CorpuSapiens

Corpusapiens y Podcastera.mx participamos en el Encuentro Nacional de Danza 2004, que se realizó en Xalapa, Veracruz. Formamos parte del Coloquio Ecosistemas en la Danza, Entornos híbridos y prácticas intermediales, junto a los creadores/investigadores del mundo de las tecnologías Abigail Jara, que fue la organizadora del coloquio,El coloquio estuvo formado por los microlaboratorios SinestesIA de Juan Pampin, Coreografía sistémica de Abigail Jara, Neurodanzas-cuerpo agente, cuerpo receptor de Juan Meza, Lidia Gómez y Héctor Exandro, Multidimensional, tecnología interactiva para la danza de Josué Martínez y Janice Platt y el taller de podcast para la danza Audificar la danza, que impartieron Angélica Íñiguez y Salvador Martínez, creadora + host y productor de Corpusapiens podcast, respectivamente, y ambos fundadores de Podcastera.mx®Al final juntos hicimos una muestra híbrida de nuestros laboratorios, abierta al público; la imagen de portada de este episodio es un momento de dicha muestra, en la que participaron bailarines de la Facultad de Danza de la UV (que aparecen en la portada de este episodio).Como surgieron preguntas y curiosidades de parte de la gente que participó y que no participó en los laboratorios y muchas ganas de seguir aprendiendo entre nosotros, grabamos este episodio para compartir lo sucedido y abrir discusiones que nos interesan sobre danza, cuerpo, tecnología y sus miles de posibilidades.Gracias especiales a Juan Pampin (arte sonoro) y Abigail Jara (coreografía) por permitirnos musicalizar este episodio con el track de sonido de su montaje, Embosquecerse, compuesto por Pampin.

La soledad arrecia entre más grande es la ciudad en la que vivimos, es la soledad del anonimato y del mandato capitalista del individualismo: cada quien se rasca con sus uñas. Alice Chauchat y Luis Ortega tienen en común vivir en grandes ciudades y observar todo lo que en ellas pasa; ella es una coreógrafa, editora y profesora francesa que vive y crea en Berlín y él es mexicano, bailarín, coreógrafo, fundador de Uróboros y premio de coreografía INBA-UAM.Ambos nos revelan sus reflexiones sobre la soledad y la comunidad y nos cuentan cómo construyen su obra, de talla y carácter internacional.Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro. CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mx Esta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza y edición: Angélica Íñiguez y Salvador MartínezMezcla: Salvador Martínez Vega Música: Envato Elements.

El virtuosismo y la belleza en la danza son dos elementos estéticos que han sido ampliamente dispuestos, experimentados, usados pero, ¿qué pasa con los cuerpos que salen de la norma estética del ballet clásico o de la danza escénica? Parece que la realidad resulta monstruosa y también vulnerable.Areli Morán, coreógrafa y bailarina de la comunidad LGBTQ+ y Nicolás Poggi, también bailarín, coreógrafo y director de la Compañía Juvenil de Danza Contemporánea de la UNAM, le apuestan a dar un espacio honroso a esos otros cuerpos, los que duelen, enferman y son zurdos, los que se salen de los parámetros de “perfección” de la danza que, por cierto, son la gran mayoría de los cuerpos. Escuchemos sus reflexiones.Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro.CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mxEsta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza, edición y mezcla: Salvador Martínez VegaMúsica: Envato Elements.

¿Te has preguntado por qué algunos bailarines de folklor sonríen perennemente mientras zapatean o mueven sus faldas? Si el folklor mexicano es una representación de la identidad, de la historia y de las manifestaciones de los pueblos, ¿por qué sonríen tanto, el panorama histórico y actual mexicano está para sonreír? Paula Herrera y Donaji Peñaloza han reflexionado largo y tendido sobre éstas y otras cuestiones del folklor académico y tradicional y han encaminado sus pasos hacia lo que llaman’ folklor expandido’. Y aquí nos platican de la compañía Danzariega, sobre sus nuevas creaciones, posturas políticas y experimentaciones. Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro. CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mx Esta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza y edición: Ángel GaitánMezcla: Salvador Martínez Vega Música: Envato Elements.

Los seres humanos damos por sentado que los objetos que nos rodean están para nuestro servicio. Aunque como sociedad nos hemos cuestionado el que “los recursos de la Tierra” y los seres no humanos que en ella moran estén para nuestro servicio, muchos seguimos insertos en esas prácticas. Galia Eibenschutz y Julia Barrios de la Mora han reflexionado sobre esto y desde su hacer artístico, escénico, corporal, sensible e intelectual han probado diversas relaciones interespecie: plantas, objetos, arquitectura, todo lo que nos rodea nos invita a repensarnos y a volver a darnos cuenta de que somos seres cíclicos, como la Tierra, como el universo.Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro. CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mx Esta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza y edición: Ángel GaitánMezcla: Salvador Martínez Vega Música: Envato Elements.

Un hombre dentro de una jaula llena de vestuario diverso de danza folklórica, baila al son que le toquen los espectadores, quienes tienen acceso a una tablet en la que pueden elegir la música. Y el bailarín le zapatea y le sonríe si el público quiere, hasta la extenuación. ¿Cuáles son las formas actuales de colonialismo y racialización hacia los cuerpos? ¿Desde dentro de la danza cómo ocurre hoy en día ese colonialismo y esa racialización? Porque, seamos honestos, no las hemos superado. En este episodio reflexionamos con Rosa Landabur y Alberto Montes sobre el colonialismo y raciclasismo actual, hablamos de la identidad y los nacionalismos y nos detenemos para hacer una revisión del papel de los cuerpos de los artistas de la escena en un país en el que desaparecen cuerpos todos los días. Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro. CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mx Esta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza y edición: Ángel GaitánMezcla: Salvador Martínez Vega Música: Envato Elements.

¿Qué motiva a un cuerpo a ponerse en relación con otros cuerpos? ¿Y cómo vamos construyendo la polis? Esta es la primera entrega de una serie de seis episodios especiales que produjimos en conjunto con el XXVII Festival Internacional de Danza FID Jalisco 2024. Conversamos con Claudia Baldivia, Sara Gómez y Velvet Ramírez, directoras artísticas del FID y con Melissa Priske, jefa de Danza de Cultura Jalisco sobre las líneas curatoriales que llevaron a la conformación de esta edición de un festival con una historia tan importante como sus necesidades actuales de expansión. Conoce la numeralia del FID y el texto curatorial de este encuentro. CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mx Esta serie de seis episodios es realizada con el apoyo de la jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco, a través de Profest.Salvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Hostess: Angélica IñiguezLimpieza y edición: Ángel GaitánMezcla: Salvador Martínez Vega Música: Envato Elements.

Desde las zapatillas de punta, pasando por la iluminación escénica de Louïs Fuller, hasta las prótesis robóticas, biosensores e interfaces neuronales, el cuerpo nunca ha estado alejado de la tecnología.Pero, ¿A qué le nombramos tecnología? Y ¿Qué aporta la tecnología al cuerpo, qué a la danza? Platicamos con las expertas en danza y tecnología Alicia Sánchez, Abigail Jara y Vivian Cruz quienes desde su gran experiencia escénica nos comparten su perspectiva. Te dejamos nuestra primera entrega de dos a través de Corpusapiens Podcast en este mashup que compartimos con Yanny Ochoa y espera muy pronto la segunda parte a través de GGpodcastCréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mxIdea original y host: Angélica IñiguezProducción general: Salvador Martínez Vega Project Manager: Enrique Ramírez Edición y mezcla: Ángel GaitánFotos de Alicia Sánchez y Abigail Jara: cortesía de ellas; foto de Vivian Cruz: Héctor Cruz.

En esta segunda parte de nuestra conversación con Alonso Alarcón -coreógrafo, bailarín, gestor, curador e investigador-, nos revela sus hallazgos sobre la pandemia de VIH-Sida en los años noventa en México, que tuvo un impacto tremendo en la danza mexicana, y nos habla de cómo la comunidad de danza se alió en una lucha política histórica, revelada por él. La investigación es apasionante, y Alonso nos desmenuza su proceso: a partir de un álbum de fotografías que el investigador Alberto Dallal le dio, comenzó a contactar expertas y a seguir pistas y encontró información que lo llevó a un nuevo puerto investigativo, luego de que José Rivera de la Cebra Danza Gay se desmarcara de ese tema que resultó tan doloroso abordar. Disfruta esta segunda parte de las prácticas (des)generadas y envíanos tus comentarios a investigacion.corpusapiens@gmail.comCréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega al frente de la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Host y edición: Angélica Iñiguez.Mezcla: Angélica Iñiguez.Música: Envato Elements.Foto de portada: cortesía de Alonso Alarcón.

Primera entrega de dosConversamos con Alonso Alarcón, que vive en Río de Janeiro, Brasil, un país que aparentemente celebra la diversidad corporal pero que tiene el primer lugar mundial en crímenes de odio hacia la comunidad LGBT+ (el segundo lugar lo tiene México y el tercero Estados Unidos). Esta realidad abona a su interés personal y profesional por investigar sobre asuntos de género en la danza.Alonso es coreógrafo, bailarín, gestor, curador e investigador y se ha preguntado por las masculinidades y la violencia que cruzan su propia experiencia, y se ha interesado por las prácticas escénicas (des)generadas. En este episodio nos comparte las entrañas de su investigación.Escucha pronto la segunda parte.CréditosCorpusapiens es una producción original de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega al frente de la producción general.Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.Host y edición: Angélica Iñiguez.Mezcla: Salvador Martínez VegaMúsica: Envato Elements.Foto de portada: cortesía de Alonso Alarcón.

Tú y yo somos gordofóbicos. La gordofobia existe y muchas veces la tenemos en nuestros puntos ciegos. Es que es transversal a todo. Y por supuesto que está en la danza. Es imperante que hablemos de ese sesgo y nombremos los cuerpos pero, ¿de qué manera hablamos de los cuerpos?Miriam Lara-Mejía La Gorda Feminista es una valiente y entregada activista en la lucha por los derechos de los cuerpos y su diversidad y la educación body positive. Con ella reflexionamos sobre la diversidad corporal: independientemente de su tamaño, los cuerpos tienen derecho a existir sin violencia. Con la grabación de este episodio y su difusión en redes sociales, nos dimos cuenta de que el hate hacia las y los gordos, es decir, la gordofobia, es enorme. Referencias gordas que nos deja Miriam ¿Quieres recibir noticias gordas? Suscríbete a la newsletter de La Gorda FeministaNo te pierdas el storytelling de Miriam sobre bailar samba con un cuerpo gordoLéete el libro Health at Every Size de Linda Bacon. Una de las grandes educadoras en HAES (health at every size o salud en todas las tallas) en español es Raquel Lobaton, chécala. El libro Fat Talk: Parenting in the Age of Diet Culture de Virginia Sole Smith, es una introducción a la alimentación, infancias, estigma y por qué el tema de la ‘obesidad infantil’ está mucho más matizado de lo que creemos.Escucha el podcast Maintenance Phase Y, por último, un corto de Pixar llamado Reflect, dentro de la serie Short Circuit en Disney+CréditosEste episodio fue grabado y postproducido en el estudio de Podcastera.mx / Angélica Íñiguez: creadora y hostess / Salvador Martínez: producción general / Enrique Ramírez: Project Manager / edición y limpieza de fríos: Saúl González / mezcla: Mario Xavier Rodríguez Rivera / redes sociales: Abril Íñiguez./ música: Envato Elements.

Algo que caracteriza la amplia trayectoria de Hayde Lachino, nuestra querida invitada de este episodio, son sus abordajes multidisciplinarios y críticos en el campo de la danza. Y ella dice que esto la hace leerse en dos sentidos: por un lado, como una persona que tiene interés en los aspectos más diversos de este arte y, por el otro, como alguien que no encuentra su lugar en el hacer dancístico: ¿Te suena familiar?Y es que con el paso del tiempo reconocemos que hay muchas maneras de vincularnos al ejercicio de la danza, y no solo desde aquella que ocurre estrictamente sobre la escena. Hayde nos dice que “la danza es un montón de conocimientos que se vinculan con muchas otras áreas y disciplinas”. Peeeeero… en realidad invitamos a Hayde para charlar con ella sobre su proyecto más reciente y ambicioso: la Editorial y Librería Nicolasa, especializada en títulos de danza y performance. ¡¿Cómo?! ¡¿Una editorial de danza?! ¡¿A quién se le ocurre, si parece un proyecto suicida?! A Hayde Lachino se le ocurrió, lo estudió, lo lanzó en tiempos de encierro y ¿qué crees? Es un éxito. Visítala. Que disfrutes esta conversación de aristas críticas que confluye en que “la lectura es una experiencia del cuerpo”.CréditosEsta temporada de Corpusapiens fue creada gracias a la participación de artistas que forman parte de la comunidad dancística internacional. Fue grabada y post-producida en el estudio de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega al frente de las grabaciones y la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager. La edición y limpieza de fríos fue de Saúl González y la mezcla de Mario Xavier Rodríguez Rivera. La voz de La Cartelera es de Abril Íñiguez.Música: Envato Elements.

Vivimos en un entorno en el que poco se entiende la investigación de la danza, ya no digamos sus posibilidades sino su propia relevancia e incluso lo más básico: su definición. Pero todas las personas investigamos ¡y no se diga los bailarines! Margarita Tortajada Quiroz, nuestra invitadaza de este episodio, nos cuenta de la forma más sencilla cómo el cuerpo de las y los bailarines e investigadores no solo participa de forma activa en la investigación, sino que es el vehículo de investigación de quienes bailan. Con esta brillante maestra e investigadora, autora de quince libros, pionera de los estudios de género en la danza en México y que fue bailarina de la emblemática compañía Barro Rojo, también conversamos sobre la necesidad de crear más centros de investigación porque la danza no solo se hace, también se piensa, se investiga y se documenta,ReferenciasConsulta las publicaciones de la doctora Margarita Tortajada Quiroz aquí.CréditosEsta temporada de Corpusapiens fue creada gracias a la participación de artistas que forman parte de la comunidad dancística internacional. Fue grabada y post-producida en el estudio de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega al frente de las grabaciones y la producción general. Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.La edición y limpieza de fríos fue de Saúl González y la mezcla de Mario Xavier Rodríguez Rivera.La voz de La Cartelera es de Abril Íñiguez.Música: Envato Elements.

Aprovechamos la energía del Año Nuevo Chino, el Año del Dragón de Madera, para arrancar con la temporada 2024 de nuestro podcast.Soy Angélica Iñiguez y en este episodio te cuento cómo surgió Corpusapiens, qué hemos producido en las temporadas previas y, sobre todo, qué nuevas traemos para esta que ponen el cuerpo y episodios narrativos donde te vamos a contar historias que han surgido de las investigaciones realizadas dentro de nuestro diplomado.¡Disfrútalo!CréditosEsta temporada de Corpusapiens fue creada gracias a la participación de artistas que forman parte de la comunidad dancística internacional. Fue grabada y post-producida en el estudio de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega al frente de las grabaciones y la producción general.Enrique Ramírez es nuestro Project Manager.La edición y limpieza de fríos fue de Saúl González y la mezcla de Mario Xavier Rodríguez Rivera.La voz de La Cartelera es de Abril Íñiguez.Música: Envato Elements.Foto de portada: oneinchpunchphotos en Envato Elements

Terminamos la cuarta temporada. Si no has escuchado todos los episodios, podrás hacerlo ahora, mientras producimos la siguiente. Comparte tus episodios favoritos y síguenos en instagram

Apoya este proyecto aquí: ¡Llegamos al final de nuestra cuarta temporada! Y en este episodio de cierre conversamos con Karen de Luna Fors, artista mexicana y educadora ambiental, interesada en la improvisación e investigación del movimiento y su cruce con el pensamiento ambiental, las artes audiovisuales y la música. Es creadora de Proyecto al Margen y cuestionadora de todo tipo de prácticas artísticas y medioambientales, líder del Festival Bosque La Primavera.Con ella hablamos de las crisis que dejan ver grietas y abren oportunidades que no habíamos considerado, de la formación en las artes y la cultura ambiental, del CAIE, de la multidisciplina, de los afectos y de cómo su carrera la ha llevado por senderos y variables que la han hecho revalorar la relación con todas las cosas que conforman su universo creativo. Recursoswww.proyectoalmargen.comwww.ccaieambiental.comCréditosFoto de portada del episodio: Ricardo Arzola.Música original: Diego Martínez Lanz.Esta temporada de Corpusapiens fue creada gracias a la participación de artistas que forman parte de la comunidad dancística internacional. Fue grabada y post-producida en el estudio de Podcastera.mxSalvador Martínez Vega en la producción general. Project Manager.: Enrique Ramírez Edición y limpieza de fríos:Saúl González.Mezcla: Mario Xavier Rodríguez Rivera.Abril Íñiguez es la voz de La Cartelera Producción ejecutiva:Podcastera.mx con el apoyo de la Jefatura de Danza de @culturajalisco.

Nos acercamos al final de esta temporada. Y en este episodio hablamos con tres artistas-magos del tablao: el guitarrista de gran trayectoria flamenca Fernando Martínez; Rodrigo Robles, bailaor flamenco con mucha experiencia en tablaos y escenarios de México y España y Santiago Maisterra Bru, cantaor que si bien se acercó relativamente hace poco al flamenco, su voz ya es referente en estas celebraciones flamencas.La técnica se adquiere, la magia sucede sobre el tablao o el escenario pero, ¿qué pasa al poner la experiencia del cante, el baile y la música flamenca en palabras? ¿Cómo lo traducen estos artistas? Aquí hicimos el ejercicio y llegamos a puertos que tocan la historia, los arraigos, folklores y nacionalismos, la dificultad y el disfrute de convertirse en un profesional del flamenco e incluso Fernando nos permitió musicalizar este episodio con su guitarra y Santiago nos cantó. ¡De verdad disfrutamos de grabar este episodio! Y deseamos que lo disfrutes también.CréditosLa foto del cover y las que usamos en nuestro instagram son cortesía de Ernesto Ávalos Palacios / Grabación: ⁠Podcastera.mx / Edición y limpieza de fríos: Saúl González / Mezcla: Mario Xavier Rodríguez Rivera / Project manager: Enrique Ramírez.Esta temporada es co-producida por Podcastera.mx y la Jefatura de Danza de @culturajalisco

En este episodio conversamos con Julia Barrios de la Mora, una investigadora del movimiento y los cuerpos en sus múltiples potencias.Nos contó sobre el proyecto RECONOCEЯ, que involucra a personas sin una aproximación previa a la danza o algún deporte y cuyos resultados han impactado en su cuerpo, su psique y su corazón. También escuchamos a las y los participantes e incluimos algunos paisajes sonoros grabados por ellos.Es una conversación rica que explora las diversas ramas de un tronco común que es la honestidad de los cuerpos.RecursosPrefiero estar en el cuerpoSitio web de Julia Barrio de la MoraCréditosLa foto del cover y las fotos usadas en nuestro instagram son cortesía de Julia Barrios / Grabación: ⁠Podcastera.mx / Edición y limpieza de fríos: Saúl González / Mezcla: Mario Xavier Rodríguez Rivera.Esta temporada es co-producida por Podcastera.mx y la Jefatura de Danza de @culturajalisco

Percusiones menores es el nombre que se les da a los instrumentos de la orquesta cuya función es marcar el ritmo, como las claves, los güiros pero que no tienen una jerarquía alta como los timbales.Rolando Hernández y Alberto Montes, nuestros invitados de este episodio, han reflexionado mucho sobre estas jerarquías y las han relacionado con todo un sistema jerárquico de las artes. Se han parado frente a ellas para señalarlas, cuestionarlas y proponer algo diferente. Más aún, han incluido el zapateado como una “percusión menor” ya la vez se preguntan ¿de veras menor? y lo deslindan de sus supuestos en el baile folklórico para darle protagonismo propio a través de la exploración.Rolando y Alberto son creadores e investigadores escénicos con un interés especial en la dimensión sonora de la danza.CréditosLa foto del cover y la edición de video y audio son cortesía de Rolando Hernández y Alberto Montes / Grabación: ⁠Podcastera.mx / Edición y limpieza de fríos: Saúl González / Mezcla: Mario Xavier Rodríguez.Esta temporada es co-producida por Podcastera.mx y la Jefatura de Danza de la Secretaría de Cultura de Jalisco @culturajalisco

Esta entrega de Corpusapiens es un episodio especial. Les presentamos la entrevista que hizo Angélica Íñiguez al artista Damien Jalet en un live en Facebook, con traducción al español de Adriana Esparza sobre la pieza de danza contemporánea Omphalos, una coreografía que Damien creó para bailarines mexicanos y que recientemente fue presentada en el Conjunto Santander de Artes Escénicas en Guadalajara con producción de Moves. Damien Jalet, bailarín y coreógrafo independiente, de origen belga-francés, nos ofrece una rica conversación sobre su experiencia en México. Le interesa la capacidad de la danza de reinventarse a partir del diálogo con otros medios. Sus piezas son colaborativas, y ha trabajado con compañías como les ballet C de la B, Sasha Waltz and Guests, Chunky Move, NYDC, Paris Opera Ballet, Scottish Dance Theatre, Icelandic Dance Company and Göteborgs Operans Danskompani. Es el coreógrafo oficial de Madonna y además es una gran persona. Agradecemos al Conjunto Santander de Artes Escénicas y a Eleno Guzmán por esta colaboración. CréditosLa foto del cover y la edición de video y audio son cortesía del Conjunto Santander de Artes Escénicas / Grabación: ⁠Podcastera.mx / Edición para Corpusapiens podcast: Saúl González.