Что, если бы вы могли создавать новую музыку, используя голос вашего любимого музыканта? Демонстрируя публике свои музыкальные таланты, многопрофильная творческая личность Холли Херндон представляет Холли+, инструмент на базе искусственного интеллекта, который позволяет людям петь её собственным голосом. На сцене к ней присоединяется музыкант, Фер, чтобы продемонстрировать эту умопомрачительную технологию во время пения в два микрофона — один из которых усиливает его естественный голос, а другой делает его похожим на голос Холли.
Что значит оставить наследие? Хип-хоп артист Кордей рассказывает, как из подростка, увлеченного созданием микстейпов, он дошел до номинированного на премию Грэмми музыканта благодаря мышлению высокого уровня, которое помогает ему достичь своей цели.
«В каждой беседе есть потенциал раскрыться и показать все его слои, скрытых между слов, словно комнаты внутри комнат», — говорит ведущий подкастов и музыкант Хришикеш Хирвей. В этом трогательном выступлении он поделится принципами построения глубоких бесед и расскажет, чему вы научитесь, когда перестанете поверхностно слушать собеседника. Досмотрите до конца, чтобы услышать песню «Ни здесь и ни там» (Between There and Here), которую он написал в соавторстве с Йо-Йо Ма.
Деньги, деньги, деньги… Похоже, авторам песен — двигателю музыкального бизнеса — приходится довольствоваться малым. Бьорн Ульвеус, один из основателей группы ABBA, призывает музыкальный бизнес поддержать его наиболее ценные кадры. Он рассказывает, как стриминговая революция влияет на авторские гонорары, карьеры авторов и их профессию в целом. Он предлагает способы, которые помогут достойно отблагодарить авторов за их труд.
Эша Альвани начала писать песни в шестилетнем возрасте, сразу после того, как у неё диагностировали синдром Туретта. Вскоре она заметила нечто невероятное: во время занятий музыкой её непроизвольные тики бесследно исчезали. В этом выступлении Альвани говорит о терапевтическом влиянии музыки и радует аудиторию игрой на фортепиано и исполнением соей воздушной баллады «Я тебя не люблю (Моя маска)».
У битбоксера Тома Тама во рту целый оркестр — как он воспроизводит все эти звуки? Используя камеру в горле Тама, гортанный хирург Мэттью Броудхёрст предлагает посмотреть крупным планом, как создаётся невероятная палитра звуков. Это весёлое и в то же время ужасающее выступление не для слабонервных! (Содержит натуралистичные медицинские изображения)
«Музыка — это намного больше, чем звук, который проходит через ухо», — говорит переводчик жестового языка Эмбер Галлоуэй-Гальего. В этом энергичном выступлении музыкант и активистка Мадам Ганди исполняет две песни: «Завяжи пучок на макушке» и «Плохие привычки», в то время как Галлоуэй-Гальего осуществляет оживлённый сурдоперевод.
Пол Ракер — музыкант смешанного стиля и стипендиат TED, разработал свой стиль игры на виолончели. Он помещает китайские палочки между струн, использует инструмент как барабан и экспериментирует с педалями для звуковых петлей. Перемежая истории-размышления с выступлением, Ракер делится вдохновением и, определённо, играет Баха не по старинке.
Музыкальный коллектив A Tribe Called Red создаёт произведения, которые знакомят нас с городской современной самобытной культурой, отдавая дань всем её разновидностям и граням. В этом представлении они объединили звуки традиционных американских барабанов и вокальную партию с хип-хопом и электронной музыкой. Под ритмичный бит и сменяющие друг друга изображения диджей коллектива рассказывает истории коренных жителей Северной Америки, шире раскрывая идею «Галлюци Нации», введённую поэтом, музыкантом и активистом Джоном Труделлом.
Действительно ли космическое пространство — это безмолвное и безжизненное место, каким его часто представляют? Возможно, нет. Астрофизик и музыкант Мэтт Руссо возьмёт нас в путешествие по космосу, раскрывающее скрытые ритмы и гармонию планетных орбит. «Во Вселенной полно музыки, — говорит он, — нам нужно только научиться её слышать».
Во время этого будоражащего выступления Люк Ситал-Сингх исполняет песни «Во веки веков» и «Убивает меня» — песни о любви, тоске и горе. «Эти песни я никогда не устану слушать и никогда не устану писать, так как они помогают мне чувствовать себя менее одиноким», — говорит Стал-Сингх.
Живое выступление группы The Soul Rebels в Новом Орлеане, на сцене конференции TED — насыщенное, динамичное выступление, в котором органично слились такие стили, как хип-хоп, джаз и фанк. Духовой оркестр из восьми инструментов представил три песни — «Бунтоз», «Бунтарский рок» и «Бунтуй что есть мочи», — подарив зрителям возможность почувствовать настоящую атмосферу уличного выступления во Французском квартале.
Певица и автор песен Элис ЛеГроу отдаёт дань уважения ранним новаторам музыки соул и рока через личные, откровенные интерпретации их песен. Послушайте, как она и её группа исполняют две из этих душевных композиций: «Никогда не знаешь» Чака Берриса и «За горой, за морем», впервые популяризированную дуэтом Johnnie & Joe.
Виолончелистка и певица Хелен Джиллет представляет авторскую электронную музыку, для исполнения которой ей понадобились её навыки классической игры, новоорлеанского джаза и импровизаторские способности. В этом ярком и гармоничном выступлении она знакомит нас с песней «Ты нашёл меня».
В этой смеси доклада и перфоманса барабанщица, перкуссионистка и стипендиат TED Касива Мутуа делится тем, как она пошла против запрета на женщин-барабанщиц в Кении, и говорит о своей миссии обучать мальчиков, девочек и женщин значимости и важности барабанов. «Женщины тоже могут быть хранительницами культуры», — говорит Мутуа.
Наряду с Бейонсе и Дрейком и многими другими, мир качается в ритме афробита. Прочувствуйте музыку, которую кенийские суперзвёзды африканской поп-музыки Sauti Sol исполнят на сцене TED. Прозвучат три песни: «Live and Die in Afrika», «Sura Yako» и «Kuliko Jana».
Японская гитаристка, певица и автор песен Рей представляет на сцене TED две свои композиции в смешанном стиле инди-рока и блюза: «Моя мама» и «Чёрный банан».
Блюзовый музыкант совмещает звуки Нью-Йорка с довоенным стилем Миссисипи. На сцене он поёт и играет свою песню «Моя прекрасная награда».
Джейкоб Коллье — это группа из одного человека и настоящая сила природы. В динамичной, красочной игре он воссоздает свою волшебную комнату в лондонском доме, он творит музыку и исполняет три песни, в каждой из которых поёт и играет на инструментах — и всё это сопровождается калейдоскопическими визуальными эффектами, которые улавливают музыку и увеличиваются в реальном времени.
Более 1 000 лет кхмерские танцовщики в Камбодже служат живыми «мостами» между небесами и землёй. В этом грациозном сочетании танца и речи артист Промсодон Аук, основатель первого мужского гей-коллектива в Камбодже, подробно рассказывает историю кхмерского классического танца и его нынешнего возрождения, играя древнюю и не устаревающую роль исполнителя в качестве посланника.