La Cueva de Álvaro

La actriz, productora y directora está cumpliendo 53 años de carrera, toda una vida dedicada al teatro, con espíritu de lucha, con ganas de sobrevivir y vivir del teatro. En esta plática, nos contó de su familia, que desde niña quería ser artista, disfrutaba cantar con su mamá y ser ocurrente. Fue hasta que estaba estudiando la preparatoria que empezó a estudiar teatro, y su maestro la llevó con Manolo Fábregas, que le hizo audición y la contrató para hacer su primera obra de teatro “Godspell” cuando tenía 16 años Lupita sabe lo importante de encontrar tu vocación, hacer lo que quieras hacer y que además te guste, así no habrá ningún pretexto que te detenga. Mientras estudiaba preparatoria seguía trabajando en más obras de teatro y un poco más adelante, viajó a Europa con la intención de estudiar teatro en Londres pero la vida la llevó por otro camino y a partir de ese viaje, su vida cambió. Al regresar a México, retomó su carrera en teatro, y siguió trabajando en varias obras como “Amor sin barreras” y “Vaselina”. Después de esto, entró a la televisión, con pequeños papeles en telenovelas educativas de Miguel Sabido. Algún tiempo después, la invitaron a participar en un gran proyecto, que se convertiría en una de las producciones icónicas de la televisión mexicana de la década de los ochenta: “¡Cachún cachú, ra-ra!”, interpretando a Petunia. Este papel, a pesar de llevar a Lupita a tener un gran reconocimiento y fama, terminó por hartar a Lupita pues no quería encasillarse en ese papel, por lo que renunció al proyecto y se dedicó completamente al teatro. Recordó el inició su historia de amor con Fred Roldán (QEPD), cómo los unió su amor y pasión por el teatro, tanto que convirtieron su casa en un teatro, tuvieron hijos y enfrentaron adversidades juntos. Después de 19 años, ella decidió separarse de él, solo un tiempo antes de que Fred perdiera la vida a causa de cáncer en marzo del 2022. Lupita sabe que a pesar de las adversidades, hay que seguir construyendo buenas historias… Como nosotros en “La Cueva de Álvaro” que volveremos en la siguiente temporada con muchas más historias. ¡Muchas gracias por tu preferencia y por escucharnos! Nos veremos muy pronto, no te pierdas todas las historias que se han contado en “La Cueva de Álvaro” en nuestros episodios anteriores, ¡hasta la próxima, muchas gracias!

La actriz y cantante, y una de las consentidas del público mexicano, regresa a nuestra cabina para recibir junto a Álvaro Cueva el 2025, platicando de lo más importante: el amor. Violeta nos contó todos los detalles de su relación con su esposo Raúl, con quien tiene seis años de casada, y a quien conoció por su gusto de jugar póquer. La pareja empezó a cultivar una gran amistad, donde había apoyo y respeto, para que después de algún tiempo, esa amistad comenzara a ser sustituida por un amor profundo que los une hasta hoy. Violeta nos confesó cómo su esposo le declaró su amor, cómo ella lo rechazó por algún tiempo y cómo empezó, gracias al cuidado y cariño que él le tenía, a enamorarse de él y comenzar su noviazgo. La actriz no tiene más que palabras de cariño y admiración para su esposo, quien es, según sus propias palabras, un compañero perfecto para su viaje y quien más la cuida y mejor la aconseja. Aunque él recibe algo de hate en redes, ambos han creado una comunidad con la que comparten sus actividades del día a día, y que han llegado a apreciarlos y defenderlos como pareja. Violeta aprovechó para darnos algunos de sus mejores consejos para terminar bien el año e iniciar con el pie derecho el nuevo ciclo este 2025, además de recomendarnos varias actividades de meditación y afirmaciones para lograr tener paz, alcanzar lo que queremos y una vida plena llena de gratitud a partir de este año que comienza.

La actriz regiomontana platica con Álvaro Cueva del por qué decidió ser actriz, a pesar de ser diseñadora gráfica de profesión. Diana fue impulsada desde niña por sus papás a entrar al mundo de la música, la actuación y el arte, junto con su hermana, y, al terminar la carrera de diseño gráfico y trabajar un par de años como tal, decidió viajar a probar suerte a la Ciudad de México como actriz profesional. Llegó a la ciudad sin conocer a nadie y pasó varias dificultades económicas, tantas que sus papás querían que se regresara a Monterrey. Diana no estudió actuación, por lo que fue difícil que le dieran su primera oportunidad como actriz, a pesar de tener formación en el teatro musical.6 Su primer protagónico fue en la película de terror “La posesión de Altair”, para después alcanzar el reconocimiento por su papel de Nancy en la película “Mirreyes contra Godínez”, una de las películas más exitosas del cine mexicano. También nos contó de su papel en la película “La novia de América” y de su experiencia participando en “Los pecados de Bárbara”, y posteriormente en la serie “Somos Oro” al lado de Michelle Rodríguez. Se describe como una mujer que desde pequeña sabía que iba a ser actriz y que está tranquila porque sabe que el éxito internacional llegará para ella. Diana es una de las protagonistas de la película “Una pequeña confusión”, al lado de Ana de la Reguera y Juanpa Zurita, que ya está en cines de todo México.

Monserrat Oliver llega a “La Cueva de Álvaro”. La conductora, modelo y actriz tiene una plática llena de recuerdos y muchas anécdotas, con Álvaro Cueva. Nos contó cómo se convirtió en modelo, qué le dijeron sus papás cuando llegó su oportunidad de estar en una portada de revista y qué sintió al verse, comenzando a aparecer en comerciales y videos, campañas publicitarias y muchas más revistas. Al inicio de su carrera en los medios, seguía estudiando en Monterrey y viajaba a Ciudad de México a trabajar, comenzó a hacer campañas publicitarias con Pedro Torres y apareció en videos musicales, como su participación tan recordada en “Baño de mujeres” de Mijares, quien la invitó a salir. Nos dijo que sus padres no querían que se dedicara al mundo artístico, pues temían que le hicieran alguna propuesta indecorosa, algo que jamás sucedió. Monserrat comenzó a ser conductora y llegó al mundo de las telenovelas, para después, junto a Yolanda Andrade, abrir brecha en el mundo de los programas de televisión, y recordó cómo sus ganas de hacer cosas distintas y buscar notas la llevó a viajar a eventos deportivos internacionales. También nos dijo cómo logró sobrevivir a los ataques de la prensa, respecto a su vida amorosa y nos dijo que su familia y su trabajo son lo mejor de su vida, así que espera seguir trabajando con Yolanda Andrade hasta que ambas sean viejitas. Monserrat sabe que tiene una esencia única y que su trabajo siempre será diferente al de los demás, gracias a que siempre está buscando aprender y hacer cosas nuevas, sabe que lo mejor está por comenzar.

Las señoras modernas, Michelle Rodríguez, Caro Campos y Myr Ramírez llegan a “La Cueva de Álvaro”. Este trío de mejores amigas de más de una década se reúnen en una cabina para grabar “Casi 40: el podcast de la señora moderna”, un espacio donde analizan qué significa ser una señora a punto de cumplir 40 y que, en su diversidad, dan una perspectiva distinta de cada uno de los temas que analizan. En esta plática con Álvaro Cueva nos cuentan cómo después de compartir un escenario por mucho tiempo, decidieron cumplir el sueño de tener un podcast en donde han encontrado la libertad de expresarse como son. Las tres coinciden en que el humor te salva de momentos malos y que en los momentos más difíciles de la vida se te ocurren los mejores chistes y que, además, el propósito que tienen al ser comediantes es servir a otros. Nos contaron que en este podcast no buscan dar lecciones de vida ni impartir sabiduría, sino que son simplemente pláticas de amigas que han tenido por años, en donde se atreven a sentirse vulnerables y tocar temas personales e íntimos, tal y como lo hacen cuando no están grabando. Mich, Caro y Myr saben que vivir duele, pero duele más sin humor.

El primer actor platica con Álvaro Cueva sobre sus 45 años ininterrumpidos dedicados a la actuación en teatro, cine y televisión y cómo descubrió su vocación para ser maestro de actuación. En esta charla, Luis Felipe nos confiesa su amor por las telenovelas y recuerda sus inicios en el teatro de comedia, en el Blanquita, siendo patiño y por qué esta fue una de las experiencias más difíciles de su carrera. Luis Felipe fue dirigido por Arturo Ripstein en tres películas: “Así es la vida”, “La virgen de la lujuria” y “La perdición de los hombres” y nos cuenta cómo fue trabajar con él y recuerda que comenzó a hacer cine mexicano en los años que la industria agonizaba. El tres veces ganador del Ariel nos dice cómo se ha adaptado al cambio generacional y quiénes son sus mejores consejeros, y cómo ha logrado mantenerse vigente en la industria. También nos contó su experiencia como actor de teatro y qué opina del panorama teatral mexicano el día de hoy y nos cuenta qué le falta por hacer en la vida, teniendo el valor de envejecer.

En una charla llena de reflexiones y confesiones, Leonardo le cuenta a Álvaro Cueva que está viviendo el mejor momento de su vida, a los 54 años, y que se siente pleno, feliz y tranquilo con las decisiones que ha tomado hasta ahora y que le permiten dar un sentido tanto a su carrera artística como a su vida familiar, al lado de sus tres hijos y su esposa, Sandra Echeverría. Nos contó que disfruta mucho poder incursionar, además de la música con Fobia y Los Concorde, en sus proyectos como solista, como actor en obras de teatro, series y películas, y su faceta como conductor de televisión, aunque siempre le da prioridad a su vida familiar y personal, organizando sus tiempos para no ser esclavo de su trabajo. Recordó sus inicios en Fobia, a los 17 años, dónde tocó con el grupo y varias divertidas anécdotas de sus inicios, además de contarnos cómo enfrentó la censura de uno de sus temas emblemáticos “El Microbito”. Leonardo también vivió el tener mala imagen por ser rockero, tener alcohol y otras sustancias a la mano, y pasarla en fiestas, pero nos contó cómo decidió poner un alto a esa vida de excesos. También nos dijo en qué se inspira para componer y nos aseguró que la música puede tener letras profundas, pero también puede ser solo para divertirse.

Uno de los máximos exponentes del rock en español platica con Álvaro Cueva sobre los 56 años de su vida dedicados a la música. Nos contó cómo celebrará este aniversario con El Tri, en una gran tocada en febrero del 2025, además de confesarnos que el secreto para mantenerse joven es ¡tomar pastillas de rock and roll! El cantante y compositor reflexiona sobre el panorama del rock en México en la actualidad y nos cuenta qué consejo le daría al Alex Lora de 19 años, cuando comenzó su carrera. También recordó su infancia y cómo fue vivir como hijo de padres separados y cómo su camino siempre estuvo encaminado a la música, a pesar de los deseos de su mamá y desde cuándo nació su devoción por la Virgen de Guadalupe. Alex Lora también nos dijo cómo conoció a su esposa, Chela Lora, con quien tiene 43 años de casado y cómo han conservado su amor por más de 50 años. También recordó cómo vivió los tiempos de represión de los años 70 en México, y cómo ser rocanrolero ha estado ligado a una mala percepción entre la gente. Alex Lora continúa en temporada interpretando a Herodes en la obra musical “Jesucristo Super Estrella” y celebrará los 56 años de rocanrol con un gran concierto en la Ciudad de México, el 16 de febrero del 2025.

Hector Suárez Gomís visita “La Cueva de Álvaro”. El actor, escritor y productor tiene una plática con Álvaro Cueva donde recuerda divertidas y conmovedoras anécdotas que ha vivido en más de 40 años de carrera. Héctor reconoce que se siente agradecido de que haya habido tantos productores que no le hayan dado trabajo, pues eso lo ha orillado a generarse su propio trabajo y encontrar por él mismo como salir adelante. Nos contó de sus padres, Lupita Gomis y Hector Suárez (QEPD), y cómo fue su relación con la fama de ambos, vida a la que estuvo acostumbrado desde que nació. También recordó cómo empezó su carrera en la actuación a los 5 años y cómo fue, desde niño, amigo de otros niños hijos de grandes estrellas del espectáculo en nuestro país, como Alejandra Guzmán, Silvia Pasquel, Chantal, Benny Ibarra y Luis Miguel, pues eran vecinos. Recordó su éxito como parte de la telenovela “Alcanzar una estrella”, que se transmitió en 1990 y gracias a la que creó una amistad entrañable con Andrea Legarreta. También nos dijo que su oportunidad como protagónico en la telenovela “Diseñador ambos sexos” demostró que se podía hablar de diversidad y respeto en la televisión abierta mexicana. El también comediante nos cuenta cómo trajo el stand up a México, en su programa “El pelón de la noche” en el 2004, y cómo varios de los artistas de stand up exitosos hoy pasaron por su taller para aprender a hacerlo como se debía. Finalmente, nos contó como una experiencia cercan a la muerte lo hizo valorar todo lo que tiene, cambió su forma de ser y lo llevó a perder el miedo. Héctor Suárez Gomís actúa y dirige la obra de teatro “Buenos Muchachos” al lado de Juan Soler, obra en donde se habla de la amistad, la soledad, el éxito y el fracaso, y que continúa con su temporada 2024 en el Teatro Virginia Fábregas.

El true crime llega a “La Cueva de Álvaro” en este capítulo sobre la serie “Lebaron, Muerte en la Tierra Prometida”. El director Carlos Pérez Osorio platica con Álvaro Cueva de esta miniserie documental, que explora el ataque sucedido el 4 de noviembre de 2019 en Sonora, donde perdieron la vida 3 mujeres y 6 niños de las familias LeBaron, Langford y Miller. Fueron recopilados testimonios y datos de fuentes oficiales, para dar una visión global y dejar que el público saque sus propias conclusiones. Carlos Pérez Osorio recuerda cómo fue que se acercó a N+Docs para la realización de este documental, enfrentando los retos que implica contar una historia que está rodeada de mitos y de información falsa, pero respaldándose en un equipo de información e investigación robusto, que, además, consiguió a las mejores voces para hablar de la tragedia desde todos los puntos de vista, como Denisse Maerker y Marcelo Ebrard. También nos dice cómo recreó la escena más impactante, la camioneta incendiándose en medio del camino, y de qué protagonistas de la tragedia recibió ayuda para hacer esta escena, que es, sin duda, la que marcó el hecho en la memoria de los mexicanos. En el documental, se explora la presencia del crimen organizado en la comunidad, cómo la binacionalidad de los involucrados jugó un papel importante y cómo los conflictos por el agua provocan a las comunidades que podrían tener una relación pacífica se sumerjan en un ambiente violento, con consecuencias dramáticas como esta. La miniserie “LeBaron, Muerte en la Tierra Prometida” ya está disponible en VIX.

Kalimba visita “La Cueva de Álvaro”. En este episodio, el actor y cantante platica con Álvaro Cueva de todos los detalles de la obra “Jesucristo Súper Estrella”, donde interpreta en esta temporada el papel de Simón. Nos contó cómo se preparan él y sus compañeros Benny Ibarra, Erik Rubín, María León, Ximena Sariñana, Alex Lora y Leonardo de Lozanne, antes de entrar a escena y los rituales que tiene cada uno. Nos dijo en exclusiva que interpretará a Jesucristo en dos funciones, cómo se siente con esta oportunidad, qué espera darle al público con su interpretación y cómo quiere construir este personaje. También nos dijo qué opina de las distinciones de color de piel y raza en todos los contextos, si en su infancia fue víctima de bullying y cómo aprendió a no tomar en cuenta las ofensas de los demás y nunca avergonzarse de ser quien es. Kalimba nos dijo qué siente al recibir el amor que le tiene su público y qué lecciones le han dado sus padres desde el inicio de su carrera. También reflexionó sobre qué opina de ser una figura reconocida en la música y en dónde busca la verdadera grandeza, qué significa para él la fama, cómo empezó su camino a creer en Dios y cómo esa fe le ha dado la fuerza y el consuelo que ha necesitado al vivir momentos difíciles en su vida. La obra “Jesucristo Súper Estrella” continúa en cartelera y amplió su temporada en la Ciudad de México hasta el 23 de noviembre, para luego salir de gira por el interior de la república.

César Bono visita “La Cueva de Álvaro”. El actor está celebrando 23 años en cartelera de la obra de teatro “Defendiendo al Cavernícola”, y recuerda cómo Rob Becker, el autor de la obra y actor original, aprobó el estreno en México y, además, elogió a su director Héctor Bonilla. César recordó el día de su nacimiento, el día del cumpleaños de su mamá, además de bellos momentos que vivió en su infancia, en su casa en Morelos. Su mamá fue la responsable de inculcarle el amor por la lectura, primero de poesía, y de ahí viene su amor por la actuación. César Bono, además de hacer cine, teatro, series y telenovelas, ha incursionado en el doblaje, y el más famoso es el que hizo de “Mate”, la grúa más popular gracias a la película “Cars”, y nos contó de varias ocasiones en las que ha usado a ese personaje para acercarse a su público infantil. César tiene una carrera artística de más de 50 años, y en esta plática recordó su participación en la telenovela “Un original y 20 copias” en 1978, en “Mi Secretaria” en ese mismo año, y que se mantuvo al aire hasta 1982, telenovela que inspiró la telenovela colombiana “Yo soy Betty, la fea”, una de las telenovelas más exitosas de la televisión, escrita por Fernando Gaitán y estrenada en 1999. También ha sido conductor de televisión y en 1980 fue el conductor del programa “Alegrías del mediodía”, en donde presentaba estrellas infantiles del momento y protagonista de más de 30 películas cómicas populares en esa misma década, que resultaron una fórmula muy exitosa: mujeres guapas con hombres comediantes. César Bono es parte de uno de los programas de comedia más exitosos de la televisión mexicana, “Vecinos”, que cumple 19 años al aire, y donde interpreta el entrañable papel de Frankie Rivers, un escritor frustrado que escribe historias que ya existen, pero que no se rinde. En el 2018, sufrió 8 infartos cerebrales en una misma noche, evento que le quitó la movilidad de la mitad de su cuerpo, pero que, a pesar de todo, le ha permitido seguir trabajando en varios proyectos. Es un hombre feliz y valora mucho a su público, sobre todo si le agradecen el haber aportado algo a su vida.

Karime Pindter, una de las finalistas de “La casa de los famosos México” nos visita para platicar con Álvaro Cueva sobre todos los detalles de su estancia en la casa más famosa de México. Karime recuerda en esta charla su carrera en medios, cómo se dio a conocer hace 10 años en un famoso reality, “Acapulco Shore” y cómo siente que ha cambiado desde ese entonces, sobre todo al ser una mujer más madura y más espiritual. Además de ser conductora y empresaria, pues tiene su propia línea de maquillaje, también comenzó su carrera de comediante. Dentro de “La casa de los famosos”, Karime se mostró tal como es, y nos confesó que al entrar se sentía nerviosa porque no conocía a nadie, aunque el clic con Mario Bezares y Arath de la Torre, sus compañeros del Team Mar, fue inmediato. También nos dijo que tuvo que convencerlos de unirse para jugar en equipo y hacerse fuertes, con resultados que fueron tan claros como llegar a la final juntos y con planes para hacer teatro y una canción que los siga conservando como equipo. Karime tiene una relación de amistad y cariño muy grande con Gala, pero se dijo sorprendida de lo que se decía fuera de la casa, que mantenían una relación amorosa, aunque es una posibilidad que la influencer no descarta por completo. Nos dijo que aprendió mucho de cada uno de sus compañeros, además de salir de la casa como una mujer más segura y que vivirá en el ahora, además de haber reafirmado su fe al lado del Team Mar. Aseguró que mucho de lo que le ayudó para estar en la final fue su conexión con el universo y cómo usa el Access Consciousness como una herramienta importante para su bienestar. Karime está por estrenar un especial de standup, para el que se preparó por más de 5 años, tomando talleres y haciendo participaciones en eventos de micrófono abierto y siendo la telonera de shows de sus amigos como Mau Nieto, Alex Fernández y Carla Camacho. Nos cuenta cómo se sintió el día que lo grabó y qué aprendizajes tuvo de esa función.

Mario Bezares, el gran ganador del reality “La Casa de los Famosos” está en “La Cueva de Álvaro”. Más de 30 millones de votos avalaron el triunfo de Mayito en el reality, que siguió por 70 días, la vida en el encierro de 15 personalidades del espectáculo en nuestro país. Mario nos dijo que entró a este reality sin pensar que ganaría, mostrándose como es, y nos dijo qué sintió al ser ganador. Recordó los difíciles momentos que vivió ahí dentro, problemas de salud, cuál fue su mayor aprendizaje, lo mejor que le pasó dentro de la casa y cuál fue el peor pleito, y recordó las faltas de respeto que sufrió por parte de algunos habitantes, como los comentarios juzgándolo por su edad, 65 años. Nos contó cómo fue la relación dentro de la casa con sus compañeros de equipo, el Team Mar: Brigitte, Arath, Gala y Karime, y cómo su amistad continuará después de esta gran experiencia Nos dijo por qué decidió darle el premio de 4 millones de pesos a su esposa, Brenda, con quien tiene 33 años de matrimonio, y aprovechó para dar algunos consejos a los jóvenes, del amor y compromiso de pareja, que él ha seguido a lo largo de su relación. También recordó su paso por la cárcel, en donde estuvo poco más de un año, en 1999, derivado del crimen en donde murió Paco Stanley. Mario tiene un sinfín de proyectos en puerta y reconoce que ha dejado un legado a la gente que lo ha conocido, este es intentar siempre ser feliz.

Gaby Rivero llega a “La Cueva de Álvaro”. La actriz, cantante y conductora,es una de las protagonistas de la telenovela “El Ángel de Aurora”, que se transmite por Las Estrellas. Ahí interpreta a Victoria, un personaje “de barrio”, papel que es un reto para la actriz pues es diferente a todos los que había hecho y con el que espera conquistar a su público. En esta plática, Gaby recordó sus inicios en la televisión en un concurso de baile en 1978, en donde fue ganadora. Este triunfo la llevó a ser imagen del Canal de las Estrellas, firmar su primer contrato con Televisa y, con ese dinero, cumplir el sueño de que su mamá no volviera a trabajar. Gaby fue conductora del famoso programa “XE-TU”, al lado de René Casados, a partir de 1984, una gran escuela de conducción para ella. Tres años después, viajó a Guadalajara a ser una de las conductoras de “La hora del gane” al lado de Kippi Casados, aunque nos dijo que no fue la mejor experiencia. Nos dijo cómo comenzó su carrera como productora, pues al mismo tiempo que era protagonista de obras de teatro infantiles como “Cenicienta” y “El mago de Oz”, compró los derechos para llevárselas de gira y, gracias a ello, logró uno de los papeles más recordados y queridos de su carrera, la maestra Ximena en “Carrusel”. Este papel cambió su vida y la telenovela fue un gran éxito nacional e internacional, logrando reconocimientos e importantes campañas publicitarias en países tan lejanos como Japón, Brasil, Venezuela y Puerto Rico, entre muchos otros. Estudió canto y baile antes de su siguiente gran proyecto televisivo que fue “El club de Gaby”, que se estrenó en 1993 y con el que también tuvo gran éxito, lanzó dos discos y tuvo durante dos años un programa semanal dirigido al público infantil. Continuó su camino en televisión una vez más como la maestra Ximena en la telenovela “Carrusel de las Américas”, un ambicioso proyecto que unió a niños de muchas nacionalidades, además de ser transmitida en España y varios países de América simultáneamente, para celebrar 500 años del descubrimiento de América. De ahí siguieron ocho telenovelas más, papeles que compaginó con seguir trabajando para el público infantil, con más historias y canciones que serán lanzadas pronto, interpretadas por su hija Maya, y con las que quiere seguir conquistando a su público infantil. Gaby sigue una gran filosofía, en la relación que tiene con su público pues para ella es más importante ser querida que ser famosa.

Laureano Brizuela, el Ángel del Rock, llena de música “La Cueva de Álvaro”. El legendario rockero platica con Álvaro Cueva sobre los inicios de su carrera y cómo empezó a ganar fama como cantante, compositor y productor en Argentina y Puerto Rico, ganando varios premios internacionales y gran reconocimiento, como con los cuatro discos que le produjo a su primera esposa, Ednita Nazario. A principios de los ochenta, Laureano cambia su residencia a la ciudad de México y revoluciona el mundo de la música en el país con el lanzamiento del disco “El Ángel del Rock” en 1985, con el riesgo de no ser aceptado comercialmente e incluso con una cita en la Secretaría de Gobernación para saber qué planeaba tocar en televisión; con ello abrió los escenarios nacionales y populares a este género. Nos contó la razón por la que eligió el sobrenombre por el que es conocido mundialmente y qué es lo que hay detrás de sus letras, dirigidas a las mujeres y que hicieron que el relanzamiento como cantante tuviera un gran éxito, así como qué reconocidos músicos lo acompañaron en sus primeras giras por el país: Caifanes, Kerigma y Bon y los Enemigos del Silencio. Laureano Brizuela estuvo encarcelado por cinco meses, en 1989, acusado de evasión fiscal, pues su representante no declaró impuestos de seis de sus conciertos, situación que él calificó como injusta y que lo llevó a demandar a la Secretaría de Hacienda y empatizar con todos aquellos que han sido encarcelados injustamente. Seis años después fue declarado inocente, aunque su carrera sufrió estragos, El argentino está planeando hacer un documental de su vida, además de su regreso a los escenarios y un nuevo disco en este mismo año.

René Casados, el Pirata veracruzano, llega a “La Cueva de Álvaro”. El primer actor, politólogo y asesor político, es una de las figuras más reconocidas de nuestras pantallas a nivel internacional. Reconoce que es valiente y que apuesta en interpretar todo tipo de personajes, provocando emociones y sentimientos, como en su papel más reciente del villano “El Pintas” que le hará la vida imposible a Aurora, en el melodrama “El Ángel de Aurora”, transmitiéndose en Las Estrellas. En esta amena plática con Álvaro Cueva, recordó detalles de los inicios de su carrera, nos contó que conoció a “La Doña” María Félix y a Emilio Fernández, haciendo fotonovelas al lado de las grandes estrellas de la época como Victoria Ruffo, Verónica Castro, Jaqueline Andere y muchas más. René, en sus interpretaciones, busca darle el tono correcto para permanecer en el gusto de la audiencia, así sea por más de 250 capítulos de una telenovela o en una película de culto, como “Pedro Páramo”, su debut en la pantalla grande, en 1977. A sus 63 años, recordó cuando llegó a la Ciudad de México para estudiar la preparatoria y después asistir a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, a estudiar Ciencia Política y cómo por azares del destino, o accidentes afortunados como él dice, se dedicó a la actuación. Le llegaron oportunidades para hacer un comercial, para hacer una película tras otra, al lado de Anthony Queen, Clint Eastwood, Emilio Fernández, Pepe Bolaños, Arturo Ripstein y muchas figuras más. También nos dijo cómo se abrieron las puertas de la televisión para él, primero protagonizando una mini serie y después convirtiéndose en uno de los actores más buscados para interpretar, sobre todo, villanos. René es un hombre que se ha revelado ante las injusticias durante toda su vida, entre ellas la discrminación de la que algunas veces ha sido objeto y ante la que ha puesto límites firmes. Además de las telenovelas, de 1982 a 1987 fue conductor de uno de los programas juveniles musicales de mayor éxito en nuestras pantallas “XE - TÚ”, que presentaba a las grandes estrellas de ese momento, y donde acuñó su famosa frase: “Sonríe y la fuerza estará contigo”, por la que fue acusado de plagio.

Natalia Esperón está en “La Cueva de Álvaro”. La actriz platica con Álvaro Cueva de su más reciente proyecto, al ser una de las protagonistas de la telenovela “El ángel de Aurora”, oportunidad de la que está muy agradecida pues uno de sus sueños es protagonizar telenovelas a sus 50 años, interpretando papeles que vayan acorde a su vida, como en este caso, que es mamá. Natalia también sabe la importancia de este género para el entretenimiento del público y que, por ello, es un trabajo que tiene que respetar. Considera que es una actriz profesional, pues valora el trabajo de sus compañeros actores y del equipo de producción, al concentrarse y entregar lo mejor en cada escena; y sabe que las telenovelas son un reflejo de la realidad, y que cada espectador puede verse reflejada en ellas. Natalia pasó por un momento personal complicado, después de la pérdida de uno de sus hijos y su divorcio de Pepe Bastón, y lo que la salvó fue regresar a las telenovelas, de la mano de Salvador Mejía, para participar en “La esposa virgen” y “Corazón Guerrero”, papeles que, como muchos en su carrera, han llegado para rescatarla cuando siente que ha perdido el rumbo. Una de sus telenovelas más recordadas es “Agujetas de Color de Rosa” y su papel de Paola por muchas personas, que se dedicaron al patinaje gracias a ella y que, incluso, nombraron a sus hijos en su honor. En esta charla, recuerda también cómo empezó a hacer comerciales a los 15 años, con el sueño de sacar adelante a su familia, cómo llegó a los dos concursos de belleza en los que participó, y en cómo ese sueño de salir adelante es común en todas las chicas que quieren ser actrices. De este concurso, la invitaron a estudiar en el CEA, donde tuvo grandes maestros y grandes compañeros, Natalia Esperón es la protagonista de la telenovela “El ángel de Aurora”, acompañada de Jorge Salinas y Rafael Novoa, que se transmite a través de Las Estrellas y también está disponible en VIX.

Silvia Navarro y David Chocarro llegan a “La Cueva de Álvaro”. Los protagonistas de la serie “Juegos Interrumpidos”, ya disponible en VIX, tienen una plática con Álvaro Cueva sobre cómo fue trabajar en esta serie que toca temas importantes para la sociedad, como la adopción, el bullying y las redes de trata de personas. La historia se centra en una pareja, formada por Silvia Navarro y Jorge Salinas, que ante la imposibilidad de poder tener hijos propios adoptan a un niño, Arturo, quien recuerda sucesos de su pasado gracias a un evento desafortunado en su escuela y esto lleva a su familia a descubrir su origen. Silvia Navarro nos dijo que está agradecida de poder participar en una serie así, pues desde que leyó el guion, la historia tocó su corazón, y sabe que los temas de los que se habla en la serie tienen una carga social importante. También nos contó que se sorprendió por el trabajo que hace con Ian Andrade, el niño que interpreta a su hijo junto a Jorge Salinas, y de la gran química que tuvo con David Chocarro, quien es el terapeuta del pequeño. Ambos abrieron su corazón para contarnos que en algún momento, y con sus respectivas parejas, pensaron en adoptar, encontrándose que es un proceso largo y difícil, y no es para todo el mundo. También nos hablaron de la importancia que tienen sus hijos en su vida, y los retos de conjuntar la familia y el trabajo. Además, tocaron la importancia de la terapia, y de dejar de verla como un estigma. La serie lleva al espectador a reflexionar también sobre el bullying, y cómo vivir en un ambiente de violencia, en la casa o la escuela, tiene muchas consecuencias en la psique de los niños. En la serie, que tiene solo 10 capítulos, también hay un triángulo amoroso, misterio, acción, persecuciones y explosiones, y el elenco lo completan Luis Felipe Tovar, Vanessa Bauche e Irán Castillo. La serie “Juegos Interrumpidos” ya está disponible en VIX.

Playa Limbo llena de música “La Cueva de Álvaro”. La banda está celebrando 20 años de carrera este año, con el lanzamiento del álbum “Hora Cero”, que con sus baladas nos lleva de regreso a la nostalgia de los 2000, con toques de jazz y funk de los 70. Jass Reyes, Jorge Corrales, Ángel Baillo y Servando Yáñez, valoran mucho el seguir unidos como grupo pop, después de tantos años, y continuar siendo creativos en conjunto, conectando de la misma manera con su público y sin perder su esencia. En esta plática con Álvaro Cueva, Playa Limbo repasa cada uno de los temas de “Hora Cero”, reflexionando sobre los mensajes que guarda cada uno de ellos y revelando algunos secretos en su grabación, como que el tema “La Despedida” se grabó al mismo tiempo la voz y el piano, como una forma de atrapar la energía presente en esta canción. En el gusto por sufrir del público mexicano es donde han encontrado la mejor conexión con su publico, con temas nostálgicos y reflexivos, del amor y desamor en la pareja, de las despedidas, de rendirse y levantarse y de tener nuevas esperanzas. Playa Limbo celebrará también sus 20 años de carrera en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México, el próximo 4 de octubre.