ONES DE CROM

70 Episodes

Reverse

Episode 48: TIM HODGKINSON

2025-05-1059:48

Especial d'aquest multiinstrumentista i compositor creador del grup HENRY COW al 1968 amb motiu del seu concert el 17-05-2025 a la primera part del festival LEM 2025 de Barcelona. Escoltem treballs de la seva trajectòria en solitari i de formacions de les que va ser membre. Comencem pel seu disc en duet amb el guitarrista BILL GILONIS "I Do - I Do - I Don't - I Don't" (1980), el grup THE WORK des de "Slow Crimes" (1982) on hi apareix la cantant CATHERINE JAUNIAUX del grup AKSAK MABOUL com també en el treball que escoltem en duet amb HODGKINSON "Fluvial" (1983). Afegim l'experimentació post-punk del trio THE MOMES des del seu únic disc "Spiralling" (1989), el treball d'improvisacio junt al guitarrista FRED FRITH "Live Improvisations" (1990) o l'àlbum de la multiformació de free-jazz GOD "Possession" (1992) al costat de JOHN ZORN, STEVE BLAKE, JOHN EDWARDS, DAVE COCHRANE i JUSTIN BROADRICK. Continuem amb àlbums de composicions de HODGKINSON com "Each In Our Own Thoughts" (1994) amb un tema amb la veu de DAGMAR KRAUSE, "Pragma" (1998), el disc "Dentro" (1998) amb la formació italiana d'improvisació OSSATURA, una composició per viola, saxo alt, percussió i electrònica de "Sang" (1999), un tema al clarinet baix de "Sketch Of Now" (2006), una altra amb instruments ètnics de corda i percussió des de "Onsets" (2014) i finalitzem amb dos temes del disc que presentarà en concert junt a la cantant japonesa ATSUKO KAMURA "Haiku In The Wide World" (2025) musicant amb improvisació i veu haikus tradicionals.

Episode 47: EDUARDO POLONIO

2025-02-2301:02:451

Homenatge al compositor referent d'electro-acústica que ens va deixar el passat desembre de 2024. Nescut a Madrid i afincat entre 1976-1996 a Barcelona i després a Huelva, va desenvolupar una trajectòria musical amb la vinculació amb laboratoris de música electro-acústica com ALEA Música Electrónica Libre a Madrid, la fundació PHONOS a Barcelona o el Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca. Fem repàs a la seva discografia començant per composicions de 1969 com "Para una pequeña margarita ronca" i "Oficio" enregistrades a ALEA a Madrid. Del disc del projecte IT, duet amb l'argentí HORACIO VAGGIONE, "Viaje - Musica electronica libre" (1976) escoltem un extracte del tercer tema utilitzant en aquest treball sintentitzador, orgue, baix i guitarra elèctrica. Seguim amb un tema del primer àlbum d'EDUARDO POLONIO "Acaricia la mañana" (1984) amb composicions entre 1976-84 i un tema anteriorment inèdit del single que acompanya la reedició del treball. Del següent àlbum "Bload Stations. Syntax Error" (1987) de temes d'entre 1977-85 escoltem "Valverde" i "Robots, uníos". De la dedicació de POLONIO a aportar temes a segells i recopil·latoris undergrounds de música experimental escoltem els que va aportar al cassert "Home-Made Music For Home-Made People Vol. 3. Loopy But Chic" (1985) i a "La Zona" (1988) al costat d'altres artistes de l'experimental català i nacional. Afegim un tema del disc "Cuenca" (1988) enregistat entre Barcelona, Madrid i Cuenca, el tema "Usession" (1995) des de "Edición Antológica 1969-2014" (2014), una composició d'òpera electro-acústica des de "Uno es el cubo" (1999) influïda per matemàtiques i música, dues passions del compositor, aixi com "Transparencias" (2011) també des d'aquella edició antològica. Finalitzem amb el disc col·lectiu "Polonio, Altaba, Cervera, Tres" (2019) amb temes enregistrats al 1980.

Episode 46: LISABÖ

2025-02-0601:02:02

El post-hardcore i rock sorollòs d'aquest grup d'Irún amb motiu del concert a la Sala Apolo de Barcelona el 7 de febrer d'aquest 2025 és objecte de repàs de la seva discografia en aquest especial. Fundats al 1998, escoltem el seu estil deutor de FUGAZI, SONIC YOUTH, SLINT, SHELLAC, MOGWAI, LOW i música tradicional basca. Comencem amb la maqueta autoeditada "Berak Ekoztua" (1998) i seguim amb el seu àlbum de debut "Ezarian" (2000) i l'EP "Egun Bat Nonahi" (2002) mostrant la seva contundència de guitarres afilades i ritmes i veus potents. Continuem amb el disc "Izkiriaturik Aurkitu Ditudan Gurak" (2005) de col·laboracions amb d'altres músics i grups afins amb els temes amb CARLOS DESASTRE de 713AVO AMOR i el de MICHEL CLOUP de DIABOLOGUM i EXPERIENCE. Escoltem després el primer disc que van fer amb el seu propi segell Bidehuts "Ezlekuak" (2007) i un tema que van aportar al disc de tribut que van promoure des d'aquell segell al cantautor basc MIKEL LABOA "Txinaurriak-Mikel Laboari Ikasitako Kantuak" (2010). Incloem un tema de cada un dels darrers àlbums del grup fins la data: "Animalia Lotsatuen Putzua" (2011), "Eta Edertasunaren Lorratzetan Biluztu Ginen" (2018) i "Lorategi Izoztuan Hezur Huts Bilakatu Arte" (2023).

Episode 45: Destruccions musicals

2024-12-0701:01:45

Especial de compositors, artistes i músics que han destruït la composicó i interpretació musicals. Música futurista d'incis de segle XX amb sorolls, destrucció i maltractament d'instruments, provocació amb broma i mofa d'orquestracions i mètodes compositius, utilització de sons vocals i d'objectes, de cops i percussions, de martells i serra mecànica, de discos trepitjats, trencats i cremats, de sons d'agulla de tocadiscos o de vidre amplificat tocat amb la boca, en definitiva, una festa sonora!: - LUIGI RUSSOLO "Risveglio di una citta" (1913) - LARRY MILLER performing “One for Violin solo” de NAM JUNE PAIK (1962) - JIMI HENDRIX i THE WHO cremant i trencant instruments (1967 al Monterey Pop Festival) - PHILIP CORNER "Piano Activities" (1962) - NAM JUNE PAIK "Etude for Pianoforte" (1959-60) - SONIC YOUTH "Piano Piece #13 (Carpenter's Piece) For Nam June Paik" (1999) de GEORGE MACIUNAS (1962) - MICHEL MAGNE "Musique Tachiste" (1959) - JEAN DUBUFFET "Expériences Musicales" (1961) - KAREL APPEL ‎"Musique Barbare" (1963) - JOSEP MARIA MESTRES QUADRENY "Peça per serra mecànica" (1964) - ROGER DOYLE "Oizzo No" (1975) - MILAN KNÍŽÁK "Broken Music" (1979) - ZEITKRATZER "Opera with objects" (2010) d'ALVIN LUCIER (1997) - CHRISTIAN MARCLAY "Footsteps" (1989) - CHRISTIAN MARCLAY "Guitar Drag" (1999) - THOMAS BRINKMANN "Klick" (2000) - OTOMO YOSHIHIDE "Burner" (2007) - JUSTICE YELDHAM "Colour Me Your Colour" (2007)

Episode 44: KIM GORDON

2024-11-0757:23

Amb motiu de seu concert el 9/11/2024 al Festival MIRA de Barcelona, fem repàs d'ara cap enrera de la trajectòria dels àlbums i alguns singles en solitari, col·laboracions i projectes i bandes pròpies de qui va ser la baixista de SONIC YOUTH des d'inicis dels 80. Escoltem els seus dos darrers àlbums on combina collage sonor, trap, hip-hop, no-wave i rock sorollòs com són "The Collective" (2024) i "No Home Record" (2019). Escoltem d'entremig el disc que va publicar amb el guitarrista de blues minimalista LOREN CONNORS "At Issue" (2021) gravat en directe al 2014 i un single amb J MASCIS de DINOSAUR JR. "Abstract Blues" (2021). Seguim amb el primer àlbum del seu projecte BODY/HEAD "Coming Apart" (2013), duet amb el guitarrista BILL NACE, on GORDON hi aporta també guitarra i veus. Afegim un single seu en solitari "Walks With Men" (2013) i des de "SYR5" (2000) en el volum del segell d'experimentacio Sonic Youth Recordings que van signar KIM GORDON, DJ OLIVE i IKUE MORI. Del seu grup FREE KITTEN que va crear amb JULIE CAFRITZ sentim un tema del seu primer disc "Straight Up" (1992), una versió de X-RAY SPEX "Oh Bondage Up Yours!" (1993) i una versió de SERGE GAINSBOURG/FRANCE GALL des de l'àlbum "Sentimental Education" (1997). Dels MIRROR/DASH que va mantenir esporàdicament amb THURSTON MOORE sentim el single "Electric Pen" (1992) i del grup que va tenir amb LYDIA LUNCH, HARRY CREWS, sentim el seu únic treball "Naked In Garden Hills" (1990). Acabem amb un tema de SONIC YOUTH des del disc "Evol" (1986) on GORDON hi aporta la seva hipnòtica i particular veu.

Episode 43: ZOVIET FRANCE

2024-06-2057:42

Grup anglès referent de música post-industrial sorgit el 1980 que tocarà el 29 de juny de 2024 al festival BONE x IKLECTIC a Fabra i Coats, Barcelona després d'haver tocat fa més de 10 anys al festival LEM 2013. Gravacions de música ètnica i ritual, electrònica obscura i drons repetitius. Escoltem bona part de la seva extensa discografia des dels primers EPs "$oviet France" (1982) i "Norsch" (1983)n i els àlbums "Garista" (1982), "Mohnomishe" (1983), "Eostre" (1984), "Popular Soviet Songs and Youth Music" (1985), "Gris" (1985), "Misfits, Loony Tunes and Squalid Criminals" (1986), "A Flock of Rotations" (1987), el casset "Loh Land" (1988), "Shouting at the Ground" (1988), "Look Into Me" (1990), "Digilogue" (1996), "Mort Aux Vaches: Feedback" (1997), "The Decriminalisation Of Country Music" (2000), "The Tables Are Turning" (2013) i la recuperació de temes gravats al 1988 "Russian Heterodoxical Songs" (2020).

Episode 42: COLIN STETSON

2024-06-0757:061

Saxofonista nord-americà afincat a Montreal, del que en repassem àlbums al seu nom i composicions de bandes sonores que ha fet per cinema actual. Explorador de sons del saxo alt, baix, tenor i clarinet contrabaix, influït per doom-metal, gospel, free-jazz i electrònica experimental. Brillants composicions d'un artista inquiet: Inciem emissió amb seu àlbum de debut "Slow Descent" (2023) amb ell al saxo i teclats i acompanyat d'altres músics a la guitarra, baix, trombó i bateria. Continuem amb els tres volums de "New History Warfare 1" (2008), "New History Warfare 2. Judges" (2011) i "New History Warfare 3. To See More Light" (2013) on mostra tota la seva varietat, intensitat i calma de temes on els instruments de saxo i altres de vent hi tenen protagonisme entre ambientacions sonores repetitives i denses. En el darrer amb veus de JUSTIN VERNON de BON IVER, grup en el que STETSON hi ha format part. A "Stones" (2012) s'uneix en duet amb el també saxofonista MATS GUSTAFSSON i a "Never Were The Way She Was" (2015) amb la violinista SARAH NEUFELD del grup seu afí ARCADE FIRE. A "Sorrow (A Reimagining Of Gorecki's 3rd Symphony)" (2016) reinterpreta una peça de HENRYK GÓRECKI i a "All This I Do For Glory" (2017) un tema d'un àlbum fet en solitari amb diverses instrumentacions de vent i electrònica. De composicions seves per bandes sonores de cinema incloem la de dues pel·lícules de terror, "Hereditary" (2018) i "Color Out Of Space" (2020). Afegim el seu àlbum "Chimera I" (2022) amb saxo entre dens so atmosfèric i de "When We Were That What Wept for the Sea" (2023) un tema de catàrquica calidesa sonora, igual que de "The Love It Took To Leave You" (2024), emotiu tema que sortirà en proper àlbum a publicar-se en uns mesos.

Episode 38: Hippies amb sintes

2023-12-2155:08

Grups i artistes del món del rock, la piscodèlia i el folk de finals dels anys 60 i inicis dels 80 van utilitzar sintetitzadors com el Moog, seqüenciadors i cintes magnetofòniques per experimentar amb l'electrònica o l'electro-acústica amb manipulacions de sons. Aquests en són els sorprenents exemples triats en aquesta emissió: - THE BEATLES "Carnival of Light" (1967) inèdita - WHITE NOISE "An Electric Storm" (1969) - UNITED STATES OF AMERICA "United States of America" (1968) - FIFTY FOOT HOSE "Cauldron" (1968) - SPOILS OF WAR "The Spoils of War" (1969) - MICK JAGGER "Invocation Of My Demon Brother" (1969) - JIMMY PAGE "Kenneth Anger's Lucifer Rising" (1972) - GEORGE HARRISON "Electronic Sound" (1969) - ORGANISATION "Tone Float" (1970) - BESOMBES/RIZET "Pôle" (1975) - PATRICK VIAN "Bruits Et Temps Analogues" (1977) - CULTURAL NOISE "Aphorisms Insane" (1980) - NEIL YOUNG "Trans" (1982) - NEF "Mais Alors !!?... C'est À L'Envers" (1983)

Episode 37: Fotos Festival 20è Aniversari ONES DE CROM

2023-11-1101:02

10 de novembre de 2023 a l'Auditori de Castellar del Vallès.

Episode 35: Proto-metal

2023-06-2257:27

Especial dedicat a bandes de finals dels anys 60 i inicis dels 70 que van fer una música rock endurida, accelerada i contundent abans d'inventar el metal, el doom o l'stoner rock: el proto-metal: THE GUN “Gun” (1968)BLUE CHEER “Vincebus Eruptum” (1968)THE WICKED LADY “The Axeman Cometh” (1969-70)CROMAGNON “Cromagnon” (1969)BUM “Maiden Voyage” (1969)ATOMIC ROOSTER “Death Walks Behind You” (1970)SIR LORD BALTIMORE ‎”Kingdom Come” (1970)MOUNTAIN “Climbing” (1970)THE PINK FAIRIES “Never Never Land” (1971)HORSE “For Twisted Minds Only” (1970)CYCLE “Cycle” (1971)POSSESSED “Exploration” (1971)BUDGIE “Budgie” (1971)BANG “Bang” (1972)BARNABUS “Beginning To Unwind” (1971)

Episode 32: JEAN-PIERRE MASSIERA

2023-03-0956:001

Compositor, músic i productor francès que va dotar les seves produccions d'experimentació sonora des de l'estudi de gravació i d'elements musicals còsmics i psicodèlics. Des del recopilatori "Midnight Massiera" (2008 i reeditat el 2022) escoltem en aquesta emissió bandes i produccions on hi participava. Comencem amb un dels seus grups inicials de música yé-yé i surf LES MONEGASQUES amb el single "Golf Drouot Story" (1968), seguim amb el tema "Ivresse des Profondeurs" fet al seu estudi SEM de Niça, el cantant JESUS, el paròdic grup BASILE al single "Engins Bizarres et Gens Etranges" (1968) i la psicodèlia, música concreta i sons de cine d'horror de sèrie B a LES MALEDICTUS SOUND (1968). Afegim produccions per THE PIRANHA SOUNDS (1969), CHICO MAGNETIC BAND (1971) o el rock progressiu amb sons extra-terrestres del grup on hi participava THE VISITORS (1974). Com a projecte propi de MASSIERA sota el nom d'HORRIFIC CHILD escoltem "L'Etrange Mr. Whinster" (1976) amb estrafolaris ritmes africans, sons pregravats i recitats vocals en un treball enorme d'experimentació i raresa sonores. Seguim amb el rock progressiu i folk d'ATLANTIDE (1976) i dins la música d'efectes sonors que va realitzar escoltem el disc "Turn Radio On" (1977) amb BERNARD TORELLI i la còsmic-disco del magnífic "Space Woman" (1977) sota el nom de HERMAN'S ROCKET. Acabem amb l'experimentació del disc HUMAN EGG (1978) que va produir.

Episode 29: Experiments amb rock and roll

2023-01-1201:09

Diverses mostres de grups i artistes que han fet experiments amb temes de rock i rock'n'roll en clau experimental, sampleig, redefinició o trituració de cançons clàssiques i modernes: - THE FLYING LIZARDS “The Flying Lizards” (1979) amb "Summertime Blues" (EDDIE COCHRAN) - THE RESIDENTS “The Third Reich 'N' Roll" (1976) amb samplers de rock clàssic - BERNARD PARMEGIANI "Pop’eclectic" (1968) amb un tema dels KINKS i d'altres - NURSE WITH WOUND "Rock 'n Roll Station" (1994) de VINCE TAYLOR - PASCAL COMELADE des de "El Primitivismo" (1987) "Sweet Little Sixteen" de CHUCK BERRY i "Honky Tonk Woman" dels ROLLING STONES i afegim "Sheena Is a Punk Rocker" dels RAMONES - CABARET VOLTAIRE “Mix-Up” (1979) amb "No Escape" de THE SEEDS - JOHN OSWALD “Plexure” (1993) amb microscòpics samplers de diversos artistes de rock, pop i metal - FENNESZ "Plays" (1999) reinterpretant amb electrònica digital "Don't Talk (Put Your Head On My Shoulder)" dels BEACH BOYS - THE THING "Garage" (2004) versionant en clau free-jazz el rock de garatge de "Have Love Will Travel" (THE SONICS) - ZOVIET FRANCE "Bomber " (2008) (MOTÖRHEAD) en ambient experimental - RYOJI IKEDA "Back in Black" (2008) (AC/DC) en electrònica digital

Episode 28: Punk electrònic

2022-12-2459:31

Especial d'exemples de finals dels anys 70 i inicis dels 80 que han agafat el punk i l'han portat cap a la música electrònica i d'experimentació sonora amb ritmes maquinals i repetitius. Escoltem aquests treballs: - THE NORMAL "Warm Leatherette" (1978) - THOMAS LEER & ROBERT RENTAL "The Bridge" (1979) - D.A.F. "Die Kleinen Und Die Bösen" (1980) - ABWÄRTS "Amok Koma" (1980) - CUPOL "Like This For Ages" (1980) - FREE AGENTS "£3.33" (1980) - NOCTURNAL EMISSIONS "Fruiting Body" (1981) - PYROLATOR "Ausland" (1981) - GRAUZONE "Eisbär" (1981) - PSEUDO CODE "Europa" (1982) - IKE YARD "Ike Yard" (1982) - BIZARRE KO.KO.K0. "00 Time" (1984)

Episode 27: TERRY RILEY

2022-11-2456:34

Parlem de la música minimalista d'aquest referent compositor californià escoltant varis dels seus treballs on la màgia de la repetició sonora es troba en temes amb orgue elèctric, piano, saxo, percussió i manipulacions electròniques. Comencem amb l'inicial "Reed Streams" (1967) gravat al seu pis de Nova York on residia llavors, el mític "In C" (1968) de repetició melòdica i rítmica entre varis instruments de corda, vent i percussió en la nota do alt, "Poppy Nogood And The Phantom Band 'All Night Flight'" (1968) amb Riley al saxo, orgue i efectes i el magnífic "A Rainbow in Curved Air" (1969) amb ell en solitari a l'orgue i clavicèmbal elèctrics, teclats i percussions. Amb JOHN CALE escoltem un tema del seu àlbum conjunt "Church Of Anthrax" (1971), un extracte del directe entre Los Àngeles i Paris "Persian Surgery Dervishes" (1972), i de TERRY RILEY & DON CHERRY DUO el directe de 1975 a Colònia unint el seu orgue a aquest trompetista de jazz i free-jazz. Escoltem "Salome Dances For Peace" (1989) dels KRONOS QUARTET on hi interpreten temes del compositor, cinta magetofònica a càrrec de RILEY des de "Music for the Gift" (2000), manipulacions electròniques a "Atlantis Nath" (2002) i sintetitzador des de "Aleph" (2012). "Sun Rings" (2019) l'uneix de nou als KRONOS QUARTET utilitzant instruments de corda i sons de l'espai de la sonda Voyager. Finalitzem amb el preciòs treball "Way Out Yonder" (2019) del seu piano junt a la guitarra del seu fill GYAN RILEY.

Episode 26: ANNA VON HAUSSWOLFF

2022-11-1055:37

Cantant, organista i compositora sueca, ANNA VON HAUSSWOLFF ha fet un estil gòtic amb veus i música repetitiva omb orgue de tubs amb alguns treballs interpretats en esglésies. Repassem els seus álbums des de "Singing From The Grave" (2010), "Ceremony" (2012) i "The Miraculous" (2015) on a la seva veu i orgue hi ajunta músics de guitarra, baix, sintetitzador i cordes. A "Dead Magic" (2018) i sobretot a "All Thoughts Fly" (2020) hi mostra la presència de l'orgue. De "Live At Montreux Jazz Festival" (2022) hi sentim un tema en directe i finalitzem amb l'aportació de la seva veu a un tema dels SWANS des del treball "Leaving Meaning." (2019).

Episode 25: KODE9

2022-10-2056:39

En directe al DNIT al Caixaforum el 21-10-2022, STEVE GOODMAN és el músic, DJ, escriptor i filòsof que hi ha darrera KODE9, creador així mateix del segell de música electrònica i dubstep Hyperdub des del 2004. Escoltem els seus treballs que va fer amb el difunt cantant SPACEAPE on mostren una electrònica relentida i futurista hereva del dub, hip-hop, drum'n'bass, jungle, illbient i electro. Treballs com el single "Stalker" (2004) o el àlbums "Memories Of The Future" (2006), "Black Sun" (2011) o l'EP "Killing Season" (2014). Intercalem una col·laboració de KODE9 amb BADAWI al treball del darrer "Unit Of Resistance" (2007). De KODE9 en solitari escoltem els darrers treballs "Nothing" (2015) i el recent "Escapology" (2002) on s'hi troba el concepte i tema "Astro-Darien" de ficció narrativa sonora a partir de la idea de l'escriptor KODWO ESHUN. Finalitzem amb dos remescles de KODE9 a BURIAL i a THE BUG.

Episode 25: SAND

2022-06-1655:26

Grup alemany de psicodèlia experimental amb únic disc publicat als anys 70, "Golem", on van utilitzar sintetitzadors, veus, música folk i trets de l'estil krautrock per experimentar amb so, psicodèlia i cançons. Després el segell francès ROTORELIEF els editaria treballs amb material no publicat des de 1969 a 1976. Escoltem el seu mític disc "Golem" (1974) i aquells treballs amb material inèdit amb portades de BABS SANTINI de NURSE WITH WOUND, gran fan de la banda: "His First Steps" (2015), amb gravacions de temes previs que acabarien al disc "Golem", "Desert Navigation" (2011) amb temes amb harmonium, generador d'àudio, veus i guitarres, "Sylph Ballet" (2012) amb experimentacions sonores i ritmes repetitius de krautrock, i "North Atlantic Raven" (2014) reprenent rock piscodèlic amb sons experimentals. Acabem amb el disc recent de retorn del grup amb material nou i remakes de temes previs com és "Vibrating Cloud" (2020).

Episode 24: HERMANN NITSCH

2022-06-0956:01

Un dels fundadors des dels anys 60 de l'ACCIONISME VIENÈS, col·lectiu artístic d'art amb contundents, provocadores i escatològiques performances i teatre. Manté, apart de la pintura i el teatre, una trajectòria compositiva amb nombrosos treballs que acompanyaven molts d'ells les seves accions artístiques i el seu Teatre d'Orgies i Misteris. Homentange a aquest complert i controvertit artista que va morir el 18 d'abril d'aquest any 2022. Escoltem música que va des de bandes de carrer i orquestres, dirigides amb la idea de fer el màxim soroll i de tocar de manera intuitiva i repetitiva, fins a sons d'orgue, hamonium, piano i cant gregorià: "Akustisches Abreaktionsspiel" (1972) "Requiem Für Meine Frau Beate: Musik Der 56.Aktion" (1977) "Musik Der 60. Aktion, Berlin 1978 Galerie Petersen" (1979) "Island: Eine Sinfonie In 10 Sätzen" (1980) "Das Orgien Mysterien Theater Musik Der 80. Aktion" (1984) "Komposition Für Orgel" (1995) "Harmoniumwerk Vol.9" (2000) " Klaviersonate Für Arnulf Rainer" (2001) "Das 6-Tage-Spiel des Orgien Mysterien Theaters" (2003) " Sinfonia Punta Campanella In 4 Movimenti" (2004) " Orgelkonzert Jesuitenkirche 20.11.2013" (2017)

Episode 23: 5 discos d'experimental espanyol anys 60-70

2022-05-2654:02

Escoltem cinc discos d'experimentació sonora fets a Espanya entre finals dels anys 60 i els 70: - MANUEL CALVO "El Artilugio" (1968) Instal·lació sonora feta durant varis dies a l'abril de 1968 recentment editat per Alga Marghen al 2021. Utilitzant un motor elèctric i cintes magnetofòniques junt a veus de soprano, Calvo va fer una composició en dues parts on sorolls, enregistraments de sons i poesia fonètica conformaven un treball electro-acústic que experimentava amb so i performance artística. - ALFREDO CARRIÓN "Los Andares del Alquimista" (1976) Obra de música progressiva, orquestral, folk, bolero, pasodoble i òpera que donava forma a un treball original de l'època, lliure i atrevit. - IT "Viaje" (Música Electrónica Libre) (1976) EDUARDO POLONIO i HORACIO VAGGIONE van fer un disc d'electro-acústica i improvisació electrònica on van fer servir dos sintetitzadors, guitarres elèctriques, baix i orgues. Una exploració puntillosa i delicada de sons electrònics sorprenents i avantguardistes. - FUSIOON "Minorisa" (1975) Tercer disc del grup de rock progressiu del pianista MANEL CAMP d'on n'escoltem dos temes amb importància del so fet de forma innovadora amb sintetitzador "Llaves del Subconsciente. Mente / Cerebro". - PROYECTO A "Proyecto A" (1971) Música còsmica, psicodèlia, pop yé-yé, tropicalia, library music i progressiu es troben en aquest inesperat disc raresa de l'època del grup fundat pel músic català FRANK DUBÉ.

Episode 22: Doom Jazz

2022-05-1955:52

El doom jazz és jazz ralentit, nocturn i atmosfèric, amb elements de doom-metal i cinematogràfics. Escoltem sobretot dues formacions com són els holandesos THE KILIMANJARO DARKJAZZ ENSEMBLE i la seva vessant en directe THE MOUNT FUJI DOOMJAZZ CORPORATION. Afegim els SAND, projecte del trombonista d'aquelles formacions HILARY JEFFERY, i també THE LOVECRAFT SEXTET projecte del baixista JASON KÖHNEN. Aquests són els treballs inclosos intercalats en aquesta emissió: THE KILIMANJARO DARKJAZZ ENSEMBLE: - "The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble" (2006) - "Here Be Dragons" (2009) - "I Forsee The Dark Ahead, If I Stay" (2011) - "Adaptation Of Saint Vitus 'Patra'" (2006) - "From The Stairwell" (2011) THE MOUNT FUJI DOOMJAZZ CORPORATION: - "Doomjazz Future Corpses!" (2007) - "Succubus" (2009) en homenatge a pel·lícula de JESS FRANCO "Succubus" (1968) - "Егор (Egor)" (2012)SAND "The Dalston Shroud" (2006) THE LOVECRAFT SEXTET "In Memoriam" (2021) Enllaç a emissió anterior dedicada a grup de doom-jazz BOHREN & DER CLUB OF GORE: https://www.podomatic.com/podcasts/onesdecrom-arxius-25/episodes/2017-03-01T13_53_20-08_00

#box-pro-ellipsis-17625542834258{-webkit-line-clamp:2;}ONES DE CROM