Что изучают гуманитарии?

Как в истории европейской литературы трансформировалась фигура «плохого писателя» и почему понятие графомании появляется относительно поздно? Как связан дискурс графомании с позитивистской психиатрией XIX столетия и как он меняется с появлением массовой сетевой поэзии? И чем графомания отличается от наивного и примитивистского творчества? В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» говорим с исследователем литературы и поэтом Данилой Давыдовым о его статье «Наивный автор как (не)графоман: к проблеме соотношения понятий» (https://clck.ru/3P5QwV), опубликованной в 193 номере журнала «Новое литературное обозрение» (https://clck.ru/3P5Qx6).Данила Давыдов, кандидат филологических наук, исследователь художественного наива и примитива, поэт.00:15 — Книга и гость выпуска02:40 — О понятии графомании и «плохой поэзии»06:05 — Графомания 1 и граф Хвостов07:22 — Графомания 2 и позитивистская психиатрия11:55 — Графомания 3 и массовая культура15:02 — Графомания 4 и массовая сетевая поэзия18:30 — Обезличенное письмо и современный канон23:17 — Наивное искусство и графомания29:50 — Наивный автор в живописи и литературе33:38 — Случай Лебядкина и легитимация «плохописи» в эволюции литературы39:13 — Пригов и «графоманская стратегия»Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» мы беседуем с поэтом Сергеем Кругловым о его книге «День Филонова»: https://clck.ru/3NkP7x.Мы говорим о том, почему для него оказывается важным жанр портрета и посвящения, как выстраивается его поэтический диалог с поэтами, художниками и философами — современными и предшествующими, какую роль играет юмор в современной поэзии и может ли «чёрный» юмор звучать светло, а также обсуждаем, как искусство становится пространством утешения и поиска свободы.0:15 — Книга и гость выпуска
02:00 — Метод Филонова и метод Круглова06:30 — Несколько стихотворений из книги16:20 — О героях книги и принятии другого22:30 — О юморе и иронии в стихах28:00 — О свободе36:14 — Еще несколько стихотворений из книгиЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Как из фантастической повести братьев Стругацких «Пикник на обочине» рождалась философская кинопритча Андрея Тарковского? Каким путём шла трансформация сценария и как в неё вмешивались не только художественные замыслы режиссёра, но также производственные и бюрократические обстоятельства? Что можно узнать о том, как менялось отношение Тарковского к собственному полотну, проследив эволюцию сценария по сохранившимся версиям? В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» говорим с киноведом Сергеем Филипповым о сценарной и производственной истории фильма «Сталкер», а также об обнаруженной им версии сценария, опубликованной в 189-м номере журнала «Новое литературное обозрение»: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/189_nlo_5_2024/.00:15 — Тема и гость выпуска02:55 — История неизвестного сценария «Сталкера»06:55 — Как из «Машины желаний» появился «Сталкер»15:08 — История пленки «Сталкера»18:30 — О советской двухсерийности и маневре Тарковского21:35 — Как эволюционировал сценарий «Сталкера»24:35 — Сколько было сценариев30:32 — «Машины желания» от Делёза до Тарковского32:18 — История финального варианта38:34 — Чтение фрагмента сценарияЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» мы говорим о Дане Пагисе — одном из ключевых голосов израильской поэзии XX столетия. Вместе с филологом и переводчиком Никитой Быстровым говорим о биографии Пагиса, его отказе от миметического письма, формировании поэтики свидетельства и о той роли, которую в его стихах играет молчание как структурирующий центр речи и этический императив отказа от предъявления опыта страдания, позволяющий сохранить его след в поэтическом слове.Поводом для разговора стал тематический блок «Язык свидетельства, язык катастрофы», опубликованный в 192-м номере «Нового литературного обозрения»: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/192_nlo_2_2025/.Никита Быстров — кандидат филологических наук, переводчик, доцент Уральского федерального университета имени первого Президента России Б. Н. Ельцина.Таймкоды выпуска:00:15 — Гость и тема подкаста02:00 — Биография Дана Пагиса08:30 — Опыт Холокоста в поэзии Пагиса10:14 — Несколько стихотворений из подборки17:40 — Шимон Задбанк и его чтение Пагиса27:55 — Стихи Пагиса как строительные леса30:43 — Интерпретационный подход гостя41:42 — Еще несколько переводовЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Героиня нового выпуска подкаста «Что изучают гуманитарии» — поэт и исследовательница искусства Александра Цибуля. Вместе с ней и поэтом Игорем Булатовским, автором предисловия к её книге, обсуждаем сборник «Татуировка в виде косули» (https://clck.ru/3My4CV), объединивший стихи 2021–2024 годов. Мы говорим о том, как в тексте создаётся напряжение между визуальностью и телесностью, как поэзия открывается другим видам медиа, а календарные даты становятся способом фиксировать не столько внешние события, сколько странные «эманации мира».Ведущий подкаста — Александр Скидан.0:18 — Тема и гости выпуска1:40 — Разрывы письма и разрывы времени5:49 — «Ботаника сопротивления». Игорь Булатовский о своем предисловии23:50 — Реплика Александры, несколько стихотворений из книги31:20 — О напряжении между визуальным и вербальным35:10 — Свободный стих38:55 — Еще несколько стихотворенийЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» говорим с философами Олегом Горяиновым и Александром Погребняком о романе Мориса Бланшо «Всевышний», впервые опубликованном в 1948 году и вышедшем на русском языке в 2023-м. Мы обсуждаем, почему этот текст занимает особое положение в корпусе работ Бланшо, как Закон превращается в концептуального персонажа повествования, какую роль в нем играют телесность и эротическое, а также в чём состоит неожиданная актуальность романа для нашего времени. Поводом для разговора стал тематический блок, посвященный Бланшо, в 191-м выпуске журнала «Новое литературное обозрение»: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/191_nlo_1_2025/.Ведуший — Александр Скидан.Гости:Олег Горяинов, философ, критик, культуртрегер.Александр Погребняк, философ, кандидат экономических наук.00:15 — Тема и гости выпуска  03:57 — Бланшо, парадоксы Закона и современная биополитика  08:03 — Автобиографическое измерение романа «Всевышний»  15:05 — Трансгрессия и эротизм во «Всевышним» Бланшо  27:50 — Телесность романа  30:40 — Сартр и Бланшо. Этика философа  34:35 — Можно ли говорить о продолжении «традиции» Бланшо  Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Что такое литературная легитимация в позднесоветской системе? Как работала структура ЛИТО — и почему Бродский сознательно отказывался в неё включаться? Можно ли было печататься, не вступая в Союз писателей — и сколько стоил такой выбор? Почему в 1972 году ему предложили выехать, хотя он не был ни диссидентом, ни открытым противником режима? Что на самом деле означала его «высылка» — и как она была устроена институционально? Обсуждаем с историком литературы Глебом Моревым его статью «Иосиф Бродский: пути литературной легитимации (1962–1965)» (НЛО, № 190: https://www.nlobooks.ru/upload/iblock/fd6/pozjtw14lf81iu0cewmx0dosj980j1kk/190-NLO-Morev.pdf) и готовящуюся в «НЛО» книгу о литературной биографии Бродского советского периода.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Что такое поэтическая точность и почему она может противостоять одномерности? Что значит писать из зоны «между» — между сном и пробуждением, между личным и нечеловеческим? Как богиня Геката, фигура перепутья и нерешённости, становится символом современной поэтической оптики? Как работает поэзия, в которой исчезает психологическое «я», но не исчезает голос?Обсуждаем вышедшую в серии «Новая поэзия» книгу «Геката» (https://clck.ru/3MAv9L) с её автором —поэтессой Анной Глазовой — и переводчиком Шломо Кролом.Ведущий подкаста — Александр Скидан. 15 — Книга и гости выпуска3:15 — О бессубъектной лирике7:00 — Натурфилософская линия и поэзия Глазовой8:40 — Шломо Крол о книге «Геката»13:20 — Несколько стихотворений из книги18:28 — О точности и однозначности поэзии25:35 — Гуманизм и бессубъектность30:40 — Уход от психологизма33:22 — О колдовстве и обстоятельствах создания книги37:55 — Почему поэзию Анны сложно переводить39:24 — Еще несколько стихотворенийЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Почему любое изображение не просто показывает мир, а придаёт ему значение и делает видимое осмысленным? Как культура формирует наш взгляд и почему зрение всегда связано с дистанцией, памятью и опытом тела?В заключительном эпизоде сезона «Антропология зрения» философ Михаил Ямпольский рассказывает о феноменологии оптического, объясняет, почему человек стремится к остановке движения, создавая изображения, и как понимание древнегреческой философии, искусства и политики может помочь нам лучше осознать, что мы на самом деле видим.Ведущая — Татьяна Вайзер.Гость — Михаил Ямпольский, историк и теоретик искусства и культуры, философ, киновед и филолог.Книги и публикации: Формы реальности. Очерки теоретической антропологии: https://www.nlobooks.ru/books/nauchnaya_biblioteka/24494/Изображение. Курс лекций: https://www.nlobooks.ru/books/nauchnaya_biblioteka/26794/0:15 — Тема и гость выпуска 01:45 — Изображение за пределами искусствознания 09:29 —Как изображение структурирует взгляд 11:50 — О «чистом зрении» 13:00 — Эволюция глаза и история взгляда 15:55 — О понятии формы 25:45 — Форма или идея 38:22 — Скульптура и парадоксы движения 44:43 — О книге Лоро «Разделенный город» 51:15 — Как форма связана со зрением и дистанцией 53:40 — О теории и том, как стать теором (греч. θεωροί)Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение» Мы в Telegram: @nlobooks VK: https://vk.com/nlobooks www.nlobooks.ru https://nlo.media/

Может ли кино «касаться»? Как раннесоветские режиссёры задумывались о глазе как новом органе осязания? Почему так важны были фактура, поверхность, рука, касающаяся вещи? Что означало воспитывать «зрение на ощупь» — и как эта чувственная оптика сочеталась с коллективной телесностью соцреализма? Обсуждаем с Эммой Уиддис — профессором славянских исследований Кембриджского университета и специалисткой по сенсорной культурной истории, автором статьи «Социалистические чувства: кино и создание советской субъективности» («Новое литературное обозрение», 2014, №129: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/129_nlo_5_2014/). 00:14 — О чём новый эпизод02:48 — Участники разговора05:06 — Мифы о Кипренском15:45 — О нравах Италии17:05 — Как Италия повлияла на творчество Кипренского21:30 — Как живописный романтизм проникает в Российскую империю25:30 — От истории имперской к национальной28:07 — Насколько работы Кипренского были оценены художественным сообществом31:55 — Рынок и покровители: художественная инфраструктура Российской империи37:47 — Кипренский и Мариучча44:42 — О работе над переводом53:16 — О названии книги54:12 — Почему итальянцы написали книгу о русском художнике57:55 — Как исследователи добывают фактыЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Что общего у Державина и Ньютона? Почему XVIII век называют эпохой, когда зрение стало предметом особого «воспитания оптикой»? Как оптические метафоры проникли в поэзию Нового времени и почему сама поэзия стала «прибором для наблюдения»? В новом выпуске подкаста «Антропология зрения» говорим с Татьяной Смоляровой, автором книги «Зримая лирика. Державин» (https://clck.ru/3KLSFZ), о том, почему поэтов Просвещения интересовали линзы, телескопы и волшебные фонари, и каким образом поэтический язык отражал научные открытия своего времени.Татьяна Смолярова — профессор кафедры русского языка и литературы Университета Женевы, специалист по русской литературе XVIII века.00:15 — Гость и тема выпуска01:45 — О чём книга «Зримая лирика» и откуда у Татьяны возник интерес к оптическому08:00 — Две важные книги, посвящённые visual studies13:10 — О живописности поэзии Державина16:10 — Об историчности природы видения21:54 — Наука Нового времени и поэзия27:05 — Режимы взгляда у Державина34:29 — Поэт-наблюдатель и читатель-зритель39:30 — «Совместное зрение». Пиндарическая традиция у Державина и Мандельштама45:40 — Над чем работает Татьяна сейчасЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobookswww.nlobooks.ru

Советская культура уделяла особое внимание зрению, формируя не только новые способы видения, но и способы интерпретации окружающего мира. Кинематограф, агитационные плакаты, фотомонтажи и массовая печать создавали оптическую среду, в которой складывалось новое коллективное восприятие. Как эти визуальные стратегии меняли отношение к реальности и как они были связаны с материальной культурой эпохи? Почему тактильность изображения играла важную роль и каким образом зрение превращалось в инструмент идеологического воспитания? Обсуждаем эти вопросы с антропологом Сергеем Ушакиным, профессором Принстонского университета и автором книги «Медиум для масс: сознание через глаз. Фотомонтаж и оптический поворот в раннесоветской России»Разговор отталкивается от блока «Киноэмоции: сенсорная история на экране», который был опубликован в 129 выпуске журнала «НЛО»: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/129_nlo_5_2014/Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как болезнь помогает изменить привычный способ видения? Почему в литературе модернизма нарушение зрения становилось способом художественного остранения? В этом выпуске говорим с доктором филологических наук Еленой Трубецковой о том, как русские писатели — от Пастернака и Багрицкого до Саши Соколова — использовали болезнь как инструмент изменения восприятия и формирования нового взгляда на мир. А также обсуждаем концепцию «расширенного зрения», роль оптических экспериментов в авангарде, и почему в советской культуре очки были знаком интеллигентской ущербности. Поводом для разговора стала книга Елены Трубецковой «Новое зрение. Болезнь как приём остранения в русской литературе XX века» (https://clck.ru/3GfKVJ), вышедшая в серии «Очерки визуальности» издательства «Новое литературное обозрение».0:30 — Гость и тема выпуска1:35 — Как у гостьи возник интерес к визуальности5:50 — Расширенное зрение и жизнестроительство в раннесоветской культуре13:00 — От 20-х к 30-м — от экспериментов авангарда к социалистической дидактике16:55 — Глаз без носителя и безграничное видение22:17 — О "правильном" зрении27:20 — Очки в раннесоветской культуре как признак ущербности зрения31:40 — Болезнь и взгляд44:00 — Елена о своем текущем исследованииЕлена Трубецкова — кандидат филологических наук, доцент кафедры русского языка и литературы Саратовского государственного университета.Книга Елены Трубецковой «Новое зрение. Болезнь как приём остранения в русской литературе XX века»: https://clck.ru/3GfKVJЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobookswww.nlobooks.ru

Какие линзы накладывает культура на наше восприятие? Как менялись механизмы взгляда в культуре и какое отношение к этому имеет фотография военного времени? В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» обсуждаем, как Толстой изменил визуальный язык литературы, почему фотография войны — это не просто фиксация реальности, а инструмент формирования массового восприятия. Разбираемся, как батальный канон закрепил коды изображения войны, почему Толстой стал предтечей фотографического и кинематографического видения, и как метод остранения в формализме позволил по-новому заговорить о боли. Поводом для разговора послужила статья Ильи Калинина «Севастополь в августе 1855 года: война, фотография и хирургия рождения поэтики модерна» («Новое литературное обозрение», №116–117, 2012): https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/116_nlo_4_2012/article/18872/. Обсуждаем ее вместе с автором, приглашенным исследователем Гумбольдтовского университета в Берлине Ильей Калининым.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» историк Анна Котомина рассказывает о волшебных фонарях — устройствах, которые изменили визуальную культуру XIX века и подготовили почву для появления кинематографа. Как эти простые приборы, состоящие из лампы, стеклянной пластинки с изображением и проекционного экрана, из игрушки для аристократов превратились в массовое медиа? Почему волшебные фонари называли «проекционными снарядами» и как они помогли царским властям конкурировать с революционной пропагандой? Что переживали крестьяне, впервые видя ожившие изображения, и как инженеры и педагоги обучали учителей обращаться с этими устройствами?Поводом для разговора стала статья Анны Котоминой «Восторженные артисты и государственные интересы», опубликованная в журнале «НЛО» (№175, 2022): https://www.nlobooks.ru/upload/iblock/dd1/93-114%20kotomina175.pdf.Журнал НЛО №175: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/175_nlo/Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» говорим с социальным исследователем Галиной Орловой о том, каким теоретическим арсеналом обладают современные исследования визуального, как менялось отношение к вопросу о зрении в социальных науках XX века, почему видеть — это в том числе социальное действие, а также как можно применить различные методолгии исследования практик видения к советскому материалу. Гостья: Галина Орлова, социальный исследователь, ведущий научный сотрудник Международного центра истории и социологии Второй Мировой войны и ее последствий ВШЭ.Статьи, упоминавшиеся в выпуске: «Хозяйство полярного письма: медиализация челюскинской робинзонады» (НЛО №139) https://magazines.gorky.media/nlo/2016/3/hozyajstvo-polyarnogo-pisma-medializacziya-chelyuskinskoj-robinzonady.html«Время зуммировать: Цифровое чтение в поисках масштаба» (НЛО №150) https://magazines.gorky.media/nlo/2018/2/vremya-zummirovat.html«Заочное путешествие»: управление географическим воображением в сталинскую эпоху (НЛО №100) https://www.nlobooks.ru/upload/iblock/925/266-285.pdf0:40 — Тема и гость выпуска 01:40 — Об исследовательской традиции Галины Орловой 08:45 — Подходы к социальным исследованиям визуальности 13:10 — «Видеть геологически»: видение как действие 21:40 — Теории визуальности и советский материал 32:15 — О географическом воображении и статусе зрения в контексте большевистского проекта 49:37 — «Воочию видим»: медиа как условии восприятия реального 65:45 — Архив и реальное 73:30 — Ближайшие исследовательские планы Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

Как организовывались кинопросмотры в Советском Союзе 1920-х годов? Какого зрителя стремилась создать новая власть, и можно ли говорить о противоречии между желаниями массовой аудитории и задачами советского культурного проекта? Какую роль в зрительских практиках того времени играл дискурс «культурности»? И какие успехи и неудачи сопровождали советскую кинополитику в этот исторический период? Открываем новый сезон подкаста «Что изучают гуманитарии», посвящённый оптическим практикам в культуре модерна. В первой беседе сезона исследовательница зрительских практик Советского Союза Елизавета Жданкова расскажет о том, как досуг и кино формировали облик «нового человека» в СССР 1920-х годов. Поводом для разговора послужила её статья «Кинотеатр для “нового человека”: досуг и кино в СССР в 1920-е годы», опубликованная в журнале НЛО (№175): https://www.nlobooks.ru/upload/iblock/a91/122-136%20zhdankova175.pdf. Елизавета Жданкова — научный сотрудник лаборатории историко-культурных исследований ШАГИ РАНХиГС.Журнал НЛО № 175: https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/175_nlo/0:05 Новый сезон подкаста1:03 Гость выпуска1:35 Новый пролетарский зритель — кто он?10:05 О зрительской коллективности17:47 Как был устроен советский кинопрокат?25:10 Почему «буржуазный кинотеатр» побеждал30:05 «Единый фронт кинокритики»34:40 О «культурности»44:00 Успех кино 30-х49:35 Над чем Елизавета работает сейчасЭто подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

У нас для вас сюрприз к Старому Новому году: внеочередной, праздничный, снежный выпуск четвёртого сезона подкаста «Что изучают гуманитарии»! Вместе с филологом и лингвистом Ольгой Соколовой мы погружаемся в мир Геннадия Айги — выдающегося поэта, чьё творчество сочетает в себе языковой минимализм, глубину архаичных пластов культуры и авангардный эксперимент. Почему молчание стало ключевым элементом поэтики Айги и как он трансформировал его в речевой акт? Как чувашский язык и фольклор стали для Айги основой для диалога с мировой культурой? Какие приёмы лингвистического анализа помогают понять его поэзию? В эпизод вошло чтение стихотворений Геннадия Айги и отрывков из цикла Майкла Палмера, посвящённого ему, в переводе Ольги Соколовой. Ведущий — Александр Скидан. Гость: Ольга Соколова (Институт языкознания РАН, отдел теории и практики коммуникации имени Ю.С. Степанова, старший научный сотрудник; доктор филологических наук).Журнал НЛО (№5, 2024), "ГЕННАДИЙ АЙГИ: НА ГРАНИЦЕ РЕЧИ": https://www.nlobooks.ru/magazines/novoe_literaturnoe_obozrenie/189_nlo_5_2024/Таймкоды:01:01 — Блок про Айги в “НЛО” и статья Ольги Соколовой01:55 — О Геннадии Айги в русском контексте.02:35 — Место Айги в мировой поэзии.05:57 — Связи Айги с США: Майкл Палмер.07:25 — Молчание и паузы как поэтический акт09:09 — Цикл Майкла Палмера в переводе Ольги Соколовой.14:12 — Ольга Соколова о своей статье. Исследование поэтического текста с помощью инструментов лингвистики20:30 — Примеры локативных глаголов в стихотворениях Айги.27:00 — Чувашская архаика и устная речь, молитвенная интонация у Айги.32:41 — Билингвизм и мультилингвизм Айги: между русским и чувашским языками.34:54 — Чтение стихотворений Айги: динамика его поэтической эволюции.41:05 — Заключение: почему творчество Айги остаётся актуальным?Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

В новом выпуске подкаста «Что изучают гуманитарии» говорим с литературоведом Ильей Кукуем о творчестве Анри Волохонского — поэта, прозаика, философа, переводчика, одной из самых герметичных фигур советской неофициальной культуры. Мы говорим о том, в чем заключалась исключительность творческого проекта Волохонского, выделявшая его из ряда других неофициальных авторов, обсуждаем его интерес к мистическим традициям и современной науке, устройство иронии в текстах Волохонского, скепсис по отношению к языку, а также особенности его переводческой практики. Анри Волохонский. Собрание произведений в 3-х томах. Т. I: Стихи: https://clck.ru/3EqXTHТ. II: Проза: https://clck.ru/3EqXYuТ. III: Переводы и комментарии: https://clck.ru/3EqXcbАлексей Хвостенко и Анри Волохонский. Тексты и контексты (Составитель И.Кукуй): https://clck.ru/3EqXnc.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/

3 октября 1988 года в Ленинграде был открыт Свободный университет — уникальное учебное заведение, в котором преподавали заметные деятели советского культурного андеграунда: Сергей Курехин, Борис Юхананов, Борис Останин, Дмитрий Волчек, Ольга Хрусталева и другие. Несмотря на короткий период существования — университет завершил работу в 1991 году — этот проект стал одной из самых масштабных попыток институционализировать советскую неподцензурную культуру и передать её опыт новому поколению художников. О том, как была организована работа мастерских университета, о его преподавателях и студентах рассказывают исследователи неофициальной культуры Дмитрий Бреслер и Дарья Переплетова, подготовившие блок публикаций о Свободном университете в 185-м номере журнала «Новое литературное обозрение» (https://clck.ru/3EaYs9), а также Александр Скидан, участник мастерской поэзии Свободного университета.Ведущий — Александр Скидан.Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение».Мы в Telegram: @nlobooksVK: https://vk.com/nlobookswww.nlobooks.ruhttps://nlo.media/