Claim Ownership

Author:

Subscribed: 0Played: 0
Share

Description

 Episodes
Reverse
#1 deel II: Specificatie Milone Reigman, artistiek coördinator van Het Huis Utrecht in gesprek met Amal Alhaag, Quinsy Gario, Gable Roelofsen en  Romana Vrede.Het tweede deel van deze pilot aflevering start met een door Amal Alhaag gekozen quote uit het gedicht Who Said It Was Simple van  Audre Lorde ‘... and sit here wondering which me will survive all these liberations.’ De aandacht gaat nu naar de verbeelding, het formuleren van specifieke wensen voor makerschap, ruimtes en vormen van maken. Thema’s zijn o.a. wat de vrijheid van maken betekent, herkenning en waardering, de waarde van amateurisme, Edouard Glissant, het claimen van ruimtes binnen en buiten instituten, hypervisibiliteit, kwetsbaarheid en intuïtie, alternatieven voor heersende, universele strategieën en referenties, hoop, lef, utopieën en dystopieën en Black Joy.
#1 deel I: InventarisatieVoor deze allereerste aflevering van deze reeks gaat Milone Reigman, artistiek coördinator van Het Huis Utrecht in gesprek met Amal Alhaag, Quincy Gario, Gable Roelofsen en Romana Vrede. Samen inventariseren zij kritisch de status quo van ‘de kunstpraktijk van de maker van kleur’. Het gesprek opent met de vraag aan alle vier makers om te reageren op deze insteek en de gekozen terminologie ‘maker van kleur’ - en zo duik je direct in een genuanceerd en eerlijk gesprek over o.a. terminologieën, de koloniale kortsluiting, zelfperceptie binnen een dominante cultuur, de verdeling van het culturele kapitaal, ruimte, representatie, legacy en nieuwe woorden en metaforen zoals de spiegelbol en de paardenbloem.
Welkom bij Het Huis Gesprek, een podcast van Het Huis Utrecht, waarin wij je graag nader kennis laten maken met mensen (verbonden aan Het Huis) door ons in gedachtengoed, ideeën of makerschap van hen te verdiepen.  Deze editie vraagt Lex Bohlmeijer (radio- documentairemaker, presentator en dramaturg) Cobie de Vos (voormalig directeur bestuurder van Het Huis Utrecht) een uur lang het hemd van het lijf. Over leiderschap en kwetsbaarheid, over beginnen bij de radio en een oorlogsverslaggever als partner. Een klein portret van een bevlogen leider, die ervan houdt om ruimte te bieden.Cobie de Vos stopt per 1 mei 2022 als directeur bestuurder van Het Huis Utrecht. Ruim negen jaar bestuurde ze deze bruisende werkplaats voor jonge makers. Dit persoonlijke gesprek  over haar afscheid, leiderschap, moed en kwetsbaarheid wordt Cobie aangeboden door de medewerkers van Het Huis, een afscheidscadeautje. Over Het Huis UtrechtHet Huis Utrecht is een plek voor makers die zich bezighouden met theater, dans, installatiekunst - maar ook voor makers die op het grensvlak van meerdere disciplines werken en daarom nooit eens lekker duidelijk in één hokje passen. Of voor makers die gewoon hun éigen discipline vormgeven - zij kunnen in Het Huis Utrecht hun praktijk verdiepen, verbreden en presenteren. Bijvoorbeeld tijdens een residentie, waarin ruimte is voor onderzoek en ontwikkeling, en een resident specifieke artistieke en organisatorische begeleiding kan krijgen.  
Wat heb je als jonge, ambitieuze theatermaker, producent of ondernemer binnen de podiumkunsten nodig om een gezonde organisatie op te bouwen?  In het programma 'En nu...de praktijk' ligt de focus op de stappen die je, als jonge professional in de (podium)kunsten, kan ondernemen om je verder te ontwikkelen en professionaliseren. Met verschillende sprekers en interactieve sessies zijn we in februari 2022 tijdens dit online event ingegaan op de onderwerpen organisatievorming, fondsenwerving en acquisitie.Je beluistert hier de driedelige toolbox, dit tweede deel (36 minuten) gaat over organisatievorming. Juul Spoor (zakelijk leider 155 en DIEHELEDING) en Jeltsje in der Rieden (zakelijk directeur SPRING) gaan met elkaar in gesprek. Welke organisatievorm past bij jou als maker en wat moet je daarvoor regelen?
Je maakt als jonge, ambitieuze theatermaker, producent of ondernemer binnen de podiumkunsten om te delen. Maar hoe kom je in contact met de juiste presentatie plekken en hoe bouw je een duurzame relatie op met programmeurs? In het programma 'En nu...de praktijk' ligt de focus op de stappen die je, als jonge professional in de (podium)kunsten, kan ondernemen om je verder te ontwikkelen en professionaliseren. Met verschillende sprekers en interactieve sessies zijn we in februari 2022 tijdens dit online event ingegaan op de onderwerpen organisatievorming, fondsenwerving en acquisitie.Je beluistert hier de driedelige toolbox, dit eerste deel (33 minuten) gaat over acquisitie.  Gastspreker Simone Hogendijk (algemeen en artistiek directeur Over Het IJ) en Jolie Vreeburg (programmeur bij Theater Kikker) gaan met elkaar in gesprek. Hoe kom je bij een programmeur ‘op de radar'? Wat is een goede manier van contact maken? Wat heeft de ander nodig om de afweging te maken of een kennismaking zinvol is? 
Welkom bij Het Huis Gesprek, een podcast van Het Huis Utrecht. Luuk Heezen  (presentator, radio- en podcast maker)  gaat in gesprek met mensen die verbonden zijn aan Het Huis en met wie wij je graag nader kennis laten maken, door ons in gedachtengoed, ideeën of makerschap van hen te verdiepen. In deze derde episode ontmoet Luuk  Erik van de Wijdeven, performer, scenograaf en installatie-kunstenaar. Erik was van 2 tot en met 13 februari 2022 als resident in Het Huis Utrecht om te werken aan Incubate - een kwetsbare performance, met als vertrekpunt zijn eigen vroeggeboorte als gevolg van een zeldzame aandoening, waarbij het kind in de baarmoeder wordt afgestoten door de moeder. Voor zijn performances werkt Erik met methodes uit dans en mime, waarin lichaamsbewustzijn en beheersing, openheid en integriteit centraal staan - en dat vaak geplaatst in een installatie van minimalistisch, gestileerde licht. Over Het Huis UtrechtHet Huis Utrecht is een plek voor makers die zich bezighouden met theater, dans, installatiekunst - maar ook voor makers die op het grensvlak van meerdere disciplines werken en daarom nooit eens lekker duidelijk in één hokje passen. Of voor makers die gewoon hun éigen discipline vormgeven - zij kunnen in Het Huis Utrecht hun praktijk verdiepen, verbreden en presenteren. Bijvoorbeeld tijdens een residentie, waarin ruimte is voor onderzoek en ontwikkeling, en een resident specifieke artistieke en organisatorische begeleiding kan krijgen.  
Welkom bij Het Huis Gesprek, een podcast van Het Huis Utrecht. Vanaf deze episode gaat  Luuk Heezen  (presentator, radio- en podcast maker)  met mensen in gesprek die verbonden zijn aan Het Huis en met wie wij je graag nader kennis laten maken, door ons in gedachtengoed, ideeën of makerschap van hen te verdiepen. In deze tweede episode praat Luuk met kunstenaarsduo Alíce Pons and Olivia Reschofsky, samen MOHA,  over hun project Who Cares.  Zij zaten in een vierweekse residentie in Het Huis, van 2 tot en met 27 februari 2022.  Dutch is not their mother tongue, so the talk will be English. MOHA does performances and workshops, write publications and propose curatorial models. They use art to think about and influence our social environment, by designing encounters between groups of people who do not or-di-na-rily meet. The artists interact deeply with the specific context they have chosen, by participating and embedding themselves in it. An important part of their practice is to do internships in different fields, to gain first hand experience and knowledge of the situation. For the project Who Cares, they investigate the role of care. What does ‘caring’ mean, and what role does it play in our society? Over Het Huis UtrechtHet Huis Utrecht is een plek voor makers die zich bezighouden met theater, dans, installatiekunst - maar ook voor makers die op het grensvlak van meerdere disciplines werken en daarom nooit eens lekker duidelijk in één hokje passen. Of voor makers die gewoon hun éigen discipline vormgeven - zij kunnen in Het Huis Utrecht hun praktijk verdiepen, verbreden en presenteren. Bijvoorbeeld tijdens een residentie, waarin ruimte is voor onderzoek en ontwikkeling, en een resident specifieke artistieke en organisatorische begeleiding kan krijgen.  
Welkom bij het Huisgesprek, een podcast van Het Huis Utrecht. Een plek voor makers die zich bezighouden met theater, dans, installatiekunst - maar ook voor makers die op het grensvlak van meerdere disciplines werken en daarom nooit eens lekker duidelijk in één hokje passen. Of voor makers die gewoon hun éigen discipline vormgeven - zij kunnen in Het Huis Utrecht hun praktijk verdiepen, verbreden en presenteren.In deze eerste episode delen de eerste drie ontvangers van het Anne Faber Stipendium hun ervaringen. Hoe hebben Wendy,  Linda en Felix hun stipendium jaar ervaren? Welke lessen hebben ze geleerd? En wat geven ze mee aan het werkveld? Het Anne Faber Stipendium wordt sinds 2018 jaarlijks uitgereikt aan een talentvolle startende zakelijk leider binnen de podiumkunsten. De toelage van €15.000 maakt het mogelijk te groeien in visie, kennis en leiderschap.  Nu, vier jaar verder, gaan ontvangers Wendy van Os (1995), Linda Kokke (1991) en Felix Welsink (1995)  - met elkaar in gesprek over hun weg en visie voor de toekomst. “Wij moeten ons bewust zijn dat wij de generatie zijn die het systeem kan gaan veranderen. Wij zijn aan zet” – Felix Welsink De podcast drie jaar Anne Faber Stipendium is live opgenomen tijdens het Nederlands Theater Festival, gemodereerd door Marjolein Verhallen - commissielid van het Anne Faber Stipendium en programmaleider van Leiderschap in Cultuur (LinC - Universiteit Utrecht). Lees hier hoe je in aanmerking komt voor het stipendium.  Niet aanvragen wel geïnteresseerd? Word begunstiger! 
De laatste aflevering van de podcastserie Waar We Zijn gaat het over revolutie. Artistiek coördinator Milone Reigman praat met Caspar Nieuwenhuis, Anne Breure en Samora Bergtop over de betekenis van revolutie. Welke bewegingen zijn er nu gaande en hoe valt dat onder het thema revolutie? Heeft de realiteit op dit moment de podcast ingehaald? Beluister het nu van de laatste aflevering Waar We Zijn. Naast het gesprek over ‘revolutie’ presenteren we ook deze aflevering nieuw werk. Zo is de stille bijdrage van Edoardo Trionfera, hoor je een korte bijdrage van Ariah Lester en is het audiowerk van muziektheatermakers en performers Sanna Elon Vrij en Robbert Klein.
Door de huidige pandemie zijn we stil komen te staan. De hele wereld zoals we die kennen is tot een halt toegeroepen.. Huismaker Marte Boneschansker spreekt in de nieuwste aflevering van Waar We Zijn met drie makers voor wie stilstand een onderdeel is van hun praktijk. Zo spreekt ze met schrijver Raoul de Jong, oprichter van de werkplaats voor nieuwe rituelen ‘Beyond The Spoken’ Barbara Raes en cultureel producer en dramaturg Selm Wenselaers. Ook in deze aflevering is er nieuw werk te beluisteren. Zo hoor je een spoken word-bijdrage van Margo van de Linde met muzikale ondersteuning van Anastasis Sarakatsanos, audiowerk van podcastmaker en schrijver Mirke Kist en een geluidsopname van het werk van fotograaf Violaine Chapallaz.Waar we zijn, een podcast die gemaakt is in tijden van quarantaine. Een productie van theatermaker Marte Boneschansker, artistiek coordinator Milone Reigman en Het Huis Utrecht, i.s.m. Theaterkrant.
In de tweede aflevering van Waar We Zijn praat artistiek coördinator van Het Huis Utrecht Milone Reigman met theatermaker en regisseur Alexandra Broer, theatermaker en beeldend kunstenaar Dries Verhoeven en politicoloog, blogger en auteur Mounir Samuel over angst. Waar zijn zij nu bang voor? En wat doet de crisis met ons angstbeeld? En kan angst ook constructief zijn? Je hoort nu hun perspectieven op dit onderwerp.De podcast laat ook nieuw werk horen: een hoorspel van Derk Stenvers, met dank aan David Schwarz vanuit De Transmissie, muziek door Karlijn Hamer Maakt en Mathijs de Valk en als intermezzo een registratie van een dans warming up door choreograaf Emio Greco.De productie van de podcasts ligt in handen van huismaker Marte Boneschansker en Milone Reigman
Marte Boneschansker (theatermaker) en Milone Reigman (artistiek coördinator van Het Huis) gaan de dialoog aan met makers, kunstenaars en denkers over ‘Waar We Zijn’ in de uitzonderlijke tijd van de globale corona pandemie. Van de ene op de andere dag is het rad van opvoeren, produceren, onderzoeken en resideren binnen de podiumkunsten geheel tot stilstand gekomen.  De eerste aflevering gaat over gemeenschap. Wat gebeurt er als we niet meer samen komen en hoe formuleren de kunsten daar een antwoord op? Marte Boneschansker spreekt theatermaker Lotte van den Berg, componist Merlijn Twaalfhoven, beeldend kunstenaar Jonas Staal en theaterdocent/theatermaker Hanna Timmers en je hoort het werk van kleikunstenaar Koos Buster.  Je luistert naar spoken word artiest Sjaan Flikweert. En Dirk Vis schreef voor deze aflevering een hoorspel waarin twee individuen nabijheid zoeken vanuit hun eigen quarantaine. Regie en edit van het hoorspel: Vincent Brons. Stemacteurs: Anna Nijenhuis, Tim Schmidt en Vincent Brons.
Je bent een jonge, ambitieuze theatermaker, producent of ondernemer binnen de podiumkunsten en het is tijd om je eigen koers te gaan bepalen. Prachtige plannen en heldere doelen! Maar, hoe vraag je succesvol subsidie aan? Wat hebben fondsen van je nodig om een goed beeld te krijgen van je plan?In het programma 'En nu...de praktijk' ligt de focus op de stappen die je, als jonge professional in de (podium)kunsten, kan ondernemen om je verder te ontwikkelen en professionaliseren. Met verschillende sprekers en interactieve sessies zijn we in februari 2022 tijdens dit online event ingegaan op de onderwerpen organisatievorming, fondsenwerving en acquisitie.Je beluistert hier de driedelige toolbox, dit derde deel (40 minuten) gaat over fondsenwerving. Rinske Bouwman (adviseur Kunst Stichting Janivo), Ingrid Beer (projectadviseur a.i. K.F Hein Fonds) en  Sonia van Vliet - Drannikova (projectleider Beeldende kunst, adviseur Projectsubsidies en Impulssubsidies bij de Gemeente Utrecht) geven je een inkijk in hoe fondsen werken. 
Comments 
Download from Google Play
Download from App Store