Aujourd’hui dans Zero, je reçois la fondatrice et directrice artistique de Patine, Charlotte Dereux. Elle a construit cette marque de mode sur un modèle de financement nouveau avec l’ambition de proposer un vestiaire responsable sous fond de tubes des années 80. Depuis bientôt 8 ans, Charlotte met toute sa créativité au service de son rêve et surtout de son business 100% durable.Avec Charlotte on a parlé de :S’assumer en tant que créative et directrice artistique Cultiver sa passion pour la mode depuis toujours et accumuler des références Créer Patine pour faire autrement Se mettre des contraintes pour réussir à faire exister les projets La découverte de son TDAH et sa manière de l’appréhender au quotidien Son processus créatif quand elle crée des vêtements Développer son goût et son identité Construire une marque unique S’entourer des bonnes personnes et trouver son cadre pour canaliser sa créativité L’importance de partager une vision forte Production : Studio Zero / Marie OuvrardCrédits musiques Jambaar Library et ArtlistZero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Aujourd’hui dans Zero, je reçois le photographe Boby. Vous avez peut-être déjà vu ses photos dans le journal Libération, vous l’avez sûrement croisé dans une ou deux manifs ou au Festival de Cannes. Peut-être même que vous avez eu la chance de trouver l’un des pochons qu’il planque de temps en temps dans les villes par lesquelles il passe. En 15 ans de carrière, il a suivi des campagnes présidentielles, les manifestations des gilets jaunes ou les Jeux olympiques de Paris 2024 en tant que photographe officiel. Reconnu aussi pour ces portraits uniques et parfois décalés, il balade son œil à la recherche d’une perspective toujours différente. *Avec Boby on a parlé de débrouillardise, de l’importance d’être curieux et de dire oui à tout. Il m’a partagé ses ambitions et sa façon de travailler au quotidien. Et puis surtout on a célébré la sortie de son tout premier livre Cafoucho. Son bazar. Dans le détail, Boby parle de : La sortie de son livre Cafoucho L’importance du chemin parcouru pendant 15 ans Ce qui fait une bonne photoSon premier portrait pour Libération avec Medine L’importance d’être curieux et débrouillard Son processus créatif et ses recettes Son expérience lors des JO de Paris 2024Sa vision et de son ambition Son goût pour le jeu et la compétition Son quotidien Ses conseils Crédit Photo : Martin Colombet Crédits musiques Jambaar Library et Artlist Zero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Aujourd’hui dans Zero, je reçois Violaine Orsoni et Jeremy Schneider à la tête du studio de design Violaine&Jeremy.Basé à Paris, le couple travaille ensemble depuis plus de 12 ans et intervient sur des projets de marque en réalisant des identités et objets pour des restaurants, théâtres ou entreprises de mode entre autres. Leur marque de fabrique est un travail mêlant typographie, illustration et graphisme, le tout fait maison, avec une attention particulière au détail et à la fabrication. Violaine et Jeremy revendiquent ce travail artisanal et cette envie de fabriquer du beau. Avec eux, on a parlé de la grande question de la légitimité dans la création, de leur complémentarité au quotidien, de leur goût du détail et de leur souhait de rester un studio à dimension humaine. Et bien sûr on a décortiqué leur processus créatif et ce truc qui les caractérise : ne faire et ne montrer que ce dont tu es fier. Dans le détail, Violaine et Jeremy parlent de : La période de transformation qu’ils traversent Leur rencontre et la création du studio Comment ils ont travaillé sur leur premier book Leur confiance mutuelle, leurs rôles et leur partenariat Leur vision du chemin parcouru Le fait de ne pas intellectualiser leur travail L’idée de diversifier leurs projetsLeur processus créatifLeur vision du beau et du design Leur travail artisanal et vouloir rester une petite structure Trouver la légitimité et la confiance artistique Leurs conseils Crédit Photo : Paul Rousteau Crédits musiques Jambaar Library et Artlist Zero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Aujourd’hui je reçois Xavier Polycarpe. Auteur, musicien, compositeur, interprète, vous l’avez sûrement déjà entendu chanter avec Gush, Macadam Crocodile ou Adan & Xavi y los Imanes. Xavier a aussi composé des bandes originales de films comme celle d’Animal de Cyril Dion ou Five d’Igor Gotesman. Il y a quelques semaines il sortait son deuxième EP solo, Instant. Autour d’un café, on a discuté de son insatiable curiosité, de sa manière de créer et d’accumuler les notes vocales, de son besoin viscéral de partager la musique et de l'évolution de son travail en groupe puis seul, sans jamais vraiment l’être. Dans cet épisode, Xavier parle de : La musique comme vocation Son apprentissage des instruments et de la composition en autodidacteL’évolution du groupe Gush et l’aventure collective La fin du groupe et ses débuts en solo Composer et écrire en permanence Le travail sur l’EP Instant et l’écriture des chansons Sa manière de collaborer avec les autres L’importance du partage en live La reconnaissance du public Son expérimentation permanenteLe fait d’être à sa place Zero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Aujourd’hui, je vous partage une conversation avec Tiffany Cooper, autrice de bande-dessinée et illustratrice. Tiffany manie l’humour comme personne et elle a su imposer son trait espiègle dans le monde de l’illustration, de l’édition et de la mode.Ces dernières années, elle a d’ailleurs sorti plus d’une dizaine d’ouvrages dont “Patatouille” en littérature enfantine ou “Le prix à payer” co-écrit avec Lucille Quillet. Elle a aussi collaboré avec des marques comme Vans, Uniqlo ou Evian.. Au-delà de l’humour et de son trait qui la caractérise, Tiffany porte comme fil rouge des sujets féministes, en traitant de la répartition des rôles dans le couple ou de la domination du patriarcat.Dans cet épisode, Tiffany parle de : Sa rencontre avec Karl Lagerfeld Pourquoi faire confiance à son intuition Sa manière de s’organiser et de mettre son énergie au bon endroitSe mettre en condition pour lancer un nouveau projet. Savourer les périodes plus calmesSa retraite d’écriture Son envie de partager ses découvertes et l’idée de mener une vie créative Sa mission : faire de l’art utile pour les autres Ses pannes créatives Sa façon de retrouver sa créativité en faisant des gyozas Son processus créatif L’indépendance financière pour créer L’importance de faire des listes de ses enviesCrédit Photo : Marie Rouge Crédits musiques Jambaar Library et ArtlistZero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Dans ce nouvel épisode de Zero, je vais à la rencontre de Lia Rochas-Pàris, artiste, collagiste, consultante créative, poète, curatrice et fondatrice de “Comme un Roman photo”. J’ai discuté avec elle de la manière dont elle a développé son univers singulier en expérimentant différents médiums et en produisant de multiples projets d'expositions, d'éditions et en collaborant avec des marques. Menant sa vie d’artiste, de femme indépendante et de mère célibataire, elle partage ici son quotidien et interroge son processus créatif avec humilité et philosophie. Dans cet épisode, Lia parle de : La façon dont elle est devenue artiste malgré les mises en garde de son père, Dada Pàris Sa manière d’assumer le fait d’être hors-normes L’histoire qui lui a fait découvrir le collage Le point de départ de ses créations, la recherche d’images et la composition Jongler entre les périodes plus prolifiques et les périodes calmesL'expression de l’inconscient dans ses oeuvres La reconnaissance du public Ses “crises de l’image” et du retour aux mots Ses pannes d’inspiration Son projet “Comme un roman photo”, les conversations créatives et les éditions Parties prises Sa routine créative et son quotidienCrédit photo : Shehan HanwellageCrédits musiques : Jambaar LibraryZero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Pour ce premier épisode de Zero, j’ai décidé de vous partager une conversation importante pour moi : un échange avec le designer Stefan Sagmeister. Elle a eu lieu à New York en avril 2024 lors de ma retraite d’écriture pour faire éclore ce nouveau projet. Ce jour-là, j’ai discuté avec Stefan de ses derniers projets et de son processus créatif. Cette discussion marque le début d’une longue série d’entretiens sur la création. *Stefan Sagmeister est designer graphique connu pour ses collaborations avec des artistes comme Lou Reed et les Rolling Stones, ou avec des marques et institutions comme le Guggenheim ou HBO. Il est aussi reconnu pour ses réalisations personnelles comme le Happy Show ou son dernier projet Now is Better. Dans cet épisode, il nous parle de : Son motto en tant que designerSon dernier projet Now is Better et la manière dont il l’a conçu et développé L’importance pour lui de travailler sur des projets "long terme" Son intérêt pour l’audience et la bonne manière de faire passer des messages Son processus créatif et ses rituelsSes années sabbatiques pour nourrir sa créativité L’impact de sa santé mentale sur sa création Crédits Musiques : Merci à Jambaar LibraryZero est un podcast dédié au processus créatif produit et animé par Marie Ouvrard. Tous les 15 jours, retrouvez une personnalité créative et inspirante partager son quotidien, ses conseils, sa méthode et sa vision, pour mieux construire la vôtre. Ils sont artistes, cinéastes, musiciens ou designers et ont un point commun : leur manière de penser et de créer est unique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.