

Bienvenue pour un nouvel épisode de ComicsDiscovery. On sort nos plus belles dents de Vampire pour discuter de 30 jours de Nuit de Steve Niles et Ben Templesmith que vous pouvez retrouver aux éditions Delcourt. 30 jours de Nuit Dans les années 90, Steve Niles regarde à la TV un documentaire concernant des villes qui ne voient pas le soleil pendant une longue période. Immédiatement lui vient à l'esprit une horde de vampires qui fondrait sur la ville. C'est ainsi que débute, la création de l'univers qui fera connaître du grand public l'auteur. Le titre n'était au départ pas prévu pour être un comics mais un film, pourtant au début des années 2000, il a l'opportunité de transformer son histoire en bande dessinée avec l'aide de Ben Templesmith au dessin. Une infection vampirique 30 jours de Nuit, permet au lecteur de suivre la petite ville de Barrow en Alaska qui se prépare à vivre une nuit durant 30 jours. Le Shérif et sa femme s'assurent que tout se déroule sans accroc. Malheureusement, les vampires profitent de l'occasion pour se jeter sur la ville en défense pour la saigner à blanc. Les habitants pourront-ils survivre ? C'est ainsi que débute l'univers de Steve Niles. Le lecteur est confronté à l'horreur ainsi qu'au sentiment de panique et d'impuissance des personnages. On retrouve également beaucoup de références aux genres vampires. Les dessins de Templesmith accompagnent parfaitement le récit en appuyant sur l'horreur tout en piégeant les personnages et le lecteur. Le reste du récit est plus classique et varie les points de vue afin de développer l'univers principalement du côté vampire. Celui-ci apparaît comme une société complexe proposant ses propres règles de vie ainsi qu'une relation assez haineuse envers les humains. Une adaptation produite par Sam Raimi. Sorti en 2007, le film de David Slade et mettant en vedette Josh Hartnett est globalement reconnu comme une bonne adaptation et a plutôt plu aux amateurs d'horreur. On retrouve l'ambiance du comics ainsi que sa palette de couleurs mélangeant, le noir, le gris et le rouge. Malheureusement, la suite intitulée 30 jours de nuit : Sombres en 2010 ne réussit pas le même exploit, la faute principalement à son budget et sa réalisation. Le Blind Test On finit l'émission avec un nouveau Blind Test concocté par James. Il nous propose de trouver des titres de films de mauvais films de vampires d'après leur bande-annonce. Dites-nous en commentaire votre score et votre film de vampire préféré. Le mot de la finComme toujours, nous vous invitons à partager votre avis avec nous ! Que vous soyez d'accord ou non, échanger avec vous est toujours un plaisir. Si vous souhaitez nous écouter en direct, rendez-vous le mardi soir à 21 h sur notre chaîne Twitch :James et Faye sur Twitch. Retrouvez nos chroniqueurs : Sophie : Découvrez ses réseaux ici James : Découvrez son Instagram Faye :  Retrouvez son Linktr.ee Suivez-nous sur nos réseaux sociaux : Facebook : ComicsDiscovery sur Facebook Twitter (X) : @comicsdiscovery sur Twitter Instagram : @comicsdiscovery sur Instagram TikTok : @jamesetfaye sur TikTok Écoutez nos podcasts sur vos plateformes préférées : Spotify : ComicsDiscovery sur Spotify Ausha : ComicsDiscovery sur Ausha Apple Podcasts : ComicsDiscovery sur Apple Podcasts Deezer : ComicsDiscovery sur Deezer Retrouvez nos replays vidéo : YouTube : ComicsDiscovery sur YouTube Twitch : James et Faye sur Twitch Pour nous soutenir :Vous aimez notre travail ? Vous pouvez nous aider sur Tipeee ! Rejoignez-nous sur Discord :Venez discuter avec nous sur notre serveur Discord :Rejoindre le serveur Découvrez nos autres productions :Retrouvez toutes nos productions et articles sur notre site officiel :30 Jours de nuit3330