Subí El Volumen

Dicen los que saben sobre categorías del rock, que hay un espacio entre el heavy metal y el hard rock que se llena con el stoner rock, y el rock psicodélico pesado. El riff es protagonista como una banda de hard rock, pero hay una voluntad de divagar mas, de no encasillarse en la repetición, alejándose de lo cuadrado que es en general el hard rock. Lo cierto que es que mas y mas bandas de rock están colocándose en ese espacio y en este pequeño programa de radio de música nueva, siempre las damos a conocer. Hola, mi nombre es Gustavo Sassano y esto es Subí El Volumen, un espacio de música nueva. Title: The Wheel and the Stone Artist: Greenseeker Album: The Wish Track: 01 Comment: https://greenseeker.bandcamp.com/ https://www.facebook.com/greenseekerpdx/ https://www.greenseekerband.com/ Arrancamos nuestro episodio de hoy con los Greenseeker, banda de la ciudad de Portland, Oregon, Estados Unidos. Liderados por la vocalista y tecladista Lauren Hatch. se abren paso a fuerza de riffs potentes de guitarra acompañados por un persistente hammond. Desde su disco debut llamado The Wish, esto es The Wheel and the Stone. Title: Fantastic Corps Artist: Kaleidobolt Album: This One Simple Trick Track: 02 Comment: https://www.thesleepingshaman.com/reviews/k/kaleidobolt-this-one-simple-trick/ https://www.facebook.com/kaleidobolt This One Simple Trick , es el nombre del cuarto album de los poderosos Kaleidobolt, un trío que nos llega desde Helsinki, Finlandia. Es una banda cuya música refleja muy bien esa definición que dábamos al principio de este programa. Riffs pesados mas buenas armonías vocales, con momentos de experimentación. Esto que suena ahora es Fantastic Corps. Title: Times Up Artist: Ecstatic Vision Album: Elusive Mojo Track: 03 Comment: https://www.thesleepingshaman.com/reviews/ecstatic-vision-elusive-mojo/#:~:text=This%20is%20a%20smoking%2C%20psychedelic,era%20heavy%2Dpsychedelic%20Monster%20Magnet.https://www.facebook.com/ecstaticvision https://ecstaticvision.bandcamp.com/ Es el turno ahora para una dosis de potente stoner rock mezclado con un poco de doom y psicodelia pesada, por parte de los fabulosos Ecstatic Vision. Son de Philadelphia, Pennsylvania. Es una banda que mezcla los clásicos elementos del stoner con un instrumento inesperado: el saxo y queda perfecto. Su nuevo disco se llama Elusive Mojo y les traigo el tema Times Up. Title: Yayoi, Iyayoi Artist: Kikagaku Moyo Album: Kumoyo Island Track: 04 Comment: https://www.uncut.co.uk/reviews/album/kikagaku-moyo-kumoyo-island-138392/ https://www.facebook.com/kikagakumoyo Ahora vamos a bajar un poco el tono potente de los primeros temas para movernos hasta Japón. De ahí son los geniales y originales Kikagaku Moyo. Luego de una corta aunque exitosa carrera en la que, de acuerdo con sus propias palabras, la misión era difundir el sonido psicodélico del rock, la banda edita Kumoyo Island, su último disco, hace un tour y luego se retiran indefinidamente. En palabras de su líder, Japón no está interesado en el sonido psicodélico experimental que la banda les trae. Aunque se relocalizaron en Amsterdam en el año 2017, para poder unirse a la lista de distintos festivales de rock, su objetivo seguía siendo triunfar en su tierra natal. Esto es Yayoi, Iyayoi, Title: Night Hoarders Artist: Abronia Album: Map Of Dawn Track: 05 Comment: http://post-trash.com/news/2022/5/16/abronia-map-of-dawn-lp-post-trash-premiere#:~:text=There's%20so%20much%20attention%20to,atmosphere%20swirling%20with%20desert%20dust. https://abronia.bandcamp.com/album/map-of-dawn https://www.facebook.com/AbroniaPDX/ Seguimos con una onda mas éterea del rock psicodélico que les traigo hoy, antes de volver con mas riffs pesados y despedirnos por hoy. Rock de Escapismo psicodélico es el sonido que dicen tener los Abronia, naturales de Portland, Oregon. Y el tema que abre su nuevo disco Map Of Dawn lo demuestra. Un tema con un ritmo y ambiente cósmico in crescendo, tocado épicamente con una banda formada por dos guitarras gemelas, pedales de acero, saxofón tenor, bajo y un gran tambor de banda de música. Esto es Night Hoarders- Title: Don't Look Back (To The Fire) Artist: CACHEMIRA Album: Ambos Mundos Track: 06 Comment: https://heavypsychsoundsrecords.bandcamp.com/album/cachemira-ambos-mundos https://www.thesleepingshaman.com/reviews/cachemira-ambos-mundos/ https://youtu.be/JJc9xLdRj8A Bueno, amigos, hemos llegado al final de este episodio de Subí El Volumen dedicado al mejor rock psicodélico pesado y experimental. Y me voy a despedir con uno de los discos mas bien reseñados del año en este género. Nos vamos a mover hacia Roma, Italia porque ahí están establecidos los potentes Cachemira, que en realidad son de Barcelona, España. Su nuevo disco se llama Ambos Mundos, así, en castellano. Abre con la canción que voy a dejarle y que pone en claro como suenan, con una clásico intro de rock de los 70s, un riff poderoso, y que luego de un par de estrofas se transforma en un viaje experimental con cambios de ritmo, coros y mas. Estos son los Cachemira, con el tema Don't Look Back (To The Fire) Hasta la próxima y no te olvides, Subí El Volumen.

Una selección con los mejores temas que sonaron en este espacio de música nueva durante el año 2025. Hay mucho que queda afuera, pero para eso habrá otros episodios distinguiendo lo mejor según el género. Esta es una mezcla. Feliz año!!

Empezamos con el tema hard rock que deberías escuchar esta semana, para luego presentar algo de soul bien funky más una selección de los mejores temas de new wave y post-punk editados este año.

Arrancamos con la estructura típica de este programa de música nueva. Un tema de hard rock, uno de funk, y cinco temas de diferentes géneros, todos editados este año. Cero nostalgia.

Un recorrido por el origen, el desarrollo y la actualidad de esta bandaza de rock clásico llamada Gin Lady. Un grupo de suecos que hacen un retro rock con toques modernos que vale la pena escuchar.

Una selección de doce artistas de trayectoria que no se duermen en los laureles, en los hits del pasado y editaron un disco nuevo este año. Desde el legendario Ringo Starr hasta Robert Plant, pasando por Julian Lennon y el genial David Byrne.

Una selección de bandas que mezclan el rock alternativo, el gótico, un toque de post-punk, y el garage rock.

Este año hay mucha psicodelia y elegimos algunas de las mejores muestras de ese rock que sigue sacando grandes bandas. Para ponerse auriculares y dejarse llevar.

Una selección del mejor blues rock editado este año, desde Suecia hasta Dinamarca, pasando por Alemania, el Reino Unido y más.

¿Dónde está la angustia adolescente? ¿Cómo suena el dolor de luchar en este mundo? Una selección de bandas de rock alternativo bastante jóvenes y cerramos con dos legendarias bandas que representaron también esa angustia joven ahora con discos nuevos. Ya sabes que en este espacio solo suenan sonidos nuevos.

Una selección de las mejores bandas de hard rock lideradas por mujeres vocalistas, que hayan editado un disco este año. Desde todas partes del mundo, las mujeres rockean como nunca aunque te llenen los medios de Dua Lipa y otras parecidas.

Como siempre, arrancamos con el mejor tema de hard rock de esta semana e incluye al legendario Ian Paice, de los Deep Purple. Luego, el mejor tema de funky soul que deberías escuchar esta semana con los St Paul. Y luego sigue una selección del mejor synthpop editado este año.

Hola, mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de música nueva sin nostalgia. Mi nombre es Gustavo Sassano y hoy tenemos una selección de indie y garage rock pero como siempre empezamos con: Este es el tema HARD ROCK de la semana en SEV. 1-The Damn Truth - The Damn Truth - Addicted Y arrancamos con a todo rock con los fabulosos The Danm Truth, La Maldita Verdad. Una banda canadiense, oriunda de Montreal. Están formados por Lee-La Baum (voz, guitarra), Tom Shemer (guitarra, coros), PY Letellier (bajo, coros), Dave Traina (batería, coros). Tienen una onda muy funky, un rock con toques de Aerosmith. Fueron soporte de ZZ Top y la nota de color es que la vocalista líder y el guitarrista contaron en una entrevista que se conocieron desnudos en un festival hippie. Estos son La Maldita Verdad con el tema Addicted. 2-The Budos Band - VII - Curse of the Ivory Fang Para el momento funky, un clásico ya de este espacio de música nueva les traigo a una legendaria banda. Ellos se hacen llamar The Budos Band. Hacen Funk instrumental, soul, afrobeat, con fuertes influencias de ritmos latinos y retro. Estos estadounidenses son de la ciudad de Staten Island, NY Su nuevo disco se llama simplemente 7 y esto es La Maldición de Ivory Fang. Estos son siete temas de indie y garage rock que tenés que escuchar esta semana. 3-Press Club - To All The Ones That I Love - To All The Ones That I Love Y para empezar esta sección volamos a Melbourne, en el estado de Victoria en la lejana Australia. Allí vamos a encontrarnos con Press Club un cuarteto típico de punk de garage formado por Natalie Foster (voz), Greg Rietwyk (guitarra), Iain MacRae (bajo), Frank Lees (batería). Hassle Records+4 . Su nuevo disco lo lanzaron por su cuenta, de forma independiente. Se llama Para Todos Aquellos que Amo, y de ahí les dejo justamente el tema que da nombre al disco. 4-The Molotovs - Today's Gonna Be Our Day - Today's Gonna Be Our Day Nos movemos a la ciudad de Londres, en el Reino Unido para conocer a The Molotovs, una clásica banda de punk adolescente con un oído en los legendarios Sex Pistols, para quienes tocaron de soporte. Fueron recomendados por los Green Day. Originalmente Mathew e Issey (los hermanos Cartlidge) empezaron la banda durante los tiempos de confinamiento por la pandemia, y luego agregaron el baterista en 2023. Recién editaron un EP y de ahí vamos a escuchar el tema: Hoy Va a Ser Nuestro Día. 5-Daisychain - All In A Name - Waste Your Time Cruzamos el vasto océano para encontrarnos con DaisyChain, banda de la ciudad de Chicago en los Estados Unidos. Hacen un típico garage rock con toques bluseros y un poco de rock psicodélico. Están formados por Nickole Regala (bajo, voz), Frankie Sripada (guitarra principal), Sophia Williams (guitarra rítmica, coros). Su nuevo disco se llama All In A Name y esto es: Perdí tu tiempo, un clásico tema sobre un amor correspondido. 6-late night drive home - as i watch my life online - 2 Day Ahora pasamos a la ciudad de El Paso en Texas, en el Gran Chaparral. Nota para los mas ancianos jeje. De ahí son los Late Nighr Drive Home que acaban de editar un disco llamado Mientras Miro Mi Vida En Línea, un repaso por la generación Z que vive en metida en las redes y desplegando toda su existencia en esos medios. Esto es: Second Day. 7-Sunflower Bean - Mortal Primetime - Champagne Taste Esta banda ya ha sonado en este espacio, se hacen llamar Sunflower Bean. Es un trío formado por: Julia Cumming (voz principal, bajo), Olive Faber (batería), Nick Kivlen (guitarra, coros) Su nuevo disco se llama Mortal Primetime: Mortal Primetime fue descrito por Under the Radar como un disco de indie rock distorsionado y elástico, especialmente evidente en el tema “Champagne Taste”. La revista DIY lo califica como un comienzo con tintes grunge y una energía al estilo Ramones. Por su parte, Paste lo elogia por su cualidad atemporal y su sonido de jukebox vintage, mientras que en Reddit muchos usuarios destacaron “Champagne Taste” como una de sus canciones favoritas del año. Por eso los dejo con: Gusto a Champagne. 8-Deep Sea Diver - Billboard Heart - What Do I Know Es el turno de los Deep Sea Diver, otra banda favorita de este espacio Jessica Dobson es la figura central de Deep Sea Diver; en su más reciente formación aparece junto a Peter Mansen (batería) y Elliot Jackson (sintetizadores / teclados). Ellos hacen un indie rock / rock alternativo con tendencia a mezclas atmosféricas, canciones introspectivas, uso de guitarras y elementos sintéticos Su nuevo disco se llama Billboard Heart y esto es: Qué Sé Yo. 9-The Technicolors - Gold Fang - Gold Fang Bueno, amigos, hemos llegado al final de este nuevo episodio de Subí El Volumen, donde nos metimos con un puñado de bandas de garage rock, modernas, potentes, con algunas voces femeninas al frente también. Me voy a despedir de uds entonces con los The Technicolors, originario de Phoenix, Arizona, pero que ahora están localizados en Los Angeles. Ellos hacen un típico Rock alternativo, con influencias del britpop, del indie rock y del “rock de desierto” (Sonoran desert rock). Su sonido mezcla riffs fuzz, melodías oscuras y texturas modernas. Su nuevo disco se llama Heavy Pulp, Pulpa Pesada y los voy a dejar con el track: Gold Fang, Colmillo de Oro. Hasta la próxima y no te olvides, por favor no te olvides, Subí El Volumen

1-Malvada — Malvada — After Nacionalidad: Brasil. Reseña breve: Malvada es un cuarteto femenino de hard/modern rock surgido en la escena brasileña; su trabajo reciente (el LP homónimo y singles asociados como After) muestra producción pulida y riffs directos, buscando posicionarse internacionalmente con un sonido de hard rock contemporáneo liderado por voces potentes. Ideal si te interesan bandas femeninas de rock con enfoque melódico y contundente. (Metal Temple Magazine) 2-Estelle — Stay Alta — Fire (feat. JOI) Nacionalidad: Reino Unido (británica). Reseña breve: Estelle, ya conocida por su mezcla de R&B, soul y pop, con Stay Alta retoma esa mezcla moderna mientras explora temáticas de empoderamiento y elevación personal; el corte “Fire (feat. JOI)” aparece como uno de los singles destacados por su producción y gancho vocal. (Nota: Estelle es solista, no banda). (Jason HiFi) 3-The Beaches — No Hard Feelings — Can I Call You in the Morning? Nacionalidad: Canadá (Toronto). Reseña breve: The Beaches (cuarteto canadiense) entrega en No Hard Feelings un disco que mezcla power-pop y alt-rock con estribillos pegajosos; el tema “Can I Call You in the Morning?” ilustra su equilibrio entre riffs energéticos y melodías vocales accesibles. Las reseñas apuntan a una banda más segura en su sonido y con canciones orientadas al directo. (The Indiependent) 4-The Aces — Gold Star Baby — Jealous Nacionalidad: Estados Unidos (originarias de Utah / con base en Los Ángeles en la etapa adulta). Reseña breve: The Aces se mueven entre el indie-pop y el alt-pop con guiños funk; Gold Star Baby lleva su pulido pop/rock a pistas más bailables y producidas — “Jealous” funciona como single que combina guitarras limpias y arreglos pop brillantes. Críticas las sitúan en una evolución hacia sonidos más nocturnos y pulidos. (Beats Per Minute) 5-L.A. Witch — Doggod — The Lines Nacionalidad: Estados Unidos (Los Ángeles). Reseña breve: L.A. Witch, trío de Los Ángeles con raíces en el garage/psych rock, publica DOGGOD como un disco oscuro y atmosférico; “The Lines” refleja capas de bajo tenso, guitarras reptantes y una estética sombría y hechizante. Las críticas destacan la expansión de su paleta sonora manteniendo la crudeza psicodélica. (The Line of Best Fit) 6-Horsegirl — Phonetics On and On — Well I Know You’re Shy Nacionalidad: Estados Unidos (Chicago). Reseña breve: Horsegirl presenta en Phonetics On and On una transición hacia texturas más íntimas y minimalistas respecto a su debut; canciones como “Well I Know You’re Shy” muestran letras sobre la adultez joven, arreglos más claros y una producción que enfatiza la fragilidad y la claridad vocal. Reseñas (Pitchfork y otros) valoran la madurez compositiva del grupo. (Pitchfork) 7-IDER — Late to the World — Girl Nacionalidad: Reino Unido (Londres). Reseña breve: IDER, dúo londinense de synth/alt-pop (Lily Somerville y Megan Markwick), con Late to the World exploran sonoridades más íntimas y a veces minimalistas; la pista “Girl” forma parte de un álbum que juega entre sintetizadores contundentes y pasajes más austeros, y ha sido recibido como un paso hacia una paleta sonora más arriesgada. (The Guardian) 8-HAIM — I Quit — Gone Nacionalidad: Estados Unidos (Los Ángeles). Reseña breve: HAIM (las hermanas Haim) en I Quit mezclan rock californiano clásico con R&B y pop moderno; el álbum trata temas de dejar atrás lo que no funciona y experimentar artísticamente. “Gone” es uno de los cortes que combina guitarras limpias con arreglos vocales característicos del grupo. Las reseñas señalan valentía en la experimentación aunque con momentos desparejos. (EUPHORIA.)

Hola mis queridos amigos de Subí El Volumen, este espacio de música nueva. Mi nombre es Gustavo Sassano y como casi siempre ultimamente vamos a empezar con: Este es el tema Hard Rock de la semana: 1 - Velvet Rush es una banda alemana radicada en Hamburgo. Es un cuarteto con la vocalista Sandra Lian al frente y los músicos Dennis Henning (guitarra), Tim Black (bajo) y Tom Zeschke (batería). A principios de este año sacaron un EP llamado Euphonia, eufonía, que el diccionario dice que es esa Sonoridad agradable que resulta de la acertada combinación de los elementos acústicos de las palabras. La crítica especializada valora la capacidad del grupo para sonar a rock setentero auténtico pero con producción moderna; destacan la voz de Sandra Lian como elemento central, la energía «soul-rock» y guitarras con sabor clásico. Estos son los Velvet Rush haciendo Eufonía. Este es el tema funky de la semana: 2 - Y traemos a un genio de la música, que acaba de sacar un disco nuevo. Él es David Byrne, el escoces ciudadano yanqui, ex líder de los legendarios Talking Head. El nuevo disco se llama Who Is The Sky? ha tenido muy buenas críticas, yo me lo escuché varias veces de una sola vez. Me encantó y como soy fan de Hayley Williams, vocalista de Paramore, quien lo acompaña en la canción que les voy a dejar, escogí esta canción. Este es David Byrne con el tema: What Is The Reason For It?” ¿Cuál es la razón de eso? Una canción que combina el estilo característico de Byrne — mezcla de pop, avant-garde, ritmos orquestales — con letras introspectivas sobre el amor y la existencia. Estos son los TRES temas de INDIE ROCK que tenés que escuchar esta semana: Arrancamos esta sección con una banda de Frankston, Victoria en Australia que se hace llamar The Belair Lip Bombs/Las bombas labiales de Belair 3. “Hey You” — The Belair Lip Bombs — Again Nacionalidad / origen de la banda / artista: The Belair Lip Bombs son australianos, originarios de Frankston, Victoria. (Wikipedia) El 31 de Octubre saldrá su nuevo disco llamado Again y este es un adelanto: Hey You! Un cancióno de indie-rock cinematográfico, resaltada por sintetizadores inquisitivos y riffs rasposos, la voz melancólica de Maisie Everett se eleva hasta lo más alto. 4. “Giving Up Air” — The Temper Trap — (álbum no especificado) Ahora es el turno de una banda muy querida de este espacio de música nueva. Ellos son los Temper Trap, también australianos, de la ciudad de Melbourne. Tras varios años en silencio, acaban de lanzar este tema: “Giving Up Air” Renunciando al Aire. 5. “Dance Called Memory” — Nation of Language — Inept Apollo Nacionalidad / origen de la banda / artista: Nation of Language es un trío de synthpop con base en Brooklyn, Nueva York, Y el último tema de esta sección está a cargo de los Nation of Language, desde Brooklyn, NY. Dance Called Memory, Danza Llamada Memoria es su más reciente álbum en el que exploran temáticas de memoria, duelo y redención a través de paisajes sonoros de synthpop con influencias retro. ESTO ES Inept Apollo, Apolo Inepto. ESTE ES EL ALBUM DE LA SEMANA EN SUBÍ EL VOLUMEN. “No Rain, No Flowers” — The Black Keys — No Rain, No Flowers Nacionalidad / origen de la banda / artista: The Black Keys son un dúo estadounidense (Ohio). (Wikipedia) Esta es una de mis bandas favoritas, sin duda. Ellos son The Black Keys , un dúo de rock del estado de Ohio. Acaban de editar No Rain, No Flowers, su decimotercer álbum, donde la banda mezcla su base de blues-rock con elementos pop y soul. 6 - Y arranca con el tema que da nombre al disco: Sin llUvia, no hay flores. Estamos picando un poco del álbum de la semana, de los Black Keys. Esta es una de mis canciones favoritas del disco, y del año, llena de soul, muy melancólica, pesada, con un tono que para mí, suena conmovedor 7-Esto es Down To Nothing Muchos críticos destacan la energía clásica de Black Keys en esta canción, sus riffs de guitarra potentes y su contagioso estribillo como tema destacado del álbum No Rain, No Flowers. 8 - Ahora suena: Man On A Mission, Hombre en una misión. Bueno amigos, hemos llegado al final de este espacio de música nueva, presentando algunos temas de No Rain, No Flowers, el nuevo disco de Las Llaves Negras, The Black Keys. Me despido de ustedes con una de las últimas canciones del áibum: Esto es: 9- All My Life Hasta la próxima y no te olvides, por favor No te olvides, Subí El Volumen

Hola, mis queridos amigos de Subí el Volumen, este espacio de pura música nueva. Mi nombre es Gustavo Sassano y hoy les traigo una sencilla selección a puro glam rock editada este año. Cruel Addiction — Confess — Sick Fuck Vamos a empezar en la clásica y melancólica ciudad del rock, Manchester, en el Reino Unido. La banda se hace llamar Cruel Addiction Acaban de editar un disco de hard rock con letras provocadoras y estructura de canciones cortas tipo glam rock ganchero y moderno pero con un guiño a los años ochenta. Los dejo entonces con los Cruel Addiction haciendo Sick Fuck. Wildheart — Wild 'n Three — Miss Treat Me Right Ahora es el turno de irnos hasta Bélgica porque de ahí son los Wildheart, formados en el año 2014 y con tres discos hasta hoy que sacan este nuevo álbum llamado. Wild'n Three. Ellos tienen una fuerte estética ochentera (hair-metal / melodic hard rock). Riffs brillantes, coros pegadizos y producción que busca el sonido arena/MTV ochentero; Los dejo con Miss Treat Me Right, Señorita Trátame Bien, uno de los cortes con gancho melódico destacado. The Dead Daisies — Lookin' For Trouble — I'm Ready Ahora nos vamos con un grupo mezcla de Australia y los Estados Unidos-estadounidense, un supergrupo formado en Sydney. Ellos se hacen llamar The Dead Daisies, Las Margaritas Muertas. Este año sacaron Lookin' For Trouble , un disco de puros covers de blues rock hechos al estilo de esta banda, hard rock sencillo y directo. Y lo empiezan con I'm Ready, que es una de las canciones más versionadas del blues, originalmente de Willie Dixon, pero versionada por primera vez por Muddy Waters en 1964. Aquí, la banda toma lo que el legendario Humble Pie hizo con este clásico y le pone aún mas garra. The Dead Daisies, ¡Estoy Listo! Cam Girl — Flesh & Chrome — I Want Your Rock! Ahora nos vamos a Carolina del Norte, específicamente a la ciudad de Asheville. Flesh & Chrome se llama el nuevo disco de los Cam Girl que mezcla glam rock, sleaze y toques de new-wave/heavy retro. Producción nítida, guitarras contundentes y estribillos pegadizos. Esto es: I Want Your Rock. Spiders — Sharp Objects — Fun in the Sun Vamos a visitar Gotemburgo, Suecia. para encontrarnos con los Spiders. Ellos hacen un rock’n’roll enérgico con influencias setenteras/garage y toques de new-wave. El tema que les voy a dejar se llama Fun in the Sun, uno de los cortes veraniegos y directos del disco. Vulvarine — Fast Lane — Alright Tonight AHora es el turno de las rockeras oriundas de Viena, Austria, que se hacen llamar Vulvarine. Si, puras mujeres componen esta banda. Este año editaron el álbum Fast Lane, su segundo LP que mezcla hard rock, punk y un poco de glam; sonido potente, mucha energía y ganchos melódicos. Escogí para ustedes el tema Alright Tonight el corte con mas atmósfera cinematográfica dentro del álbum. Madhouse (Mädhouse) — Plead The Fifth — It's A Monster In My Head Puro glam rock con un claro guiño a los Def Leppard, de parte de otra banda austríaca: Ellos son los Madhouse. Ellos sacaron este año su disco llamado Plead The Fifth, un trabajo de revival glam/hair metal con himnos potentes, solos virtuosos y producción tipo “arena/MTV”. Y de ese disco les traigo: It's A Monster In My Head es uno de los cortes más intensos del disco. Sisters Doll — Scars — United Bueno, amigos, hemos llegado al final de este espacio de música nueva. Y me voy a despedir de Uds. trayendo una banda desde las lejanas tierras de Australia. Se hacen llamar Sisters Doll. La trayectoria de esta banda de hermanos que agregaron un cuarto miembro, Sisters Dol,l es realmente inspiradora. Desde sus inicios como finalistas en el programa nacional “Australia's Got Talent”, hasta consolidarse como compositores, intérpretes y auténticas personalidades del rock, la banda ha mostrado una evolución notable. En este disco alcanzan un nivel de madurez sobresaliente: canciones con identidad propia, una producción impecable y una energía que se siente vibrante y electrizante de principio a fin. Su nuevo disco se llama Scars y los voy a dejar con: United. Hasta la próxima y no te olvides, Por favor no te olvides, Subí El Volumen.

Hola, mis queridos amigos de Subí El Volumen, bienvenidos a otro episodio de este espacio dedicado a pura música nueva. Mi nombre es Gustavo Sassano y vamos a arrancar con: Este es el tema de rock que tenés que escuchar esta semana: 1. Stoned Jesus — “Songs to Sun” — Shadowland Nacionalidad: Ucrania (Kyiv) Vamos a volar a Ucrania, en medio de una situación extrema, difícil con la guerra encima y la tensión que no se detiene. Nos encontramos con los poderosos Stoned Jesus, una aplanadora de banda con toques clásicos de melancolia y pesimismo, yo diría con razón. Su nuevo disco se llama: Songs To Sun, Canciones al Sol. Es un álbum pesado, progresivo, con influencias doom y pasajes experimentales. Les traigo el potente “Shadowland” un single clave que muestra riffs agresivos y estructuras más ambiciosas. 2. Wucan — “Axioms” — Wicked, Sick And Twisted Nacionalidad: Alemania (Dresden) Para el tema funky los voy a sorprender, trayendo a los fabulosos alemanes de Wucan, banda favorita de este espacio: Reseña breve: Los Wucan hacen un Hard rock de los 70 con krautrock, folk rock y psicodelia. Y no nos olvidemos de La flauta, que es un sello característico. Su nuevo disco se llama Axioms, y esto es “Wicked, Sick And Twisted” que es definitivamente funky y se destaca por su groove setentero y sonido orgánico. Estos son los cinco temas de post-punk que tenés que escuchar esta semana: Y vamos a empezar esta oscura, clásica selección con los 4. Panic Priest — “RUINESS” — Once Wild Nacionalidad: EE. UU. (Chicago) Los geniales Panic Priest hacen Darkwave/new-wave con influencias de italo y dream-pop. Voces barítonas y sintetizadores cinematográficos. “RUINESS” es un corte oscuro y melódico del disco. Es el turno ahora de una banda de Brooklyn, NY. Se hacen llamar: Lathe Of Heavenm Reseña breve: Post-punk/goth refinado, más melódico y sintético. Letras inspiradas en ciencia ficción y alienación. “Portrait…” destaca por su urgencia política. Su nuevo disco se llama: Aurora “Portrait of a Scorched-Earth”, Retrato de una tierra quemada. Con una selección de gente que viene de EE. UU. (Athens, Georgia / Brooklyn, NY) estos son los Bambara Ellos editaron este año su quinto álbum llamado "Birthmarks". Marcas de Nacimiento. Mantiene su estilo post-punk oscuro y narrativo con tintes de “Southern Gothic”. Uno de sus trabajos más accesibles hasta ahora. Es el turno de los canadientes oriundos de Montreal 7. She Came To Quit Reseña breve: Post-punk/death-rock intenso y directo (2025). Su nuevo disco se llama my esto es “Wrong Way” es un himno breve y oscuro de la escena gótica de Montreal. Bueno, amigos, hemos llegado al final de este episodio de música fresca, nueva dedicada en gran parte al mejor post-punk revival que está ocurriendo alrededor del mundo. Y vamos a irnos hasta Ucrania otra vez, para encontrarnos con el poderoso debut de una banda de post punk clásico. Esta banda se llama Transportna Ellos hacen un post-punk/darkwave moderno con letras en ucraniano, representando la escena underground de Europa del Este. Cada canción de este disco debut, llamado Estrella Negra, es un grito desesperado, potente, con mucha emoción, seguramente debido a lo que los ucranianos están viviendo. Entonces, estos son los: Transportna, que en esloveno significa Transporte con el tema: Como en una película. Hasta la próxima y no te olvides, Subí El Volumen

Wytch Hazel — „V: Lamentations“ — canción: “I Lament” Nacionalidad / origen: banda inglesa (Lancaster, Inglaterra). Breve reseña del álbum: V: Lamentations mantiene la mezcla característica de Wytch Hazel de rock/heavy con influencias folk y NWOBHM, con melodías claras, guitarras entrelazadas y pasajes que alternan entre lo pastoral y lo épico. El disco ha sido descrito como una continuación sólida de su sonido clásico pero con momentos más contenidos y atmosféricos — destacando la producción y las armonías vocales. Bootsy Collins — „Album of the Year #1 Funkateer“ — canción: “Fishnets” Nacionalidad / origen: estadounidense (nacido en Cincinnati, Ohio). Breve reseña del álbum: Album of the Year #1 Funkateer es un regreso de Bootsy que mezcla su característico “space bass” y groove funk con colaboraciones modernas y guiños a diversos estilos (rock, R&B, incluso elementos electrónicos). Las reseñas coinciden en que es “muy Bootsy”: festivo, teatral y con altibajos — a ratos clásico y en otros momentos experimental gracias a invitados y arreglos variados. Temas como “Fishnets” aparecen dentro de un repertorio que busca celebrar su legado pero también explorar texturas nuevas. Wheels Of Fire — All In (tema: Wheels Of Fire / Fool's Paradise) Origen: Italia. (Wheels of Fire) Breve reseña: All In (2025) continúa la línea melódica y potente de la banda: guitarras incisivas, coros enormes y producción pulida que mezcla AOR y hard rock melódico. Es uno de sus lanzamientos más compactos y directos, con varios temas orientados al directo. W.E.T. — Apex (tema: This House Is On Fire) Origen: proyecto multinacional con base creativa en Suecia (miembros de Eclipse, Work Of Art) y el vocalista Jeff Scott Soto (EE. UU.). Se considera un proyecto sueco/escandinavo de AOR/melodic rock. (Frontiers Music Srl) Breve reseña: Apex (lanzado marzo 2025) ofrece himnos de hard rock melódico con arreglos vocales destacados (destacan las voces compartidas) y ganchos grandes; suena moderno pero con raíces clásicas del AOR. «This House Is On Fire» aparece como single representativo. Wildness — Avenger (tema: Crucified) Origen: Suecia. (Wildness es una banda sueca de AOR / melodic hard rock). (Frontiers Music Srl) Breve reseña: Avenger (2025) es el trabajo más contundente del grupo hasta la fecha: riffs más agresivos, producción potente y canciones pensadas para escenarios grandes; “Crucified” es el single destacado por su gancho arena-ready. The Big Deal — Electrified (tema: The Big Deal / The Big Deal según tu orden) Origen: Serbia. (The Big Deal es una banda serbia de melodic / female-fronted hard rock). (Metal Temple Magazine) Breve reseña: Electrified (enero 2025) consolida y amplia el sonido del grupo: es más variado y ambicioso que su debut, con colaboraciones (nombres del circuito AOR/Frontiers) y un enfoque hacia himnos femeninos del melodic hard rock. Recomendado para fans del subgénero europeo de front-female melodic rock. Soul Seller — Fight Against Time (tema: One Wasted Paradise / Soul Seller) Origen: Italia — comenzaron en Turín (Turin). (soulseller.it) Breve reseña: Fight Against Time (2025) es un álbum de melodic hard rock con producción cuidada (colaboraciones y masterings asociados al circuito Art Of Melody / Burning Minds). Temas como One Wasted Paradise y singles previos muestran una mezcla de melodía clásica y guitarras contundentes; la banda mantiene una base AOR con actitud hard.

21-Canción: Easy Lover / Amante Fácil Banda/Artista: Miley Cyrus Álbum: Something Beautiful / Algo Hermoso País: Estados Unidos Un tema pop-rock de sonido fresco, con gran potencia vocal. 22-Canción: Guericke's Unicorn / El Unicornio de Guericke Banda/Artista: Beirut Álbum: A Study of Losses / Un Estudio de Pérdidas País: Estados Unidos Canción melancólica y orquestada, con arreglos de viento característicos de Beirut. 23-Canción: Turn Around / Da la Vuelta Banda/Artista: The Lottery Winners Álbum: KOKO País: Reino Unido Un single optimista con tintes indie-pop, pensado para corear en vivo. 24-Canción: All My Freaks / Todos Mis Bichos Raros Banda/Artista: Divorce Álbum: Drive to Goldenhammer / Viaje a Goldenhammer País: Reino Unido Tema indie con humor y crudeza, consolidando el estilo excéntrico del grupo. 25-Canción: Don't Take The Night / No Tomes la Noche Banda/Artista: THE DRIVER ERA (Ross Lynch, Rocky) Álbum: Obsession / Obsesión País: Estados Unidos Un corte synth-pop con tintes románticos, muy en la línea actual de la banda. 26-Canción: Don't Wait Up / No Me Hagas Esperar Banda/Artista: Midnight Generation Álbum: Tender Love / Amor Tierno País: México Canción disco-funk con energía bailable, parte del revival ochentero. 27-Canción: Obsession / Obsesión Banda/Artista: Some Days Are Darker Álbum: (sin álbum listado) País: Francia Una pieza oscura y atmosférica, con tintes de post-punk elegante. 28-Canción: Nightcrawler / Caminante Nocturno Banda/Artista: JE T'AIME Álbum: Useless Boy / Chico Inútil País: Francia Un homenaje al darkwave y al coldwave, cargado de energía nocturna. 29-Canción: Final Days / Días Finales Banda/Artista: Lucius Álbum: Lucius País: Estados Unidos Un tema emotivo que resalta las armonías vocales exquisitas de la banda. 30-Canción: Boy So Blue / Chico Tan Triste Banda/Artista: The Slow Readers Club Álbum: Out Of A Dream / Fuera de un Sueño País: Reino Unido Melancólica y melódica, la crítica resalta su fuerza emocional dentro del synth-pop oscuro.

11-Canción: All In The Game / Todo Está en el Juego Banda/Artista: Moreish Idols Álbum: All In The Game / Todo Está en el Juego País: Reino Unido Un corte art-pop con influencias del post-punk, descrito como fresco y sofisticado. 12-Canción: Catch These Fists / Atrapa Estos Puños Banda/Artista: Wet Leg Álbum: Moisturizer / Hidratante País: Reino Unido Canción juguetona e irónica, con el estilo irreverente que caracteriza al dúo. 13-Canción: More Than Life / Más Que la Vida Banda/Artista: The Horrors Álbum: Night Life / Vida Nocturna País: Reino Unido Oscura y atmosférica, resalta la faceta más electrónica y experimental de la banda. 14-Canción: Regicide / Regicidio Banda/Artista: New Candys Álbum: Regicide / Regicidio País: Italia Un tema cargado de fuzz y psicodelia, destacado por su densidad sonora. 15-Canción: Spike Island / Isla Spike Banda/Artista: Pulp Álbum: More / Más País: Reino Unido Un guiño nostálgico al britpop, con la narrativa incisiva que caracteriza a Jarvis Cocker. 16-Canción: Wrong / Equivocado Banda/Artista: Annie and the Caldwells Álbum: Can't Lose My (Soul) / No Puedo Perder Mi (Alma) País: Estados Unidos Balada soul con tintes modernos, destacada por su calidez vocal. 17-Canción: Life / Vida Banda/Artista: Solstice Álbum: Clann / Clan País: Reino Unido Un corte folk progresivo que remite a paisajes británicos y a la tradición del rock sinfónico. 18-Canción: New Beastly /Nueva Bestialidad Banda/Artista: Vulfpeck Álbum: Clarity Of Cal / Claridad de Cal País: Estados Unidos Groove funk minimalista, lleno de virtuosismo instrumental pero siempre ligero. 19-Canción: Need You Again / Necesitarte Otra Vez Banda/Artista: Neal Francis Álbum: Return to Zero / Regreso a Cero País: Estados Unidos Un tema soul-rock con reminiscencias setenteras, cálido y melódico. 20-Canción: Killah / Asesina Banda/Artista: Lady Gaga Álbum: MAYHEM / Caos País: Estados Unidos Descrita como explosiva y provocadora, un regreso al pop agresivo de Gaga.