L’avant-dernier opéra de Verdi met en scène une tragique lutte entre le bien et le mal. Mais d’autres interprétations sont possibles, tant le trio Otello, Jago, Desdemone incarne les déchirements humains. La suite et la fin de l’histoire…
Jacques Offenbach est l’un des grands génies de l’opéra dont on n’a pas fini de redécouvrir l’œuvre tant elle est foisonnante et profonde. Derrière la légèreté et l’humour, la gravité n’est jamais loin…
Un cocktail lyrique à savourer tout simplement. On y trouvera notamment un prélude magistral, la Grande Duchesse star de l’Exposition universelle de 1867, un Ave Maria sublime et déchirant, dans des versions d’anthologie, juste pour le plaisir de nos oreilles.
Dans cet épisode, nous verrons comment Mozart défend les femmes, critique la noblesse, les hommes, et quitte parfois le registre de la comédie pour faire passer des messages… Nous évoquerons aussi son librettiste, Da Ponte, un personnage pas banal !
Mozart aborde la trilogie de Beaumarchais par son second volet, avant que Rossini ne s’empare du premier, comme nous l’avons vu précédemment… Vous êtes perdu ? Suivez le podcast !
L’écriture de cet opéra n’a pas été si facile, et Rossini l’a achevé dans un contexte agité. De plus le public a mis du temps avant d’en saisir le génie… Retour sur la genèse de l’œuvre.
En écrivant cette merveille d’opéra, Rossini reprend les choses où Mozart les a laissées avec ses “Noces de Figaro”. Et il adapte à l’opéra le premier volet de la trilogie de Beaumarchais.
Le 14 janvier 1900, l’opéra de Puccini était joué pour la première fois à Rome. Il est devenu depuis l’un des plus fameux du répertoire lyrique, et sa modernité est saisissante. Mais il aurait aussi pu s’appeler “Scarpia”…
Les chœurs et les ballets font partie intégrante des opéras et en la matière, Verdi était l’un des grands maîtres. Ses chœurs ont marqué le public autant que ses parties pour solistes. Anecdotes et musique au programme de cette émission thématique.
Les grands compositeurs d’opéra ont tous revisité le requiem en le théâtralisant particulièrement à partir de l’époque romantique. Pourquoi et comment ? Vous le saurez grâce à cet épisode…
La suite et la fin de ce bel opéra entre farce et romance, tout en subtilité. Nous verrons également que Donizetti s’est fait quelques frayeurs avant sa première en 1832…
Partons à la découverte d’une merveille d’opéra en deux actes, excellente porte d’entrée dans l’univers lyrique. Cet elixir distillé en 1832 n’a pas fini de nous charmer…
A travers cet opéra devenu l'un des plus fameux et les plus joués du maestro italien, se dessine une chronique des mœurs de l'époque et un plaidoyer en faveur de la liberté des femmes. Voici le premier volet de l'histoire des amours Violetta et Alfredo.
On connaît les grands opéras de Mozart, ils sont joués dans le monde entier. Mais se souvient-on que le génie viennois en a écrit pas moins de 22, tout au long de sa carrière fulgurante et de sa courte vie ? Voici le premier épisode de deux émissions qui reviennent sur les opéras de Mozart.
La suite et la fin de l'incroyable histoire de Samson et Dalila, tragédie biblique d'amour et de trahison, adaptée à l'opéra par le compositeur français Camille Saint-Saëns. Cette œuvre s'inscrit dans la vogue de l'orientalisme à la fin du XIXe siècle.
En 1877, Camille Saint-Saëns nous livrait un opéra devenu aussi mythique que l'épisode biblique dont il tire son intrigue. Une tragédie sublime qui recèle quelques-uns des plus grands airs du répertoire lyrique.
On a peut-être un peu oublié Jules Massenet et le succès colossal qu'il a connu en son temps. Mais "Werther" reste son plus grand opéra : voici l'histoire de ce chef d'oeuvre adapté de l’œuvre de Goethe.
La bohémienne Carmen a connu un destin tragique sous les coups de Don José... de même que son auteur Georges Bizet, qui n'a jamais connu le succès gigantesque de son opéra. Voici la suite et la fin de cette histoire incroyable.
L'opéra de Bizet est devenu le plus joué au monde à notre époque. Mais avant de devenir un succès planétaire, "Carmen" a été un échec retentissant qui a épuisé le compositeur.