Stage Bound Show mit Sylvia Lee

Zu Hause funktioniert es, und irgendwie dann vor Leuten nicht. Das kennen wir alle. Bei mir ist es die erste Reihe: Leute, die die Arme verschränkt haben und wahnsinnig gelangweilt da sitzen. Jedes Mal denke ich mir: Ich bin hier falsch. Im zweiten Teil meines Gesprächs mit Beate Kynast und Claudia Wauschke (Stella Mohn) geht es um die Fragen, die mir meine E-Mail-Abonnenten geschickt haben: • Bettina: Ich fühle mich präsent, doch im Publikum gibt es unaufmerksame Menschen, die sich unterhalten. Wie gehe ich damit um? Soll ich sie ignorieren? • Bettina: Ich möchte beginnen und merke, dass meine Atmung schnell und aufgeregt ist. Was soll ich tun? • Nils: Wie ist das mit der Hemmschwelle, die es zu überwinden gilt, wenn man sich vor ein Publikum stellt? Wenn die nicht wäre, würde ich mich so frei fühlen wie im kleinen Kreis oder im Gesangsunterricht. • Kerstin: Was empfehlt ihr gegen einen roten Kopf, außer akzeptieren und atmen? • Bea: Was ist meine Stage Personality? Wie oder ob überhaupt ist die von meiner sonstigen Person abgegrenzt? Was haben zum Beispiel Outfit, Schmuck, Make-up damit zu tun? 00:00:00 Intro und die Fragen 00:10:02 Was macht unsicher? Und der rote Kopf 00:20:15 Was macht sicher? 00:28:32 Die Hemmschwelle vor Publikum 00:34:23 Stage Personality und Outfit 00:53:11 Für wen ist der Workshop? Teil 1 zum Nachhören: https://stagebound.de/podcast/buehnenpraesenz-lernen-podcast-56/ Jede Woche eine E-Mail von mir mit persönlichen Geschichten, dazu meine 5 Tipps gegen Nervosität auf der Bühne: https://stagebound.de/5-tipps/ Wenn du mehr über den Workshop erfahren willst: https://stagebound.de/gesangsworkshop-hamburg-buehnenpraesenz/ Solltest du Fragen dazu haben oder zu anderen Sachen, dann schreib mir: [email protected]

„Ist das jetzt gut? Ist das schlecht? Darf man das so machen?" Beate nennt diese Zensur ihren größten Feind. Bei mir ist es dieses Denken: Darf ich hier überhaupt sein? Bin ich gut genug? Deshalb habe ich Beate Kynast und Claudia Wauschke (Stella Mohn) gefragt, wie man Bühnenpräsenz eigentlich lernt, bei Keksen und Tee, bei Beate auf dem Sofa. In diesem ersten Teil erzählen wir, wie wir Bühnenpräsenz wahrnehmen, was auch vielleicht hilft, um Sicherheit auf der Bühne zu bekommen. Jede Woche eine E-Mail von mir mit persönlichen Geschichten, dazu meine 5 Tipps gegen Nervosität auf der Bühne: Hier kannst du dich für den kostenlosen Newsletter anmelden. Wenn du mehr über den Workshop erfahren willst: Bühnenpräsenz Workshop in Hamburg Und vielleicht sind bei dir ja auch ein paar Fragen entstanden. Dann kannst du sie mir gerne schicken: [email protected]

Wie kommt es, dass manche Musiker und Künstler ihren Stil voll durchziehen können? Ich denke, dass dies "Commitment" ist. Und wir können auch diese Art "Verpflichtung" gegenüber unseren Songs lernen; wir müssen nicht die musikalische Bude an der Ecke sein, der Pizza, Döner, Sushi und Franzbrötchen sein, die alles anbietet,a ber keinen zufrieden stellt. We just need to serve the song. Welche Freiheit das bringt, erzähle ich persönlich in diesem Podcast. Dazu gibt es noch ein Audio Feedback zu Tommy Blue's Song "I man". Den kannst du dir ganz auf Youtube anhören und allen streaming Portalen. Wenn du ein Audiofeedback haben willst, dann abonniere doch meinen kostenlosen Newsletter. Denn dies ist ein Angebot für alle, die gerne auch per email inspiriert werden und Kontakt haben wollen.  Wenn du auch meinen kostenlosen Newsletter abonnieren willst, dann kannst du dies unter sylvialee.de oder stagebound.de tun. Unter stagebound.de/workshops findest du auch die Workshops für SängerInnen Und meine anstehenden Konzerte findest du unter sylvialee.de Wir können uns auch auf instagram connecten: instagram.com/sylvialeemusik

Warum berührt der eine Sänger, wenn er einen speziellen Song singt und ein anderer tut es nicht beim gleichen Titel? Ich habe da so eine Theorie: Ich denke, dass es mit der Agilität (Lebendigkeit) des Herzens des Künstlers zu tun hat. Dazu gibt es noch ein Audio Feedback zu dem "Segenslied" aus Hänsel & Gretel und von Sonja gesungen. Wenn du ein Audiofeedback haben willst, dann abonniere doch meinen kostenlosen Newsletter. Denn dies ist ein Angebot für alle, die gerne auch per email inspiriert werden und Kontakt haben wollen.  Wenn du auch meinen kostenlosen Newsletter abonnieren willst, dann kannst du dies unter sylvialee.de oder stagebound.de tun. Unter stagebound.de/workshops findest du auch die Workshops für SängerInnen Und meine anstehenden Konzerte findest du unter sylvialee.de Wir können uns auch auf instagram connecten: instagram.com/sylvialeemusik

Was können wir von Instrumentalisten lernen?  Eine ganze Menge. Umgekehrt ist es natürlich auch so. Manche Dinge sind für Instrumentlisten aber natürlicher, weil sie schon in ihrem Erlernen des Isntrumentes integriert sind. Wobei für uns SängerInnen anderer Themen im Vordergrund stehen. Dieses Thema erforsche ich ein wenig.  Zudem gibt es ein Audiofeedback zu "Summertime", das von Detelf gesungen wird. Er ist von Haus aus ein toller Harp Spieler, der gerne beide Instrumente integriert. So kam auch das Thema zustande. Wenn du ein Audiofeedback haben willst, dann abonniere doch meinen kostenlosen Newsletter. Denn dies ist ein Angebot für alle, die gerne auch per email inspiriert werden und Kontakt haben wollen.  Wenn du auch meinen kostenlosen Newsletter abonnieren willst, dann kannst du dies unter sylvialee.de oder stagebound.de tun. Unter stagebound.de/workshops findest du auch die Workshops für SängerInnen Und meine anstehenden Konzerte findest du unter sylvialee.de Wir können uns auch auf instagram connecten: instagram.com/sylvialeemusik