De Roze Hoed

This episode is in Dutch.Wat zijn de uitdagingen van artistiek leiders? In welk opzicht lijkt een maker en een artistiek leider op elkaar? Welke pijnlijke keuzes moet je maken en hoe verantwoord je die?In deze speciale aflevering van de 'Roze Hoed' spreken Rémon Beeftink (oud artistiek leider) en Tamara Griffioen (nieuw artistiek leider) met elkaar over het festival, de makers, en wat ze met elkaar gemeen hebben.

This episode is in Dutch.Ik maak het liefst eigen werken gebruik geen bestaande stukken. Wat hoop je te bereiken? Wat zou je doen als jouw publiek storend gedrag vertoond?In deze aflevering van de 'Roze Hoed' spreken we met Mystha ManderslootInterdisciplinair en geëngageerd is hoe afstuderend theatermaker Mystha Mandersloot zichzelf en haar werk omschrijft. Theater is het middel om taboes te doorbreken en de dialoog aan te gaan. En dat doet ze maar al te graag met de voorstelling die ze op het Delft Fringe Festival zal laten zien. 

This episode is in Dutch.Ik kaart graag moeilijke onderwerpen aan in mijn voorstellingen. Als je zelf naar een voorstelling gaat, waar ga je dan naar toen? Elke maker wordt beter van een (eind)regiseur.In deze aflevering van de 'Roze Hoed' spreken we met Luuk Weggemans, De vriendelijke stiefvaders en Sebastiaan de Bie.Luuk Weggemans staat als sinds zijn vijfde op het podium in de wens acteur te worden, maar kwam er op de toneelschool achter dat kleinkunst en comedy veel meer zijn ding is. Een mix van storytelling, kleinkunst en comedy maken van zijn voorstellingen Cabaret met een twist..De vriendelijke stiefvaders, twee vrienden voor het leven die elkaar hebben leren kennen tijdens hun studie op de Koningstheateracademie, dat zijn Bart Jakobs en Teun Beurskens. Samen speelden ze vaak als begeleiding in bands tijdens cabaretvoorstellingen. Ze kwamen erachter dat liedjes schrijven met z'n tweeën leuk is en daarom werd in 2020 het duo De Vriendelijke Stiefvaders geboren. Sebastiaan de Bie is acteur, cabaretier en schrijver. In 2021 studeerde hij af aan de Amsterdamse Toneelschool & Kleinkunstacademie. Hij maakt komische theatermonologen die zich begeven op het snijvlak van cabaret, toneel en stand-up comedy. Met een eerlijke, en droge humor confronteert Sebastiaan zijn publiek in zijn voorstellingen. 

This episode is in Dutch.Wanneer heb je het 'gemaakt' als maker? Ben je het creatiefst binnen een gekaderde opdracht? Wat is je lievelingsdoelgroep?In deze aflevering van de 'Roze Hoed' spreken we met Niek Wagenaar, Linde Wagemakers en Karolien Wauters.Als winnaar van de publieksprijs van het Delft Fringe Festival 2022 is Niek Wagenaar dit jaar terug met een nieuwe dans voorstelling. Vloeiende dansbewegingen en complexe groepschoreografieën maakte Nymphs een publieksfavoriet. Niek zet grote thema’s als genderidentiteit of klimaatproblematiek om in intuïtieve dans. Ook hebben we Linde Wagemakers aan tafel. Ze is van alle markten thuis. Afgestudeerd als docent dans, is zij de afgelopen jaren juist meer actief geweest als uitvoerend danseres. Vorig jaar schitterde zij in de choreografie van Niek, en begon het maken van een eigen voorstelling ook weer te kriebelen. Dit jaar maakt zij haar eerste productie met professionele dansers.Karolien Wauters studeerde af als uitvoerend urban contemporary danser. Voor haar afstudeerproject keek zij verder dan dans alleen, en betrok ASL, American Sign Language in haar dans. Verwacht experimentele dans, urban en bestaande bewegingen uit de gebarentaal.

Wat is jouw grootste uitdaging als maker? Met welk woord denk je dat jouw publiek jullie omschrijft? Wie hoop je te ontmoeten tijdens het festival?In deze aflevering van de 'Roze Hoed' spreken we met Linde van Dorp en Martin Alvarez.Linde van Dorp van Beladen Parade maakte een voorstelling voor een jonge doelgroep, waarin levenslessen worden aangereikt die kinderen op school niet leren. Als docerend theatermaker aan de Hogeschool voor de kunsten Utrecht studeert Linde dit jaar af.Martin Alvarez van Loksias Strijkkwartet laat je genieten van prachtige kamermuziek. Vorig jaar waren zij te zien op het Delft Fringe Festival met een voorstelling met als thematiek revolutie. Dit jaar gaan ze op zoek naar interactiviteit tussen publiek en muzikanten. 

This episode is in Dutch and English.What word is central in your performance? What role dose music play in your performance? Performers are framed too much by the idea of different art disciplines.In deze aflevering van de 'Roze Hoed' spreken we met Florian Slagen, Tara Reijerkerk en Anna Mikula.Florian Slangen is acteur, zanger en theatermaker met een passie voor taal en muziek. Hij studeerde Muziektheater aan het conservatorium in Tilburg, én rondde daarna een master Muziektheater Performance in Arnhem af. Hij was op het Delft Fringe Festival eerder te zien als onderdeel van de groep Des Filles en de Boys, maar speelt nu zijn solovoorstelling. Tara Reijerkerk houdt van muzikaliteit, humor en kwetsbaarheid en deze combinatie verwerkt ze dan ook graag in haar voorstellingen. Momenteel studeert zij af als Theatermaker en docent aan de Academie voor Theater en Dans in Amsterdam. Tara’s voorstellingen vertrekken vanuit een breed maatschappelijk thema en worden ingevuld met persoonlijke perspectieven van de spelers. Anna Mikula is a Polish maker sitting at the table from The ANY collective. The ANY collective consists of 3 artists: dutch multiinstrumentalist Anne Eding, german multiinstrumentalist and composer Yannick Wandel and polish dancer, actress and maker Anna Mikuła. They create multidisciplinary performances within the field of contemporary art, using produced and live music as well as dance and acting. They all studied at the Artez art academy.

This episode is in English.What audience reaction has stayed with you? What is the biggest misconception about being a maker? Do they want the audience to leave the performance with a positive feeling?In those episode of the 'Roze Hoed' we engage with Alienated and Celeritas.Alienated, represented by Kelly Vanneste is one of our guests. We might say she’s a true Delft Fringe Festival veteran because this will be their 3rd year performing! Alienated combines dance and object manipulation. In previous editions we’ve seen them dance with shopping carts and referee chairs. Celeritas is all about music from the 17th & 18th century as well as their own contemporary music. Julia Hernandez Sanchez, who is playing Baroque violin and Eduard Gaspar Polo Baader, who is playing traverso. They aim to create a dialogue between the past and present with their instruments.

Tijdens deze bijzondere aflevering van De Roze Hoed spreken we met de Prima Donna's, Niek Wagenaar en Tappin-It Collective.Bijzonder, want Delft Fringe Festival gaat op tour door heel Nederland met deze drie publiekswinnaars. Het 12,5-jarig jubileum wordt hiermee op speciale wijze gevierd. Uiteraard wilden we van de Roze Hoed en rand weten over deze publiekslievelingen die mee gaan op tour en daarom spraken we ze in Theater Ins Blau in Leiden, terwijl ze zich aan het voorbereiden waren op de tour.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we met Mees van der Smagt, Jonathan Nagel en Liselotte Backx & Katoo Vanhoutteghem.Mees van der Smagt is een ambitieuze componist, pianist, en tekstschrijver van 21 jaar. Daarnaast is hij een conceptueel maker. Hij is nieuwsgierig, en innovatief, en probeert altijd te vernieuwen. Hij zal dus nooit iets doen wat al gedaan is.Het duet van contrabassist Jonathan Nagel en danseres Maria Mavridou speelt binnen een lichtinstallatie van Ellen Knops in een ruimte die aan alle kanten voorzien is van luidsprekers. Het stuk bouwt zich langzaam en geleidelijk op vanuit minimalistische en herhalende bewegingen en geluiden. Uitgaande van rust en subtiele bewegingen ontwikkelt zich de dans meer en meer tot onstuimige uitbarstingen van kracht en emotie. Evenzo begint de muziek met zachte kamermuzikale klanken, die steeds meer vervreemd raken door effecten en uitgroeien tot enorme klankwerelden.Katoo & Liselotte hebben elkaar leren kennen op de Academie voor Theater in Tilburg, waar ze beide in 2020 zijn afgestudeerd. Na verschillende samenwerkingen op de academie slaan ze nu wederom de handen ineen. Ze delen een interesse voor de waarde van alledaagse menselijke thema's. Ze zoeken in hun werk als theatermakers naar een vorm, waarin ze deze, vaak onbesproken, thema’s bespreekbaar willen maken. Onderwerpen als contact en taboes zijn eerder al aan bod gekomen in het werk van de meiden en zullen de weg in hun toekomstige werk opnieuw vinden.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we met Pedro Latas, Zeestraat Collective en Loksias Strijkkwartet. Een deel van deze podcast is in het Engels. This podcast is partially in Dutch and partially in English.Pedro Latas (he/him) is a multimedia artist, composer and sound artist. Born in 1998, Évora, Portugal. He began his music studies in Classical Guitar. In 2016 he enrolled at the Superior School of Music of Lisbon in the Bachelor’s of Music Composition, having João Madureira and Carlos Caires as his main teachers. Upon completion of this Bachelor in 2019, Pedro enrolled in a second Bachelor’s in Music Composition at the Koninklijk Conservatorium Den Haag, where he has regular classes with Yannis Kyriakides and Mayke Nas. At the moment he continues his studies in the Composition Masters programme at the same institution.ZEESTRAAT COLLECTIVE was founded by three colleagues and friends - the composer and pianist Carlos Lopes, the pianist Inês Lopes and the composer Nuno Lobo - with the purpose of developing new performance formats through composed theatre, transdisciplinarity and the use of unusual instruments. By collaborating with different artists from various art fields, we want to enrich the experience of the music listener while aiming to connect with audiences from different social backgrounds and generations.Het Loksias Strijkkwartet, ontstaan in 2021, begint zijn muzikale avontuur met het doel, kamermuziek voor strijkers naar een breder publiek te laten brengen, zonder de technische en performatieve accuraatheid van de composities te missen. Het kwartet krijgt lessen van Janet Krause en het Casals Kwartet.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we met Anouk van Lith, Janna Handgraaf en Stijn Dijkema van TG Vagebond. Anouk van Lith: "In mijn werk ben ik opzoek naar de vertaling van de ervaring in een artistiek product. Het verzwijgen van pijn fascineert mij. Het opgelegde zwijgen dat ik voel in mijn persoonlijk leven drijft mij tot spreken op het toneel, zeker als het gaat over seksueel misbruik. Zelf heb ik dit helaas mee moeten maken. En net als bij Emma eindigde mijn aangifte ook met de woorden: 'te weinig bewijs.' Na de aangifte leek het alsof het 'klaar' moest zijn. Niemand vroeg meer hoe het ging en er kwam nooit meer rechtvaardigheid. Maar de pijn bleef. En vanuit hier begon ik met het schrijven en conceptualiseren van Emma. Ik kan niet de enige zijn die dit zo ervaart. Ik wil het verhaal van Emma delen, omdat het ook ons verhaal is. Omdat we mogen erkennen dat het pijn doet en omdat mensen er naar mogen luisteren. Ook als dat oncomfortabel is."Een dode vader op je zevende is geen ideaal jeugdplaatje. Maar het levert ook wat op. Namelijk een ongebreidelde wens: Kijk dan, hier ben ik! Een mooie opstap naar een carrière als actrice of performer. Wat het uiteindelijk dus ook werd voor Janna Handgraaf, want inmiddels is zij het onderwijs uit en speelt zij meisjes, jongetjes, zusters, moeders, oma’s en opa’s. Kortom: wens vervuld, ze wordt gezien!TG Vagebond is een nieuw theatergezelschap dat urgente en maatschappelijk betrokken voorstellingen maakt op locatie. Hun credo is: "We kunnen altijd, en overal spelen". Voor hun voorstellingen zoeken zij naar locaties die rijmen met de inhoud van het werk. Hierdoor is geen enkele voorstelling hetzelfde. En is het stuk altijd een dialoog met haar locatie.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we met Collectief Opblotevoeten en Sketch 351. Een deel van deze podcast is in het Engels. This podcast is partially in Dutch and partially in English.Collectief Opblotevoeten is een performance collectief dat beeldende theatervoorstellingen maakt. Ze hebben net hun eerste voorstelling Zegt dit iets? gemaakt. Een voorstelling over de performer, het publiek en een hele hoop papier. Opblotevoeten speelt vanuit de impuls en de associatie om zo beelden te maken met lichaam en materiaal waar het publiek een herkenning of gevoel bij krijgt.SKETCH 351 is a collective of creative and driven musicians based in The Hague, aiming to connect and collaborate with musicians from all across Europe. One of their main focuses is presenting repertoire - ranging from 20th century works to new compositions and commissions - in new and original ways, respecting the composers’ scores and ideas. They want to develop different performance formats and present various types of music in creative and engaging ways to their audience. They’re also interested in interdisciplinary collaborations with visual arts, multimedia, dance and theater as a way to enhance and convey the aforementioned concepts.NUNO LOBO is a Portuguese composer, currently based in Amsterdam. During the year of 2020, he was the Young Composer in Residence at Casa da Música (Porto) and composition guest teacher at the Fontys School of Fine and Performing Arts (Tilburg) . He is a composer especially interested in instrumental/vocal music and in interdisciplinary artistic formats. Nuno Lobo usually finds inspiration in surrealistic narratives that essentially influence his compositional process, but also the sound result. In his works, it is common to find connections with different elements such as literature, cinema, physics or health disorders.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we met  Rajja Gomez Iglesias, Suzanne Vissers en Bas Mastboom.Rajja Gomez Iglesias studeert is derdejaars student van de regieopleiding aan de toneelacademie Maastricht. Als maker is ze op zoek naar een taal voor het rouwen. Ze werkt graag vanuit de thema’s de dood, het internet, feminisme, kind/volwassenen. Haar werk bevat altijd een schrijnende humor.Suzanne Vissers is theatermaker/docent en projectleider. Ze is geboren op 18 september 1996. In 2017 is ze afgestudeerd als Cultureel en Maatschappelijk Vormer met een specialisatie in kunsteducatie. In studiejaar 2019/2020 volgde ze een eenjarige opleiding aan de Toneelacademie Maastricht.Bas Mastboom (hen/zij/hij) is performer, presentator, programmamaker en producent. Dit is relevante informatie omdat de stukken die Bas schrijft dramatisch geladen zijn met alle ervaringen: van brallend over de bar bij diens studentenvereniging tot drag-optredens, van bouwmanagement tot gefaalde emigraties. Dit is ook waarom het bedrijf van Bas 'the LOT' heet.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we de Prima Donna's, Rohiet Tjon-Poen-Gie/Theater Babel en TG Dystopia.Sanne Vleugels en Sam Eggenhuizen, twee eigenwijze operazangers die als doel hebben om opera toegankelijk te maken voor een breed publiek vormen samen de Prima Donna's. Humor is daarbij hun grootste troef. Daarnaast vinden ze het belangrijk om het publiek actief te betrekken bij de voorstelling door de vierde wand voortdurend te doorbreken.Rohiet Tjon-Poen-Gie is als uitvoerend danser afgestudeerd aan de Fontys Hogeschool voor de Kunsten, met als afstudeerrichting contemporary urban. Hij is zich als maker en danser aan het ontwikkelen. Tevens is hij sinds 2019 ook werkzaam bij Theater babel en werkt daar met mensen met en zonder beperking.

Tijdens deze aflevering van De Roze Hoed spreken we Niek Wagenaar en Celine Werkhoven.Niek Wagenaar is 22 jaar oud, een jonge dansmaker en heeft gestudeerd aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (Urban Contemporary Dance) en is recentelijk afgestudeerd. In zijn voorstelling ‘Nymphs’ gaan vijf dansers op zoek naar hun eigen identiteit. Maar is het wel zo makkelijk om te definiëren wie je echt bent? Hou je jezelf een spiegel voor, of spiegel je je constant aan de veranderingen om je heen? De dansers zoeken naar vormen om uiting te geven aan hun genderidentiteit, maar blijken constant in gevecht met de norm. Een norm die eigenlijk alleen blijft bestaan door het onderling hooghouden van ieders vooroordelen. Is het mogelijk om dit soort hokjes te overstijgen, of kom je dan enkel in een nieuw hokje terecht? Verwikkeld in dit web van sociale constructies bewegen de dansers op weg naar verbinding. Celine Werkhoven is dansmaker, performer, docent, zangeres en bron van een onophoudelijke stroom ideeën en interesses. Tijdens haar voorstelling 'De Influisterboot' stap je in bij de veervrouw en maak de oversteek. In ruil voor haar roeien, vraagt zij slechts een goed verhaal, een wens, een last, een geheim of andersoortig zielenroersel dat overboord mag. Wat je haar influistert, wordt in een ritueel voor twee toevertrouwd aan het Delftse water. Laat je vervoeren onder het ritme van de roeispanen. Heen en weer. Heen en weer.