FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note

durée : 00:03:53 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note -

durée : 00:04:03 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Episode 14 - Jones / Gailly / Clark et Pougnaud LA MUSIQUE : Norah Jones - Come away with me, 2002 : extraits des morceaux "Don t know why" et "Come away with me" Le premier album de Norah Jones est aussi bien emprunt de jazz, que de folk et de soul. Vendu à 20 millions d'exemplaires dans le monde, c'est un des succès historiques du label. LE TEXTE : Christian Gailly, Un soir au club, Editions de Minuit, 2002. « Saxophoniste coltranien, en tant qu'écrivain je suis devenu inconsciemment un disciple de Sonny Rollins. Mon style d'écriture est fait d'avancées, de reculs, de digressions, de prises de risque narratif, de citations... », racontait Christian Gailly au Nouvel Observateur en 2004. L'écrivain s'est en effet inspiré du jazz dans chacun de ses romans. Dans Un soir au club, prix du livre Inter 2002, Simon Nardis, pianiste dépressif, rate son train pour ne pas laisser passer une double chance : celle de retrouver la musique qu'il avait perdue, et la femme qu'il n'espérait plus - une chanteuse sensuelle et sensible. LA PHOTO : Clark et Pougnaud. Ce couple de plasticiens mêle photographie, décors en maquette et retouche numérique. Le jazz est une source d'inspiration dans laquelle ils puisent pour construire leurs images en studio. Comme Gailly, Clark est lui aussi musicien de jazz : il joue du banjo et de la guitare ténor dans diverses formations, dont le "le Merrie hot melodies", orchestre de 14 musiciens inspiré par le jazz hot des années 20' et 30'. Leurs deux dernières séries de photographies "Lost in médiation" et "Mood indigo", réalisées entre 2009 et 2013, sont par leurs titres des hommages à Duke Ellington. A partir de celles-ci, ils ont construit la série inspirée de Norah Jones et Christian Gailly. « Ce n'est pas juste pour la beauté des mots, mais parce que la musique (particulièrement le jazz) fait partie de notre vie. Photo et musique sont indissociables. » www.fipradio.fr

durée : 00:04:09 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Episode 13 - Wilson / Morrison / Coulon MUSIQUE : Cassandra Wilson - Blue light 'til dawn, 1993 : extraits des morceaux "Black Crow" et "Redbone" Pour son premier album paru chez Blue Note, le premier d'une dizaine jusqu'à aujourd'hui, Cassandra Wilson s'approprie aussi bien de grands titres de blues ou de jazz (Robert Johnson, Joni Mitchell, Ann Peebles.) que ses compositions originales, comme le morceau qui donne son titre à l'album, qu'elle restitue avec puissance et sensualité. TEXTE : Toni Morrison, JAZZ, 1992, Christian Bourgois, 1993 pour la traduction française de Pierre Alien. Toni Morrison, prix Nobel 1993, affirme dans ce texte le pouvoir de l'amour, qui triomphe de l'âge, de la vulnérabilité de la chair, et finalement, du désespoir. Nourri d'une musique qui incarne la liberté de toute une génération de Noirs américains, ce roman n'est pas seulement construit au rythme d'un morceau de jazz, mais devient, au fil de la narration, le jazz lui-même. PHOTO : Gilles Coulon. Photographe, reporter, Gilles Coulon a parcouru le monde, et en particulier l'Afrique noire. Il a obtenu en 1997 le World Press Photo pour son travail sur les Peuls au Mali. Dans cette série, à partir de ces deux ouvres de femmes Noires engagées, il a cherché à "suggérer la chaleur de cette musique qui monte. Il n'ne s'agit pas ici d'une femme mais de plusieurs, toutes d'ailleurs. On passe d'un visage féminin à un autre et on a pourtant le sentiment de ne regarder qu'une femme. Les hommes eux ne font qu'appuyer notre regard et notre désir de voir. » www.fipradio.fr

durée : 00:03:48 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Episode 12 - Petrucciani / Ellroy / Metzger MUSIQUE : Michel Petrucciani, Michel plays Petrucciani, 1986, extrait des morceaux "One of us" et "Mr-K.-J." . A 13 ans, le pianiste disciple de Bill Evans sonne déjà "comme un Noir désabusé de 38 ans enlisé à Mexico dans un piano-bar", témoigne le critique David Himmelstein. Sur cet album constitué uniquement de ses compositions et enregistré à New York, il est accompagné de Gary Peacock et de Eddie Gomez à la contrebasse, de Roy Haynes et de Al Foster à la batterie. TEXTE : James Ellroy, White Jazz, Rivages/Noir, 1991, traduit de l'américain par Freddy Michalski. Ce roman est la conclusion fracassante du « quatuor de Los Angeles », dont les trois premiers volets sont Le Dalhia noir, Le Grand nulle part et L.A. Confidential. Plusieurs intrigues se croisent et se recroisent, portées par un style radical dans le Los Angeles des années 1950. Bien des années après, le lieutenant Dave Klein se souvient et raconte: "Je suis vieux, j'ai peur d'oublier. J'ai tué, j'ai trahi, j'ai moissonné l'horreur. Je veux sombrer avec la musique." PHOTO : Olivier Metzger. Qu'il photographie des groupes de musique (Florent Marchet, Fauve...), des acteurs à Cannes pour Libé, Le Monde ou Télérama, ou qu'il élabore des séries très personnelles, comme "Nightshots", présenté à Arles en 2009, Olivier Metzger crée des images sous-tendues par une constante : la dramaturgie et l'héroïsation subtile de son environnement. L'idée qu'il a poursuivie à l'écoute du texte d'Ellroy et de la musique de Petrucciani est « la circulation du regard qui s'attarde sur des détails, dans le tumulte, des fragments d'image presque sonores qui viennent construire un récit décousu, une ivresse, une soirée qui défile, des souvenirs parcellaires, étourdissant. » www.fipradio.fr

durée : 00:03:42 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Episode 11 - Byrd / Thompson / Fontaine MUSIQUE : Donald BYRD - Ethiopian Knights, 1972, extrait des morceaux "The Emperor" et "The little rasti". Avec ce grand album jazz funk, et en particulier la composition classique de "The Emperor", Blue Note entre de plein pied dans la décennie 70 : pour le trompettiste Donald Byrd, qui a joué avec Art Blakey, Coltrane, Rollins ou Monk, le modèle du hard bop s'éloigne ; le compositeur brillant, professeur d'ethnomusicologie adulé, se tourne vers un jazz rock fusion fantaisiste et élégant. TEXTE : Hunter S. Thompson, Las Vegas Parano - une équipée sauvage au cour du rêve américain, 1971, Editions Veyrié, 1977 pour la traduction française de Philippe Mikriammos. Ce récit classique sur l'Amérique des années 1970 révèle que la fin du psychédélisme et de ses mirages est aussi la fin d'une société paranoïaque. Associant sur un rythme sauvage amertume et humour noir, poésie et reportage-vérité, ce texte de Hunter S Thompson, bien avant d'avoir été adapté au cinéma par Terry Gilliam, est une référence incontournable de la contre-culture. PHOTO : Thierry Fontaine. Originaire de l'île de La Réunion, Thierry Fontaine photographie les croisements et les métissages ; il organise des rencontres improbables, met en scène des sculptures, des gens et des objets. Pour accorder ses images au son de Ethiopian Knights et aux paroles de Last Vegas Parano, il a choisi de faire se succéder « les visages cachés, les identifications impossibles, l'énigme universelle contenue en chaque être humain. La question qui sans arrêt se pose est : qu'y a-t-il derrière ce que l'on voit et ce que l'on nous dit de voir ? » http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-11-blue-note-byrd-thompson-fontaine www.fipradio.fr

durée : 00:03:46 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - MUSIQUE : Lou Donaldson, Everything I play is funky, 1969 : extrait des morceaux ¿Everything I Do gonna be funky¿ et ¿Minor Bash¿ Ce saxophoniste maison, fidèle à Francis Wolff, signe son 16è album en 1969, parfaite jonction entre le jazz des années 1960 et des influences plus seventies (R&B, soul...). Il y distille son groove irrésistible, accompagné de Blue Mitchell et Ed Williams à la trompette, de Lonnie Smith et Charles Earland aux claviers, de Melvin Sparks à la guitare, et de Leo Morris à la batterie. LE TEXTE : Josef Skvorecky, Le camarade joueur de jazz, 10/18, 1988 (écrit entre 1966 et 1972) Celui qui définit le jazz comme sa « force psychologique » raconte dans cette chronique autobiographique la naissance de sa passion, et la façon dont elle lui a permis de faire face à l'oppression politique - nazie puis communiste, pendant sa jeunesse en Tchécoslovaquie. Alors que l¿âge d¿or du jazz est révolu, le rock étant devenu le référent musical principal de la jeunesse, cet élan de vie soutient l'inconditionnel Skvorecky, et imprègne chacun de ses livres (La légende d'Emöke, Une chouette saison...), jusqu'à sa mort en 2012. LA PHOTO : Emile LOREAUX. En se mettant en scène dans ses images avec un humour grinçant, Emile Loreaux pointe les travers de la vie moderne (« 11 septembre bis », « Je suis une tomate », « Hypermarchés »...). Des écrits autobiographiques de Josef Skvorecky, il retient l'oppression politique subie, et une vie coupée en deux par l'exil. Ces sentiments l'ont guidés pour choisir des décors urbains rencontrés au cours de marches en périphérie de Paris. « J'ai cherché à habiter ces lieux, y trouver une place, en pensant à l'élan vital que Skvorecky puisse dans le jazz, au bonheur qu'il dit avoir connu malgré les interdictions et à la vitalité de la musique de Lou Donaldson ». Photographe indépendant, Emile Loreaux est distribué par Picture Tank. www.fipradio.fr

durée : 00:03:50 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - MUSIQUE : Herbie Hancock - Maiden Voyage, 1965 : extraits des morceaux ¿Maiden voyage¿ et ¿Dolphin Dance¿ On retrouve sur cet album lyrique et audacieux la rythmique du jeune Herbie Hancock telle qu¿il la pratique dans le quintet de Miles Davis depuis deux ans. Ron Carter est à la basse et Tony Williams à la batterie, George Coleman, au saxophone ténor, et Freddie Hubbard, à la trompette. TEXTE : LeRoi Jones, Le système de l¿enfer de Dante, écrit en 1965, Clamann-Levy, 1970 pour la traduction française de Pierre Alien. Historien du jazz et du blues, éditeur de Kerouac et Ginsberg, dramaturge scandaleux, griot radical, poète activiste, révolutionnaire, romancier, chroniqueur de jazz, notamment pour Jazz Magazine, LeRoi Jones, alias Amiri Baraka a toute sa vie cherché, avec rage et ardeur, à ce que les Noirs se réapproprient leur musique, affirment leur autonomie, et arrachent le jazz aux griffes des « imposteurs ». PHOTO => Léo DELAFONTAINE « On a tous fini un soir par échouer dans un bar sans trop savoir pourquoi. Ce bar pour moi ce fut l'Arsouille, avec sa clientèle bigarrée et improbable, son jukebox (2¿ les cinq chansons) et David son serveur bienveillant et impassible. L'endroit idéal donc pour réactualiser ce magnifique texte décadent de LeRoi Jones doublé de la musique d'Herbie Hancock. » Né en 1984 à Rouen, diplômé en photographie et en littérature française, Léo Delafontaine se consacre depuis plusieurs années à la photographie documentaire - un reportage en 2011 sur les trois monothéismes dans la région de Beauvais, un autre sur les micronations en 2013, tous deux parus aux éditions Diaphane. Il fait partie du collectif France(s) Territoire Liquide et de l¿agence Picturetank. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-9-blue-note-herbie-hancock-leroi-jones-leo-delafontaine www.fipradio.fr

durée : 00:03:40 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Episode 8 - Morgan / Kaufman / Cocano MUSIQUE : Lee Morgan - The Sidewinder, 1963 : extrait des morceaux "The Sidewinder" et "Totem Pole". Le style de Lee Morgan est dans cet album très caractéristique du « son Blue Note » des années 1960 : un quintet composé d'une trompette, d'un saxophone ténor, d'un piano, d'une contrebasse et d'une batterie ; un son funky, un style soul jazz. Le saxophoniste Joe Henderson est une contribution majeure, notamment sur le titre « Totme Pole ». TEXTE : Bob Kaufman, Solitude, écrit entre 1959 et 1965, Christian Bourgois, 1974 pour la traduction française de Claude Pélieu et Mary Beach. Bob Kaufman, né en 1925 à la Nouvelle Orléans d'un père juif et d'une mère noire, a navigué à bord des cargos de la marine marchande. Il a rencontré à partir de 1957 les poètes de la Beat Generation. Tous ses textes sont imprégnés de la culture jazz du bop et du hard bop. PHOTO : Claire COCANO La jeune photographe Claire Cocano (exposée aux Rencontres d'Arles, lauréate de la Bourse Talents.), actuellement en résidence à Kyoto, a choisi de s'imprégner de l'atmosphère de la ville trépidante d'Osaka pour faire écho à la musique de Lee Morgan et aux images poétiques de Bob Kaufman. Elle y suit le fil rouge de la jeunesse et du quartier effervescent de Shinsaibashi. Au regard des portraits se répondent des vues urbaines, pour impulser l'idée de l'envol, et du souffle, qui traverse le son. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-8-blue-note-lee-morgan-bob-kaufman-claire-cocano www.fipradio.fr

durée : 00:03:51 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - MUSIQUE : Horace Silver - Song of my father, 1963 : extraits des morceaux "Song for my father" et "Calcutta Cutie" Inspiré par les rythmes de bossa nova entendus quelque temps auparavant au cours d'un voyage au Brésil, cet album incarne l'âge d'or du hard bop. Ce style prend source dans le mouvement Black is beautiful de reconnaissance par les Noirs américains de leurs origines. Sur les six pistes de l'album originel, Horace Silver, au piano, est entouré d'un ensemble sur quatre morceaux (C. Jones, J. Henderson, T. Smith, R. Humphries), et d'un autre sur les deux derniers (B. Mitchell, J. Cook, E. Taylor, R. Brooks). La photo du père de Horace Silver fait la pochette de l'album. TEXTE : Langston Hugues, L'ingénu de Harlem, écrit en 1961, Robert Laffont, 1965 pour la traduction française. Né en 1902 dan le Missouri, Langston Hugues mène une vie de bohème dans le New York des années 1920 ; il y découvre notamment le jazz. Après de nombreux voyages (aide-cuisinier sur un cargo au large de l'Afrique, clochard à Gênes, ami de Cartier Bresson au Mexique, correspondant de guerre et poète en Espagne.), il se fixe finalement à Harlem, et y prend une part active dans la défense de la dignité des Noirs. Il y poursuit son ouvre poétique, écrit des essais, des romans, jusqu'à la fin de ses jours, en 1967. PHOTO : Erwan Venn Le photographe et plasticien Erwan Venn travaille sur le fond photographique d'un de ses grand-père, qui a utilisé un appareil photo Kodac de 1918 à la fin des années 1960. Sympathisant d'extrême droite et ancien séminariste, il prônait une Bretagne indépendante, autoritaire et blanche. Ayant découvert ce secret de famille en 2011, Erwan Venn a décidé de supprimer tout les corps de ces photos. Cette série, fruit de cette histoire, renvoie au racisme contre lequel s'est battu Langston Hugues, dénoncé dans ce texte virulant, et à la question de la filiation, travaillée par Horace Silver dans son album. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-7-blue-note-horace-silver-langston-hugues-erwan-venn www.fipradio.fr

durée : 00:03:51 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - MUSIQUE : Horace Silver - Song of my father, 1963 : extraits des morceaux "Song for my father" et "Calcutta Cutie" Inspiré par les rythmes de bossa nova entendus quelque temps auparavant au cours d'un voyage au Brésil, cet album incarne l'âge d'or du hard bop. Ce style prend source dans le mouvement Black is beautiful de reconnaissance par les Noirs américains de leurs origines. Sur les six pistes de l'album originel, Horace Silver, au piano, est entouré d'un ensemble sur quatre morceaux (C. Jones, J. Henderson, T. Smith, R. Humphries), et d'un autre sur les deux derniers (B. Mitchell, J. Cook, E. Taylor, R. Brooks). La photo du père de Horace Silver fait la pochette de l'album. TEXTE : Langston Hugues, L'ingénu de Harlem, écrit en 1961, Robert Laffont, 1965 pour la traduction française. Né en 1902 dan le Missouri, Langston Hugues mène une vie de bohème dans le New York des années 1920 ; il y découvre notamment le jazz. Après de nombreux voyages (aide-cuisinier sur un cargo au large de l'Afrique, clochard à Gênes, ami de Cartier Bresson au Mexique, correspondant de guerre et poète en Espagne.), il se fixe finalement à Harlem, et y prend une part active dans la défense de la dignité des Noirs. Il y poursuit son ouvre poétique, écrit des essais, des romans, jusqu'à la fin de ses jours, en 1967. PHOTO : Erwan Venn Le photographe et plasticien Erwan Venn travaille sur le fond photographique d'un de ses grand-père, qui a utilisé un appareil photo Kodac de 1918 à la fin des années 1960. Sympathisant d'extrême droite et ancien séminariste, il prônait une Bretagne indépendante, autoritaire et blanche. Ayant découvert ce secret de famille en 2011, Erwan Venn a décidé de supprimer tout les corps de ces photos. Cette série, fruit de cette histoire, renvoie au racisme contre lequel s'est battu Langston Hugues, dénoncé dans ce texte virulant, et à la question de la filiation, travaillée par Horace Silver dans son album. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-7-blue-note-horace-silver-langston-hugues-erwan-venn www.fipradio.fr

durée : 00:03:47 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - MUSIQUE : Sheila Jordan - Portrait of Sheila Jordan, 1962 : extraits des morceaux "Dat Dere" et "Hum drum Blues" Non seulement il s'agit d'un des très rares albums vocaux enregistrés par Blue Note sous le règne d'Alfred Lion, mais c'est le seul album de vocal féminin qu'il ait accepté d'enregistrer. Sheila Jordan y est accompagnée du guitariste Barry Galbraith, du bassiste Steve Swallow, et du batteur Denzil Best. Elle n'enregistrera son album suivant que plus de dix ans plus tard. TEXTE : Robert Goffin, « Buildings du souvenir », recueil Le versant noir, écrit en 1965, Flammarion poésie, 1967. Poète, romancier, essayiste, Robert Goffin publie en 1931 le premier livre d'histoire du jazz. Il séjourne à Paris dans l'entre-deux-guerre, où il crée un orchestre de jazz dans lequel il joue de la trompette, puis s'installe aux Etats-Unis de 1941 à 1945. Ce poème d'amour et de mort évoque la disparition de la femme qui tout au long de sa vie, et en particulier à New York, fut son amante et son inspiratrice. Outre ses romans et poèmes imprégnés de musique jazz, Robert Goffin a publié plusieurs essais sur le sujet : Aux frontières du jazz en 1932, La Nouvelle Orléans, capitale du jazz et Histoire du jazz en 1946, ou La vie de Louis Armstrong, en 1947. PHOTO => Jean-Luc Bertini Depuis plus de 20 ans, Jean-Luc Bertini photographie les Etats-Unis pour la presse et des projets documentaires au long cours : New-York, La Nouvelle Orléans, Miami, le Michigan, Los Angeles. Pour restituer la narration du texte de Goffin le plus fidèlement possible, il s'est imprégné de l'atmosphère sentimentale du son, par la puissance d'évocation de chacune de ses images, minutieusement choisie : des personnages pénétrés de musique, la fête, la nuit, la douceur mélancolique. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-6-blue-note-sheila-jordan-robert-goffin-bertini www.fipradio.fr

durée : 00:03:51 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Art Blakey - Moanin - 1958, extraits des morceaux « Moanin » et « Blues march » Blakey est accompagné sur cet album par le saxophoniste Benny Golson, le pianiste Bobby Timmons, le contrebassiste Jymie Merritt et le trompettiste Lee Morgan. Le titre éponyme devient rapidement l'un des titres les plus reconnaissables du groupe. Texte : Hubert SELBY JR., « Last Exit to Brooklyn », Albin Michel, 1970 pour la traduction française de J. Colza. Ecrit dans les années 1950, paru en 1964, le premier roman de Hubert Selby Jr. fait scandale aux USA, est accusé d'obscénité en Angleterre, et interdit en Italie. Dévastateur dans son exploration de la violence et de la misère humaine, ce texte au rythme puissant et rapide, à la ponctuation déroutante, musicale, a pour toile de fond New York, et pour bande originale, le jazz avant gardiste américain. Photo : Franck Gérard. Formé à l'Ecole des Beaux Arts, Franck Gérard, suite à un violent accident en 1999, décide pratiquer la photographie au quotidien et met l'humanité au centre de son travail. Inspiré par le texte de Selby et les rythmes de Blakey, il a construit cette série autour de la fête, de la danse, de la drague, des bouches et des fesses qui se tordent et se tortillent. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-5-blue-note-blakey-selby-gerard www.fipradio.fr

durée : 00:03:51 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Kenny Burrell - Blue Lights ¿ 1958, extraits des morceaux ¿Scotch Blues¿ et ¿The man I love¿ Fidèle à son label, le célèbre guitariste a enregistré pour Blue Note de 1956 à 2007. Sur cet album, dont la pochette a été dessinée par Andy Warhol, Burrell est accompagné par le trompettiste Louis Smith, de Junior Cook et Tina Brooks aux saxophones, de Duke Jordan et Bobby Timmons au piano, du bassiste Sam Jones, et de Art Blakey à la batterie. Texte : Richard Yates, nouvelle « un formidable pianiste de jazz », recueil Onze histoires de solitude, Robert Laffont, 2009 pour la traduction française de Jean Rosenthal. Écrites entre 1951 et 1961, les onze nouvelles du recueil traitent toutes de la solitude des outsiders dans l¿Amérique conformiste d¿après-guerre. C'est aussi le temps des martinis, du racisme et des pianos-jazz, où règne un arrière-goût de l'époque fitzgeraldienne. Photo : MASS. Mass est photographe de scène, essentiellement pour des concerts hip hop. Il a construit cette série inspirée de la musique de Burrell et du texte de Yates à partir de trois idées : couleurs, coulisses et exclusion. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-4-blue-note-burrell-yates-mass www.fipradio.fr

durée : 00:03:40 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - John Coltrane - Blue Train ¿ 1957, extraits des morceaux ¿Blue Train¿ et ¿Moment's notice¿ L¿unique album de Coltrane paru chez Blue Note en tant que leader reste l¿un de ses plus célèbres, et de ses meilleurs. Il est accompagné par Lee Morgan à la trompette, Curtis Fuller au trombone, Kenny Drew au piano, Paul Chambers à la contrebasse et Philly Joe Jones à la batterie Texte : John Clellon Holmes - Le Sax, Balland, 1998 pour la traduction française de Françoise Brodsky, préface de Archie Shepp. C¿est à ce compagnon de route de Kerouac que l¿on doit l¿expression de « Beat Generation ». Son roman Le Sax, publié en 1958, classique de la littérature américaine, est un portrait de l¿artiste en saxophoniste noir américain. Dans cette «improvisation collective», on reconnaît les grandes figures de l¿Histoire du jazz : Charlie Parker, Lester Young, Billie Holliday, John Coltrane... Photo : Jean-Chistophe BECHET, né en 1964 à Marseille. Sa photographie s¿inspire de la musique, et notamment du free-jazz dont l'improvisation ne laisse rien au hasard. Sur Blue Train de John Coltrane il a voulu prolonger le travail sur l¿ombre développé dans ses livres American Puzzle et Noir Vertical, tout en s¿appuyant sur la phrase du peintre Pierre Soulages : « J¿aime l¿autorité du noir, sa gravité, son évidence, sa radicalité. » Il est représenté par la Galerie « Les Douches la Galerie » (Paris, 10ème) http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-3-blue-note-coltrane-holmes-bechet www.fipradio.fr

durée : 00:03:41 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Sonny Rollins - Sonny Rollins vol. 2 - 1957, extraits des morceaux "Why don't I" et "Misterioso" Rollins réunit sur cet album un quintet exceptionnel composé du batteur Art Blakey, de Horace Silver, également présent au piano, partagé avec Thelonious Monk sur deux morceaux : Reflections et Misterioso où ils réalisent des solos différents. Les autres musiciens lors de cette session sont Paul Chambers, et le tromboniste Jay Jay Johnson. Texte : Kerouac, « Mexico City Blues », C. Bourgois, 1976 pour la version française de Pierre Joris (1959). Kerouac écrit sa poésie improvisée, ses « méditations sensorielles », sur la route de Mexico, en trois semaines. Durant cet été 1955, il s'inspire du jazz, du be-bop de Charlie «Bird» Parker, Monk, Gerry Mulligan, Lee Konitz, Lester Young, Miles Davis ou Sonny Rollins : « Je veux être considéré comme un poète de jazz soufflant un long blues au cours d'une jam session un dimanche après-midi. Je prends 242 chorus ; mes idées varient et parfois roulent de chorus en chorus ou du milieu d'un chorus jusqu'au milieu du chorus suivant.» Photo : Mat JACOB, du collectif Tendance Floue, photographie le Mexique - le Chiapas en particulier - depuis 1995. Il y interroge le sens de l'acte politique, la possibilité d'une utopie, la revendication d'une identité indienne et paysanne, la résistance et sa négation. En 2014, il retourne dans les environs de Mexico en 2014 et propose une série documentaire inspirée par Rollins et Kerouac, onirique et sensuelle, sur la route, alors que l'intensité du bleu - de l'imprégnation musicale - monte en puissance pendant que défilent les images. www.fipradio.fr

durée : 00:03:51 - FIP - Nouvelle vues - 75 ans Blue Note - Albert Ammons et Meade Lux Lewis - 1939, extraits des morceaux « Boogie Woogie Stomp » et « Twos and fews ». Deux semaines seulement après avoir lancé son label, Alfred Lion, très impressionné par la prestation des deux pianistes à New York en décembre 1938, sort son tout premier album estampillé «Blue Note». Texte : Eudora Welty - nouvelle « Powerhouse », recueil L'homme pétrifié, Flammarion, Mille et Une pages. Eudora Welty, née à Jackson Mississipi en 1901, admirée par Faulkner, a passé sa vie d'écrivain et de photographe à parcourir le grand Sud américain : sa misère, ses paysages hybrides, son racisme, palpable dans cette nouvelle consacrée à un spectaculaire pianiste de jazz. Un de ses textes a récemment été retraduit en français : « Le brigand bien-aimé », aux éditions Cambourakis. Photo : Collectif FAUX AMIS Constitué de Lucie Pastureau, Lionel Pralus et Hortense Vinet diplômés des Arts décoratifs de Paris, le collectif formé en 2008 travaille en particulier sur la narration dans l'image. Dans cette série, ils se sont inspirés des projections et préjugés racistes du texte, par un travail de mise en scène d'images dans l'image, et une présence soutenue du corps. http://www.fipradio.fr/diffusion-nouvelles-vues-saison-2-episode-1-blue-note-ammons-lewis-welty-faux-amis www.fipradio.fr