DiscoverGENESIS Discografía
Claim Ownership
17 Episodes
Reverse
Actividades y lanzamientos discográficos que Genesis realizó luego de la publicación de su último álbum de estudio.
Breve repaso por cada uno de los álbumes revisitados en este podcast junto a la participación de invitados muy especiales, oyentes y amigos que han accedido a la convocatoria para ser parte de este humilde pero sentido homenaje a Genesis y a su música. Un agradecimiento muy grande a todos ellos.
Invitados:
Maximiliano, Leandro, Martín, Gastón, Marc, Diego, Diego, Jorge, Antonio, Nicolás, Gonzalo, Sergio, Julián, Layo, Ángel, Facundo, Fernando, Josué, Mauricio, Alejandra, Fernando, Tommy, Javier, Sergio, Andrea, Leonardo, Maximiliano, Mike, Carolina, Ángel y Jorge.
Participación especial:
Adam Kromelow @adamkromelow | Genesis Piano Project
…Calling All Stations… es el decimoquinto y último álbum de estudio de la banda inglesa de rock Genesis. Fue lanzado el 1 de septiembre de 1997 por el sello discográfico Virgin Records, y es el único álbum con el cantante escocés Ray Wilson como líder tras la salida del baterista y cantante Phil Collins en 1996. Los miembros restantes, el tecladista fundador Tony Banks y el guitarrista y bajista Mike Rutherford, decidieron continuar con la banda y volver a componer música para un nuevo álbum.
…Calling All Stations… fue lanzado con críticas en su mayoría negativas por parte de la prensa especializada, quienes señalaron una falta de dirección, elogiando por el contrario el desempeño del nuevo cantante. En comparación con álbumes anteriores las ventas del mismo fueron bastante escasas; alcanzando solo el puesto número 54 en los EE.UU. alcanzó solo el puesto número 54 y el número 2 en el Reino Unido, siendo éste el primer álbum de estudio en no alcanzar el número uno en el Reino Unido desde 1978. Congo, el primero de los tres sencillos del álbum, llegó al número 29 en el Reino Unido.
La gira de …Calling All Stations… tuvo lugar en Europa durante el año 1998, con una ruta estadounidense que fue cancelada dos veces debido a la escasa venta de entradas.
Invitados:
Nick Davis
Productor – Ingeniero de Sonido
Eli Noetinger
Podcaster Tabletop Genesis | www.tabletopgenesis.com
We Can't Dance es el decimocuarto álbum de estudio de la banda inglesa de rock Genesis, lanzado el 11 de noviembre de 1991 por el sello discográfico Virgin Records en el Reino Unido y un día después por Atlantic Records en los Estados Unidos. Es el último álbum de estudio de la banda grabado con el baterista y cantante Phil Collins antes de su partida en 1996. El álbum marcó el regreso de la actividad por parte de la banda después de una pausa de casi cuatro años después de la gira de su álbum anterior, Invisible Touch (1986).
We Can't Dance fue un verdadero éxito comercial a nivel mundial. Se convirtió en el quinto álbum consecutivo número 1 de la banda en el Reino Unido y alcanzó el número 4 en los Estados Unidos, donde vendió más de 4 millones de copias. Entre 1991 y 1993, seis canciones del álbum fueron lanzadas como sencillos, incluyendo No Son of Mine y I Can't Dance. Ésta última recibió una nominación al Premio Grammy a la Mejor Interpretación Pop en 1993.
Genesis realizó la gira presentación del álbum de We Can't Dance de mayo a noviembre del año 1992, tocando en grandes estadios y arenas de América del Norte y Europa.
Invitado:
Gonzalo Ares @gonzalo.julian.ares
Podcaster @metalprogpop
Músico @croquet_flamingos | @divaoficialok | @undercoverargentina
Participación especial:
Felicity Roma Bowers @felicityromabowers
Artista plástica - Docente
Invisible Touch es el decimotercer álbum de estudio de la banda inglesa de rock Genesis, lanzado el 6 de junio de 1986 por Atlantic Records en los Estados Unidos y el 9 de junio de 1986 por Charisma/Virgin Records en el Reino Unido. Después de tomarse un descanso en 1984 para que cada miembro continuara su carrera en solitario, la banda volvió a reunirse en octubre de 1985 para escribir y grabar Invisible Touch con el ingeniero y productor Hugh Padgham. Al igual que con su álbum anterior, fue escrito completamente a través de improvisaciones grupales y no se utilizó material desarrollado antes de la grabación.
Invisible Touch fue un éxito mundial y alcanzó el número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 3 en el Billboard 200 de Estados Unidos. Sigue siendo el álbum más vendido de la banda después de que fuera certificado multiplatino por más de 1,2 millones de copias vendidas en el Reino Unido y 6 millones vendidas en los Estados Unidos. Genesis se convirtió en la primera banda extranjera en llegar a tener cinco sencillos entre los primeros del ranking Billboard Hot 100 de EE. UU., siendo Invisible Touch su primera y única canción en alcanzar el número 1 en las listas. El álbum recibió críticas mixtas durante su lanzamiento, demostrando un estilo más orientado al pop y las similitudes percibidas con el trabajo en solitario del cantante Phil Collins. En 2007, el álbum fue relanzado con nuevas mezclas de sonido estéreo y envolvente 5.1.
Invitados:
Paul Gomersall
Ingeniero de sonido.
Guido Vilariño @gvilarino | @metalprogpop
Podcaster
Participación especial:
Leo Rodríguez @conexionaspen | @fmaspen
Locutor. Musicalizador. Coordinador artístico en FM Aspen 102.3
Genesis es el duodécimo álbum de estudio de la banda inglesa Genesis, lanzado el 3 de octubre de 1983 por el sello discográfico Charisma y Virgin Records en el Reino Unido, y por Atlantic Records en los Estados Unidos y Canadá.
Después de la gira presentación del álbum en vivo de 1982 Three Sides Live, Genesis se tomó un descanso de aproximadamente ocho meses antes de juntarse en la primavera del año 1983 para grabar un nuevo álbum. Es la primera obra compuesta y grabada totalmente en su estudio de grabación llamado The Farm, en Chiddingfold, Surrey, y las canciones fueron desarrolladas a través de sesiones de improvisación sin material alguno compuesto previamente. Hugh Padgham volvió a ser el ingeniero de sonido a cargo.
Genesis fue el mayor éxito comercial del grupo en el momento de su lanzamiento, convirtiéndose en el tercer álbum consecutivo de la banda en alcanzar el número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido. También alcanzó el número 9 en el Billboard 200 de Estados Unidos, donde vendió más de 4 millones de copias. Cinco sencillos fueron lanzados entre 1983 y 1984; Mama fue el primer sencillo y sigue siendo el sencillo mejor posicionado de Genesis en el Reino Unido, alcanzando el número 4. Mientras que en las listas de Estados Unidos, el siguiente sencillo That's All alcanzó el número 6 allí y se convirtió en el primer éxito top 10 de la banda en ese país. La banda realizó una gira presentación del álbum durante los años 1983 y 1984. En 1985, el álbum recibió una nominación del Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Rock por un dúo o grupo, y la pista Second Home by the Sea fue nominada a Mejor Interpretación Instrumental de Rock. En el año 2007 el álbum fue relanzado con nuevas mezclas de sonido estéreo y sonido envolvente 5.1.
Invitado:
Leo Rodríguez @soylrodriguez
Locutor. Musicalizador. Coordinador artístico en FM Aspen 102.3
Abacab es el undécimo álbum de estudio de la banda inglesa Genesis, lanzado el 18 de septiembre de 1981 por el sello discográfico Charisma Records. Después de la gira presentación de su álbum anterior, Duke (1980), la banda se tomó un descanso antes de volver a reunirse en 1981 para componer y grabar un nuevo álbum. Abacab es el primer álbum de Genesis grabado en The Farm, un estudio de grabación comprado por la banda en Chiddingfold, Surrey. El álbum marcó la transición musical de la banda desde sus raíces progresivas hacia canciones más accesibles y más orientadas al pop, con la firme decisión de composiciones bien diferenciadas del material de sus álbumes anteriores.
Abacab recibió una positiva recepción por parte de la crítica especializada y fue un verdadero éxito comercial para la banda, convirtiéndose en el segundo LP No. 1 en el UK Albums Chart y el primero en alcanzar el top ten del Billboard 200 de Estados Unidos. Genesis lanzó cuatro sencillos del álbum, siendo los más exitosos Abacab y No Reply at All. El álbum fue certificado oro en el Reino Unido y doble platino por la Recording Industry Association of América por vender dos millones de copias en los Estados Unidos. La gira presentación del álbum tuvo lugar en América del Norte y Europa durante el año 1981, grabaciones de las cuales formaron la mayor parte de su álbum en vivo de 1982 Three Sides Live. Tres pistas que quedaron fuera del álbum fueron lanzadas más tarde en el EP denominado 3×3. El álbum fue reeditado con una nueva mezcla de sonido estéreo y sonido envolvente 5.1 en 2007.
Invitados:
Gustavo González @sgusgon
Técnico en sonido y grabación. Técnico editor de audio y video. Productor. Docente.
Bill Smith
Diseñador gráfico. Ilustrador. Creador del arte de tapa del álbum Abacab.
Rodolfo Ruiz @talkynet | @loudermix
Músico. Productor. Ingeniero de sonido.
Duke es el décimo álbum de estudio de la banda inglesa Genesis. Grabado a finales del año 1979 y publicado a principios de 1980, este álbum se convirtió en el primer número uno de la banda en el Reino Unido y número 11 en los EEUU, llegando a alcanzar el Disco de Platino.
El álbum incorpora elementos de elaborada instrumentación como así también elementos de la que será la nueva etapa Pop de la banda; marcando así la línea divisoria entre el viejo y el nuevo Genesis. El álbum en sí mismo es considerado un punto de inflexión para el grupo.
Duke es un álbum con historias de alguna manera entrelazadas que nos hablan de la soledad y el vacío existencial de la vida moderna. En la propia estructura de estas canciones aún están presentes elementos progresivos que conviven con el nuevo estilo Pop adoptado por la banda.
En el año 2020 el álbum fue seleccionado en la lista de los 80 mejores álbumes del año 1980 de la revista Rolling Stone.
Invitados:
Tomás Bondoni @tbone.drums Licenciado en comunicación. Baterista.
Lionel Koechlin @lionel_koechlin Ilustrador. Creador de la portada del álbum Duke.
Daniel Rawsi @danielrawsi | @genetics_genesis Médico oftalmólogo, músico, miembro fundador y baterista de Genetics, la excelente banda argentina que interpreta y recrea fielmente la música de Genesis.
...And Then There Were Three... es el noveno álbum de estudio de la banda inglesa Genesis. Fue lanzado en marzo de 1978 por el sello discográfico Charisma Records, y es ésta la primera grabación del grupo como trío luego de la salida del guitarrista Steve Hackett. Los roles dentro de la banda ahora se definieron más ampliamente. Tony Banks se encargó de los teclados, Mike Rutherford de las guitarras y del bajo, y Phil Collins de la batería, percusión y voz.
El álbum marcó un sugerente cambio en el sonido de la banda abriendo camino hacia canciones más cortas y simples, mostrando un alejamiento estratégico del rock progresivo y acercándose a un estilo más Pop. Muchas de las canciones eran claramente avanzadas en términos de instrumentación y letras, pocas de ellas eran mayores a los cinco minutos de duración, y los arreglos dejaron de lado el estilo clásico de trabajos anteriores reemplazándolos ahora por versos y coros más estándares y populares. Para algunos seguidores de la banda este álbum significó una crisis en la dirección musical tomada por el grupo.
El álbum recibió ambiguas apreciaciones de la crítica especializada, alcanzando el número 3 en el Reino Unido y el número 14 en los Estados Unidos. El sencillo principal "Follow You Follow Me" se convirtió en el mayor éxito alcanzado hasta ese momento, alcanzando el número 7 en el Reino Unido y el número 23 en los Estados Unidos. El álbum fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) en 1988 por vender un millón de copias en los Estados Unidos. Para promocionarlo, Genesis realizó una gira mundial junto al guitarrista Daryl Stuermer y el baterista Chester Thompson, quienes se convertirían a partir de ahora en principales integrantes de la formación en vivo de la banda durante las próximas tres décadas. El álbum fue remezclado en 2007 como parte del box set Genesis 1976-1982 en sonido envolvente 5.1 y remezclado por Nick Davis.
Invitados:
Patricio Vega @patriciojvega
Cristian Álvarez @EGaitaa
Wind & Wuthering es el octavo álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Genesis. Fue lanzado el 17 de diciembre de 1976 por el sello discográfico Charisma Records y es el último álbum de estudio con el guitarrista Steve Hackett. Tras el éxito de su gira de 1976 para promocionar el álbum anterior A Trick of the Tail, el grupo se traslada a Hilvarenbeek en los Países Bajos para grabar un nuevo álbum, el primero grabado fuera del Reino Unido. Componer y grabar causó fricción interna debido a que Hackett sintió que muchas de sus contribuciones no fueron tenidas en cuenta.
El álbum recibió una respuesta positiva de los críticos y contribuyó a la creciente popularidad de la banda en los Estados Unidos. Alcanzó el número 7 en el Reino Unido y el número 26 en los Estados Unidos, alcanzando finalmente la certificación de disco de oro por el Instituto Fonográfico Británico y la Asociación de la Industria de la Grabación de América. El single Your Own Special Way fue el primer single de la banda en llegar a las listas de los Estados Unidos, alcanzando el número 62. La gira promocional de 1977 fue la última con Hackett y la primera con el baterista Chester Thompson. Tres canciones quedaron fuera del álbum, las cuales fueron publicadas más tarde como un extended play, denominado Spot the Pigeon.
Invitados:
Angel G. AppianiMédico cirujano. Integrante del podcast Metalprogpopcast y creador del proyecto musical Lechenpolvo & friends que junto a excelentes músicos y colaboradores recrea temas clásicos de grandes bandas de todos los tiempos. Metalprogpopcast | Lecheenpolvo & Friends
José Luis Fernández @joseluisfernandezok Bajista, guitarrista, cantante, profesor y compositor de rock argentino. Se destacó como integrante de la banda de rock progresivo Crucis en el año 1974, y en 1976 de La Máquina de Hacer Pájaros junto a Charly García y Oscar Moro. Actualmente continúa desarrollando diversos proyectos musicales.
Participaciones especiales: Steve Hackett y Colin Elgie.
A Trick of the Tail es el séptimo álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Genesis. Fue lanzado en febrero de 1976 por el sello Charisma Records y fue el primer álbum con el baterista Phil Collins como vocalista principal tras la salida del carismático Peter Gabriel. El álbum fue un éxito comercial en el Reino Unido y Estados Unidos, alcanzando el número 3 y el número 31 respectivamente.
Tras la decisión de Gabriel de dejar la banda, los miembros restantes querían continuar y demostrar que todavía podían escribir y grabar material exitoso. El grupo compuso y ensayó nuevas canciones a mediados de 1975, y escuchó numerosas cintas de audición para un nuevo cantante. Ingresaron en los estudios Trident en octubre con el productor David Hentschel para grabar el álbum sin una idea definitiva de quién iba a interpretar la voz principal. Después de que la búsqueda de un cantante resultó infructuosa, Collins fue persuadido para cantar la canción Squonk, y la actuación fue tan buena que cantó en el resto del álbum.
Tras el lanzamiento, los críticos quedaron impresionados por la calidad de sonido mejorada y la capacidad del grupo para sobrevivir a la pérdida de Gabriel sin sacrificar la calidad de la música. El grupo salió de gira con Collins como líder y Bill Bruford como baterista adicional, y las actuaciones resultantes en los Estados Unidos elevaron allí la imagen de Genesis. El álbum ha sido reeditado en CD varias veces, incluyendo un paquete de lujo con bonus tracks en 2007.
Invitados:
Amanda Lehmann @amandalehmannmusicCantante, compositora y guitarrista. De formación clásica no se limitó a ningún género musical, ha incursionado a lo largo de su carrera en el rock progresivo, el blues, el rock, el jazz, el folk y la música clásica. Desde 2009 Amanda acompaña a Steve Hackett en sus giras revisitando la música de Genesis. https://www.amandalehmann.co.uk/
Claudio Lafalce @claudio.lafalce | @genetics_genesis Compositor, productor y multinstrumentista. Miembro de Genetics, ha formado y forma parte además de diferentes proyectos musicales que abarcaron diversos estilos. Esto le permitió no solamente tener créditos en más de un centenar de discos, sino también la posibilidad de tocar junto a artistas internacionales de la talla de Robert Fripp y de Steve Hackett.
Colin ElgieIlustrador y diseñador gráfico, ex colaborador del prestigioso estudio Hipgnosis. Ha realizado el arte de tapa de álbumes de numerosas bandas de rock y músicos muy reconocidos como Pink Floyd, The Hollies, Black Sabbath, Led Zeppelin, Renaissance, Genesis, Fumble, Peter Gabriel, Roger Cook, Al Stewart y Roger Taylor. Home | Colin Elgie Prints (colin-elgie-prints.com)
The Lamb Lies Down on Broadway es el sexto álbum de estudio del grupo inglés de rock progresivo Genesis. Fue grabado en 1974, y lanzado el mismo año como un álbum doble a través del sello discográfico Charisma Records. Es el último disco de Peter Gabriel como vocalista principal antes de su partida del grupo en 1975; un álbum conceptual, trata de un viaje de autodescubrimiento de Rael, un joven puertorriqueño que vive en la ciudad de Nueva de York y los extraordinarios incidentes y personajes con los que se topa en el camino. Durante las sesiones de composición y grabación, Gabriel temporalmente dejó la banda para trabajar con el cineasta William Friedkin, lo cual junto con su insistencia de escribir todas las letras, provocó problemas para el resto de la banda.
Un álbum complejo, arriesgado, que está considerado como uno de los mejores de la banda pese a su complicado proceso de composición y grabación. Un álbum en gran medida distinto a sus anteriores trabajos, que mostró una evolución sin perder la calidad, mostrando un nuevo interés por sonidos y efectos cada vez más experimentales y arriesgados. Una satírica ópera con una historia lisérgica donde Gabriel humaniza sus obsesiones del momento, sexualidad, soledad, falta de compañerismo o fragilidad de los sentimientos, personificándolos en una serie de extraños personajes que conviven en un mundo surrealista y grotesco.
El disco alcanzó el puesto 10 en el Reino Unido, 1 en Francia, 14 en Italia y el lugar 41 en los EEUU. Dos sencillos fueron lanzados en el Reino Unido, Counting Out Timey The Carpet Crawlers, mientras que el tema titular fue lanzado como sencillo en los Estados Unidos. Genesis promovió su disco mediante la gira de 1974-1975 a lo largo de Norteamérica y Europa, tocando el álbum en su totalidad en todas las 102 fechas. El álbum se vendió, y llegó a ser certificado oro por la Recording Industry Association of America en 1990 por la venta de 500.000 copias.
Invitado:
Tomas Price @tomaspriceelton | @genetics_genesis Genetics es la banda Argentina que interpreta la música de Genesis con una precisión y pasión únicas. Sus conciertos se caracterizan por su fidelidad a las grabaciones originales y la puesta en escena visual.
Selling England by the Pound es el quinto álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Genesis. El álbum fue lanzado en octubre de 1973 por el sello discográfico Charisma Records, alcanzando el puesto No. 3 en el Reino Unido y el No. 70 en los Estados Unidos. El sencillo "I Know What I Like (In Your Wardrobe)" fue lanzado en febrero de 1974 convirtiéndose en el primer éxito comercial de la banda.
El álbum fue grabado en agosto de 1973 luego de la gira de presentación del álbum anterior, Foxtrot (1972). El grupo dedicó un breve período de tiempo a componer material nuevo enfocado en la pérdida de la cultura popular inglesa y en la fuerte influencia estadounidense de esa época, que se reflejó fehacientemente tanto en el título del álbum como en la letra de sus canciones.
Los críticos y los propios miembros de la banda han dado opiniones encontradas sobre el álbum, el propio guitarrista Steve Hackett ha dicho que Selling England By The Pound es su disco favorito. La reputación del álbum ha crecido con el tiempo, ubicándose entre los mejores álbumes de rock progresivo de todos los tiempos. Continuó vendiéndose en todo el mundo y alcanzando varias certificaciones tanto de la Industria Fonográfica Británica como de la Asociación de la Industria de Grabación Americana entre otras.
Invitados:
Steve Hackett @stevehackettofficial | hackettsongs.com
Roger King Músico, productor, ingeniero de sonido.
Foxtrot es el cuarto álbum de estudio de Genesis lanzado en 1972 por el sello discográfico Charisma Records. Este album cuenta con la canción más larga jamás grabada por la banda, Supper's Ready de 23 minutos de duración. El álbum fue grabado después de la gira de presentación de su álbum anterior, Nursery Cryme (1971).
El álbum fue escrito durante el verano de 1972 y combinó canciones que ya habían sido interpretadas en vivo con nuevo material elaborado en sesiones de improvisación. La grabación del album comenzó en agosto de 1972 con John Anthony como productor, pero las sesiones resultaron ser tensas y con muchos desacuerdos entre los miembros del grupo. Después de una breve gira por Italia la banda reanuda la grabación, esta vez con Dave Hitchcock como productor.
Foxtrot fue el primer álbum de Genesis en entrar en las listas del Reino Unido, alcanzando el número 12, y recibiendo críticas muy positivas, siendo catalogado por algunos como “la obra maestra de Genesis”, haciendo énfasis en su épica suite Supper’s Ready. La revista Rolling Stone lo colocó en el puesto 15 en su lista de mejores discos de rock progresivo de toda la historia.
Invitados:
Dany Jimenez @danycharlatan Periodista, conductor y director musical en radio Vorterix. Conductor del ciclo de Canal Encuentro “Tester: Rock en Ascenso”. Trabajó en Rock & Pop, Rolling Stone, Página 12 y THC. Músico y cantante de Free Anguila.
Simone Rossetti @thewatchprogband The Watch es una banda italiana de rock progresivo de Milán , dirigida por el vocalista, compositor principal y profesor Simone Rossetti, formada originalmente en 1997. Su música está inspirada en el estilo clásico de rock progresivo de la década de 1970 y en particular, en la música de Genesis. thewatchmusic.net
Nursery Cryme es el tercer álbum de estudio de Genesis, publicado en noviembre de 1971 por el sello discográfico Charisma Records. Fue el primero en presentar al baterista / vocalista Phil Collins y al guitarrista Steve Hackett. El álbum recibió críticas ambiguas y no fue inicialmente un éxito comercial. Sin embargo, este album tuvo un buen reconocimiento en Europa continental, particularmente en Italia.
Con aproximadamente 39 minutos de duración, es el álbum de estudio más corto de la banda hasta la fecha. Luego de una extensa gira presentando su album anterior Trespass (1970), la banda comienza a componer y ensayar para su nuevo album. Nursery Cryme toma una dirección musical más agresiva en algunas canciones. Collins aporta una nueva dimensión al grupo, cubriendo la mayoría de los coros (incluyendo su primera voz principal con Genesis en el tema For Absent Friends) y aportando sentido del humor en canciones como Harold The Barrel. A sugerencia de Hackett, Banks realiza un uso más intensivo del mellotron en varias pistas.
La banda continúa atrayendo seguidores a través de sus presentaciones en vivo y comienza a sacar provecho de su creciente popularidad en Europa.
Invitados:
Steve Hackett @stevehackettofficial | hackettsongs.com
Nad Sylvan @nadsylvan | nadsylvan.com
Trespass es el segundo álbum de Genesis grabado y lanzado al mercado en 1970. Con este album la banda da un giro en la composición: el album tiene un sonido mucho más progresivo, marcando la separación entre su trabajo anterior y abriendo el camino que la banda seguiría en la mayor parte de la década de los setenta. Las composiciones son generalmente mucho más largas y complejas que antes, caracterizadas por diferentes estilos y secciones musicales.
El sonido se centra en un folk inglés utilizado por un gran número de bandas de rock progresivo en ese entonces. Con este fin, se hace uso intensivo de las guitarras acústicas de 12 cuerdas, mezcladas con voces armónicas, flauta, piano acústico, órgano Hammond y mellotrón. La batería generalmente es suave complementando la atmósfera aunque la banda no estuvo conforme con el desempeño de la batería de John Mayhew. A pesar del sonido suave y pastoral, el álbum no carece de momentos dinámicos. La voz de Peter Gabriel es conmovedora, particularmente en el tema Stagnation, que también incluye un prominente solo en órgano Hammond de Tony Banks. The Knife, la canción de cierre del album es agresiva y potente, incluye unas letra de ese mismo tenor escrita por Gabriel y se destaca también un bajo agresivo de Mike Rutherford. Esta canción recibió grandes elogios de la crítica y se convirtió en favorita en los primeros conciertos, apareciendo (con algunos cambios en la letra) en el primer disco de Genesis en vivo, Genesis Live, del año 1973.
Aunque Trespass no fue exactamente un éxito comercial, fue un punto de inflexión para la banda y el inicio de un nuevo rumbo musical que continuaría en los siguientes años, pero con una formación distinta.
Invitado:
Guillermo Cazenave @guillermocazenave_oficial Nacido en Buenos Aires en 1955 donde vivió hasta mediados de la década de 1970 para luego emigrar a EEUU, Inglaterra y luego España y Francia, país este último en donde vive desde hace más de 20 años. Estudió guitarra, piano, batería y flauta. Amigo de Anthony Phillips desde fines de los 70s, grabó con él dos álbumes: The Meadows of Englewood y The Live Radio Sessions. Guillermo también escribió varios libros sobre música y es conferencista. guillermocazenave.com Spotify – Guillermo Cazenave
From Genesis to Revelation es el álbum debut de Genesis. Lanzado en marzo de 1969 y grabado durante uno de los recesos escolares del grupo, difiere mucho del rock progresivo que desarrollaría la banda posteriormente. Fue recibido con tibias críticas y no obtuvo gran repercusión, debido quizás a que algunas tiendas lo catalogaron como material religioso debido a su portada.
Por ese entonces Genesis era un grupo desconocido de inexpertos colegiales que intentaban lanzarse a la escena musical con un proyecto de grabación notablemente ambicioso. Su tema de inspiración fue la creación del mundo, como se relata en la Biblia y la evolución posterior de la Humanidad. Esto es evidente en las primeras canciones, pero luego el concepto se convierte rápidamente en simples temas de amor. Su fracaso comercial casi disuelve al grupo y el álbum fue ignorado durante muchos años. Algunos seguidores conocieron la existencia de este album recién cuando la banda alcanzó cierto éxito a principios de los años setenta.
A pesar de sus defectos, el álbum permitió apreciar cualidades vocales de Peter Gabriel, y el alcance imaginativo de la escritura lírica y las capacidades musicales de Tony Banks, cuya interpretación del piano fue realmente prominente. Adolescentes y aún sin establecer su propia identidad musical, este álbum es un gran paso en su prometedora carrera discográfica.
Invitado:
Andrés Valle @mellotronwebAndrés es el encargado de la dirección, diseño y redacción de la revista Mellotron y del sitio Mellotronweb.com.ar, ambos medios especializados en rock progresivo y clásico. Propietario desde 1992 de Discover, disquería especializada en rock progresivo.
Presentación de GENESIS Discografía. Un podcast dedicado a la banda de rock Genesis.
Por Fenanos @fernandoseijo
Comments
Top Podcasts
The Best New Comedy Podcast Right Now – June 2024The Best News Podcast Right Now – June 2024The Best New Business Podcast Right Now – June 2024The Best New Sports Podcast Right Now – June 2024The Best New True Crime Podcast Right Now – June 2024The Best New Joe Rogan Experience Podcast Right Now – June 20The Best New Dan Bongino Show Podcast Right Now – June 20The Best New Mark Levin Podcast – June 2024
United States