Américain dʹorigine mais romand dʹadoption, Georges Templeton Strong était une figure marquante de son temps. Comme bon nombre de musiciens avant lui, le compositeur new-yorkais a choisi de sʹétablir sur les rives du Léman, dʹabord à la Tour-de-Peilz, puis à Genève où il sʹest éteint en 1948, à lʹâge de 92 ans. Brillant aquarelliste, il s'est lié d'amitié avec Ernest Ansermet qui a souvent défendu sa musique. Le pianiste Adalberto Maria Riva et le violoncelliste Christophe Pantillon évoquent le parcours étonnant et l'oeuvre colorée de ce "romantique du 20e siècle" tombé dans l'oubli.
Wiesbaden et Francfort : les dernières décennies Né à Lachen au bord du lac de Zurich, le 27 mai 1822 et mort à Francfort le 24 juin 1882, Joachim Raff a connu de son vivant une certaine notoriété. Ses oeuvres (en particulier ses symphonies) étaient jouées un peu partout en Europe et jusque sur le Titanic. Félix Mendelssohn fut l'un des premiers à découvrir son talent et à l'encourager. Franz Liszt l'a pris sous son aile et l'a engagé comme secrétaire particulier à Weimar où le jeune Joachim a pu cotoyer tout le gratin musical de l'époque. Sa route a ainsi croisé celle de Wagner, Brahms, Berlioz, Meyerbeer et bien d'autres. Raff a terminé son parcours comme directeur du Conservatoire de Francfort où sa candidature a coiffé au poteau celle de Brahms. A la rencontre de ce compositeur très prolifique dont la musique sort peu à peu de l'oubli dans lequel elle dormait, et connaît à la scène une reconnaissance méritée.
Chez Franz Liszt, à Weimar Né à Lachen au bord du lac de Zurich, le 27 mai 1822 et mort à Francfort le 24 juin 1882, Joachim Raff a connu de son vivant une certaine notoriété. Ses oeuvres (en particulier ses symphonies) étaient jouées un peu partout en Europe et jusque sur le Titanic. Félix Mendelssohn fut l'un des premiers à découvrir son talent et à l'encourager. Franz Liszt l'a pris sous son aile et l'a engagé comme secrétaire particulier à Weimar où le jeune Joachim a pu cotoyer tout le gratin musical de l'époque. Sa route a ainsi croisé celle de Wagner, Brahms, Berlioz, Meyerbeer et bien d'autres. Raff a terminé son parcours comme directeur du Conservatoire de Francfort où sa candidature a coiffé au poteau celle de Brahms. A la rencontre de ce compositeur très prolifique dont la musique sort peu à peu de l'oubli dans lequel elle dormait, et connaît à la scène une reconnaissance méritée.
Mendelssohn et Liszt, deux rencontres importantes Né à Lachen au bord du lac de Zurich, le 27 mai 1822 et mort à Francfort le 24 juin 1882, Joachim Raff a connu de son vivant une certaine notoriété. Ses oeuvres (en particulier ses symphonies) étaient jouées un peu partout en Europe et jusque sur le Titanic. Félix Mendelssohn fut l'un des premiers à découvrir son talent et à l'encourager. Franz Liszt l'a pris sous son aile et l'a engagé comme secrétaire particulier à Weimar où le jeune Joachim a pu cotoyer tout le gratin musical de l'époque. Sa route a ainsi croisé celle de Wagner, Brahms, Berlioz, Meyerbeer et bien d'autres. Raff a terminé son parcours comme directeur du Conservatoire de Francfort où sa candidature a coiffé au poteau celle de Brahms. A la rencontre de ce compositeur très prolifique dont la musique sort peu à peu de l'oubli dans lequel elle dormait, et connaît à la scène une reconnaissance méritée.
Une enfance en Suisse : Lachen et Zurich Né à Lachen au bord du lac de Zurich, le 27 mai 1822 et mort à Francfort le 24 juin 1882, Joachim Raff a connu de son vivant une certaine notoriété. Ses oeuvres (en particulier ses symphonies) étaient jouées un peu partout en Europe et jusque sur le Titanic. Félix Mendelssohn fut l'un des premiers à découvrir son talent et à l'encourager. Franz Liszt l'a pris sous son aile et l'a engagé comme secrétaire particulier à Weimar où le jeune Joachim a pu cotoyer tout le gratin musical de l'époque. Sa route a ainsi croisé celle de Wagner, Brahms, Berlioz, Meyerbeer et bien d'autres. Raff a terminé son parcours comme directeur du Conservatoire de Francfort où sa candidature a coiffé au poteau celle de Brahms. A la rencontre de ce compositeur très prolifique dont la musique sort peu à peu de l'oubli dans lequel elle dormait, et connaît à la scène une reconnaissance méritée.
Abondamment citée par les réalisateurs, sa musique donne sa couleur unique à quelques-uns des plus beaux films de notre temps.
De Bucéphale aux montures des Walkyries, en passant par la folle envolée du quadrige d'Hélios, la cavalcade vers l'abime du Roi des Aulnes, la charge des Tartares de Gengis Khan ou le rodéo du Poney Rouge, découvrez les robes harmoniques des plus célèbres chevaux de la musique.
Durant les 25 ans quʹil a vécu à Corsier-sur-Vevey, le célèbre cinéaste a accueilli dans son domaine un nombre considérable de personnalités, venues des quatre coins du monde : de Marlon Brando à Truman Capote en passant par Michael Jackson et Sofia Loren. La liste est longue de tous ses amis. Chaplin adorait s'entourer de musiciens. Il disait volontiers que "de tous les artistes, ils étaient les plus faciles à vivre." A la rencontre de tous ces interprètes et compositeurs qui ont été invités dans son havre de paix vaudois.
La musique occupe une place essentielle dans le coeur du célèbre réalisateur. Elle fait partie de son ADN. Non seulement l'auteur des "Temps modernes" joue du violon et du violoncelle, mais il compose également. D'importants musiciens ont relevé et célébré en lui cette étincelle musicale : parmi eux, Claude Debussy qui affirmait : "Vous êtes d'instinct un musicien et un danseur. Oui, vous êtes un véritable artiste". Cette visite au Chaplin's World nous offre une occasion unique de faire le point sur les liens que lʹauteur des " Temps Modernes " a entretenu avec la musique classique.
Rendus célèbres par leurs musiques de film, ils sont aujourd'hui des compositeurs prisés des salles de concert classiques.
Maestro, Tar, Le Pianiste, Shine, Farinelli, Florence Foster Jenkins, Prélude à la Gloire ... ces films qui évoquent la carrière de virtuoses hors normes
Les 10 meilleurs films qui brossent le portrait d'un compositeur ou racontent un épisode de sa vie.
On connaît tous l'expression "avoir un violon d'Ingres". mais l'on oublie parfois que le peintre qui en est à l'origine avait réellement une passion pour la musique. Et il n'est pas le seul à avoir rêvé d'un carrière de musicien. Comme lui, Vlaminck, Klee et Soutter ont joué de l'archet avant de l'échanger contre un pinceau.
A la découverte de ce grand centre de musique ancienne qui est aujourd'hui salué comme une référence sur la scène internationale et sert de modèle de l'Aufführungspraxis ou pratique musicale historiquement documentée dans le monde entier.