Beim Blättern der Ausgabe mit dem Thema CONNECTEDNESS stechen die skulpturalen körperbezogenen Arbeiten des Künstler Michael Fliri sofort ins Auge. Seinem Werk ist auch das spannende Cover-Motiv gewidmet. Die von Autorin Francesca Interlenghi verfasste Cover Story möchte ich nun gerne mit euch teilen.
stayinart stellt in den Magazinausgaben regelmäßig ambitionierte Projekte junger zeitgenössischer Künstler vor. In der Ausgabe CONNECTEDNESS schreibt Autorin Francesca Interlenghi über ein beeindruckendes Ausstellungsprojekt von Dan Halter.
Ich freue mich den Beitrag aus der Rubrik „science“ mit dem Titel „Schwingungsmuster der Verbundenheit“, geschrieben von Tom Mögele, mit euch zu teilen.
Beim Blättern durch die aktuelle Ausgabe von stayinart mit dem Thema CONNECTEDNESS fallen mir die komplexen, poetischen installativen Arbeiten des Künstlerkollektivs wiedemann/mettler auf. Die Redaktion von stayinart hat die beiden in Zürich besucht und das sehr persönliche Gespräch dokumentiert. Ein großartiger Brückenschlag zum Thema Verbundenheit.
Autorin, Kunsthistorikerin, Kuratorin und Kritikerin Azzurra Immediato schreibt im aktuellen stayinart-Magazin mit dem Titel CONNECTEDNESS über den Künstler Anuar Arebi, der Multidisziplinarität zu seinem modus vivendi et operandi gemacht hat.
In der Ausgabe mit dem Thema CONNECTEDNESS startet die Kolumnistin Anja Es in ihrem regelmäßigen „statement“ auf der letzten Seite einen Aufruf: Ästheten aller Länder, vereinigt euch!
Jessica Elsässer – MuseumsPartner. Wie werden Kunstwerke eigentlich professionell gelagert? Dieser Frage geht Jessica Elsässer vom Kunstdepot der MuseumsPartner in ihrem Artikel nach.
Der Philosoph, Kunsthistoriker, Autor und Kunstkritiker Stefan Hammerl schreibt regelmäßig für das Kunstmagazin stayinart. Zu seinen Schwerpunkten zählen die griechische Mythologie sowie spezielle Bereiche der Kunstgeschichte, Renaissance- und Barockmalerei und profaner Wandmalerei in Mittelmeerraum- und Süditalien. In der Ausgabe CONNECTEDNESS erfreut er die Leserschaft mit einem Beitrag über die Indifferenz des Sujets.
Eine Unterhaltung mit Tom Mögele über das richtige Schuhwerk eines Pioniers. Judith Deußen erreicht Tom während eines winterlichen Outdoor-Shootings im malerischen Naturpark Altmühltal bei Eichstätt und spricht mit ihm, wie es um die Pioniere unserer Zeit steht und wie man mit einem Pioniergeist am besten umgeht. Es ist kein Zufall, dass Tom Mögele ausgerechnet diese Kulisse für sein Shooting gewählt hat...
Die Cover-Story der Ausgabe PIONEERING handelt von Arnulf Rainer, der Zeit seines Lebens Pionierleistungen erbringt und Kunstgeschichte schreibt. Verfasst wurde der Text von Helmut Friedel, langjähriger Kurator und Direktor des Lenbachhauses in München, anschließend Intendant des Museum Frieder Burda in Baden-Baden und Kurator mehrerer Ausstellungen zum Werk Rainers im Arnulf Rainer Museum. Der Titel des Beitrags wurde für stayinart von Arnulf Rainer selbst per Hand geschrieben: „Am liebsten male ich an der Übermalung einer Übermalung.“ Daneben ein großflächiges rotes Werk – eine Übermalung. Ein Anblick, der berührt und die Neugier weckt tief in den Text hineinzulesen.
Autorin, Kunsthistorikerin, Kuratorin und Kritikerin Azzurra Immediato schreibt im aktuellen stayinart-Magazin mit dem Titel PIONEERING über den Künstler Matteo Attruia, dessen Werk sich mit der Wahrnehmung und dem Überdenken von Klischees beschäftigt. Ist das auf dem Bild vor mir nun ein Hotel oder doch nicht? Das frage ich mich gerade selbst. Lasst es uns herausfinden.
Die Leipziger Künstler-Philosophin Konstanze Caysa trifft für die Ausgabe PIONEERING den Künstler, Autor und Denker Dirk Hessel. Die Fragmente dieses Gesprächs fasst sie so zusammen, dass man förmlich spüren kann, wie nah ihr diese Begegnung geht. Dass wir nun daran teilhaben können, obwohl wir gar nicht dort waren, ist als Geschenk zu werten.
Nathalie Hoyos ist Kuratorin und berät Kunstsammlungen mit dem Schwerpunkt für zeitgenössische Kunst aus Mittel-, Ost- und Südosteuropa. In der Ausgabe mit dem Thema PIONEERING bereitet sie uns mit einem Porträt über die Pionierin der feministischen Kunst Natalia LL auf die Ausstellung „The mysterious world – Natalia LL“, die vom 14. April bis 26. September 2021 im Francisco Carolinum in Linz zu sehen sein wird.
Beim Blättern durch die aktuelle Ausgabe von stayinart mit dem Thema PIONEERING fallen mir die großen Tropfen-Skulpturen von ANNA BOGOUCHEVSKAIA auf – wie sie diese vergänglichen Formen einfängt, diese verschwindende Bewegung – unglaublich! Der Literat und Autor von Prosa und Drehbüchern Viktor Gallandi hat die Künstlerin in ihrem Atelier besucht und über die Begegnung mit ihrem Werk geschrieben. Der Titel lautet Märchenwelt des Vergänglichen.
Jana Noritsch, Sammlungsexpertin, Kritikerin, Autorin, Moderatorin und Gründerin des Collectors Club Berlin, trifft den souverän bescheidenen und heiteren Künstler Jim Avignon in Berlin. Diese Begegnung lässt sie nicht mehr los, sie schreibt alles nieder, rückt das Werk des Künstlers in ein völlig neues Licht und dokumentiert damit ein Ereignis der Kunstgeschichte. Der Text und die dazu passenden Bilder sind in der Ausgabe HIGHSPEED des Kunstmagazins stayinart erschienen.
Den Auftakt der Rubrik „artists“ bestreitet in der Ausgabe PIONEERING kein geringerer als der Pionier und Botschafter des Schönen FRIEDENSREICH HUNDERTWASSER. Welche farb- und formgewaltigen Werke mich hier geradezu anstrahlen! Die Autorin des Beitrags ist Andrea Christa Fürst, eine enge Vertraute des Künstlers. Sie leitet seit 1992 das Hundertwasser Archiv in Wien. Unter ihrer Ägide wurden bedeutende Hundertwasser Ausstellung weltweit durchgeführt.
Durch eine aktive Kooperation des Kunstmagazins stayinart und dem Center for Advanced Studies von Eurac Research, erscheint in der Rubrik „science“ regelmäßig die Reihe „Wissenschaft an der Kunstgrenze“, herausgegeben von Roland Benedikter. Im vierten Teil der Reihe publizieren die Wissenschaftlerinnen Linda Ghirardello und Martina Genetti passend zum Thema der Ausgabe einen Artikel mit dem Titel: DIE MENSCHENRECHTE UND DIE KUNST: PIONIERINNEN FÜR GESELLSCHAFTLICHEN WANDEL
stayinart stellt in den Magazinausgaben regelmäßig ambitionierte Projekte junger zeitgenössischer Künstler vor. In der Ausgabe PIONEERING ist es das Projekt „Friendly fire“ des Künstlers Athar Jaber, über das die Kuratorin Francesca Interlenghi persönlich berichtet.
Der Philosoph, Kunsthistoriker, Autor und Kunstkritiker Stefan Hammerl schreibt regelmäßig für das Kunstmagazin stayinart. Zu seinen Schwerpunkten zählen die griechische Mythologie sowie spezielle Bereiche der Kunstgeschichte, Renaissance- und Barockmalerei und profaner Wandmalerei in Mittelmeerraum- und Süditalien. In der Ausgabe PIONEERING erfreut er die Leserschaft mit dem Geheimnis der Aphrodite und begibt sich mit uns auf eine Zeitreise.
Beim Blättern der Ausgabe mit dem Thema PIONEERING sind mir in der Rubrik „artists“ traumhafte Fotografien begegnet, die bei intensiver Betrachtung mit provokanten Themen spielen. Den Essay über das Werk von Elena Parris, verfasst von Hans Irrek, der zahlreiche internationale Beiträge zur zeitgenössischen Fotografie, zum klassischen Design, zur zeitgenössischen Kunst und zur Modegeschichte des 20. Jahrhunderts geschrieben hat, möchte ich gerne mit euch teilen.