Los conciertos de Radio 3

Escuchar la música de I am Dive es adentrarse en un bosque sonoro, intrincado pero placentero. Sus composiciones son complejas y arduas, pero depuradas de tal manera que la escucha suponga un bálsamo. Esos paisajes, a veces atmosféricos, desembocan en ritmos que invitan a un baile contenido. Han paseado su música alrededor de todo el mundo, actuando en lugares como Alemania, Islandia, EE.UU. o Japón. Desde 2023, los directos los enfrenta en solitario Esteban Ruiz, por problemas de oído de Pérez.Escuchar audio

Embusteros es una banda cordobesa con más de diez años de trayectoria y con cinco discos a sus espaldas. En esta edición de Los Conciertos de Radio 3 presentan su último álbum, titulado ‘Vértigo’, que han producido junto a Manuel Colmenero, que ha trabajado con bandas como Vetusta Morla o Miss Caffeina. Su sonido indie con pinceladas electrónicas es contundente y poderoso, sin olvidarse de la emoción que transmiten sus melodías y letras. Escuchar audio

Le Parody es una artista única. Fusiona de manera audaz la tradición - sobre todo la andaluza, aunque en su música se escuchan ecos del latido global - con la electrónica más contundente. Sus directos invitan a un baile introspectivo, aunque también están pensados para celebrar la música en común. “Remedios” es su último disco, un álbum en el que los estribillos coreables y el alma pop cobran protagonismo, sin desterrar la complejidad conceptual que siempre encontramos en las canciones de la artista andaluza. En directo, su electrónica y su voz bailan con las trompetas de Frank Santiuste y Ersilia Prosperi. Escuchar audio

Penny Ikinger es una pionera de la guitarra eléctrica en Australia. Comenzó su carrera en la banda Wet Taxis y desde entonces ha colaborado con infinidad de grupos de aquella escena. En 2003 decidió embarcarse en su carrera en solitario con su disco "Electra", que recibió alabanzas de crítica y público. Desde hace 40 años la acompaña su también icónica guitarra, a la que ha bautizado como Pennycaster y con la que crea esas atmósferas oscuras e intrincadas. Su último trabajo es de 2023, se llama Travels and Travails y la ha llevado por una extensa gira europea que ha culminado con su actuación en Los Conciertos de Radio 3. Escuchar audio

La banda Marsella nació en 2019 con el disco “Aquellas pequeñas cosas que nunca se fueron”, un trabajo producido por Carlos Hernández, que ha trabajado con bandas como Carolina Durante o Viva Suecia. Su sonido está fuertemente influenciado por la música de los años 80, que se lleva al terreno del indie contemporáneo. Están preparando su nuevo disco y lo presentan con la canción “Para toda la eternidad”, que Germán, el vocalista, dedica a su hermano, que murió a consecuencia de un cáncer. Una muestra de cómo la música puede ser esperanzadora y ayudar a encontrar la luz en la oscuridad.Escuchar audio

La música de Emilia, Pardo y Bazán es sanadora y corrosiva a la vez. Sus letras cargadas de ironía, melancolía y costumbrismo se acomodan en un sonido de indie pop contagioso. Tras su notable debut con el disco ‘El mal de la juventud’ (2021), la banda talaverana presenta ahora su nuevo álbum ‘La fiesta que me prometiste’, con el que han encontrado la excusa perfecta para que te sientas en sus conciertos como en una gran celebración. Sus letras pueden recrearse en las penas con cierto cinismo, pero su música nos transmite la energía vigorizante que nos mantiene siempre en pie. Escuchar audio

Copiloto se considera "cancionista", se acerca a la composición de su obra desde un punto de vista artesanal y siempre con el objetivo de crear canciones atemporales que resistan al embate de las modas. Comenzó a defender su proyecto en solitario en 2008 y su discografía se compone de seis discos. El último, “Fundamental (10 Revisitaciones y 1 Canción Desnuda)” celebra y repasa sus primeros 15 años como solista, e incluye colaboraciones con artistas como Juan Aguirre (Amaral) o Nat Simons. En él encontramos versiones actualizadas y en vivo de las canciones que componen su repertorio.Escuchar audio

Diego García es un músico valenciano que firma su trabajo como Twanguero. Es uno de los más reconocidos guitarristas de España, galardonado, entre otros, con un premio Grammy Latino. Su valía también se demuestra con las grandes colaboraciones internacionales en las que ha participado, con artistas como Andrés Calamaro, Mercedes Sosa o Juanes. Actualmente vive en Los Ángeles (EE. UU.) y su último álbum, Panamérica, está inspirado en el cruce de caminos que supone esa ciudad. Twanguero afirma que se mudó a la ciudad de la costa oeste buscando experimentar esa visión de la música norteamericana y las raíces sudamericanas, latinas e hispánicas.Escuchar audio

Carmen Vela es una flautista madrileña que comenzó sus estudios a la temprana edad de 3 años. Se formó en música clásica, jazz, flamenco, música brasileña, armonía e improvisación, entre otras especialidades. Ese bagaje académico le ha ayudado a conseguir un sonido propio en el que la fusión y la inquietud por buscar nuevas sonoridades le ha llevado a trabajar con diversos estilos, como la música urbana. Su nuevo álbum, En Continuo, indaga en el concepto del movimiento: en incansable devenir, búsqueda y disfrute. En esta actuación cuenta con la colaboración de la cantante y compositora Sheila Blanco.Escuchar audio

Sara Canciller comienza su carrera en solitario tras años trabajando en la cara menos visible de la industria de la música valenciana. Su apellido es su nombre artístico, con el que defiende un proyecto en el que la esencia más pura del pop brilla por encima de todo. En sus canciones brillan la voz, las guitarras y los sintetizadores por igual y si prestamos atención a sus letras nos asomamos al mundo más personal de su autora. En Los Conciertos de Radio 3 presenta su primer LP, Golpe de Suerte, producido junto a Tono Hurtado, de la banda valenciana Tardor.Escuchar audio

Anna Colet es cantante, compositora y actriz y su proyecto musical lo firma simplemente como COLET. Sus influencias musicales más cercanas, desde la tierna infancia, fueron ABBA y Mecano, referencias que se cuelan en sus canciones de acabado retrofuturista. Dice la artista que busca fusionar ese concepto con experimentos sonoros con el objetivo de inventarse nuevas fórmulas. El resultado son álbumes como La Tapada, que publicó en 2023 y para el que contó con la producción de Stefano Maccarrone. Sus conciertos prometen ser una fiesta de electropop hedonista y liberador.Escuchar audio

Marta Movidas es una artista de lo más singular. Es arpista, bajista, teclista y doctoranda en musicología, disciplina a través de la cual ha realizado una exhaustiva investigación sobre música popular urbana. Su música pivota entre dos referentes a priori lejanos: el sonido de inspiración nipona y la canción antigua, que ella acerca con gracia y con una voz propia. Su último álbum, Martillo, es city pop hecho con gusto desde España, que despliega un imaginario color pastel y de neón en el que sus características letras caricaturizan con ingenio los dilemas contemporáneos.Escuchar audio

Malva es uno de los artistas más prometedores de la nueva escena musical murciana. Su música es pop contemporáneo que destila influencias como el glam-rock. Entre sus grandes referencias están artistas como Harry Styles o Wham! Acaba de publicar su álbum debut, ‘Contenido sostenible’, para el que ha contado con grandes talentos de su tierra: lo ha producido junto a Ricardo Ruipérez (M-Clan) y ha trabajado con Mario Vigara (Kuve) y Raúl De Lara (Viva Suecia). Se grabó en la casa estudio Arde el Arte y el resultado es un sonido poderoso y contundente, que refleja en su directo vibrante. Escuchar audio

Calequi y Las Panteras son el trío que forman Javier Calequi, Luisa Corral y Lauri Revuelta. El proyecto comenzó en Madrid en el año 2020, pero su principal inspiración está en la riqueza de la música latinoamericana. Así lo demuestra su último álbum, Mezcla Rica, en el que nos proponen un ambicioso viaje por diferentes países y ritmos de América Latina. Sus influencias también incluyen el funk y el afropop y sus directos prometen ser una fiesta en la que conviven baile y emoción.Escuchar audio

La Vallekana Sound System no entiende su música sin la fusión. Es una banda de rock con un cantante flamenco y sobre todo con una amplia riqueza de influencias que incluyen el rap o el hard rock. Sus letras son reivindicativas y comprometidas y están arraigadas en la identidad de barrio. Han presentado su disco debut, Entra (2018), en numerosas salas y festivales por todo el país y sobre todo, han continuado participando con su música en actos y actividades socialesEscuchar audio