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【节目福利】 订阅并收听本期节目，评论点赞前三的用户，我们将送出随机盲盒一只。 【更多收听方式】 小程序：泡泡玛特 公众号：泡泡范儿 播客平台：荔枝播客 【本期嘉宾】 喜哥丨稀土艺术主理人 C9丨铁皮镇创办者、设计师 【节目简介】 “如果说石油是工业的血液，那稀土就是现代工业的维他命”，稀土艺术主理人喜哥希望探寻能够为各个领域添砖加瓦，提升效益的“稀土元素艺术家”，而这也是“稀土艺术”名字的由来。 2023年，稀土艺术开启了“稀土艺术节全国巡展计划”，9月26日，该巡展计划成都站已圆满落幕，本期节目我们邀请到稀土艺术主理人喜哥以及本次展会联名品牌铁皮镇的创办者兼设计师C9，与两位嘉宾深度探讨各自对潮玩文化的理解及他们与潮玩相关的趣事。 以下是泡泡范儿与两位嘉宾的对话（收听音频版本请拉到文末）： 稀土，现代工业的维他命 泡泡范儿：首先，请喜哥讲讲稀土艺术展名字的由来。 喜哥：它的由来是我在杭州出差坐飞机的时候，脑海中突然蹦出“稀土”这两个字。稀土，它代表的是现代工业的维他命，是一个战略级的资源，很珍贵和稀少，而我们的艺术家也同样非常珍贵；另外它最大的一个因素就是可以跟不同的金属去搭配从而提高这个金属的性能。如果我将这个金属比成商业的话，那我们的设计和创意是可以为不同的商业赋能。所以稀土艺术节这个名字就很符合我想要做的事情，我想要做的事情就是去帮更多的艺术家、工作室或者品牌去赋能。 泡泡范儿：最初为什么会举办稀土艺术展？ 喜哥：稀土艺术展是去年才成立的一个新的展会品牌。我本人是非常喜欢这个领域，所从事的也是这个领域的工作，一直想要为该行业做一些贡献和推动，所以就办了稀土艺术展。 稀土艺术展可能也跟我的性格有关系，我比较喜欢新鲜感的东西和愿意去做新的尝试。所以稀土艺术展我们一直在尝试做一些别人没有做过的东西。每一届稀土艺术展都在寻求突变，寻求突破，每一次都想要打破常规。 泡泡范儿：你觉得稀土艺术展最吸引你的是什么？ 喜哥：我觉得稀土艺术展，它区别于别的商业大展的第一个点是它没有那么复杂；第二点的话，希望有更多的原创设计来参展，我们最重视的是作品本身所传递的内容。 泡泡范儿：本次稀土艺术节成都展主题为DOKI DOKI Paradise（砰砰乐园），为何会选择该主题？ 喜哥：今年我们筹划的展会比较多，几乎每月都有一次。本次成都艺术展，我们是参照美式复古游乐园来设计的。乐园里我们做了很多不同的区分，中间设置了一些小时候在游乐园里玩过的游戏，其目的是希望买潮玩的人，能保持童心，也希望设计师能保持这种砰砰心跳的感觉。所以策划采用了乐园的主题，比较有意思和好玩一些。 泡泡范儿：这次有哪些联名发售的产品？ 喜哥：这次有三款联名产品。第一款是与铁皮镇合作联名的产品——雷达·吉米，共有四款扭蛋，该产品在成都站首发；第二款是本次展会的主题海报，与PAWS合作的联名产品——金满满，这次展会也有发售；第三款则是和HIDDEN WOOO合作的联名产品——福兔MUMU。 泡泡范儿：C9在本次展览中带来了哪些作品？ C9：这次展会主要展示的是跟稀土艺术合作的一款新品——雷达·吉米，它是一个机器老鼠。现场我们也销售雷达·吉米头像的扭蛋，共有四款。 泡泡范儿：以作品为例，C9老师的创作理念是什么？ C9：其实我们这个角色的形成过程是非常漫长的。“铁皮镇”这个名字是我跟搭档 MT以前在上班时构想出的名字。我们当时都比较喜欢铁皮风格跟一些比较温馨快乐的圣诞风格的东西，最后我们将这些结合在一起，就想到了“铁皮镇”。 之后是因为我们每年偶尔去参加一些活动，或者出一些设计。记得有一次圣诞活动，我们要做一些道具，就用比较简单的泡沫搭了一些雪人，再结合我们平时喜欢的美式复古的东西，这些就是现在这个IP的雏形，它在2016年正式面世。 泡泡范儿：你认为粉丝最喜欢哪件作品？ C9：应该是 Super Bob，因为它有比较多的配件，而且它的脚板有吸铁石，玩起来比较可爱。我近期比较喜欢的一件作品是我们设计的反派叫泡泡，它的形象是一个蠢蠢的单眼机器人，身体圆圆的，材料外软里硬，样子非常可爱。 泡泡范儿：喜哥最喜欢哪件作品？ 喜哥：我是铁皮镇的粉丝，我们第一次在广州办潮玩展也是受铁皮镇的影响，我第一个买的潮玩就是铁皮镇的《海湾石油罗伯特》。其实，整个铁皮镇的系列我都非常喜欢，因为它的设计和别的品牌是有差别的。首先是它的设计感，更偏美式复古一些，再加上是机器人，就比较受像我这样的直男喜欢；另外，它有一个很完整的世界观跟角色的关系，这一点也非常吸引我。 如果大家对铁皮镇感兴趣的话，可以多去了解一下。我个人觉得他们的玩具成套的收藏会更有感觉，摆在陈列柜里，瞬间就会有一种故事感。 泡泡范儿：稀土艺术展未来还有哪些规划？ 喜哥：我们办展的初心是希望为行业带来更高的价值，推动行业向好的方向发展。接下来的计划和安排是今年会尝试去做主题展，这也是未来的长久规划。稀土艺术下一个阶段也会尝试去跟不同的艺术家出联名商品，这是我们下一步的重大计划。我们这次跟铁皮镇联名设计的雷达·吉米，还有小木马等等。接下来我们会有更多的联名商品去推出，一起期待。 另外，我们还会坚持去到全国不同的城市去办展。因为我们稀土艺术展的宗旨，是帮助现有艺术家去做更高商业价值的变现，那么作为一个展会的价值，也是带着大家去拓展更高、更多的市场。所以，我们希望更多的不同城市的人去了解到艺术，了解到潮流。这是我们一直在全国不同的城市办展的一个主要目的。 或许，潮流是一种轮回 泡泡范儿：两位认为，稀土艺术展以及PTS展等潮玩展的出现，有何意义？ C9：首先我觉得这些展览都是在线下进行，和线上售卖的感觉是完全不一样的；另外，在线下展览现场，有粉丝与我们进行互动和交流，能让我们切实的感觉到粉丝的热情和喜爱程度；再者，可能粉丝会因为现场多看了我们一眼作品，而突然喜欢上我们的产品，这些对我们而言都是很有意义的。 喜哥：我觉得展会对于潮流艺术，特别是对于设计来讲是有很大意义的。首先是刚刚所讲的线上和线下的互动感不一样，以及线下和线上对作品的体验和观感也是有区别的。总之，我觉得最大的意义是在于交流。 另外，PTS作为行业内的头部展览，对行业是起到一定的推动带头示范作用；而稀土艺术展是比较偏个性化的，我一直也在思考这两种展存在的意义。 泡泡范儿：两位最初是怎么接触潮玩的？ 喜哥：我关注这个领域很久了，最初从动漫开始，后来接触动漫衍生品之后，慢慢接触到了一些设计师的原创作品，最后便开始了解潮玩这个领域。 C9：我们的产品是在2016年底面世，2017年恰巧碰上了泡泡玛特办展，刚好我们设计出的产品碰上了潮玩兴起的年代。其实，当时在做设计的时候并没有想定位，就到市场去售卖了。但在售卖的过程中，我们发现我们的产品很适合潮玩领域，所以也就慢慢踏进了这个圈子。 泡泡范儿：节目最后，有什么想和听众朋友讲的吗？ C9：欢迎新朋友关注我们铁皮镇，同时，借此机会，也再次感谢我们的粉丝，这几年来，一直默默地支持我们的产品，谢谢你们。 喜哥：我有两点想要讲。第一，此次跟铁皮镇合作的雷达·吉米，这个设计我非常喜欢，它是采用了我们很喜欢的sofubi搪胶材质来做，这款玩具在把玩的时候，可以随时改变它的造型，很有意思。接下来，我们也会出关于雷达·吉米的衍生周边，届时希望大家可以关注我们最新的合作。第二，就是要感谢艺术家和参展品牌及工作室，无论我们去到哪个城市，大家都愿意跟着我们去尝试、去突破一些新的东西，真的很感谢你们的支持。

【节目福利】 订阅并收听本期节目，评论点赞前三的用户，我们将送出随机盲盒一只。 【更多收听方式】 小程序：泡泡玛特 公众号：泡泡范儿 播客平台：喜马拉雅、网易云音乐、小宇宙 【本期嘉宾】 超哥丨百目川艺术工作室 Kimy丨超级元气工厂 【节目简介】 本周末我们在迎来国庆节和中秋节的同时，期待已久的PTS上海国际潮流玩具展也如约而至，活动现场我们将为大家直播展会的盛况，大家可以在喜马拉雅平台搜索「PTR潮玩调频」，在线感受这场潮玩狂欢。 第四期PTS特辑节目，我们邀请了两家感观体验与艺术属性都十分突出的潮玩厂牌，分别是来自超级元气工厂的Kimy以及百目川的超哥。 百目川渴望打破常规和传统的设计路线，探索现代年轻人真正的心理诉求，以情感之源，用心创作每件作品；而超级元气工厂带着“万物皆可毛绒”的创想，不断突破材质与工艺想象，用有温度的潮玩带来全新体验，两家厂牌都为我们带来了多重感官的奇妙体验。 做有独特情感的艺术品 泡泡范儿：请两位介绍一下各自的潮玩厂牌？ Kimy：超元作为传统玩具行业的早期开创者，立志于打造一个更好的毛绒世界。早期，有人定义毛绒行业是一个“有品类，无品牌”的行业，所以我们创立了超级元气工厂这个品牌，也是为了改变这一说法。 我们品牌的基因是毛绒，所以我们旗下有很多独立工作室及毛绒潮玩研究院。我们的愿景不仅是要做中国第一的毛绒潮玩品牌，还要成为一个伟大的品牌，这就是我们的超级元气工厂。 超哥：百目川工作室成立时间并不久，刚开始，我们做的是公共艺术，主要服务于地产行业，或者是政府项目。服务过程中，我们希望不止于服务他人，也应该创立自己的品牌，将创新想法和设计理念带到潮玩产品中，所以创立了百目川这个品牌。 泡泡范儿：请两位用几个关键词形容自己的品牌？ Kimy：我用四个关键词定义我们的品牌，分别是：伟大、想象力、有温度、多元化。 伟大是我们的愿景，希望我们能成为一个伟大的品牌；在创立超级元气工厂时，我们已有很多工作室、研究院，这些也是为了增加我们的想象力，创造出更多全新的创新型产品；我们是一个以毛绒为主的潮玩品牌，毛绒首先是一个情绪化的产品，无论从视觉还是触觉上，都给人一种温暖感；多元化：我们现在做的产品是复合材料结合的手办产品，我们从不限制产品的形态，它的风格可以是多样化的，每一个产品都可以截然不同的个性表达。 超哥：百目川的关键词是：设计感、独特性、氛围感。首先从设计感来讲，我们工作室所有小伙伴都是科班出身，专业性要求较高，所以在设计感方面强调的比较多一些；其次是独特性，我们设计的每个IP形象，都会赋予它独特的性格，而每个性格其实映射的是我们大部分人，每个人都能从中找到属于自己的性格；最后是氛围感，我们认为所有的性格都会对应一个专属场景，或者是某一氛围，可能是灯光、可能是声音等，我们通过这些多元化的因素营造出一个适合当下场景的氛围。当然，我们不仅在潮玩方面这样做，在一些别的艺术活动中也同样如此。 泡泡范儿：两位厂牌在产品设计中，比较看重哪些因素，是如何孵化一个好产品的？ Kimy：产品设计过程中，首先我们会深入地去思考，一个好的IP和产品在设计师内心里该如何表达；在形态设定上，我们希望有足够的通感力，去连接社会和消费者，然后才能进入作品的深度打磨过程中。 例如在设计Cino这个作品之初，单是眼片的设计，我们就已经采用了上千种形态，不断地在每个细节上打磨，以及对于追光的角度，我们也花了很长时间去打造，目的也是期望通过这样的打造，去传承匠人精神。 超哥：对每个制作者来讲，都会经历反复尝试、反复调整的过程。对于百目川而言，我们还是会注重设计的创意，前期我们会投入大量的时间，找各种各样的对标参考案例，然后输出不同版本的方案。甚至有些时候几乎已经定稿了，但突然有一个特别好的灵感，也会将之前的推翻重来一遍，这个过程其实挺心酸的，也是很不容易的，但同时也是很有成就感的。 泡泡范儿：两位为何选择投身于玩具这个行业？ Kimy：首先是看到这个行业的发展前景。从玩具消费者的角度来看，市场现在独居的人越来越多，大家需要一些精神产品去丰富自己的精神世界，虽然市面上具备这种功效的产品有很多，但毛绒类产品，无论是从亲和力，还是从触感上来讲，它达到的效果一定是最直接的，所以这也是我选择毛绒行业的一个原因。 超哥：我恰恰相反，我原来并不是玩家，只是从事这个行业，做一些大型的商业项目。时间久了，就想将自己内心的真实想法通过原创形象去表达，所以才会成立百目川这个品牌。我们的产品先是表达自己，然后让作品找有感同身受的受众。 被温暖、被治愈、被需要、被爱着 泡泡范儿：超级元气工厂为何将“万物皆可毛绒”作为自己的口号？ Kimy：我们品牌是在疫情期间突然被大众所知，这期间，每个人都被封控在家非常孤独；另外，互联网时代，生活节奏加快，人们很少有时间去真正感受生活，所以，我们希望通过毛绒这一品类的产品，给大家营造一个氛围，让大家真正感悟生活的美好和温暖，所以，将“万物皆可毛绒”定为我们的口号。 泡泡范儿：超级元气工厂的毛绒产品和其他品牌的毛绒产品有何区别？ Kimy：毛绒行业的历史非常久远，它的整个发展史都是伴随着材质的迭代更新。从早期的仿真皮毛，到后边的布艺，超柔、弹力布以及长毛的一些新材质，我们一直都在探索这些材质的变化。所以，在产品设计中，我们会在毛绒的基础上加很多创新的新材质，这个是我们有别于其他传统毛绒玩具的一点。 传统的毛绒玩具在大家印象中可能是一个价值感偏低的产品，而我们希望通过创意，打造多元化的毛绒玩具，给玩家带来更有价值感的产品；传统毛绒玩具，更多的只是触感上的表达，我们希望通过创新让毛绒成为真正能承载情感价值的一个载体。期望通过这些补充，也能给行业带来一些创新的价值。 泡泡范儿：百目川的介绍中提到，希望为观众带来视觉与心理的多重感观体验。你觉得该如何实现这一目标？ 超哥：从两个方向判断，一个是产品的造型感，另一个是氛围感的营造。造型感是需要通过视觉方向来打动观众，首先从造型上吸引到人，然后再通过我们产品本身的一些形态、颜色、质感，营造出某一种氛围，与观众的心理产生契合。这个便是我们所讲的，从多重感观上对观众产生影响。 泡泡范儿：百目川发起了“抵抗孤独艺术计划”，并且发布了启动作品《鳄鱼车》，发起这个项目的原因是什么？ 超哥：从商业角度讲，是为了品牌宣传，但我们又不想将这件事情做得很俗气，所以，我们将艺术感带入，拔高了整个项目的层次。 至于为什么会选择营造一个抱着腿充满孤独感的鳄鱼形象，是和“抵抗孤独计划”这个题目做了呼应，现代社会，虽然人们的物质生活丰盈了，但心的距离却越来越遥远了，所以，我们选择了一个本是很凶猛的爬行动物鳄鱼，但经过我们的设计，让它看起来很粉嫩、很柔弱，形成一个反差感，将它带到人群中融入大众。 这个活动是在杭州西湖北三街—孤山转角举办的，当时引来很多人围观，大家都围着鳄鱼跟它合影互动。这和我们的本意很契合，无论你多么特殊、多么有个性、多么与众不同，但只要你多与人互动交流，大家都是愿意接受你的。 泡泡范儿：活动过程中，有哪些记忆深刻的故事？ 超哥：活动结束后，很多人私信我们说这次活动他们觉得非常的感动，大部分人在这个作品里看见了自己的影子，他们觉得坐在车上的鳄鱼像自己一般，刚开始在人群中格格不入，但只要自己愿意走进人群，最终还是会被人接受的。同时，这也和我们做潮玩产品类似，可能在某一个产品身上找到属于自己的性格，所以这些产品能打动或是引起某部分人的情感共鸣。 PTS，看见更丰富的潮玩作品 泡泡范儿：两位都是第一次参加PTS，为什么会参加这个展？ Kimy：在我们心中，PTS是国内潮玩展里元老级的展会。我们希望通过参加PTS，让更多人感受到超级元气工厂的品牌和产品的魅力；同时也希望携手泡泡玛特，一起为潮玩行业带来更多有内容、有深度的潮玩产品。这是我们选择参加PTS的原因。 超哥：我认为PTS是比较优质的平台，它能够帮助我们吸引相对应的粉丝玩家，于我们而言是一个非常好的渠道，于观众而言，他们能够在这里找到自己更心仪的品牌和产品。 泡泡范儿：这次有何惊喜带给大家？ Kimy：这一次我们会在PTS上推出我们PINKOO工作室的一个新IP阿豆，以及我们与小红书插画界新晋IP星星人的联名首款盲盒。我们品牌的产品，会一如既往的给大家带来在市面上没有看到的小细节、小惊喜，期望在PTS上与大家见面。 超哥：我们带来公司一位年轻设计师的全新原创作品——古帕Guppa，这是一个很可爱的小吸血鬼的形象，这也是我们的一个新尝试，我们不局限于只是做鳄鱼这样一个单独的形象，我们希望能向大家展示更多元化的产品。 泡泡范儿：疫情三年，潮玩市场发生了哪些变化?PTS的归来，对大家有何影响？ Kimy：潮玩行业同质化的产品越来越多，但从小品类上来看的话，还是有很大区别的，我们看到这个行业有很多新品类的崛起，新材质的诞生，这些都对潮玩行业有了一个大的补充。沉寂三年后，我很期待在PTS上看到更多创新品类的诞生，去拓宽潮玩行业的赛道。 超哥：确实，市场上同质化的产品比较多。也是因为市场的影响，把一些具有潮玩属性的产品变成了一种“理财产品”，我觉得让这个行业变味了；目前，市场上比较有创意的产品还是比较少的，所以，这次的PTS展对于所有品牌来讲是一个机会，可以将好作品呈现在大家眼前。 泡泡范儿：各自的品牌在成立以来有何成长变化？ Kimy：超元是我们一个比较新的品牌，在此之前，作为传统玩具行业的早期开创者，我们认为我们有义务去拔高行业的新高度。近期我们也看到，中国出海的潮玩产品和新IP，在海外受到很多粉丝的热捧，我们有责任给全球带去更多真正的中国制造的玩具。 超哥：对于百目川来讲，刚开始我们野心勃勃，想要将品牌做的更大，但过程中越来越发现脱离了初心，进入了一个模式化中。所以，这三年来，我们也刚好受大环境影响，慢慢放慢自己的脚步，决定将产品做得更精、更集中，希望能把真正好的内容沉淀到作品中去，这也是我们接下来的打算。 泡泡范儿：两位作为参展商，有什么想对潮玩粉丝或者PTS讲的话？ Kimy：我想对潮玩爱好者讲，每个产品背后，都包含着很多原创设计师的设计思路和情绪，希望大家除了购买产品之外，还可以多多关注产品本身的内容，真正地去感受那一份精神世界。同时也希望大家能来我们超级元气工厂展位了解产品，我们将会为大家带来更多创新性的产品。 超哥：我希望PTS能够影响到更多还未关注到这个圈子的人。潮玩这个圈子非常有意思，能为大家的生活带去不一样的惊喜，期望更多人加入潮玩圈，将这个圈子越做越活跃。

【节目福利】 订阅并收听本期节目，评论点赞前三的用户，我们将送出随机盲盒一只。 【更多收听方式】 小程序：泡泡玛特 公众号：泡泡范儿 播客平台：喜马拉雅、小宇宙、网易云音乐 【本期嘉宾】 wu姐丨品韵文创创办人 岳川翔丨轮子小马主理人 【节目简介】 本期节目的嘉宾来自两家独具创意的潮玩厂牌，分别是品韵文创的创办人wu姐及轮子小马的主理人岳川翔。 节目中，我们和两位嘉宾就品牌的作品设计展开深度对谈，我们惊讶于在百花齐放的潮玩行业中，品牌竟然可以将作品玩出如此多“花样”；另外，两家厂牌也刚刚参加完泡泡玛特在新加坡举办的首届海外PTS国际潮流玩具展，他们迫切地跟我们分享了参展心得和收获，也表达了对即将举办的上海PTS的期待。 不仅仅是玩具，更是情绪的表达 泡泡范儿：请两位介绍一下自己的潮玩厂牌？ 岳川翔：轮子小马创办于三年前，是由几个原创项目开始的，后来随着团队逐渐扩大，除了做自己的原创开发外，也有做一些签约项目，比如这次PTS，我们会首发和小刘鸭这个IP一起合作的盲盒系列。 wu姐：在潮玩圈这个领域来讲，品韵算半路出家，因为我们前期是从工艺礼品企业转型的，我们也希望能够借助原有的优势，把产品以更好的工艺、更好的表现形式呈现给消费者。 泡泡范儿：厂牌的名字是如何确定下来的？ 岳川翔：当时给品牌起名字，特意到维基百科上查了下什么叫“Toy”，词条的第一个页面有一张附图，是雅典 Kerameikos考古博物馆内的一个公元前九百多年的一个儿童玩具，而这个玩具就是木质的轮子小马。 这个玩具它经历了3000年之后，由一个陪伴儿童的小玩具，成为了一件摆在博物馆里供人参观、感受历史沉淀的展品。我个人非常喜欢这种玩具历经千年仍然持续给人带来的陪伴，或者说是恋物精神的传承，于是就果断地把这个名字定了下来。 wu姐：我们是希望把中国的文化，用好的工艺、形式呈现给所有消费者，所以起名品韵，是“品东方之韵”这样一个含义。 泡泡范儿：借此机会，两位互相介绍一下，夸夸彼此的品牌吧。 岳川翔：我是在一次潮玩展上认识品韵并与wu姐建立联系的，当时被wu姐一套18款盲盒的“大手笔”所震撼，产品的设计确实可以看出品韵的实力。对于我们而言，更希望看到在整个玩具市场上，大家能够在产品形态和玩法上有所创新，这点我觉得是品韵做得很强的地方。 wu姐：其实我一直都有在关注轮子小马的作品，比如KIDO，我觉得这个小男孩骑着小马，真的太可爱了，虽然作品的表现的形式很简单，但很有内容，直击内心。而且跟他们沟通当中，我能感受到这个团队的年轻人透出的朝气蓬勃可以推动潮玩界的发展，所以我特别喜欢和他们在一起聊天，向他们学习。 泡泡范儿：两位认为潮玩带给人们的是什么？ 岳川翔：我觉得潮玩带给大家的是“快乐”。“快乐”这个词和“善良”一样，我觉得可能逐渐变成了一个比较稀缺的状态。所以买玩具这件事情，最关键的就是情感驱动，玩具能不能给自己带来快乐。 wu姐：我感觉到潮玩圈有一个很特别的现象，那就是它独有的社交属性。潮玩除了给人带来快乐之外，还能广交志同道合的朋友，给予大家参与感，包括在这次泡泡玛特举办的新加坡PTS国际潮流玩具展上，这种感受更强烈。所以这个行业我认为是非常有魅力的。 泡泡范儿：对于刚刚结束的新加坡PTS有什么想分享的？ 岳川翔：非常鼓励各位友商多参加展会，这次新加坡的展会我们受到了非常多的用户关注和支持，同时我们也看到了很多新的市场机会，我觉得这是一片非常大的蓝海。所以，我觉得不管是中西文化也好，还是各个品牌互相学习探讨也好，都是一个非常好的示范口。不得不说，泡泡玛特举办的展会非常棒，为大家提供了一个面向广阔市场的机会。 wu姐：是的，泡泡玛特的展开到海外去，我们要紧跟脚步，让全世界的潮玩爱好者都能感受到我们中国潮玩的魅力。 创新是我们共同的追求 泡泡范儿：品韵是如何确定自己的风格的，和其他潮玩厂牌有何不同？ wu姐：首先，基于我们20多年的生产经验，在生产工艺和表现形式上，我们相对会有一些优势；其次，我们开发形象或者是设计出来的产品，大家认为有点blingbling的仙气，其实也与我们企业的基因有关。因为我们原先的工艺礼品都是以大型手办为主，跟中国传统文化收藏品、工艺品相关，所以设计的产品会自带一些仙气。 另外，我们的设计师也大部分是雕塑专业出身，所以他们在表现形式上可能也会做一些加法。 在我的理解中，很多品牌方在表现形式上更大胆、更突出、更有创作性，而我们的产品可能就会更突出体现细腻度和丰满度，可能这就是我们和其他品牌的差异所在。 泡泡范儿：轮子小马是如何将有创意的形式转化在潮玩产品上的？ 岳川翔：轮子小马在艺术家作品的开发选择上的重点在于挑选一个好的合作艺术家。在考察维度上，第一阶段我们并不太在意艺术家现在手头已有的作品是什么样子，我们更在乎的是他对于设计作品的预期在哪里。例如桃乐丝这个项目，我们的合作设计师叫池一，刚相识时，他给我们提供的第一份产品设计其实是一个男生的形象。后来，我们经过不断的梳理和品牌调研后，做了一些调整，最后才逐渐设计出桃乐丝这样一个有点独立女性气质的形象。 另一部分其实源于已有IP玩具产品的开发。例如小刘鸭，上一代是小刘鸭打工人系列，展现了职场白领的生活状态。时隔将近一年之后，再出小刘鸭盲盒，我们可能会在上一代的基础上再去做进一步的迭代，所以在这一代的小刘鸭身上融合了职场题材和博物馆中的艺术展览品形象。 泡泡范儿：桃乐丝是一个怎样的潮玩形象？ 岳川翔：桃乐丝是一个偏美式复古设计风格的女孩子形象，她有很大的波波头，戴着发卡。最关键的就是她右手拿着一个沾血的刀，左手拿着一个沾血的心，这是她比较典型的一个形象。 这个形象我们做了很多的迭代，背景故事设定是以桃乐丝战胜情感背叛者作为基础的情绪，顺着这条线，我们也延伸出来了很多桃乐丝形象的关键词，比如独立、果敢等用来描述独立女性的关键词。 目前来讲，桃乐丝是我们厂牌和潮流品牌合作最快的一个形象，她能够一直受到成为比较偏潮流爱好者，或者比较独立的女孩子们的一个化身，我觉得她具有自己的意义。 泡泡范儿：品韵是如何规划产品创意的？ wu姐：品韵目前是以女性的视角去做 IP形象，我们这次参加泡泡玛特举办的PTS展，也推出了另外一条代表女性风格的支线，我们会将这个IP的维度拉长。比如我们之前的咩咩羊，它起初被赋予更多的是治愈感，我们将它继续延伸，让她进行成长，涵盖更多成人世界里的内涵。然后再将它的维度下降，将它的年龄段降低，寓意自己内心里小孩的成长过程，比如更加温暖，对未来的美好期盼。 PTS，将所有热爱玩具的人欢聚一堂 泡泡范儿：两位正在筹备即将开始的PTS展，有何趣事和我们分享？ 岳川翔：这次PTS的准备上来讲，我们还是想使展位的布置更协调一些，所以我们做了一些减法，之前可能更偏厂牌化，展位更像一个杂货铺，但这次我们做了更多主题化的定制。 小小地剧透一下，这次我们的展位会以一个玩具博物馆的形态在PTS亮相。原因是我们发现我们的展位和 SKULLPANDA、LABUBU是对门邻居，我担心会非常的卷，所以我们这次相对来讲会做得更精致一些。 wu姐：我现在最大的难题就是如何解决“空气娃”的问题，每次展会中，我们的“空气娃”确实是比较多，但粉丝们还会在我们人力不足的情况下，帮我们做一些展会活动，支持我们，这点我们很感动，这才是真正的潮玩内核，它不是品牌方自己唱独角戏，也不是粉丝自己单独喜欢这个产品。所以，我觉得展会对我来讲是有非常深远的意义的，可以把所有人都凝聚在一起，好好做玩具，好好玩玩具。 泡泡范儿：新加坡PTS是两位是第一次参加泡泡玛特的潮流玩具展吗？ 岳川翔：2020年的时候有参加过PTS展，2021年也报名了，一直到现在。时隔三年，上海PTS能够重启，在展会上能和所有的玩家能够直接地沟通，这对厂商来讲是很有意义的。在现场你可以清晰地知道玩家来这里的原因是什么；他们进来之后想看什么；他们买了玩具后，会跟工作人员聊什么。这都是一个非常好的学习过程。所以，我们去参加展会，并不是去狂卖产品，更多的是希望能够与玩家之间有一个更好的学习交流过程。 wu姐：之前我们有报名过PTS，但因为特殊原因没能开展。这次参加新加坡PTS展，确实给我们开了一扇窗。我认为这个展更纯粹，包括粉丝、展商，我们的想法都是一致的，都想把这件事情做好。所以我觉得是一种志同道合的心灵碰撞，希望PTS越办越好，我们也会继续努力，一直参加下去。 泡泡范儿：提前剧透一下吧，这次展会将带来哪些新作？ wu姐：这次我们会带来一个偏手办型的大娃——咩咩羊，大概30公分高，它的名字叫宫殿。我们这次用到的还是类似BJD的眼睛，但在工艺上增加了贴金箔。在工艺品方面来讲，贴金箔可能相对比较普遍，但在潮玩界来讲，贴金箔工艺还是比较少见，难度也很大。我们最终的设计成品，自认为在工艺上和表现形式上会得到一个质的提升。当然，也希望能让更多喜欢潮玩的朋友们去了解到，原来潮玩可以有不同的表现形式。 岳川翔：我们这次首发两个大型的项目，一个是刚刚提到的小刘鸭不正经博物馆这套产品，这个也是和泡泡玛特一起联合首发的，是我们的重中之重。 还有一套展会限量首发产品，是桃乐丝和DEISEL联名的秋冬服装产品。这套产品的发售渠道除了在展会上，还会DEISEL的服装店里与服饰一起做满赠的活动才能拿到，如果大家真的很喜欢桃乐丝和这套联名产品的话，希望大家在展会上多多支持我们。 泡泡范儿：两位作为参展品牌，有什么话想对我们的潮玩粉丝讲？ wu姐：从行业角度来讲，PTS展对潮玩行业整体有着非常大的促进作用。虽然在特殊时期，整个潮玩圈都沉寂了一段时间，但我认为这反而是一次沉淀后升华的过程，能够让更多的粉丝去认识潮玩，理解潮玩，拓宽自己对潮玩领域的认知。让大家觉得这个东西不仅仅只是一个玩具，还是一个情绪的表达。 展会的开办，对于行业来讲，是百花齐放；对于潮玩爱好者来讲，是兴趣的升华；对展商来讲，有机会被更多人认识。最后，我们对PTS展抱有很高的期待，希望从中能看到明年我们该如何去配合市场，开发更好的产品。 岳川翔：我想对来逛展的朋友们提一个小小的建议，我知道大家可能在展会的上午时间都在排队抢一些限定的发售品，但下午的时候，希望大家能够多给一些新鲜的厂牌或者展位很小的艺术家们一些关注的机会，多给他们一些鼓励，打开话匣子和他们聊聊。或许在这个过程中你也能够收获到自己下一个最心仪的玩具，毕竟大家都还是带着很大的诚意和努力，把最好的作品展示给大家。 希望每一位来到这里的朋友和我们一起让这个行业能够获得更大的生机，一起为大家交付更多、更好的产品出来。

【节目福利】 订阅并收听本期节目，评论点赞前三的用户，我们将送出随机盲盒一只。 【更多收听方式】 小程序：泡泡玛特 公众号：泡泡范儿 播客平台：小宇宙、网易云音乐、喜马拉雅 【本期嘉宾】 偷闲一刀丨奶噗噗主理人 机甲老张丨机械党主理人 【节目简介】 本期节目的嘉宾来自两家风格迥异的潮玩厂牌，他们分别是奶噗噗的主理人“偷闲一刀”以及机械党的主理人“机甲老张”。“偷闲一刀”从一名为爱发电的兼职手工博主，到全职玩具设计师，一路升级打怪最终拥有自己的独立工作室；“机甲老张”长期潜伏五金店，与老板斗智斗勇，最终成为“零件大户”。 本期节目，让我们和两位嘉宾一起开启一段关于“软”和“硬”的潮玩碰撞之旅，相信听完这期节目，大家都能找到各自喜欢的潮玩，沉浸在不同质感带来的情绪体验之中。 以下是泡泡范儿与两位嘉宾的对话（收听音频版本请拉到文末）： 柔软与坚硬背后的故事 泡泡范儿：先请一刀介绍一下奶噗噗的创业经历？ 偷闲一刀：奶噗噗诞生于2019年，是我工作之余的一个创作品。我一直都是一个手工爱好者，一次偶然的机会设计了奶噗噗这款形象，随后便发布在小红书的平台上，迅速就被大家认识、喜欢，于是走上了创业之路。 一直能够将奶噗噗这个形象坚持做下来，首先是因为它能养活我自己，能让我将爱好变成一份真正的工作。其次是在这个过程中有很多收获，不光是经济上，还有粉丝的认可，以及自己探索新事物后带来的满足感等，这些都能不断地给予我力量，让我继续坚持。 奶噗噗这个工作室成立至今，已经有四年的时间了，我们一路升级打怪，扛过来也挺不容易。但我一点没觉得辛苦，反而觉得自己很幸运，也很幸福。 泡泡范儿：听说奶噗噗是源于一套自由创作的黏土作品，最开始为什么会创作黏土作品？ 偷闲一刀：我是文学院毕业的，当时的理想是成为一名作家或编剧，所以毕业后我到了一家影视公司兼职，那时候写了一个剧本，是关于“我肩膀上的小妖”的一个精怪的故事。后来因为没有钱去拍动画，所以就想到了拍定格动画，想自己做一些手作，就学了黏土。黏土本身可塑性很强，出成品也很快，上午捏，下午上色，晚上就能拍了，所以就做了越来越多的粘土作品。 泡泡范儿：机械党又是怎么诞生的呢？ 机甲老张：我跟一刀老师的经历很像，都是从兴趣出发，将爱好变成了工作。我从小就比较喜欢机甲、变形金刚、机器人这一类题材，小时候也经常玩。我最早开始尝试制作，是在大四那年，因为空闲时间比较多，所以我经常去五金店找一些五金的零件，把它拆了后开始尝试制作。期间我也在网上看过很多艺术家、大师们制作的一些艺术作品，他们用汽车的金属零件，焊接几米高的变形金刚，我当时看完后很震撼。所以我坚信，只要金属零件足够多，是可以做出机器人的。 毕业后，我顺利入职了一家DIY数字油画公司，从那个时候开始接触到了DIY，脑海中萌生了一个想法，让玩家也和我一样可以自己DIY机甲，因为那样能获得更多的愉悦感。所以，在积累了一定数量的零件和一定的社会工作经验之后，从2012年开始，我就尝试成立了自己的潮玩厂牌，专注做蒸汽朋克、赛博朋克，还有废土末世科幻风格的机甲，以及一些装置、载具等形式的潮玩模型。 泡泡范儿：你们的产品有什么特色？ 机甲老张：我们有三个特点：第一是构成机械党潮玩的零件都是生活中会使用的物品的零件，我们进行解构重组，用REMAKE的方式变成我们的产品；第二是DIY，机械党的玩家可以根据我们提供的说明书，用钳子、螺丝刀这些工具组装，还可以在组装的时候加入自己的想法来改装，最终我们希望玩家能打造出属于自己的独一无二的潮玩作品；第三，我们的产品是通过螺丝连接的，它会比积木拼插的更紧固，所以能达到正常的使用级别。目前，我们很多的潮玩产品就会拥有一些功能，比如无线充、手机支架、台灯、音箱等，这就是我们品牌目前在做的一些事情。 泡泡范儿：厂牌的名字分别是怎么来的？ 偷闲一刀：奶噗噗这个名字是粉丝取的，我觉得很好就采纳了。 机甲老张：我们的名字和我们的设计风格相关，大多数人认为我们产品风格里的这种赛博朋克、蒸汽朋克像手表一样很机械，所以玩家应该是比较喜欢机械的一群人。“党”就是party，一群志同道合的人聚在一起，所以起名为机械党。 泡泡范儿：如果要用一两个关键词形容自己的厂牌，会是什么？ 偷闲一刀：柔软、色彩、毛绒。 机甲老张：材质逼真、玩家共创、DLC、REMAKE。 温暖柔软的触感，传递治愈能量 泡泡范儿：黏土“小奶油”是如何成为今天的奶噗噗呢？ 偷闲一刀：“小奶油”算是我第一个比较完整的系列，但这个系列还不够成熟，因为它当时整个风格，包括色彩等一些元素的使用，都有一些韩系的插画风格，那个时候我比较喜欢这种小清新的感觉，后来慢慢演变，以及在材质上我们进行了很多的探索。毛绒材质保存时间更长，陪伴大家更久， 所以最后选用了毛绒材质。 泡泡范儿：毛绒材质和黏土材质能为粉丝带来哪些不同的体验？ 偷闲一刀：还是蛮不一样的，首先它们的使用场景、功能就挺不一样的。我做毛绒玩具的时候，就没想着它得是一个摆件、一个陈列品、一个收藏品。我认为它就是一个装饰品，一个陪伴在我们身边的物件，所以我把它设计成了一个挂件。包括后期在材质上也做了一些探索，比如做成树脂的花瓶。 “小奶油”系列也好，黏土作品也好，我认为它有很高的收藏价值。因为纯手工创作的东西有很多不确定因素，有时候当我在创作一些作品的时候，一开始画的草图和后来呈现的东西会很不一样，在创作过程中，可能会加入一些新的创作灵感，会有这些有趣的变化存在，所以在我看来它们是完全不一样的两条线的作品。 泡泡范儿：咱们品牌最受欢迎的玩具是什么？ 偷闲一刀：对于奶噗噗来讲，最受欢迎的应该是最经典的MINI毛绒挂件。它的设计比较比较简单，很有辨识度，有9个颜色。近期我们也有推出新的花瓶系列，还有毛绒抱枕系列，这一类是实用性非常强的家居单品，在网络上反响非常好。 机甲老张：到目前为止最受欢迎的是我们的混沌蝴蝶系列，这个也是第一款拥有女性粉丝的系列。在去年，天猫盲盒热销榜上，我们竟然冲到了第二名，然后小红书上边有了非常多关于机械党混沌蝴蝶系列的文章。当时很惊讶，事后分析原因可能是女生更喜欢分享和动手。甚至有不少女粉丝将它纹在自己身上，当时真的是受宠若惊，自己的作品被大家这么喜欢。 这件事情之后，我在公司里有段时间挂了一个条幅，上面写着“得女粉丝者得天下——机械党宣”。因为我们之前设计的产品都是以男性为主，挂这个条幅是为了让设计师多尝试一些风格。 玩法嬗变：设计者与玩家共同再创作 泡泡范儿：在B站看到了“机甲天下实验室”账号发布的很多拼装视频，你们的产品都是需要玩家自己拼装的吗？ 机甲老张：我们的产品除了特别大的不适合玩家拼装外，大部分都是需要拼装的。我们的潮玩产品里有配好的带编号的零件和组装说明书，另外也会赠送常用的一些工具，需要玩家自己动手去组装。我们有专门的账号去教授大家如何去拼装，甚至大家有改装的想法，我们的设计师也会亲自教授技巧，我们最终想实现与玩家共创。 泡泡范儿：一般拼装需要多久？ 机甲老张：拼装时间需要看产品大小，我们一般分成五个等级，分别是萌新级、入门级、进阶级、旗舰级，还有大师级。每个等级的组装难度，还有花费的时间都不同。像萌新级的话，我自己内测，一般控制在半小时左右。 泡泡范儿：乐高的MOC和机械党这样的潮玩有何共通之处？ 机甲老张：我们跟乐高MOC是同一种精神，我们官方支持MOC这种行为。另外，我们的人群大多数是成年人，他们比小朋友的动手能力会更强一些。玩家可以将自己的想法变成现实，只不过乐高的人群是通过乐高积木，我们的人群是通过金属零件，实现的想法是科幻类的蒸汽朋克、赛博朋克，会更具象，更逼真。 泡泡范儿：搜寻这些零件的过程是怎样的？ 机甲老张：那个时候找零件，就靠我的情商和智商。可用的零件也少，我就到五金店里去找，但又不知道该买什么零件，所以一站站很久，老板问我要买什么，我只能说随便看看，再给老板一个很治愈的微笑。但时间久了，老板怀疑我是坏人，因此产生了很多误会。 后来我就想了一些办法，把我这些小图纸做了一半的机器人拿给老板看，介绍我的作品，然后询问店里是否有类似的零件，通过这样的方式和很多老板成为了好朋友，他们还会给我推荐对应的零件。 我们早期拿零件特别少，而工厂的零件机器生产都是按“斤”按“吨”来算，我们只能按“个”来拿，就得跟人家交朋友，一点点积累。我们从2012年到现在11年的时间了，每一年都在不断积累新的零件。乐高好像有5000多个积木零件，我们现在应该有2000多个，常用的有700-1000个。 忠于自我，即是潮玩 泡泡范儿：大家希望自己的潮玩厂牌能够带给粉丝什么？ 机甲老张： 潮玩还是很小众的。我们想给玩家带来些不一样的东西，于是我们想到了玩家共创这个概念。我们的理想，就是让玩家能够创作出属于自己的机械潮玩，把自己对潮玩、对人生甚至对未来的想法和态度，用自己的双手表达出来。如我们的口号一样“忠于自我，即是潮玩”。 偷闲一刀：现阶段能提供给粉丝的是情绪价值吧。刚开始我是做黏土的，后来做毛绒材质，发现毛绒天生就很治愈、柔软，自带陪伴功能，很符合现在大时代下年轻群体的需求。物质条件优渥后，年轻人更关注自我，追寻理想。在此过程中，我们的玩具便提供了非常好的情绪价值，与大家产生情感的共鸣和连接。 泡泡范儿：你们觉得，作品带给粉丝的情感价值是什么？ 偷闲一刀：首先，奶噗噗的形象足够简单，我们一步步设计到现在的状态，其实我一直在做减法，减少到一个非常符号化的状态，也就是说它是用一个很平面的形象思维去做的一个IP。我们知道不同的色彩代表着不同的情绪、气质、性格以及情感。一个简单的形象加上不同的颜色就形成了一个自我表达的桥梁，所以，我认为它带给粉丝更多的是情感陪伴和桥梁的作用。 机甲老张：我们的作品材质比较独特，题材是以科幻为主题，所以带给受众的情绪价值主要还是来自于对未来的幻想。粉丝可以将自己心中想象出来的未来世界，用自己的双手做出模型，呈现在别人面前，跟大家分享自己的创意世界。 泡泡范儿：与粉丝之间有什么有趣的事可以和我们分享吗？ 偷闲一刀：我印象最深刻的是有位粉丝拿奶噗噗和女朋友求婚。这位粉丝将求婚的视频和照片发给我看，一只纯白色的奶噗噗，加上玫瑰花和婚戒，现场很浪漫，他心爱的女孩也答应嫁给他了，这件事情真的非常sweet。 这只是一个开始，后来我见证了最少五对用奶噗噗求婚的粉丝朋友。我觉得太温暖了，因为求婚这件事情本身就非常纯粹、浪漫，大家会把这么神圣的一刻让奶噗噗去作为一个很重要的见证礼仪、一个相互约定的礼物，这份感情和喜爱对我来讲非常的厚重，也给予了我很多力量。 玩具是共创的，设计者设计的一部分是你的设计理念，但最后玩家用他们的解读会再给这个玩具身上添加故事和一些情感的链接，这件事情就很奇妙。 机甲老张：这11年来，我们接触的粉丝也很多，想分享的故事也非常多，我印象比较深刻的是和一些国外的玩家的邮件互动，因为他们习惯发邮件。我们在国内卖完之后，可能有些人就给个好评，但国外他们习惯发一个很长的邮件过来感谢。 其中就有一位家长，他跟我们讲他的孩子是自闭症，玩了我们的东西后变的开心起来了，家长对我们表示深深的感谢。还有一位美国军人，长期在战场上，心灵受到战争的创伤，现在长期在疗养院住着，他会经常买我们的东西拼装，他觉得特别解压，也会推荐给他的朋友和战友。 泡泡范儿：玩玩具对你们个人的价值是什么？ 偷闲一刀：玩具对我来讲，只是一种表达的方式，传达以及去诉说我想说的内容和故事。因为人类是社会化的动物，他想要融合进社会里，想要去交朋友，想要表达自我，想要确定自己是什么样子的人，这个心是永远存在的。所以我认为玩具的形式会有很多很多变化，但是它承载的这个功能、情感始终都是一致的。 机甲老张：“玩具”这个词我是挺有感触的。词有中性词，也有褒义词，也有贬义词。“玩具”就是一个中性词，没有好与坏。原来经常有人说“玩物丧志”，但我也看过一本书写的是“玩物尚志”，所以在我看来，一个玩具，给大家带来愉悦和意义就好，没有对与错。 PTS，创作者与玩家的交流圣地 泡泡范儿：对于PTS潮玩展的印象是怎样的？ 偷闲一刀：当我还没做品牌主理人的时候，我就以观众的身份买票去参加了泡泡玛特在上海举办的潮玩展。说实话，我第一次去的时候，很多IP都不认识，当时的想法就是觉得泡泡玛特潮玩展应该是最大最全的，在现场可以了解很多，涨涨知识。没想到四年以后，自己要在泡泡玛特的展会上筹备一个小展位，对外展示自己的IP，这一切感觉还蛮神奇的。 机甲老张：我第一次了解这个展是别人给我们介绍的，当时觉得很有意思。PTS应该会有很多女性观众，我和我们团队的一些设计师都跃跃欲试，想来参加这个展会了解她们的想法。 泡泡范儿：两位对本届PTS有什么期待吗？ 偷闲一刀：想看看沉寂了三年的PTS，这次重启后，究竟有多少人参加。另外，也希望能够跟喜欢奶噗噗的粉丝面对面地交流一下，了解他们对奶噗噗有哪些新的期待和探索，这是一次非常好的用户反馈。 机甲老张：我跟一刀老师的期待是一样的，我们大老远的从珠海到上海，穿过山河大海，希望在现场看到的是人山人海。 泡泡范儿：剧透一下，这次会带来哪些特别的作品？ 偷闲一刀：这一次奶噗噗会带非常非常多的新品过来，可以说是接棒我们以前的重磅产品。如果说以前那个纯色款的奶噗噗是1.0时代的话，我们这一次会带着我们全新2.0的新品来跟大家见面。我们也会带着收藏级的50厘米高的新款奶噗噗，还有一款新的40厘米的花瓶，都会跟大家见面。反正就是超多新品齐亮相，欢聚一堂，大家一起期待。 机甲老张：我们这次也是准备了非常多的新品，包括正在监修中的产品，希望通过这次展会，能与粉丝当面沟通和交流，更进一步了解市场。 这次我们也尝试着去做了模块化的DLC的产品。举一个已经推出的产品的例子，你买了我们一个小龙虾，它是被分成7-8个模块，每个模块是用磁铁连接。消费者如果又买了一个蝎子，那么如果拥有龙虾，就只需要买蝎子的两个模块，蝎子头和蝎子尾巴，把小龙虾头和尾巴的磁铁换掉，就变成另外一只蝎子了。这些模块可以累积，现场大家可以体验DLC，感受一下。 泡泡范儿：你们觉得潮玩展对行业、展商最主要的意义是什么？ 偷闲一刀：我觉得一个是交流，一个是促进发展。如果你一直处于闭门造车的状态，没有同消费者、同行面对面交流的话，永远都不知道自己到底身处一个什么样的位置，这个市场到底需要一些什么样的东西，所以我觉得交流是非常重要的。 其次，在交流的过程中，也会促进大家的进步。因为互相之间可以有很多借鉴和学习的地方，不仅仅是在玩具设计上，也包括品牌的经营等方面。对于一个工作室或者对于一个品牌来讲，能够经久不衰，也是需要有很多能力去运营的。那就需要这样的线下展的机会，将一些志同道合的朋友汇聚在一起，互相交流学习，取长补短。 机甲老张：我觉得这个展会就是这个行业的命。因为我们大部分的主理人都偏重设计，营销是我们的短板，但有了这个展会后，我们就有了一个公平的机会。只要你的东西足够好，现场的玩家粉丝以及行业内的网红大神都能看得见，就会有人帮你做宣传，录开箱视频，就会被更多的人认识和看到。 所以这些年，我特别感谢展会，只要是合适的展我们都愿意去参加。我们平时看不到的粉丝，看不到的行业大神，甚至投资人都会出现在展会上，对我们来讲就是救命的，我们很感动也很感谢。 泡泡范儿：有什么想对其他行业伙伴说的话吗？ 偷闲一刀：我想说，我们要一起保持创造力，一起去好好地发展我们国内原创的品牌。我认为中国原创一定是能出来的，并且已经出现了很多优秀的IP、品牌等，未来还是有很多机会的，但这个市场需要我们一起来守护和创造。我个人完全没有觉得IP和IP之间是互相竞争的对手，反而我认为大家是在共筑、共创这件事情，是我们要创造这个时代，大家一起加油吧！ 机甲老张：我特别希望到现场和主理人们一起去探讨一下潮玩的未来。之前因为疫情的原因，可能市面上出现了一些不同的声音，有人认为潮玩是短暂的潮流，尤其是盲盒，但我觉得不是，所以我也想听听其他主理人以及行业大咖们的声音，一起探讨一下这个行业未来的路在何方？总之，希望大家来到机械党的展位，我们一定会在那儿等着大家，还给各位准备了小惊奇，一起期待吧。

【节目福利】 订阅并收听本期节目，评论点赞前三的用户，我们将送出随机盲盒一只。 【更多收听方式】 小程序：泡泡玛特 公众号：泡泡范儿 播客平台：小宇宙、网易云音乐、喜马拉雅 【本期嘉宾】 李三本丨插画家、玩具设计师、大四喜主理人 孙璐丨可怜招待所主创 万韬丨可怜招待所主理人 【节目简介】 今年10月，我们将再次迎来PTS（POP TOY SHOW SHANGHAI）上海国际潮流玩具展，此次PTS将在两万平米的展览现场，为各位潮玩爱好者带来超300家品牌的作品，更有海内外艺术家齐聚于此。期待在这次盛会中，能够建立起艺术家和玩家之间更紧密的连结，让更多有潜力的品牌和优秀设计师被看见。 为此，PTR也特别策划了PTS上海特辑，邀请一些参加玩具展的厂牌和大家聊聊，畅想即将开启的PTS。本期嘉宾来自两家“奇奇怪怪”的搪胶玩具厂牌，他们分别是来自可怜招待所的主创孙璐、主理人万韬，及大四喜的主理人李三本。 越怪异，越有趣 泡泡范儿：请三位简单介绍一下各自的潮玩厂牌。 李三本：大四喜工作室成立于2017年，旗下包括：DIEMOUSE KAIJU、MOODTOYS、PIPITOY、5233toys，MilkcandyLand、FRUIT Kaiju等品牌。 万韬：可怜招待所成立于2019年底，涉及插画、玩具、音乐、周边和装置的一个工作室。 泡泡范儿：各自厂牌的名字是如何诞生的？ 李三本：我们最早先起得英文名字，叫Big lucky。我们起名字时非常严谨，当时在想该如何定义我们的厂牌？玩具能带给粉丝什么？对于设计师来讲，能让真正喜欢这些玩具的人拿到作品，这个是设计师的幸运；对于玩家来讲，能够拿到自己特别喜欢的玩具，这也是玩家的幸运。 而大四喜这个中文名字是香港麻将番数最高的胡牌，能够胡牌大四喜非常幸运，所以中文名叫大四喜，英文名就叫 Big lucky。 孙璐：之所以叫可怜招待所，是因为我们觉得现在这个社会节奏比较快，人与人之间的关系更加冷漠了，我们希望在这个招待所里能带给大家更多的温暖和共情，希望这些不被理解的人能在这一个环境里互相取暖。 泡泡范儿：为我们介绍一下厂牌比较受欢迎的产品。 李三本：我们大四喜旗下有一些品牌，最受欢迎的一个品牌叫DIEMOUSE死老鼠。我们以老鼠的形象，把它恶魔化、僵尸化、怪诞化，做了一些腐烂的状态和结构。虽然这个产品让人看得很邪恶，但粉丝觉得很丑萌，尤其是有一些女粉超级喜爱。 万韬：对于我们来讲，更期望做一个有内容的品牌，而不是单独一个形象，所以可怜招待所每款玩具背后，都有一个故事作为背景。比如小爱&猫女、恋爱回旋、抱抱等，他们都有一段不为人知的过往，他们在可怜招待所里相遇相知，发生了很多的故事。 这里我主要介绍一下抱抱，她是我们最近开发的一款IP，是一个学生妹的造型，脸上有一个遮住眼睛的眼罩，背着一个书包。这个书包在遇到妖怪时可以吸附能量，将妖怪封印进去，抱抱摘下眼罩时，就会变身成这个妖怪。 泡泡范儿：两个厂牌之前是否有过对互相的了解？ 李三本：我一直都有在默默地关注可怜招待所。我个人觉得在业内他们是很有意思的厂牌，不论从动画、平面，还是到产品本身，都是一个值得我们去学习的品牌。 孙璐：我们都是看着大四喜玩具长大的，有很强的敬畏之心，觉得大四喜的玩具真是太好了，一度认为是国外的厂牌。后来惊讶的发现，不但是我们国内的，参展还能见到大四喜玩具的主理人李三本老师，更是兴奋。 万韬：我最早接触国内的Sofubi玩具时，最先了解的就是DIEMOUSE这个系列，震惊其精湛的设计。前年去杭州出差时，有幸见到了李三本老师，更感谢李老师的款待，请我们吃了一顿正宗杭帮菜。 泡泡范儿：如果用一个词形容各自的潮玩厂牌会是什么？ 李三本：大四喜应该是比较多元化的、比较怪诞的、有品牌辨识度的潮玩厂牌。 万韬：可怜招待所是可可怜怜、奇奇怪怪、可可爱爱这样一个品牌。 泡泡范儿：三位都用了“奇怪”这个词， 这是为何？ 李三本：我觉得所有创作的动力和灵感，都是源于我们对于某个事物的热爱，以及源于对不同事物的一种好奇和新奇。我觉得越怪异越有趣，对于我们做设计来讲，我们也在努力寻找一种玩具的感染力和独特性。我认为怪诞的东西会没有束缚，可以更自由地去创作。 万韬：我们最早的那款虫虫玩具和很多优秀的涂装师都有合作。在合作过程中，我们发现玩具身上有很多可能性，好像玩具变成了一个载体，可以让更多的艺术家或者涂装师把自己个性化的设计，通过玩具表达出来，形成反差感。 泡泡范儿：在生活中，你们也会经常冒出与众不同想法吗？ 孙璐：在我的观念里，我认为有道理这个事情并不吸引我，反而吸引我的是一个有独到见解的思路，这就是越怪异越有趣。 万韬：我更喜欢的是反差感特别大的东西，不管是音乐还是电影，或者是绘画、艺术品等，反差感越大，我就越兴奋，记忆点也越强。 搪胶：一种更自由的创作媒介 泡泡范儿：讲讲各自成立团队的故事。 孙璐：我和韬哥是认识十几年的朋友了，彼此都喜欢玩具，所以一拍即合便组建了团队，一切都是源于热爱。 李三本：跟我们很雷同，也是几个喜欢玩具的朋友闲聊然后就成立了团队。我本人是那种很有创作欲望的人，当时在玩胶玩的时候，我就在想，这个东西对我来说是很有魅力的，我觉得它是一种很自由的创作媒介。我想既然其他人能做自己喜欢的玩具，那我也能做我喜欢的东西，便开始尝试着去做。 泡泡范儿：两家厂牌都是围绕搪胶玩具展开，为何会选择搪胶？ 孙璐：最早对待玩具的态度，还是源于小时候对玩具的认知吧，会喜欢比较复古、有老味道的玩具多一些。小时候接触什么样的东西，在什么样的环境中成长，自然而然的就会去做这些东西，刚开始的心态就是自己做给自己玩。 万韬：我觉得搪胶玩具有一种粗糙的美感，不如盲盒或者树脂大娃精致。另外，可怜招待所的一些玩具形象，是比较复古，自带怀旧情怀，而搪胶的材质比较适合我们玩具的开发。 李三本：搪胶分为硬搪胶和软搪胶，严格来讲，大四喜应该是属于软搪胶部分。胶玩每个部分都是独立的、是没有分模线的，这与盲盒手办类有所不同。 泡泡范儿：搪胶玩具相比其他玩具，独特的魅力在哪里？ 李三本：我最早是玩日本的玩具，麦克法兰玩具等，后来玩12寸玩具。有次去朋友家里，看到了Sofubi，我当时非常震惊，它打破了我对一些产品的认知。因为Sofubi最大的优势在于，它可以自由地创作，可以承载非常多的状态且肌理感很强。我觉得Sofubi是一个非常好的创作媒介，可以让我们很轻松地实现我们想创作的东西，我觉得这是它独特的魅力所在。 另外，从工艺上来讲，Sofubi起步也会相对简单一些。像我们如果做12寸的话，它的工序非常复杂。对我们来讲，我们觉得胶是一个很个性，很有可能独立完成的作品。 孙璐：是的。感觉就像发现了一张好纸一样，想怎么画就怎么画。它对颜料的要求和复杂程度没有那么高，相对来讲，比较简单一些。 PTS，看到潮玩品牌的无限可能 泡泡范儿：两家厂牌在9月底都会来参加PTS，你们对PTS的印象是怎样的？ 李三本：我们从2018年的PTS开始，所有国内的PTS我们都会参加，从未落下。自从2018年在上海看了STS之后，觉得自己也可以参加，然后便在各大网站搜索PTS的报名通道，记得当时还在王宁总的微博下留言。 当时参加PTS展，我抱着任何事情都要去尝试的态度，但惊喜的发现现场有很多粉丝排长队购买我们的产品，也就是从那时候起，我们开始深耕大四喜的一些产品线。现在回想，特别感谢泡泡玛特给我们品牌这样的一个曝光机会，让更多的人能够认识我们。 泡泡范儿：第一次参展，为什么会选择参加泡泡玛特PTS？ 万韬：第一次逛玩具展，去的就是泡泡玛特的展览。当时就被现场的盛况和整个环境所感染了。所以，这次必须亲自参展，感受一下。 泡泡范儿：三位老师，对这次的PTS有何期待？ 李三本：期待作品大卖的同时，也期待可以见到更多同行的朋友，一起交流学习。其实，每次参加PTS展，都有很大的收获。每个品牌生产的产品都很用心，无论是从涂装工艺、制作工艺、还是说现场的氛围营造以及粉丝状态、发售方式等，都值得我们学习。 泡泡范儿：可以为听众们提前剧透一下，此次PTS将会带来哪些作品？ 李三本 ：我们会推出DIEMOUSE新的产品，包括二代的DIEMOUSE的经典配色，做出一些新的涂装尝试，这些都是我们接下来在PTS上要去售卖的作品。 万韬：这次我们也是攒了一波跟一些优秀涂装师合作的限定款，会在这次的展览上限定首发。另外就是刚才我们提到的学生妹抱抱的新款玩具，也会在这次展览上首发。 泡泡范儿：沉寂了三年的PTS展终于回归，在这三年中有何变化和思考？ 万韬：我觉得现在玩具同行好像越来越卷了，包括设计的迭代速度、玩具的质量等要求越来越高。当然，这些也是我们希望通过参加这次PTS，能有机会和更多同行学习交流。 孙璐：希望我们还是始终保持初心，做自己喜欢做的事情，生产更多优质的产品。如刚刚李三本老师所讲，到现场，大家都是抱着学习的态度，不光是学习产品设计，包括现场的布置、发售规则等都值得学习。另外，只要我们把心态放平稳，做好我们该做的事情就行。 李三本：关于设计玩具这件事我们会做一辈子。所以说不管这几年，或是未来会发生什么样的变化，我觉得这些都是阶段性的，三年是一个很短的阶段。我个人觉得我们会将自己的眼光和人生放长远，不忘初心继续坚持将这件事做好。 泡泡范儿：最后，三位有什么话想对潮玩爱好者讲？ 李三本：从潮玩角度来讲，我觉得泡泡玛特确实对推动潮玩事业起了非常重要的作用，希望大家可以多多关注泡泡玛特的活动和产品，多多关注PTS，也多多关注大四喜和可怜招待所我们两个品牌。同时，希望喜欢潮玩的朋友，继续守护初心，不太了解潮玩行业的朋友，可以试着了解这个圈子，我认为这个圈子可以拓宽我们的审美认知边界。 孙璐：我经常和身边的朋友讲，我们一直都想把内容做好，希望好的产品能让更多人看到，也希望大家能够多多关注我们，多去了解搪胶玩具，慢慢地你会发现这类型玩具很有趣。 万韬：我有两点想要讲，其一，我们作为一个品牌工作室，更希望做一些价值共创的事情。比如说跨品类、或者是与一些好的平台、好的渠道、好的同行能够达成合作；其二，希望能有更多的人认识和了解到可怜招待所，能明白我们背后创作的一些小心思和传递的情感。