Bliv trukket med ned i musiker og sangskriver Gustav Hedemann Christensen fascination af elektronisk instrumentalmusik. Under navnet Sortblod og som en tredjedel af gruppen Uden Ord bevæger Gustav Hedemann Christensen sig til daglig i en guitardrevet indieverden – men i sit RMC Mixtape søger han et helt andet sted hen. Gustav Hedemann Christensen, der går på Music Creation på RMC, deler musik fra et nyligt studieophold i Bruxelles, fra selvvalgte undervisere og andre kunstnere, han har mødt i sin søgen efter det udefinerbare. Med udgangspunkt i en ny fascination af elektronisk instrumentalmusik – et sted mellem ambient, hyperglitch og noget helt udefinerbart – udforsker Gustav tekstur, fragmentering og internettets æstetik. Musik, der folder sig ud som en slags stream of consciousness, hvor kompositionernes logik spejler tempoet og strømmen i de algoritmedrevne rum, vi bevæger os i på TikTok og Instagram. Et mixtape formet af nysgerrighed, fordybelse og møder med musik, der inspirerer. Trackliste U.e., Ulla - Good Morning Ursula K. Le Guin, Todd Barton - Heron Dance Kaho Matsui - ultimate devotion Samuel Organ - Depression Chamber upsammy - Edge of Sleep kenai, 261ssh - letters in Soil and Sky woopheadclrms, gooage - Home Video Bryce Hayashi - wash your hands galen tipton, Koeosaeme - pebbles Alexander Panos - Q Windswept Inferior Design - minecart Sufjan Stevens - Year of the Tiger echofarmer - Sylph Weaving U.e., Ulla - Ball Kaho Matsui - and and and nykolaes, Daniël Paul - little black horse
I RMC Podcast fortæller trompetist Kasper Tranberg om sin kunstneriske forskning i at forstå melodi på nye måder. Vi dykker i denne episode ned i noget, der på overfladen måske nok lyder en anelse teoretisk, men som i hænderne på dagens gæst bliver både kropsligt, grafisk, flerdimensionelt og legende. Kasper Tranberg er trompetist, komponist og lektor på RMC, og han tager os med ind i sit nye kunstneriske forskningsprojekt ’Melodiske illusioner – Mod en ny topografi for melodisk orientering i samtidsjazz’. Med udgangspunkt i 30 års erfaring som improvisator har Kasper nemlig undersøgt, hvordan melodi kan forstås på nye måder – ikke som en lineær bevægelse fra venstre mod højre på nodepapiret, men som et levende miljø, der folder sig ud i flere retninger. Et rum man træder ind i, snarere end en sti man følger. Vi taler om melodisk orientering, grafiske partiturer og improvisationens økologier – og om, hvordan Kasper med sit projekt udfordrer både traditionel jazzpraksis og jazzpædagogik. ** ** Gæst: Kasper Tranberg Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: Undervejs anvendes musik, der stammer fra to kommende udgivelser med Kasper Tranbergs materiale fra projektet, henholdsvis en solo-plade og en sekstet. ’Melodic Illusions – Towards a New Topography of Melodic Orientation in Contemporary Jazz’ er Kunstnerisk Udviklingsvirksomhed (KUV) på Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) udvalgt og støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed.
RMC Podcast stiller spørgsmålet: Kan vi forestille os et andet digitalt økosystem for musik? Musiklandskabet er i forandring. Streamingtjenester og sociale medier har ikke blot ændret måden, vi lytter på – men også hvem der bliver hørt, og hvordan musik skabes, distribueres og opleves. I denne episode af RMC Podcast inviterer vi dig med til en samtale mellem Alexander Julin Mortensen (chefredaktør på Passive/Aggressive) og Anders Bach Pedersen (komponist og ph.d.-studerende ved Københavns Universitet), optaget under arrangementet Tech Back Control hos SOUND på RMC i maj 2025. Samtalen kredser om platformenes voksende indflydelse på musik og kunstnerisk praksis – og stiller spørgsmålet: Kan vi forestille os et andet digitalt økosystem for musik? Afsnittet præsenteres i samarbejde med SOUND og det uafhængige musikmedie Passive/Aggressive. Gæster: Alexander Julin Mortensen, Anders Bach Pedersen Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: ’Snowfall’ af komponisten Øneheart
I RMC Podcast fortæller komponist- og forsker-duoen SØSTR om deres eksperimenter med immersive lydformater. Hvilke kunstneriske potentialer og udfordringer opstår der, når vi forlader den gode gamle stereolyd? Vi taler med søstrene Sharin og Louise Foo, som udgør duoen SØSTR, om deres kunstneriske forskningsprojekt ’Voicing Spatial Songs’. Vi dykker ned i immersive lydformater, teknologisk modstand og hvordan man som komponist kan tage ejerskab over det spatiale. En samtale om fremtidens koncertformater – og om at give stemmen ny rumlig frihed. ** ** Gæst: Sharin Foo, Louise Foo Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: Undervejs anvendes en dokumentationsoptagelse i binauralt stereo fra arrangementet ’How do we work with sound in space?’, LIFE Campus ved DTU, 5. maj 2025. ’Voicing Spatial Songs’ er Kunstnerisk Udviklingsvirksomhed (KUV) på Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) udvalgt og støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed.
Giv slip på perfektionen og mærk tilliden sammen med sanger og sangskriver Mercedess. Mercedes Botoft er sanger, sangskriver, producer, menneske og stenbuk fra Amager. Denne episode af RMC Mixtape er hendes ’Mixtape of Trust’. Med udgangspunkt i et manifest om at give slip på perfektion, arbejder hun lige nu på sit bachelorprojekt, som du kan opleve på RMC Afgangsfestival i juni. Gennem inspirerende tracks, egne demoer og venners musik deler Mercedess sin proces og tanker om tillid – til sig selv, til idéerne og til de smukke energier i verden. Hun improviserer, reflekterer og læser sit manifest højt som en slags kreativ selvomsorg. Læn dig tilbage og mærk tilliden. Tracklist Lana Del Rey – Peppers (feat. Tommy Genesis) Saada Bonaire – You Could Be More As You Are Mercedess – I'd love to be a star (demo) Mercedess – Dont kill my confidence (demo) Kali Uchis – Telepatia / acoustic Guldlokk – Ville ønsk vi ku snak om mer MELÉN – Shoulder (demo) Elkadmiri – Sirener (demo) Mercedess – Tell me I got what it takes (demo) Frank Ocean – New snippet Mercedess – Will u love me when I become a pop star (demo) Unknown – Kort kor optagelse fra kirke Linea og Mercedes – Co star (demo) Honni – Nights (cover) Lykke Li – I know places Links Mercedess web Mercedess instagram
Arense and Tilde from Carrie Management uncover their journey into music and shares new discoveries. Carrie Management is an independent, creative, and forward-thinking hybrid management company based in Copenhagen and founded by Tilde Margrethe Overbeck Christensen and Arense Elvira Riis Warny – both of whom are also studying Music Management at RMC. In this RMC Mixtape, Arense and Tilde dive into each other’s musical past and present through spontaneous questions and answers, uncovering the tracks and genres that have shaped their journey into music. They also reflect on the sounds that enhance everyday moments and emotions. As they share anecdotes and discoveries, they recommend both emerging and established artists, local and international, spanning diverse genres and movements. Please note that the introductions throughout the mixtape are in Danish. ** ** Tracklist Britney Spears - Stronger The 1975 - Is There Somebody Who Can Watch You Troye Sivan - FOOLS Mija Milovic - This is the End Artigeardit - nyevenner yeule - Bites on My Neck Karoline Funder - Vores Forhandling Nothing Personal - hypersong :) Links: Carrie Management web Carrie Management Instagram
I RMC Podcast sætter kunsthistoriker Majken Overgaard spot på AI og dens indflydelse på kunst og musik. Kunstig intelligens er ikke længere en fjern fremtidsvision men et af tidens mest omdiskuterede emner, der allerede former den kreative verden, og spørgsmålet er, hvad det betyder for kunstnere og musikere. Det giver Majken Overgaard sit bud på i denne episode af RMC Podcast. Hun er kurator og kunsthistoriker med speciale i krydsfeltet mellem kunst og teknologi – og kommer ikke med dystopiske dommedagsprofetier om AI’s overtagelse, men i stedet med en opfordring til at forstå, udfordre og kritisk interagere med teknologien. Gæst: Majken Overgaard Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Anbefalede links Besøg Majken Overgaards website Eliza Chatbot fra 1966 Video og artist statement Holly Herndon x Jlin – “Godmother” (Feat. Spawn)
Celebrating the raw creativity and unique perspectives of self-taught musicians with electronic composer Orson Pedersen. In this episode of RMC Mixtape, Orson Pedersen - electronic composer and the artist behind Part Time Boy - curates a selection of music from artists who have never attended music or art schools. While institutions provide structure and opportunities, this mixtape highlights the raw creativity and unique perspectives of self-taught musicians. ‘Heroes out of Schools’ is a tribute to those who create outside the institutional framework, celebrating the voices that have inspired Orson long before and beyond their own time at RMC. Trackliste: La Francessa – Satèl.lit-11 feat. Hadren (from the album Hard Cor) Cylo aka DJ Cunt – No name yet (Cylo_rant) R03s3SS – Postgender Phantasy C – asdfghjkl demo Spellcaster – NU(NEW)PIPES2* (demo name) Celina Ree – 12. Time (From the album Kortslutning) Kolon 8 (Alice bach) – Memorie Nova Vanrable – Hole
I RMC Podcast fortæller musikerne og komponisterne Johan Wieth og Thomas Mulcahy Alexandersen om at sætte deres talent i spil på nye måder, for at gøre en forskel. Det Åbne Ensemble laver improvisationsworkshops for brugere af psykiatrien. Det er er projekt skabt af de to musikere og komponister Johan Wieth (Iceage) og Thomas Mulcahy Alexandersen (Uden Ord, kingtommi) og er et eksempel på begrebet ”det brede kunstnerskab” – altså at fx musikere anvender deres kunstneriske faglighed uden for musikkens traditionelle arenaer og bidrager til at løse samfundets udfordringer. Det Åbne Ensemble blev til i det obligatoriske praktikforløb (kaldet EKIP) på bacheloruddannelsen på RMC, og er siden blevet modnet i det kreative iværksætterfællesskab SOUND, der også har hjemme på konservatoriet. Det fortæller Johan og Thomas meget mere om i dette afsnit af RMC Podcast, hvor vi også har besøg af Birgit Bundesen. Hun er psykiater, overlæge samt stifter af Nationalt Center for Kunst og Mental Sundhed, og hun deler erfaringer med at integrere kunstnere og deres faglighed i behandlingstilbuddene for psykiatriske brugere – et felt hun både forsker i og arbejder med til daglig. Gæster: Birgit Bundesen, Johan Wieth og Thomas Mulcahy Alexandersen Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Anbefalede links Besøg Nationalt Center for Kunst og Mental Sundhed på ckms.dk SOUND er et kreativt community for musikere og kunstneriske iværksættere, der med inspiration fra universiteternes startup-miljøer understøtter nye innovative idéer og projekter; se mere på soundsound.dk EKIP er et praktiksemester for RMC-studerende, der udvider forståelsen af, hvad et kunstnerskab er, for at give svar på, hvordan kunstnerisk uddannelse kan bidrage til at løse samfundets udfordringer; se mere på rmc.dk/ekip
Pause, reflect and reset for the year ahead with electronic artist and producer Sandra Vitayarat. As the year turns, Sandra Vitayarat aka the artist and producer Vita Dosa reflects on the past while embracing what lies ahead with her mixtape ‘New Year, New Me’ for RMC Podcast. The carefully curated collection reflects Sandra’s exploration of identity through sound. She believes that we all express who we are through our taste – whether in clothing, music, political views, art, or work – are that she expresses a part of her own identity through this mixtape, where Sandra shares bits of her own music and also shines a light on sounds and ideas she hopes to better understand and connect with in the future. After a whirlwind December, Sandra initiates the mix with a moment of calm, inviting listeners to pause, reflect, and reset for the year ahead. The intros by Sandra throughout the mixtape are in Danish. Tracklist Vita Dosa - December Kid instrumental (underlying sound) Vita Dosa og Sylvester Struckmann - Hoiphase demo El-P - The Overly Dramatic Truth SUGAR - Born by Freedom (Blood & Ice remix) Vita Dosa, SUGAR - Interlude noise (underlying sound) Fennesz - Rivers of Sand Flutek - Pumpaction Ryuichi Sakamoto - Merry Christmas Mr Lawrence Vita Dosa - Sweet Mama Toechter - Charms Vita Dosa - IMMA Instrumental (underlying sound) Vita Dosa - Blood & Ice
The friends Isak Schiødt & Laurits Schmidt Eriksen, who make up 2/5 of the rock/jazz band Nausia, play music in this mixtape that has inspired them and their band. Isak & Laurits are new to creating talk-style music podcasts, but they feel this RMC mixtape episode turned out well, featuring what they consider to be only great music, covering a diverse range of genres, eras, and expressions. A subtle Christmas feeling emerges along the way, making this the perfect soundtrack for the cold, cozy times ahead. The intros by Isak & Laurits throughout the mixtape are in Danish Tracklist: Kim Gordon - Don’t Play It Twice As Much, Vashti Bunyan - Coldest Night Of The Year Michaela Turcerová - in flux ä Uncivilized, Jamie Branch - Twin Peaks Theme - Outro Lil Yachty - Never Switch Up Konkrete Beats - Sakara Instrumental Ensemble Dylan Moon - 7 Song Baujillaud - A Vision of a Dragon’s Head Sun Ra - Fate in a Pleasant Mood Paul Motion & the Electric Bebop Band - Oska T Yo La Tengo - Aselestine Dry Cleaning - Unsmart Lady Meredith Monk - Travellers 4 / Churchyard Entertainment Caroline - IWR Low - Just Like Christmas
Claus Haxholm is an artist based in Børkop, Jutland. He graduated from the Royal Danish Academy of Fine Arts and is currently in his second year of the Advanced Postgraduate Diploma (APD) program at RMC. His mixtape explores the theme of miracles, presented as an informal gathering of people sharing music in a listening session. It's somewhat unclear how well these individuals know each other, but they exchange everything from Swedish text compositions to Japanese '70s pop, as well as music by Danish singer-songwriter Pia Raug. The intros by Claus throughout the mixtape are in Danish. Tracklist__ Gerhard Rühm - Berührung TG - Les Boissons Gratuites Meiko Kaji - Jeans Blues Sten Hanson - Am Strengsten Verboten Ramuntcho Matta - All Those Years sPost - Kløvermarken Flickers from the Fen - Picking Flax House of Journalists - Il Palazzo Dylan Nyoukis - Dadgum My Bubble Udklip Demeters Døtre - Søndag i Spejlet Reiko Kudo - Lily Jasper - ,,,,..,,,, Smokey Johnson - I Can’t Help It Rocky Top - How Many Times Pia Raug - Lyden Der Væltede Jerikos Mure
I RMC Podcast dykker musikolog Mimmi Bie ned i klimakrisen set fra kunstnerens perspektiv. Hvordan bliver klimaforandringer og naturen repræsenteret i vores samtids musik? Og hvordan kan du som musiker og kunstner handle aktivt på klimakrisen? Vi tager sammen med Mimmi Bie, forskningskoordinator og underviser på RMC, et dybt dyk ned i disse komplekse spørgsmål. Mimmi Bie er musikolog og underviser på RMC i faget ’Musik, kultur og klimahandling’ dette efterår, hvor de studerende bl.a. stifter bekendtskab med emner som økokritik, dybdeøkologi, mørk økologi og klimaaktivisme i musikken. Gæst: Mimmi Bie Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: Der bliver undervejs i udsendelsen spillet følgende musik: John Cage - Inlets Anohni- 4 DEGREES Björk - Thunderbolt (Live)
A blend captivating through it’s limitations and native languages. Nicolai Rønde-Becker is a musician and songwriter in Danish language projects like Ondskyld and Kyrads, and introduces his RMC Mixtape like this: “The songs, or rather the mixtape, that I’ve put together for you is a reflection of some of my key inspirations – not just for writing the music of my project Ondskyld, but also for how I exist in the world. It’s about why I remain curious about creating music in the way I do. I’ve placed a lot of focus on what I’d call the more amateurish aspects of some of this music. Although I think the artists behind these tracks are incredibly talented and professional, there’s something captivating about the limitations in their abilities. Lately, I’ve been inspired by Swedish and Norwegian music in particular, especially within the realm of rock – though I use that term loosely. I’ve noticed I feel a deeper connection to life when I write in Danish, and I think that’s why I’m more moved by music written in someone’s native language. I could easily make a whole mixtape in English – but my current inspirations are heavily influenced by Swedish, Norwegian, and a bit of French music. Hope you will enjoy.” The intros by Nicolai during the mixtape are in Danish. Tracklist: Sild er godt - Fra “Her er sild - Danske Gaderåb (1935-1988) Kjell Höglund - Siciliansk lidelse Chronophage - She paid the ultimate price Valkyrien Allstars - Slutte Og Byne Nära Döden - Slänger ingeting Ondskyld - Trist som dug Komma - Hjerterock Mike Håb - Hahaha :( oh_em - cherry Sølvfisk - Indspilningsrod v1 2 Liturgy - PASAQALIA Dalida - Pour e pas vivre seul Kyrads - I morgen M-Cnatet - Kapitler til glemmebogen
Er musikinstrumenter i virkeligheden farlige, og bør man nærme sig dem med den største forsigtighed og aldrig alene? Spiller instrumenterne i virkeligheden på dig og ikke omvendt? Det er nogle af de spørgsmål, som Niels Lyhne Løkkegaard – komponist og lektor på RMC – undersøger i sit kunstneriske forskningsprojekt 'Multiplayer - Softenings & inquiries into matters of Toxoplasmatic Ectoplasm', som han i denne episode af RMC Podcast reflekterer over i samtale med Jan Høgh Stricker. Gæst: Niels Lyhne Løkkegaard Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik: Der bliver undervejs spillet forskellige uudgivede lydoptagelser og uddrag af musik knyttet til Niels Lyhne Løkkegaards forskningsprojekt. Anbefalede links: Flere af værkerne er dokumenterede i lyd og billede, og findes på Niels Lyhne Løkkegaards hjemmeside. 'Multiplayer - Softenings & inquiries into matters of Toxoplasmatic Ectoplasm' er Kunstnerisk Udviklingsvirksomhed (KUV) på Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) udvalgt og støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed.
A live set of ambient, doom and lost Iranian film music. Simin Stine Ramezanali is a visual media artist and drummer based in Copenhagen. Known under the pseudonym abji_hypersun , as a member of the experimental doom punk trio SLIM0, and as part of the duo abolish with Maryam Fazeli. Simin is also co-founder of the music platform and independent record label UUMPHFF-musik. This live mix is a recording of her DJ set at SOUND and RMC’s event ‘No Music on a Dead Planet’ on Tuesday 3 September. A set of Simin Stine Ramezanalis own compositions mixed with ambient, doom and “lost” Iranian film music. Tracklist Mohammed Reza Aslani & Sheida Gharachedaghi (Chess of the Wind) – Dance of the Spirit Simin Stine Ramezanali - every night i must confess before the sun Mija Milovic – Time Beverly Glenn-Copeland – La Vita Boli Group & Aase Nielsen – 8000 Huuum – Dibāche Mohammed Reza Aslani & Sheida Gharachedaghi (Chess of the Wind) – The Funeral / Revolt Tegh – It Was Almost Like You Where There Mariam Rezaei – Shortie Shorts / The Cranberries - Dreams (played by saxophone quintet) E+ E – Omega Plate Lithe – Pessimist Kali Malone – Sacrificial Code Fatima Al Qadiri – Medieval Femme Portishead – Roads Muqata’a - Asfal Masloob Falaykon - Yarghoul SLIM0 – Feel The World Alone Emahoy sTege Mariam Gebru – Ballad of the Spirits / abji_hypersun - young teacher Sega Bodega & Eartheater – Fade Into You The Cranberries - Dreams (played by saxophone quintet) REVERSED Sunn O))) – Between Sleipnir’s Breaths Lucid Grave – Glorybox The mixtape intro by Simin is in Danish. Find out more at https://rmc-podcast.pinecast.co
Viktoria Holde Søndergaard is a vibraphonist, composer, bandleader – and a NoCoM-student at RMC currently spending the semester with our partner conservatory in Oslo. Viktoria’s jazz quintet Baryl mixes bebop with avant-garde and free jazz, politics and humor. Their latest album release asks the question ‘What the hell is going on?’ – and with this mixtape she gives her take on what the hell is currently going on in contemporary jazz. "The most important thing is to use music to question the world," she says in the Danish intro to the mix, which features music from her own hands (in part together with a certain Danish percussion legend) as well as from other exciting names on the scene. Tracklist Baryl – Min politiske holdning I Baryl – Min politiske holdning II Baryl – Kunne være bedre Viktoria Holde Søndergaard / Marilyn Mazur - MAVIKTOLYN (live DMA Jazz 2023) Viktoria Holde Søndergaard /DR’s Big Band – Vælter (live fra DRs koncertsal som del af Ung Sessions) Jeppe Zeeberg – We’re gonna party like it´s Anton Webers Birthday The Bad plus, Joshua Redman - As This moment Slips Away Dell/Lillinger/Westergaard - Configuration II Koma saxo - Koma kaprifol Eric Dolphy - Hat and Beard Paavo - The Fairy Signe Emmeluth - Banshee: 3.2 Baryl - Hva fanden sker der? Photo: Akse Lundtang-Banke.
I RMC Podcast giver væksthus-projektet SOUND indblik i indsatsen for det bæredygtige arbejdsliv i musikken og kunsten. Hvordan kan musik og kunst gøre en forskel – kulturelt, socialt og økonomisk – når vi sætter den i spil i sin samtid? SOUND er et nyt kreativt og professionelt fællesskab på Holmen, hvor unge musikere og kunstneriske iværksættere kan sætte deres talent i spil på nye måder. Mads Ravnsbæk Sørensen, daglig leder af SOUND, gæster RMC Podcast til en samtale, der kredser om nødvendigheden af at brede ideen om det professionelle kunstnerskab ud, om bæredygtige arbejdsliv for musikere og kunstnere – og om hvordan musik kan forandre verden. Gæst: Mads Ravnsbæk Sørensen, SOUND Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik Barbro/Mija Milovic - ‘Wall of Mine’ Kh Marie - ’Ind i mørket’ Om SOUND SOUND er et treårigt projekt skabt af Rytmisk Musikkonservatorium (RMC), der med støtte fra Tuborgfondet og inspiration fra universiteternes startup-miljøer henvender sig til unge musikere, kunstnere og kunstneriske iværksættere uanset uddannelsesmæssig baggrund. Læs mere på soundsound.dk
I RMC Podcast fortæller pianist og komponist Jacob Anderskov om sit kunstneriske forskningsprojekt ’Genklangen fra den væltede fjerde væg’. Hvordan forenes den frie jazz med sin modpol i de nationale sangklassikere som ’Du danske sommer’ eller ’Se, nu stiger solen’? Hvilke kunstneriske greb kan invitere en folkelig fællessangtradition ind i de abstrakte klangflader? Det er nogle af de problemstillinger, som Jacob Anderskov – pianist, komponist og professor på RMC – undersøger i sit kunstnerisk forskningsprojekt ’Genklangen fra den væltede fjerde væg’, og som han i denne episode af RMC Podcast reflekterer over i samtale med Jan Høgh Stricker. Gæst: Jacob Anderskov Vært/tilrettelæggelse/produktion: Jan Høgh Stricker Musik Der bliver undervejs spillet uddrag fra udgivelsen ’I sang’, som udkom 2. februar 2024 på pladeselskabet ILK (https://open.spotify.com/album/2E5RdK0yY8TCanQcQTeaBe?si=11IUtlmFS9yF8EcBAXy4rw). Anbefalede links Video-playliste med liveoptagelser fra projektet: https://www.youtube.com/playlist?list=PLEp3W9MA_i9VLBczQpD9E66-CFLJsS0BJ ’Genklangen fra den væltede fjerde væg’ er Kunstnerisk Udviklingsvirksomhed (KUV) på Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) udvalgt og støttet af Kulturministeriets pulje til kunstnerisk udviklingsvirksomhed.
Benjamin Clemens and Gustav Brønnum play together in the post-hardcore band SYL and are both students at RMC. For this RMC Mixtape they introduce each other to the music they are currently vibing with. From the soft indie sounds of Feist to the mesmerizing metal of Danish outfit Møl – and including some fellow students. The mixtape intros by Benjamin and Gustav are in Danish. Tracklist Keld Heick og Donkeys - Det Var På Frederiksberg Feist - Baby Be Simple ROT AWAY - Dying Moon MØL – Tvesind Slowdive - Dagger Tvivler – Jonas GEL – Attainable Kindsight - Sun Is Always My Eyes Honningbarna - Jeg har lyst